Nikdy nebylo snazší vytvořit a vydat hudbu než dnes. Po celém světě lidé všech věkových kategorií a hudebních prostředí píší a nahrávají hudbu na svých počítačích a statistiky ukazují, že ohromující množství hudby je nyní nahráno a vydáváno prostřednictvím streamovacích platforem. Dnešní hudební průmysl dává nezávislým umělcům více šancí než kdy předtím vytvářet, nahrávat a vydávat hudbu podle svých vlastních podmínek, ale pokud jste hudebník, který není nijak zvlášť technicky zdatný, přijít na to, jak nahrávat hudbu z vašeho domácího studia, může být zastrašující.
Jedná se o speciální TuneCore Přežití Průvodce, které vám pomohou věci jednodušší pro vás. Provedeme vás vším, co potřebujete vědět, od počátečního vybavení, které budete muset zakoupit, až po tipy pro akustické ošetření prostoru, aby se vaše hudba zvládla a vydala.
Nahrávací zařízení a hudební software
První věc, kterou musíme mluvit o tom, jak se nastavit pro nahrávání hudby z domácí nahrávací studio je zařízení. Pokud chcete produkovat profesionální nahrávky ze sklepa, ložnice nebo garáže, budete potřebovat mnohem víc než záznam zásob a zvukové prostředky, které s největší pravděpodobností již žijí na vašem notebooku nebo stolním počítači. Kousek po kousku, zde je seznam všeho, co budete potřebovat začít nahrávat hudbu s použitím domácí studio:
Audio rozhraní
Počítače nemají schopnost nahrávat a interpretovat vysoce kvalitní zvuky samy o sobě. To je místo, kde audio rozhraní přijít. Jistě, váš počítač pravděpodobně přišel s úsporou mikrofonu, ale zvukové prostředky, které již existují v počítači nemají výpočetní výkon k dosažení nedotčené, rádio-hodné nahrávky.
Audio rozhraní jsou zařízení, která vám dávají sílu pro připojení profesionálních mikrofonů a nástrojů k počítači. To znamená, že přeskočení zvukového rozhraní znamená, že nebudete moci používat profesionální mikrofony a zachytit vysoce kvalitní nahrávky nástrojů. Existuje spousta zvukových rozhraní na výběr z on-line a v hudebních obchodech. Jak starý výraz jde, se všemi zařízení a software budeme zahrnovat v této příručce, 'dostanete to, co si zaplatíte.'
Solidní audio rozhraní vám může pomoci produkovat skvělé nahrávky, ale mnoho DIY hudebníků bude chtít zlepšit jejich nahrávací výkon ještě více přidáním předzesilovače do mixu. Předzesilovače nejsou nezbytné pro nahrávání hudby z domácího studia, ale jsou velkou pomocí. Jedná se o zařízení, která zvyšují nízké signály, aby vaše nahrávky zněly teplejší a tvarovač.
Mikrofony/stojany/kabely
Budete potřebovat různé stojany, kabely a nějaký druh mikrofonu (mikrofonů) v závislosti na materiálu, který chcete zaznamenat. Například základní studiový mikrofon bude skvělý pro nahrávání vokálů a akustickou kytaru, ale pokud plánujete nahrávat bicí soupravu, budete potřebovat více komplikovaného nastavení, které obsahuje speciální clip-on mikrofony a stojany.
Dobrým místem, kde začít, pokud plánujete nahrávat svůj hlas a pár základních nástrojů je studiový mikrofon, stojan na mikrofon, čtvrtpalcový kabel, XLR kabel a popový filtr. Čtvrtpalcové kabely se zapojují do klávesnic a kytar a XLR kabely se zapojují do mikrofonů. Popové filtry snižují hlasité, nezamýšlené zvuky, které zpěváci vytvářejí, když vytvářejí zvuky "p".
DAWs (digitální zvukové pracovní stanice)
DAWs dát domácí rekordéry schopnost nahrávat zvuk, upravovat, mix, a produkovat nahraný zvuk se zvukovými efekty. Oni také umožňují hudebníkům skládat přímo v rámci platformy prostřednictvím MIDI zařízení (MIDI je zkratka pro hudební nástroj digitální rozhraní). Pokud jste uživatelem Apple, pravděpodobně již máte garageband na svém počítači. To je pěkný začátek, a někteří výrobci ložnice úspěšně používají program pro nahrávání hudby a zahájení kariéry, ale budete chtít upgradovat na lepší softwarový program nakonec. Každý DAW je jiný a každý nabízí jedinečné výhody. Doporučujeme dát si dostatek času, abyste se naučili vaše vstupy a outy před zahájením do vážného nahrávacího projektu.
Sluchátka/reproduktory
Sluchátka jsou rozhodující pro průběh nahrávání pro poskytování hudebníků slyšitelné kliknutí a referenční skladby hrát při nahrávání. To umožňuje hudebníkům slyšet izolovaný zvuk, který se nenahraje na poslední skladbu. Slovo opatrnosti zde. Nepoužívejte sluchátka pro žádný aspekt procesu domácího nahrávání, ať už se jedná o nahrávání hudby nebo míchání skladeb. Koncovky nejsou určeny pro profesionální nahrávání a mohou způsobit vážné poškození sluchu v průběhu času. Místo toho použijte sluchátka přes uši.
Pokud jde o úpravy a míchání skladeb, reproduktory počítače nebudou dělat. Monitory stolního studia vám poskytnou přesnou představu o tom, jak vaše nahraná hudba zní během procesu míchání. Můžete použít sluchátka pro míchání, ale to se nedoporučuje.
Stavební & Treating Vaše nahrávací prostor
Nyní, když máte své nahrávací zařízení a DAW software, je čas vybrat a léčit prostor ve vaší domácnosti pro nahrávání. Budete potřebovat vyhrazenou plochu stolu pro vše, co budete dělat s počítačem. To zahrnuje inženýrské živé nahrávání zasedání, stejně jako míchání a výrobu vašich skladeb.
Pak budete muset ošetřit skutečný prostor, ve který budete nahrávat. Některé nesmírně vlivné a skvěle znějící hudba vyšla v posledních letech, která byla zaznamenána v suterénech hudebníků ', ložnice a koleji pokoje. S malou investicí můžete proměnit prostor ve vaší domácnosti v prostředí vhodné pro nahrávání. Měli bychom však poznamenat, že spousta peněz a odborných znalostí jde do budování profesionálních nahrávacích studií. Ty absolutně můžete vytvořit prostor, který funguje dobře pro nahrávání sami, ale dokonale inženýrství a ošetřené nahrávací studio poběží kdekoli od 50.000 dolarů na miliony dolarů.
Za prvé, pojďme řešit základy. Vzpomeňte si na efektní audio rozhraní a profesionální mikrofony jsme mluvili? Bohužel, profesionální nahrávací zařízení zaznamenává více než jen hudební vystoupení. Domácí zvířata, auta jízdy venku, váš byt je starověký radiátor topení systém-cokoliv, co dělá hluk, zatímco vy jste nahrávání dostane zvedl a zmást své stopy. Udělejte vše pro vymazání místa, které nahráváte, od nežádoucího vnějšího šumu.
Výběr místa pro záznam v
Pokud je to možné, vyberte si prostor, který je dostatečně velký pro uložení nástrojů a ubytování hudebníků, které plánujete nahrávat. Pokuste se nastavit obchod v místnosti, která má tvrdé dřevo, dlaždice, nebo betonové podlahy. Je to proto, že kobercem místnosti absorbovat určité zvukové frekvence, a ne jiní, což má za následek nevyvážené nahrávky. Pokud jde o pokoje v domech a apartmánech jít, bude nejlepší vybrat velký prostor s vysokými stropy. Ale protože většina hudebníků nemá přístup k těmto druhům pokojů, prostě se řiďte, co můžete.
Vykliďte místnost, jak jen to půjde. To znamená vyprázdnění prostoru nábytku a věcí visících na stěnách. Pokud je to obrovská bolest, určitě můžete nechat některé věci v místnosti, ale zkuste alespoň jasné předměty ležící kolem, které by mohly během nahrávání vibrovat. Čím prázdnější prostor, tím lépe.
Ošetřování vašeho prostoru
To, kolik chcete zacházet s prostorem, ve kterém budete pracovat, závisí na vašem rozpočtu a potřebách nahrávání. Zvuková izolace místnosti je něco udělat, aby se minimalizovalo zvuky generované mimo prostor během nahrávání. To je ideální pro společné prostory, jako jsou společné pokoje a apartmány, ale to nezlepšuje kvalitu zvuku vašich nahrávek.
Akustická léčba je úplně jiná hra. Reverb je skvělý zvukový efekt, který můžete později přidat do hudby, ale může to být nežádoucí host během nahrávání. Akustické panely-efektní pěnové panely, které vidíte obložení stěn studií-absorbovat nežádoucí reverb a nechat prostory se suchým, přímým zvukem. Mnoho hudebníků tam přestane s ateliérovou léčbou, ale nejlepších výsledků dosáhnete kombinací pohlcování zvuku s difúzí zvuku.
Difuzorové panely zachovávají přirozené vlastnosti zvuků přidáním zvukové rozmanitosti a bohatosti zpět do prostoru ošetřeného akustickými panely. Tyto panely jsou vyrobeny ze dřeva a jiných tvrdých materiálů. Kombinace pěnových akustických panelů a difuzorů poskytne vašemu prostoru správnou akustickou rovnováhu pro nahrávání.
První relace nahrávání
Ne mnoho lidí mluví o tom, pokud jde o DIY domácí nahrávání, ale to může být masivně náročné začít, zvláště pokud jste nahrávání vlastní projekt. Klíčovou věcí, kterou je třeba mít na paměti, když se poprvé vydáváte nahrávat, je trpělivost. To trvá hodně pokusů a omylů rozvíjet kotlety potřebné k kliky z velké nahrávky, a tento soubor dovedností je zcela odlišný od těch, které jste vyvinuli, aby se stal kompetentní hudebník.
Naštěstí žijeme v době, kdy praktické technické poradenství lze snadno nalézt online, pokud jde o nahrávání hudby. Podívejte se na video tutoriály pokrývající aplikace a ven studiové nahrávky a dejte si tolik času, kolik potřebujete, abyste vyzkoušeli, selhali a vyvinuli studiové rutiny. Vše od získání hladiny zvuku právo vědět, jak umístit mikrofon pro nahrávky je rozhodující pro výrobu skvělých nahrávek, tak se váš výzkum a být trpělivý. Nestanete se studio wiz přes noc.
Míchání a produkci vaší hudby
Po dokončení procesu nahrávání začnete s dlouhým úkolem míchání a výroby skladeb.
Míchání je proces kombinování více zvuků dohromady, ale jeho účel daleko přesahuje, že. Kromě lepení dohromady různé zaznamenané zvuky, míchání je součástí zvukové produkce, kde jsou stanoveny úrovně skladeb a různé zvuky jsou smíchány dohromady vytvořit konečnou skladbu, která je hudebně příjemné a poutavé.
V tomto bodě procesu výroby zvuku, zvukové efekty, jako je zpoždění, reverb, zkreslení, EQ, a komprese jsou strategicky přidány do stop, aby jim hloubku a charakter. Tvarování nahrané hudby se někdy nazývá hudební produkce, ale mějte na paměti, že tato role se obvykle provádí prostřednictvím vnější osoby, která často formuje proces nahrávání od samého začátku až po konečnou skladbu. To je další oblast audio produkce, kde zkoumání poradenství on-line může být velkou pomocí.
Zvládnutí své poslední skladby
Jakmile je vaše hudba zaznamenána a smíchána, je čas zvládnout své poslední skladby. Jedná se o proces optimalizace hudby tak, aby to zní jasně a konzistentní ve všech hudebních formátech a platformách. Prostřednictvím masteringu, "nedokončené" fáze, která definovala vaše nahrávky až do tohoto bodu se stává konečné skladby, které budou později přehrávány na streaming platformách, rozhlasových stanic a reklamy na automobily (pokud budete mít štěstí).
Mastering je dovednost, a pokud si můžete dovolit, bude vaše hudba znít co nejlépe, pokud hledáte profesionální audio inženýr zvládnout svou práci. Ale v poslední době, technologie má za sebou dlouhou cestu, pokud jde o digitální automatizaci procesu masteringu. Firmy nyní nabízejí mastering tech hudebníkům za zlomek nákladů na práci se studiem.
Je to hotovo - Teď Co?
Když je vaše hudba konečně dokončena, je čas ji distribuovat a propagovat. Distribuce hudby vezme vaši hotovou hudbu a zpřístupní ji pro streamování a nákup na digitálních platformách, jako je Spotify , Apple Music, Pandora a další. Nahrávací společnosti mívaly téměř exkluzivní schopnost distribuovat hudbu, ale věci se staly přístupnějšími pro umělce, protože spotřeba hudby se přesunula téměř výhradně do digitálních prostorů.
Ale dlouho předtím, než se vaše hudba dostane distribuovány, budete muset dát hodně času a přemýšlel o tom, jak podpořit svou práci. Profesionální PR a rozhlasové kampaně budou podporovat vaši hudbu tím, že ji pošlete na blogy, tradiční média a rozhlasové stanice pro pokrytí a potenciální radioplay, ale to je drahé. Mnoho hudebníků zahájit DIY hudební propagace úsilí tím, že pitching jejich hudbu na blogy, playlist kurátorů a tiskových prodejen sami. Propagace je tvrdá práce, ale je to zásadní pro propojení hudby s publikem dnes.
Jak jsme se zmínili dříve, učení lana DIY domácí nahrávání trvá hodně času a úsilí. Je to nejlepší vstoupit do procesu s otevřenou myslí a velkou trpělivost, protože budete pravděpodobně muset zkazit několikrát, než budete moci skutečně rozvíjet dovednosti, které potřebujete k výrobě skvělé nahrávky.
Písemná Patrick McGuire
