Interjú: Charlie Peacock Talks Music Karrier & The Overdub Hub

Április 6, 2015

Charlie Peacock-nak mozgalmas zenei karrierje volt. Az 1980-as években kezdett az A&M, a Island és a Sparrow/EMI mellett. Charlie-t a Billboard Encyclopedia of Record Producers nevezte el a zenetörténet 500 legfontosabb producereként, és jó okkal: olyan slágerművészek karrierjében játszott szerepet, mint Amy Grant, a Switchfoot és a The Civil Wars. Valójában, Charlie szerzett Grammy-t a legjobb folk album és country duo teljesítmény (kétszer) köszönhetően a munkáját a Polgárháborúk!

Charlie továbbra is nyomja az akadályokat a saját dal és a zene írása - a legújabb felvételek ugrott között a jazz / improvizációs és a népi / Americana műfajok,megjelenítve Peacock sokféle zenei tehetség. Mindezek tetejébe, Charlie is a A & R tanácsadója Downtown Music Publishing, az igazgató a kortárs zene és ipari outreach a Lipscomb Egyetemen, és az alapító / elnöke A Overdub Hub - egy új, innovatív szolgáltatás, amely hozzáférést biztosít a neves termelők, mérnökök és session zenészek művészek minden műfajban szeretnének befejezni a projekteket.

Megvan az esélye, hogy interjút Charlie Peacock az ő zenei karrierjét, partneri tunecore és a legújabb vállalkozás, az Overdub Hub:

A zene a családodban folyik. Mikor tudtad meg először, hogy zenei életet akarsz élni?

Az apám zenész volt, és hatalmas inspiráció számomra, így nehéz megtalálni egy olyan időszakot, amikor nema zenében akartam élni. Azt hiszem, elsőéves a középiskolában volt az év "soha nem fordult vissza". Felvettem az első dalokat, és míg a nyaralás Dél-Kaliforniában, hogy nyáron, apám elvitt David Geffen irodájába Sunset Blvd. így tudtam csepp a dalaimat ki személyesen. Kaptam kazetták vissza egy csodálatosan pozitív elutasító levelet egy hónap múlva.

Milyen hatással volt a hangszeres együttesekben szerzett tapasztalata a produkciós stílusára?

Ez beágyazott bennem zenei értékeket, hogy még mindig folytatja ma - szenvedélyes játék, dinamika, gondos hallgatás, csak játszik csak egy kicsit hangosabb, mint az a személy, hogy a bal vagy jobb, időzítés és tuning - alapvető dolgok, mint ezt. Amikor gondoskodnak a természetes, nem dogmatikus módon, a produkciók remélhetőleg, merem mondani, több zenei.

Mi inspirál manapság az írásra?

Mindent! Ez tudna lenni történet -ból félúton a világ, egy új Profi Szerszámok dugó- -ban, egy írás feladat -ból az én -m könyvkiadó, vagy valami igazi személyes számomra amit szükséges -hoz válik egy dal. A műholdom a Földet és az eget szimatol, hogy ihletet merítsek. Soha nem enged cserben.

Mesélj nekünk arról, hogy a The Civil Wars első koncertje alatt a tömegben vagyunk, és két nagy lemezük producere leszünk!

Bárki, aki ott volt az első éjszaka nem fogja elfelejteni az érzést, hogy tanúja egy kis pop zene története. Zökkenőmentes, winsome, alapvető, lélegzetelállító néhány szót, hogy jöhetnek szóba. És akkor szó szerint bementünk a stúdióba, létrehozva az első EP-t. Csodálatos öt év utazás volt. Utálom, hogy ilyen hirtelen véget ért, de a csoportok, még a duók is, nagyon átmenetiek lehetnek. Hálás vagyok, hogy a katalógus nagy részét én tudom előállítani, nem számít, milyen rövid életű volt.

Miután a karrier, amely átfogja több évtizedes drasztikusan változó zeneipar, melyek néhány nagy kihívás látod az indie művészek ezekben a napokban? Ezzel szemben, milyen előnyöket a művészek mit gondol hazugság a mai piacon?

Nos, tudjuk, hogy még soha nem volt még ennyire felhatalmazó idő az indie-kre, mint ma. Az önreklámozás és -terjesztés eszközei fenomenálisak – a TuneCore ennek az infrastruktúrának az egyik legfontosabb eleme –, így ez az előny. Mint tudják, a The Civil Wars Barton Hollow független volt a digitális disztribúció n keresztül TuneCore és ez egy Gold album. Ez volt, és még mindig van, kivételes. Tehát nagy siker áll rendelkezésre, hogy az indie művész.
De nem üldözheted a kivételeket. A szokásos események során az indies ez egy nagyon kis győzelem egy időben, remélhetőleg az év végére, összeadva, hogy a megélhetést, amit szeretsz. De ez nagyon, nagyon kemény munka. Azt hiszem, ez egyre nyilvánvalóbb, hogy van egy felső határ, amit az átlagos indie lehet elérni - egyszerűen azért, mert te általában csak egy kis ember a világ ellen. Nem mindenki Amanda Palmer vagy a Polgárháború. Minden, ami azt mondta, ez üdítő, hogy ellenőrizzék a saját sorsát, és valóban sikerül rajta. Jó és jó és másik kalacsi félre, én soha nem kedvét senkit, hogy a tapasztalat.

Milyen tanácsot ad a független művészeknek, akik karrierjüket szeretnék előadni, de nem engedhetik meg maguknak, hogy producert vegyenek fel?

Az egyik jogorvoslati, hogy én már néztem, hogy a független művészek hozzáférést nagy mérnökök és zenészek. Ez hosszú utat tehet meg a zene javításában, ha egy nagy producer nem opció - a legtöbb nagy mérnök és stúdiózenész képes arra, hogy hatalmas tapasztalataikat arra használja fel, hogy nagy mértékben hozzájáruljanak a dalokhoz, hivatalos producerrel vagy anélkül. Ez az egyik oka annak, hogy elkezdtem valamit az úgynevezett Overdub Hub.

Mesélj többet az Overdub Hub-ról, és hogyan segíthet idén a különböző műfajú indie művészeknek.

Az Overdub Hub egy exkluzív aggregátor weboldal, amelyet én gondozni. Ez egy nagyon egyszerű módja a művészek, dalszerzők, és a termelők, hogy közvetlen és könnyű hozzáférést biztosít az azonos zenészek és mérnökök használom minden nap a saját produkciók (A polgárháborúk, Chris Cornell, A Lone Bellow, Joy Williams). Ez egy nagyon exkluzív, korlátozott stabil játékosok, akik osztoznak velem a közös. Ez Nashville-központú, és képviseli néhány, a legjobb a "New Nashville Sound" - legyen az ország, rock, pop, énekes-dalszerző, folk-Americana vagy azon túl.

Azt hiszem, az Overdub Hub első számú forrása a segítséget indie kreatívok, hogy őket a legjobb, ha készen állnak rá - és csinálni egy megfizethető módon. Egy másik előnye, hogy egy kurátora hozzáférési oldalon, mint ez, hogy én, hogy az én termelési jegyzetek, jel láncok, és a történetek a játékosok számára elérhető a Prémium tagok - ez olyan, mint kapok több órányi közvetlen konzultáció velem - alapvetően azt mondja: "Itt van, hogyan csináljuk."

Screen Shot 2015-04-06 at 12.55.32 PM

Mi késztette arra, hogy foglalkozzon a session zenészek foglalásának kérdésével, és hozza létre az Overdub Központot?

Minden a hozzáférésről szól. Azt akarom, hogy az emberek nagy tehetséghez jussanak hozzá, és művészi emberként fejlődjenek. Kapok kérte, hogy készítsen annyi művész, hogy én egyszerűen nincs ideje , hogy - ez nem érdektelenség, itt az ideje. De mint session player, talán van ideje, hogy hozzon létre egy Wurli zongora része nekik, vagy ajánlani egy nagy gitáros - ugyanaz a játékos, akit csak használt egy találatot rekord, vagy a kritikusok által is elismert indie kiadás. Szóval, úgy tűnt számomra, hogy üzembe nagy mérnökök, háttér énekesek, és session játékosok előtt az indie közösség szilárd módja annak, hogy hozzájáruljon anélkül, hogy száz helyen egyszerre - ami megértem még mindig lehetetlen.

Milyen karrierszinten várható, hogy a művészek megoldást találnak az Overdub Hubban?

Az elsődleges szint a tehetséges, előrelátó indie dalszerző, művész és producer. Azt hiszem, hogy a legtöbbet hozza ki a tapasztalat. Ez megköveteli, hogy van egy kis finanszírozást a zenéjüket, de nem annyira, mint egyesek gondolhatják. A legtöbb, ha nem az összes, az Overdub Hub játékosok megállapodtak abban, hogy a munka egy skálán 100-200 $ egy óra. És nincs olyan, aki ne tudna egy óra alatt sok zenét csinálni. De ez demokratikus és egyenlőségre törekvő - gyere egy, gyere minden.

Mivel a karrier és a különböző szerepek más művészek karrierjét, hogyan látja TuneCore a nagy rendszer egy folyamatosan fejlődő zeneipar?

Remélem, nem túl nagy a szopás mondani lényeges! A TuneCore-t kizárólag a saját zenéimhez és az összes művészfejlesztési projektemhez használom. My Top 5 Billboard Jazz felvétel Limonádé ment keresztül TuneCore akárcsak Lenachka, és a közelmúltban Kris Allen rekordot én készített. Minél több TuneCore hatékonyan lehet egy átfogó egyablakos forgalmazás és adminisztráció, annál inkább felbecsülhetetlenné válik. Személy szerint én látom, hogy minden a helyes lépéseket ebben az időben a zene ipar történetében.

Meséljen nekünk néhány más projektről, amiben részt vett, a közelmúltban és most. Akármi hűvös Dallam Művész?

Amellett, hogy az Overdub Hub, három nagyon nagy és fontos projektek számomra: az én összehangolás downtown music publishing, mint író / kiadó és Sr. A & R tanácsadó, kinevezésem igazgatója Kortárs Zene & Industry Outreach a Lipscomb Egyetem itt Nashville-ben, és az én szerepem, mint kurátor / társ-igazgatója az idei nyári Ottaquechee Farm Songwriters Fesztivál Bridgewater, Vermont. Termelés-bölcs, az új Joy Williams rekordot a Columbia jön ki ebben az évben, csakúgy, mint Angelica Garcia a Warner Brothers. Saját termelés és társ-írni Joy és Matt Berninger a The National megújult ebben az évben, mint a cím témája az AMC dráma, TURN: Washington's Spies. Is néz a ChessBoxer, Peyton Parker, Shawn Conerton, Gracie Schram, és a Tiny Fire Collective. Minden évben indítok több művész keresztül TuneCore. 2015 és azon túl nem lesz más!

Címkék: Charlie Peacockpolgárháborúsmérnöki munka az overdub hubtunecore felvételével