Interjú: Zene felügyelő Amanda Krieg Thomas Talks Sync Licensing

Június 4, 2015

Amikor a zeneipar, az egyik legbonyolultabb és gyakran zavaros alkatrészek kiadói és engedélyezési. Mechanikus jogdíjak, szomszédos jogok, teljesítményjogok szervezetek - a független művészek, úgy tűnhet, mint egy nagy szürke terület!

Míg a TuneCore Music Publishing Administration azért van itt, hogy segítsen összegyűjteni a világ jogdíjait és válaszolni a kérdésekre, tudjuk, hogy a közzététel egyik legkínzóbb aspektusa a szinkronizálási engedélyek leszállása – vagy más szóval a zene filmekbe, televíziós műsorokba, hirdetésekbe és videojátékokba való elhelyezése. Az "eladás" fogalma viszonylag elavult kifejezéssé vált azon művészek számára, akik meg akarják hallgatni és pénzt keresni.

Minden hónapban elkapjuk olvasóinkat a tunecore művészek / dalszerzők dobó erőfeszítéseiről és licencelhelyezéseiről, de hogy közelebbről szemügyre vehessük a "synch" licencek világát, meginterjúvoltunk amanda Krieg Thomas zenei felügyelőt (Format Entertainment). Amanda dolgozik rendezők, producerek és művészek napi rendszerességgel, és koordinált / felügyelt zene projektek, mint a Pitch Perfect 1 & 2 (Universal), Fake Off (TruTV), Grace Stirs Up Success (American Girl / Mattel), A másik (Fox), és a Beyond The Lights (BET), és helyezett TuneCore Artists zenéjét. Élvezze és jegyzeteljen, TuneCore művészek!

Mi vezetett ahhoz, hogy zenei felügyelőként karriert futott be? 

Amanda Tamás: Valahogy beleesett bele - költöztem ki Los Angelesbe, hogy folytassa az írás és a termelő, film, TV, stb Elvállaltam egy munkát, hogy segítsek a Zeneügyvédnek a Lionsgate-nél azzal a gondolattal, hogy ha megtanulom a filmkészítésnek ezt a részét, az más dolgokhoz vezet. Több mint egy évig csináltam, szerződéseken és jogi eljárásokon dolgoztam, és nagyon hálás vagyok, hogy megkaptam azt a csavaros tudást. Épp ott akartam hagyni a zenét, mert rájöttem, hogy nem csak a jogi oldalát akarom csinálni, és nem tudtam, hogy dolgozhatok-e a kreatív oldalon, tudod, szerettem a zenét, de nem voltam "zenei tudós", vagy ilyesmi. Ekkor kaptam meg a lehetőséget, hogy a Filmzene vezetőjének segítésén dolgozzak.

Emlékszem, hogy egy film keresésén dolgoztunk, mindenféle dolgot dobáltunk, és a rendezőnek rengeteg ötlete volt. Emlékszem, hogy az irodájában, és azt mondta: "Ezek vicces, de mi lenne a karakter igazán hallgatni ebben a pillanatban?" És ez csak csattant nekem - ez az ötlet a karakter és a történet, és azt mondja, hogy a történet a zene. Színházat és filmet tanultam, és sok musicalen dolgoztam, így a zenével való történetmesélés nagyon rezonált velem. Ekkor döntöttem el, hogy ezt akarom csinálni.

Milyen kapcsolatok voltak létfontosságúak építeni mind a zenei üzleti oldalon és a film / TV / reklám oldalon?

Nagyjából "az összes fenti." Én az a fajta ember vagyok, aki igent mond, különösen, ha emberekkel kell találkoznia. Ez tette az életem könnyebb, hogy barátok az emberek küldése és pitching nekem zenét - ez mindig megmentette az életemet. A kiadók, az emberek a címkék - az öröm, hogy együttműködik az emberekkel szeretem, és tiszteletben van egy nagy része, hogy miért akarok maradni ezen a területen. Erős a közösségi érzés.

De a másik oldalon, a legfontosabb kapcsolatok határozottan az emberek, akik így tartalom - filmek, TV-műsorok - ez tényleg azok az emberek, akik bérelnek engem. Összességében, soha nem tudhatod, mi a kapcsolat, hogy fog neked a legtávolabbi és kifizetődő. Légy mindenkivel barátkozz, és légy hálás, mert soha nem tudhatod, honnan jön ez a csodálatos lehetőség.

Mivel a jól lekerekített folytatódik a televízió és a film, volt-e olyan projekt, amely kiemelkedik, mint a kedvenc?

Számomra vannak olyan projektek, hogy büszke voltam arra, hogy egymástól kissé eltérő okok miatt. Pitch Perfect 2 egy projekt voltam tagja a zenei csapat. A Pitch Perfect filmek valószínűleg a legnagyobb projektek, amikben részt vettem. Nagyon nagyra értékelték mindenki ötleteit, és ez egy nagyon együttműködő környezet volt.

Szintén a közelmúltban premierje egy TV-show dolgoztam 7 hétig Grúziában az úgynevezett "Fake Off" (TruTV). Ez teljesen ki az én komfort zónában, valamint kombinációja az én furcsa készség készletek: ez alapvetően teljesítmény, illúzió, színház és mesemondó. Én felügyeltem a számok létrehozását, amelyeket a csapatok előadtak, amelyek nagyrészt a meglévő hangszeres hangszerek kombinációi voltak a zenei könyvtárakból, összetartó, 90 másodperces, előadási darabokká. Csodálatos élmény volt, és nagyon jó emberekkel dolgozhattam.

Eltekintve érték és / vagy "buzz" tényező, melyek azok az előnyök forgalomba zene aláíratlan vagy független művészek?

A költségvetés minden bizonnyal nagy. Még mindig kapcsolatokat építek, így még mindig rengeteg alacsony költségvetésű projekten dolgozom. Személy szerint az érzés, amikor talál egy csodálatos új művész és az izgalom, amikor bemutatja, hogy a rendező nagy. Bár nyilvánvalóan szórakoztató elhelyezni egy művészt, akit szeretek, nem ezzel kezdem.

Azzal kezdem, hogy mik a rendező prioritásai – így üdítő, amikor a rendezők kreatív szempontból izgatottak a kevésbé ismert zenék miatt. Egyes rendezők kap igazán jazzed az ismeretlen művészek vagy dalok senki sem hallott, de néhány csak azt akarják, amit tudnak, és tetszik.

Melyek a leggyakoribb hibákat látod független művészek, hogy amikor akarnak megközelíteni, vagy pályán, hogy a zenei felügyelő?

Ez lehet egy teljesen más cikket! Az első dolog, amit mondok, hogy mindig jobban fogod tudni, ha valaki más előadja a zenédet ezekkel a kapcsolatokkal. Fókuszban az energia nem hideg hívás / e-mail zenei felügyelők és stúdió vezetők; összpontosítsa energiáját a megfelelő lehetőségek kutatására, és azokra az emberekre, akik oda juthatnak a zenéjükhöz, ahol lennie kell. Sokkal hatékonyabb megtalálni a megfelelő csapatot és partnerséget.

Ez nem egy "gyakori hiba", de azt mondanám, hogy nyitott az alacsony költségvetésű projektek. Tudom, hogy nehéz, mert nem akarja, hogy a zene el ingyen (tényleg nem kell, ismét egy másik cikk) - ez egy személyes döntés - csak győződjön meg róla, hogy értékelje a nagy képet. Az a zenei felügyelő sok projekten dolgozik? Megéri a hosszú távú kapcsolat? Személy szerint, ha közvetlenül egy művésszel van dolgom, emlékezni fogok, ha valaki tesz nekem egy szívességet, és újra felhívom őket.

Az egyik hiba az, hogy az emberek kap rámenős, és kérjen sok visszajelzést, vagy nyomon követése minden héten. Ez a két dolog, ami engem megalázkodik. Ami a visszajelzést, hallgatom, hogy a legtöbb alapozza meg, hogy mire van szükségem ezen a ponton, így nincs ideje, és nem érzem képzett, hogy ezt. Is, a kutatás értékelik. Legalább légy tudatában annak, hogy egy felügyelő min dolgozott. Udvarias vagy, és megmutatod, hogy megcsináltad a házidat.

Hogyan fedezed fel az új zenét a saját idődben?

Mindig úgy érzem, hogy támogatott, amit kapok küldött, hogy még akkor is, ha kapok művészek és albumok, hogy jön át, hogy nekem mondani: "Ó, Istenem, azt akarom hallgatni, hogy!" - még mindig rengeteg időt vesz igénybe, hogy oda. Nekem van egy csomó barátom a PR vagy zenei újságírás, úgyhogy inkább hallgatni őket sokat szempontjából tartja a szemem ki. Ők azok, akik meg tudják jósolni, hogy ki fog megtörni. Szeretem, ha az életem része. Ők azok, akik rá vannak kapcsolva, hogy kiről fognak beszélni az emberek. Twitter is jön a jól részére ez; amikor meglátom egy művész nevét felbukkan újra és újra én nagyobb figyelmet fordítanak. Azt is felfedezni nyitók még nem hallottam, és megpróbál-hoz kap azt mutatja, korán, amikor tudok. Ezek a szórakoztató, váratlan felfedezések teszik izgalmassá ezt a munkát.

Címkék: Amanda Thomasfeaturingfilm zene formátum szórakoztató zene licenc zene pitchingzenekiadózenei felügyelő a zeném a tvszinkronban