[Szerkesztői megjegyzés: Ez a cikk írta Gary Gray, és a második részlet egy két részes sorozat, amit művészek, mérnökök és a termelők kell szem előtt tartani, amikor célja, hogy biztosítsa engedélyezési az új dalokat. Győződjön meg róla, hogy utolérjék az első rész itt!]
A gyors re-sapka az első rész:
Az első részben, mi határozza meg a négy prioritást, annak érdekében, hogy ha megértette, és követte teljesen növeli az esélyét a zenei engedélyezési siker. Garantált.
1. Az emberi tényező
2. Szervezet (DAW, papírmunka és hálózatépítés)
3. Szerződések és szerződési ismeretek
4. A zene
Az első rész lefedése Első számú prioritás részletesen: Az emberi tényező. Ott tanultuk meg az aranyszabályt:
Most onnan tól kezdve felvesszük a lépést, és továbblépünk a következő prioritásra:
2. Szervezet (DAW, papírmunka és hálózatépítés)
Itt van, amit én inkább hallani ezen a ponton: "OK, értem, hogy az emberi tényező az első számú prioritás. Ennek van értelme. De hogyan lehet a zene a negyedik!?"
Itt a válaszom: Miután a DAW,a papírmunka (beleértve a meta-adatok) és a hálózati tevékenységek szuper-szervezett sokkal fontosabb, mint a zene, mert egy fontos megfigyelés tettem az elmúlt 30 évben a zeneiparban.
Hosszú távon az emberek bizonyos emberekkel akarnak dolgozni, nem bizonyos zenével.
Meghívtam a környékem zenei felügyelőit, akik szintén dalszerzők, hogy rögzítsenek és együttműködjenek a zenei projekteken a stúdiómban, cserébe az oktatásért arról, hogy mit csinálnak valójában a zenei felügyelők. Láttam zenei felügyelők munka órákig, szitálás keresztül több száz dalt, hogy megtalálja, hogy az egyik helyes pályán, hogy nyújtson be egy film, vagy egy tv-show, vagy egy kereskedelmi vagy videojáték. (Jövedelmező ügyletekről beszélünk.)
Kattintson, kattintson, kattintson, kattintson - a zenei felügyelő, kezét az egér, fejhallgató a fején, hallgatta a körülbelül 5-10 másodperc minden dal, amíg egy állt ki. "Nagyszerű pálya! Hmmm. ki ez? hadd lássam... Hmmm... Facebook, twitter, Instagram, honlap. Nem, emlékszem erre az emberre. Elírások az e-mailjeikben, nem szervezettek, nem profik. Nem akarok velük dolgozni. Következő."
Kattintson, kattintson, kattintson, kattintson - "Ez egy jó pálya. Hmmm. ki ez? hadd lássam... Hmmm... Facebook, twitter, Instagram, honlap. Emlékszem erre az emberre. Nagy e-maileket. Tömör, profi, nagyon barátságos. Nagyon hasznos. Van linkeket a szárak és dákó elérhető számomra a get-go. A daluk szerzői joga az Egyesült Államok Szerzői Jogi Hivatalával volt védve. Van egy munka-bér megállapodás az énekes. Ezzel az emberrel dolgozom. Beadom ezt a dalt."
Aztán tanultam valamit, amit még soha nem tanítottak. Ez a zenei felügyelő azt mondta nekem, hogy mivel ez a pálya volt, hogy nyújtsák be a végén hitelt egy nagy mozgókép és az a személy, aki benyújtotta a pályán lenne kereső közel 20.000 $ erre a pályára, ha elfogadják, hogy a jogi osztály a filmgyártó cég valószínűleg ellenőrzi ezt a személyt online.
"Nem adnak 20.000 dolláros csekket valakinek, akiben nem bíznak, valakinek, akiben nincs enek."
"Milyen vörös zászlókra gondolsz?" Én kérdeztem.
"Nos, akkor így mondom. Ez az első ember, akit átadtam, még csak nem is szerzői jogvédelem alatt volt a dalnak. Nincs bérmegállapodásuk az énekesükkel. Tudod, mekkora felelősség gel szemben, ha nem ők írják ezt a dalt? Ha a pert a szerzői jog megsértése megy le, van egy lánc az emberek, akik felelősek - ez nem csak, hogy a dalszerző. És rajta vagyok a láncon, szóval nagyon válogatós leszek azoknak a jellemével kapcsolatban, akikkel együtt dolgozom. Nem csak arról van szó, hogy a zenéjüknek jónak kell lennie. Ez egy olyan iparág, amely emberekből, hírnévből és feddhetetlenségből áll. Amikor eljut a nagy pénz engedélyezési foglalkozik, akkor foglalkozik egy teljesen más szinten, ez egy másik játék."
Ez lenyűgöző volt számomra. És a legérdekesebb az volt, hogy soha senki nem beszélt erről nekem, vagy tanított meg erre.
Erkölcsi a történet: Szeretném nézni át az e-maileket nagyon óvatosan. Javítsd meg az elírásokat. Mindig légy barátságos. Légy tömör. Legyen szervezett, hogy a hiba. Az e-mailekben szerepeljen a szárfájljaira és a dákóira mutató hivatkozások. Szerzői jog a dalokat. Szükség esetén tisztítsa meg a közösségi média bejegyzéseit. Legyen profi online, bárhová is megy. Légy az a személy, akivel az emberek dolgozni akarnak. Ez sokkal több, mint a zenéd.
Apropó, hogy szervezett egy hiba, nézzük meg, hogyan szervezi a DAW helyesen engedélyezési tehet egy hatalmas különbség a szerzés - vagy nem kapok - jövedelmező engedélyezési foglalkozik.
Megpróbáltam sok különböző munkafolyamat set-up létrehozására szárak és dákó, és bár nincs jó út vagy rossz út (feltételezve, hogy a végső szárak és dákó tiszta és teljesen összehangolt), találtam egy megközelítést, amely nagyon működőképes, különösen a stressz és a nyomás a határidők.
A munkamenet rendszerezése a zenei licencelési jelekhez
A dákók rendszerezésének grafikus ábráján először észreveszi, hogy a munkamenet tetején van valami, amit Marker Track-nek neveznek. Most, minden DAW saját változatát markerek és a marker pálya. Nem ezt használom az engedélyezéshez. Én hozom létre a sajátomat. És elmondom, miért. A legtöbb DAW markerek tud mozogni, ha bump őket. És még akkor is, ha lehet zár őket, akkor lehet vizuálisan zavaró, és fel kell használni más célokra, mint például a pontozásegy dal; azaz, intro, 1. vers, 1. kórus, stb
Én létre én marker pályán megnyitásával egy új hangsávot, majd a beállítás a bal és jobb lokátorok pontosan hol akarom őket az én fő verzió mix (a változat balra az ábrán). A Cubase egyszerűen kattintson duplán a hangsáv között a bal és a jobb lokátorok, és egy üres audio klip jelenik meg, sorakoznak pontosan az én bal és jobb lokátorok. Aztán kövesse ugyanezt az eljárást az én különböző dákó (:60, :30, :15 és :07 stinger) a jobb oldalon az én fő változat (mint látható az ábrán).
Egyszer nekem van az én marker pálya meg a teljes verzió, és az összes kisebb dákó, én ZÁR, hogy marker track. Mit csinál ez: Ha valaha is bump a marker pályán, akkor azonnal zár vissza az eredeti pozícióját.
Mi ez csinál értem van mindig ÉN export változat -ból az én -m nyom, végszó és szár fájlokat, mindegyik tétel van tökéletes, igazodik pontosan -hoz bal és jobb. Ez a professzionalizmus határozottan észre, különösen az egyik legfontosabb szereplője a zenei engedélyezési játék - a zene szerkesztő.
Megtanultam, milyen fontos a zenei szerkesztő szerepe alatt kiránduláscbs Studios, figyelte a utómunka csapat együtt dolgozik egy epizód ncis. Megtudtam, hogy a hatalom azt hittem, a zenei felügyelő birtokában volt, annyira a kezében, ha nem több a kezében, a zeneszerkesztő.
A kérdés, amit gyakran feltett, amikor a különböző változatai a pálya ez:
Mennyi ideig kell a teljes verziót? Van szabványos hossz?
Bár nincs szabványos hossza, az átlagos hossza a teljes pálya engedélyezési, mint az írás 2:30. Lehet kérni egy adott hosszúságú a teljes verzió, de ha nem kérte, azt javaslom, hogy hozza létre a teljes verzió, hogy két perc és 30 másodperc hosszú.
Beállításakor a bal és a jobb lokátorok a Marker Track, ne feledje, hogy ha nem az összes szerkesztési a mix, és nem szerkeszti során mastering szakaszban, akkor megfelelően szervezett, hogy a kereső nagy pénzt keresztül engedélyezési foglalkozik. Ha ön csendes gyártás fade-ban és fade ki kiigazításokat, kezdő és végpont kiigazításokat, és bármilyen más típusú szerkesztési mozog, míg mastering, akkor létre potenciális problémákat magadnak, ha kérte a végtermékek, mint a tiszta szár fájlok és dákó.
Ez is részletesen szerepel a Jövedelmező Home Studio Online Masterclass.
Közlemény az előző ábrán, hogy én vagyok beállítva létrehozására szár fájlokat az én CUES. Ez az egyik módja már szerzett nagy ügyfelek nagy költségvetéssel - megyek túl a szervező én DAW, hogy tudok létrehozni deliverables, hogy beszéljen a szint a professzionalizmus én vagyok elérni. Én valójában nem tudom, hogy bárki más, hogy dolgozom, aki tartalmaz egy további linket a szár fájlokat a cues saját e-maileket, amikor bevásárló számokat, valamint a linkeket a különböző verziók és dákó magukat.
Azt is vegye figyelembe, hogy amikor kérik a szár fájlokat, ezek a fájlokat a mix, nem a mester. A cél a stem fájlokat, hogy a zene szerkesztő elemek keverjük össze, és mester. Fordult elsajátította szárak lenne legyőzni a munkát a zeneszerkesztő próbál csinálni, ahogy ő lenne kénytelen elsajátítani a mester egy sor fájlt. Ez nem hangzik túl jól, és akkor valószínűleg nem lát semmilyen munkát, hogy a cég a jövőben.
És végül, amikor létrehozza a végszót, ha azt szeretnénk, hogy lezárja jövedelmező foglalkozik, ezeket minden kell szerkesztett aprólékosan úgy, hogy van egy zenei intro, test és outro minden végszó - még a hét második stinger. Ez egy művészet, hogy hozzon létre egy intro, test és outro egy hét másodperces zenedarab!
Azok a termelők, akik dobja össze a végszó, és csak vágott és elhalványul, és elhalványulnak a végszó, nem lesz látni sok pénzt áramlik vissza az utat.
Már korábban említettem, hogy a beat döntéshozók és a beat engedélyezési egy külön kategóriát nektok is saját szókincs és az üzleti modellek. A szár aktáknál ez sem különbözik. A beat készítők számára a "Trackouts" vagy a "Tracked-Out" kifejezés azt jelenti, hogy a szárfájlok at hoztak létre. A következő kifejezéseket is használhatják:
- Nyomon követések
- Nyomon követett WAVs vagy nyomon követett fájlok
- WAV színválasztás vagy a sáv elválasztása
- Stem fájlok
- Egyedi WAV-k
- Elválasztott sávok vagy elválasztott WAVs
Tracked-Out a beat döntéshozók általában azt jelenti, hogy minden egyes szám exportált, szemben a hagyományos meghatározása szár fájlokat, amelyek nem egyedi számokat, de csoportos számokat - mint például az összes ének, az összes gitár, az összes dob, stb
A beat készítő "trackout" a beat exportálásával a rúgás, a pergő, a hi hat, tom 1, tom 2, basszusgitár 1, basszusgitár 2, ének vokális 1, ének 2, BG ének 1, BG ének 2, BG voc 3, gitár 1, gitár 2, stb Megjegyzés: Beat döntéshozók nem használja a "Stem Files", de számukra, általában utal az egyes számokat, és nem csoportosított számokat.
Minden könyvtár, kiadó, zenei felügyelő,ad ügynökség és a középső ember az engedélyezési ágazat általában saját spec lap tudatja Önvel, hogy pontosan hogyan akarják a fájlokat szállított, és mi ezeket a fájlokat kell pontosan. Tartsa meg az összes ilyen specifikációs lapot tartalmazó rendezett táblázatot, és munka közben gyakran hivatkozzon rájuk, hogy minden olyan vállalathoz hozzon létre termékeket, amelyeket először fogadnak el.
És itt van egy titka, hogy hogyan győződjön meg arról, hogy az ügyfelek jönnek vissza újra és újra és újra használni: Exportálása után a különböző verziók és dákó és szárak, hozzon létre egy új projektet, és töltse fel azokat a fájlokat exportált a vadonatúj projekt, mintha az ügyfél a másik végén megkapja a fájlokat. Tesztelje azokat a fájlokat aprólékosan, mielőtt elküldi őket. Minőség-ellenőrzés az út, hogy a sikerhez vezet, ha azt szeretné, jövedelmező engedélyezési foglalkozik.
A papírmunka rendszerezése szabadon tartja az elmédet, hogy elkészítsd a zenédet.
A hálózat rendszerezése segít elkerülni, hogy teljesen elfelejtsünk egy kulcsfontosságú kapcsolatot, amely segíthet létrehozni egy nagy áttörést az Ön számára. Ez is segít emlékezni születésnapok, évfordulók és részleteket egy ügyfél vagy potenciális ügyfél, hogy lehet, hogy egy hatalmas különbség a jövedelem és az általános siker.
3. Szerződések és szerződési ismeretek
Prioritás száma három, ha azt szeretnénk, hogy jövedelmező engedélyezési foglalkozik,a "Szerződések és szerződés ismerete" (és igen, ez sokkal fontosabb, mint a zene [feltételezve, hogy a zene jól megírt, rögzített és vegyes]).
Bármikor, amikor a növény magad előtt egy jó zenei ügyvéd, és azokat magyarázza az összes használt szerződések zenei engedélyezési, beleértve a munka-for-hire szerződések és osztott lapok,azt javasoljuk, hogy erre!
Írjon a kiadóknak, a hirdetési ügynökségeknek, a zenei felügyelőknek, a könyvtáraknak, és kérjen másolatot a szerződéseikről. Tanulmányozza az összes ilyen szerződések és kapok tanácsot egy jó ügyvéd segít lesz jól képzett. Ha már jól képzett, azok a vállalatok, amelyek foglalkoznak a nagy költségvetéssel lesz apt dolgozni veled, mint valaki, aki nem tette meg a házi feladatot, és nem szerzett a tudás most már.
Az emberek szaga és látni az igazi bizalom egy mérföldnyire - és akarnak dolgozni az emberek, akik igazi bizalom - nem hamis, mintha bizalmat.
Beat Maker szerződések
A másik ok, amiért külön beat döntéshozók, mint a saját kategóriában, hogy az ügyfelek beat döntéshozók általában eladni a szövegírók és énekes / rapperek. Ez különbözik a zenelicencia más formáitól, ahol az ügyfelek vállalatok, nem művészek. A beat maker (producer) kapcsolata a művészekkel (dalszövegírók, énekesek és rapperek) megállapodásokat kötnek, és követik a szerzői jogi törvényeket, amelyek nagyon különböznek a zenei licencmás formáitól. Ezek a szerződések a származékos termékek kategóriájába tartozó szerzői jogi törvényeket érintik.
Ha nem sok beat így, lenne behoove, hogy study fel, és megérteni minden, amit lehet a származékos szerzői jogok és hogyan számokat kap megfelelően törlődik. Ahhoz, hogy valamit törölni azt jelenti, hogy engedélyt kap az eredeti tulajdonos a szerzői jog, hogy használja a minta, dal vagy kompozíció.
4. A zene
A sorozat első részében feltették a kérdést:
Kell-e valami mást tudnom/csinálnom, amikor licencelési lehetőségeket gyártak?
És a válaszom az volt:
Igen (és Nem).
Úgy tűnik, hogy amikor a szabályok előállítására zene engedélyezési, minden szabályt mutatsz nekem, megmutatom neked legalább egy kivétel. Sok zenei engedélyezési szubjektív - valójában a legtöbb zenei engedélyezési szubjektív. Ki tudja, hogy a két, egyforma módon megírt és előállított dal közül melyik lenne jobb egy televíziós műsor adott jelenetéhez? Ez szubjektív! Tudva, hogy fontos, hogy ne csüggedjen, ahogy az utat előre az úton a zenei engedélyezési.
Íme néhány "szabályok" Hallottam, majd a kivételek láttam:
Szabály: Kövessen egy bizonyos űrlapot, amikor a zeneszámot írja és rendezi. Győződjön meg róla, hogy felépül, és megy valahova, győződjön meg róla, különböző elemek belépő, és hogy ön tartja a figyelmet a hallgató a változások a zene.
Kivétel:Mindig látni ezeket a híradós videókat, ahol egy bizonyos híreket vagy számos hírt írásban közölnek, nagy szövegben egy videón, amely a háttérben diákat jelenít meg. Ezek a videók 30 másodperctől 2 percig tartanak. A zenei filmzene? Ezeknek a híradósoknak 99%-a használ zenét, ami alapvetően egy hurok, nem megy sehova, nem épít, egyáltalán nem fejlődik. A zene segítségével állítsa be a hangulatot, és tartsa ott, hogy a hallgató nem zavart, miközben elolvassa a szöveget a hír (ek).
Szabály:Változás valamit a zene minden négy sáv, vagy nem kap a pálya engedéllyel.
Kivétel:Körülbelül 1000 szám, amit hallottam a reklámok, televízió, filmek és videojátékok nem változtatvalamit minden négy rúd.
Szabály:Ne próbálja licenc zene különböző műfajokban. Ragaszkodj ahhoz, amiben jó vagy.
Kivétel:Körülbelül 20 top zeneszerző / dalszerző tudom, akik így legalább hat számjegyű jövedelmet engedélyezési, és mindegyik termel nek számokat legalább öt különböző műfajok. Létrehozása számokat a különböző műfajok nyit a hálózatépítés egy hatalmas módon, nem is beszélve a látókör, mint egy művész, és a felértékelődése, mint egy zene rajongó.
Szabály: Nem lehet csak írni és felvenni egy dalt az album, majd próbálja meg vásárolni, hogy a licencelés, van, hogy kövesse bizonyos elfogadott gyakorlatok, mint például a nem hosszú intros, csak a jól előállított most hangzó produkciók, semmi keltezett.
Kivétel:Két diákomnak volt régi felvétele a 20 évvel ezelőtti zenekarról. Nem szárak elérhető, nem gyűlés reszelő elérhető, csak egy lemezjátszó mp3 mester -ból eredeti. Azt javasoltam, hogy próbálja meg vásárolni azokat a számokat, és mindkét diák most, hogy a tisztességes jövedelem e "régi, haszontalan" felvételek! Kiderül, hogy sok film és televíziós produkciók keresni hiteles hangzású felvételek bizonyos korok és időszakok, annak érdekében, hogy fokozza a valóságot a produkciók.
Producerei kislemez / EPs / albumok vs Film & Television Soundtracks
Ellentétben a Motion Picture Audio Utómunka Ipar, és az Ipar Audio Utómunka a televízió, kodifikált szemüveg és az ipari szabványok a termelők és mérnökök részt audio utómunka kislemez, EPs és albumok nagyjából nem létezik.
Lejátszhatsz 100 filmzenét, amelyeket a Major Motion Pictures-hez készítettek, egyszerre csak egy filmzenét, a LUFS, RMS és JE mérőkön keresztül, kikapcsolt hangerővel, és csak nézni a mérőórákat - és nem fogsz látni semmilyen vad különbséget az átlagos hangerőszintekben és a dinamikus tartományban az egyik filmzene és a másik között. Az elmúlt években ugyanez vált igazá a televíziós filmzenékre is.
Ha megpróbálja ezt a kísérletet 100 Singles vagy EPs vagy albumok, és játssza le azokat a kislemez, EPs, vagy albumok, egyenként, a LUFS, RMS és JE méter, nos, üdvözöljük a vad, vadnyugat. Lesz egy széles körű különbségek, amit látsz és hallasz.
Történelmileg, kodifikált szemüveg és az ipari szabványok átlagos mennyisége egy televíziós epizód és egy kereskedelmi egy újabb fejlemény. A nagyobb mozgókép specifikációk már évek óta léteznek. Ennek egyik fő oka az, hogy a lejátszási környezet (színházak) mindig is nagyon következetes, színház a színház, és az emberek fizetnek jó pénzt ülni az üléseken. És ha ott maradnak, és elmondják a barátaiknak, a filmipar túléli.
Tehát, utómunka audio szabványok nagy mozgóképek szervesen nőtt ki ez a következetes és kihívásokkal teli környezetben.
A televíziós csatorna vezetői az évek során számos panaszt kaptak a nézőktől – a nézőknek folyamatosan módosítaniuk kellett a televízió hangerejét a műsorok között és a reklámok alatt.
A hangerő szintje volt az egész hely, a reklámok hírhedten, hogy túl hangos. A reklámügynökségek, valamint producereik és mérnökeik filozófiája az volt, hogy kövessék a nézőt a konyhába, a kereskedelmi szünetek alatt a hangerőt feltekerve – miközben a néző kapott valamit enni.
Ugyanezek a vadul változó mennyiségi panaszok kezdtek halmozódni, amikor a streaming szolgáltatások létrejöttek. A streaming szolgáltatások tartalmának legnagyobb része történetesen az egyedülállók, az EP-k és az albumok.
Azonban ahelyett, hogy szabványokat írnának elő a singles, eps és albumok gyártóira és mérnökeire, ahogy azt a filmipar és a televíziós ipar tette, a streaming szolgáltatások maguk is módosították,és olyan rendszert alkalmaztak, amely az összes általuk streamelt zene mennyiségi szintjét átlagolja – ahogy streamelik. Ezt normalizálásnak nevezzük.
Elolvashatja mindent a tervezett és nem kívánt következménye Streaming normalizáció, valamint hogyan kell elsajátítani a zenét streaming szolgáltatások egy mélyreható kétrészes sorozat én szerzője TuneCore itt (1. rész) és itt (2. rész).
Csinál akármi -ból ez befolyásol hogyan lesz felülkerekedik -a nyom részére engedélyező?
igen. Ha ön követ a bizonyított egyszerű hülye oldat -ban kettő- részes sor fenti, lesz nem baj mikor jön -hoz mastering -a sín részére engedélyező.
Abban az esetben, ha szeretné tudni, most, hogyan kell elsajátítani a számokat engedélyezési, elmondom.
1. Lépjen a szám leghangosabb részére.
2. Hurok, miközben nézi a RMS mérő (átlagos hangosság), nem kell használni a LUFS mérő.
3. Állítsa be a végső limiter nyereség, hogy a pálya átlagosan között -10 és -14 RMS (közben a leghangosabb része a pálya) - azzal a feltételezéssel, hogy a MIX jól hangzik.
A trükk az, hogy a MIX jól hangzik, hogy a FÜL. Ahogy azt mondom a diákok újra és újra, használja a FÜL, nem a GEAR prioritásként, ha keverjük össze.
Minél többet csukja be a szemét, ha keverjük össze, annál kevésbé lesz, hogy csípés és erősít.
Ha ön kap -a kever -hoz egészséges nagy -hoz füled, mastering van egy fájdalommentes és viszonylag gyors folyamat. Én egy nagyon pontos munkafolyamat egyre sugárzott minőségi mixek és mesterek engedélyezési minden egyes alkalommal - minden köré a technika az úgynevezett "Checkerboard A / B'ing", amely szintén középpontjában tíz forradalmi zenei termelés fül képzési gyakorlatok dolgoztam a Jövedelmező Home Studio Masterclass.
És az összes technikai intézkedéseket teszünk, míg a keverés és a mastering, mi szolgálja a zene.
Honnan tudja, hogy a pálya elkészült, és kész és készen áll a licencelésre való beküldésre?
Két válasz:
1. Technikailag, tudni fogod, hogy a pálya történik, ha A / B'ing a referencia számokat, amelyek sikeresen engedélyezett és / vagy sugárzott. Hasonlítsa össze a mix és a mester a hivatkozásokat, és akkor jó lesz menni.
2. Művészileg, tudni fogod, a pálya történik, ha betartják a meghatározást dolgoztam az évek során, amikor én foglalkozik az ügyfelekkel, akik soha nem befejezni a pályán. Amikor megmutattam nekik ezt a meghatározást, a "soha véget nem érő mix betegség" gyógyítható volt!
A kész pálya meghatározása: "Nincs érzelmi gyenge láncszemek a hallgató, az első megjegyzés, az utolsó pillanatban a csend."
És ha már a csend utolsó pillanatában tartunk, visszakapcsolhatod a telefonodat, és visszamehet az otthoni stúdiódba!
Sok szerencsét!
Gary Gray a Grammy-díjas Producer, Rendező, Keverő és Mastering Engineer tagja; a The Home Studio Bible szerzője és a The Lucrative Home Studio online Masterclass alkotója.
Címkék: daw engineering with licensing mastering normalization production sync licensing