Cuando los artistas y compositores escuchan "publicación de música" por primera vez, suele haber una gran confusión. Cuando los artistas y compositores empiezan a leer más sobre "publicación de música", la confusión aumenta aún más. No hay que temer: aunque la publicación de música es un tema complicado, tiene mucho que ver con la forma en que se gana dinero con la música, y comprender lo básico puede ser muy útil.

En resumen, la publicación de música es realmente todo acerca de los compositores y los derechos de autor. Cuando la música se utiliza comercialmente (ya sea vendida, licenciada o interpretada públicamente), se deben regalías al compositor y al propietario de los derechos de autor. Una empresa de publicación de música puede ofrecer múltiples servicios para los compositores de canciones. Como "administrador de la publicación", administran los derechos de autor, protegiendo el uso de las canciones y cobrando las regalías que se deben por el uso. En el aspecto creativo, algunos editores de música se centran en el uso y la explotación de los derechos de autor que administran asegurando oportunidades en forma de "licencias de sincronización" para películas, televisión, anuncios, videojuegos, etc. Además, estos equipos creativos desempeñan un papel activo en la creación de co-escrituras y en la presentación de canciones a artistas y sellos discográficos para ser grabadas por primera vez.

La mayoría de los acuerdos con los grandes editores de música ven a los propietarios de los derechos de autor recibiendo el 50% de todas las regalías que el editor de música ayuda a generar. A fin de cuentas, el compositor sigue siendo el "dueño" de la canción, pero trabajar en la concesión de licencias, en la presentación a los supervisores de música y en el cobro de las regalías es mucho trabajo.

Composiciones vs. grabaciones de sonido

En resumen, los compositores de canciones deben tener en cuenta que cada canción que escriben y graban existe en dos formas: la composición (melodía subyacente, letra y música) y la grabación de sonido (también conocida como "master", es la versión grabada de la composición). Cada una de estas propiedades tiene derechos, lo que significa que quienes las poseen pueden decidir quién puede usarlas y cómo.

Si el artista B graba una "portada" de la composición del artista A, el artista B sólo posee los derechos de esa versión grabada de la composición. El Artista A posee tanto la composición como su propia grabación de sonido de la composición.

Una breve historia

La historia de la publicación de la música y su importancia en la industria moderna actual se remonta a finales del siglo XIX. En la ciudad de Nueva York, un pequeño barrio que llegó a ser conocido como Tin Pan Alley albergaba un colectivo de editores y compositores de música, que se conectaban para crear y publicar música popular fuera de los géneros religiosos y clásicos. Es cierto que esta era se definió por los diferentes métodos y formatos de venta (piense en las partituras), su eventual impacto en la forma en que los editores y compositores de música hacían negocios y la percepción general de la protección del derecho de autor es innegable.

Cuando se trata de cómo se paga a los artistas y compositores de canciones a partir del consumo de música digital (streaming y descarga), la publicación de música se refiere a los diversos tipos de regalías de los autores de canciones que una composición gana. Mientras que los ingresos por streaming y las ventas por descarga pueden ser recaudados por su distribuidor digital, las regalías de autor de canciones asociadas con cada streaming y descarga deben ser recaudadas y administradas por un editor. Para obtener más información sobre los derechos de autor de las canciones que tu música puede ganar, haz clic aquí para una inmersión más profunda.

¿Qué es un PRO?

Las organizaciones de derechos de ejecución (o como se las conoce comúnmente en la industria, PRO) ayudan a los compositores y artistas a recaudar las regalías de ejecución. Existen en todo el mundo y están diseñadas para pagar las regalías de interpretación locales a los propietarios de los derechos de autor dondequiera que estén.

Las regalías de interpretación se pagan al titular de los derechos de autor siempre que una composición se interprete públicamente, ya sea grabada o en directo, en radio, televisión, medios digitales, conciertos y otros servicios musicales. Los profesionales no son responsables de recaudar las regalías mecánicas que se generan cuando se compra, descarga o transmite una canción.

Piensa en registrar tus composiciones con un PRO (en la United States, tus opciones son ASCAP, IMC o SESAC) como tu incursión inicial, "mínima", para cubrir los fundamentos de la publicación de tu música. Esta Guía de Supervivencia te ayudará a entender por qué necesitas algo más que un PRO para cobrar todas tus regalías.

Flujos de regalías

Sin embargo "en la maleza" que elijas cuando te eduques en el tema de la publicación de música, al final del día es importante echar un vistazo a cómo se pagan estas regalías a los titulares de los derechos de autor.

¿Quién está coleccionando esto?

Ahora que ya se ha entendido cómo se generan las regalías, probablemente se pregunte quién se asegura de que se contabilicen y se paguen correctamente. El papel de un administrador editorial es justamente eso: asegurarse de que las composiciones están ganando las regalías que se les deben, siendo cobradas y contabilizadas - luego, asegurarse de que el compositor sea pagado en consecuencia. Este proceso se conoce en la industria musical como "administración editorial".

En el caso de que usted elija TuneCore para los servicios de administración de la publicación, por ejemplo, TuneCore se encarga del registro, la contabilidad y el trabajo de recaudación en su nombre - usted, el propietario de los derechos de autor, retiene el 85% de todos los derechos de ejecución pública recaudados por TuneCore. (Si nuestro equipo creativo asegura una licencia de sincronización basada en nuestros esfuerzos de lanzamiento directo, nuestra comisión es del 20%).

¿Cómo hago para que mi canción salga en programas de televisión, anuncios, películas o videojuegos?

El acto de permitir el uso de su composición y/o grabación de sonido en un programa de televisión, un comercial, una película, un videojuego (u otro formato audiovisual) se conoce como licencia de sincronización. Una licencia de sincronización (o "sync" para abreviar) es negociada por el titular de los derechos de autor o el editor que lo representa - no hay una "tasa legal", sino que los costos y los pagos se determinan por el valor percibido de la composición, ya sea que se utilice o no la versión original, y cuál es el presupuesto del solicitante.

Un buen ejemplo podría ser una marca interesada en licenciar "CANCIÓN A" para su último comercial. Se ha concedido el permiso para utilizar los derechos de autor de la composición, y en lugar de utilizar la versión maestra grabada del "CANTO A", un equipo creativo trabaja para asegurar una versión interpretada y grabada por otro artista. En este caso, la necesidad de una licencia master es innecesaria.

El "cómo" en todo esto se reduce a lanzar tu música. Si bien no es imposible conseguir colocaciones de sincronización lanzando en tu propio nombre, las empresas editoras de música se especializan en explotar las composiciones que representan debido a las fuertes relaciones con la industria que tienen y la comprensión general de lo que los supervisores musicales, (los encargados de elegir la música para los programas de televisión, películas, anuncios, etc.), están buscando.

En el caso de los artistas independientes menos conocidos, si bien el valor de la licencia de sincronización puede ser menor, este tipo de colocaciones son muy solicitadas y pueden resultar una ayuda masiva en la promoción/descubrimiento. De hecho, muchos supervisores musicales buscan activamente a compositores y artistas independientes por dos razones: 1.) los costos son menores debido al valor percibido de una canción menos conocida, y 2.) el "factor de zumbido" de usar música nueva y de moda de un aspirante.

Hay un poco más que va en las licencias de sincronización y las colocaciones - puedes hacer una inmersión más profunda en eso aquí.