Hogyan készítsünk A mixek Sound Great minden rendszer [2. rész]

2019. november 14.

[Szerkesztői megjegyzés: Ez a második egy két részes sorozat Gary Gray. Felzárkózni rész 1 itt!]

Mi az iparági szabványfelvétel?

Után ezer -ból óra -ból kutatás, Nekem van megfogalmazott egy workable meghatározás részére egy Ipar Mértékadó Regisztráló készülék: Akármi regisztráló készülék melyik van megvásárol vagy elfogyaszt mellett egy nagyszám -ból fans nemzetközileg, folytatódik -hoz lenni eladott/ streamelt óta -a' mentesít, és van széles tekint mellett fans -hoz lenni kellemes és érzelmileg mozgó regisztráló készülék.

A titok mögött következetesen létre a saját ipari szabvány felvételek, az, hogy keresse meg a kereskedelmi forgalomban kiadott szabványos felvételek hasonló a projekt dolgozik, és használja őket referencia pályák keverés közben és mastering (ez a folyamat az úgynevezett A / B'ing) - nem a végén a projekt (ha már túl késő).

Az "Industry Standard Recording" fenti meghatározása szerint léteztek-e példák olyan felvételekre, amelyeket nemzetközi szinten adtak ki, és amelyeket nem tekintettek iparági szabványnak megfelelő felvételnek?

igen.

Íme egy példa, ami 2014-ben történt. A felvétel? A "Csillagközi" film zenéje. Itt van egy felvétel, amely nem tesz egy jó referencia pálya. miért? Nos, vessünk egy pillantást a különböző címoldalára a nagy hírügynökségek, hogy elkezdte felrobbantani az interneten követően a premier a film:

"Miért "Csillagközi" Sound kérdések meggyulladt a hollywoodi felfordulás" - Billboard Magazine

"Vajon Christopher Nolan 'Csillagközi' van major Sound Mix kérdések?" – Slashfilm.com

"Chris Nolan's "Csillagközi" Audio Shot maga a láb " - Forbes

Miután a Slashfilm.com történet, Hollywood-Elsewhere.com futott egy történetet, amely tartalmazza ezt a kijelentést, "A november 5 Slashfilm.com cikket A Csillagközi a bőgős, leveses, párbeszéd-eltakarja hangmix azt jelzi, hogy az emberek bitching róla az egész világon."

Hasonló helyzet alakult ki a Metallica "Death Magnetic" című lemezének 2008-as kiadásával is. Elolvashatja a panaszokat illetően a keverés hallott világszerte megjelenése után, hogy a rekord ebben a TuneCore cikket a témában mastering a hazai stúdió tulajdonosok, hogy én írt.

Ez csak két példa. Vannak több -hoz lenni persze, de a százalék van igazi alacsony képest nemzetközileg mentesít regisztráló készülék melyik fans talál -hoz lenni kellemes és érzelmileg mozgó.

Kérdés: Hogyan lehet top-tier szakemberek mentesít nagy filmzene és album felvételek, amelyek nem szigorúan megfelelnek az ipari szabványoknak?

Itt van, hogyan: Nincsenek pontos ipari szabványok keverése zene.

Amikor először rájöttem erre a tényre, nem tudtam elhinni.

Mielőtt a karrierem kezdett felszállni, amikor még mindig küzd a saját amatőr keverékek, ez volt az egyetlen dolog, amit teljesen összpontosított felfedezni! PONTOS Ipari szabványok keverés!

És ez elvezet ahhoz, amit megígértem, hogy megosztok veled: egy forradalmizenei produkciós fül edzésgyakorlat. Majd meglátod, egy perc alatt, hogy ez a gyakorlat tökéletesen illeszkedik ebbe a témába a pontos ipari szabványok keverés (vagy annak hiánya)

A gyakorlat az úgynevezett "felvilágosodás", és jó okkal.

Annak érdekében, hogy végezze el ezt a zenei termelés fül képzési gyakorlat (az első 10 található A Jövedelmező Home Studio Program), akkor tudnia kell valamit A / B'ing általában.

Rájöttem, hogy:

  1. bármilyen fizikai mozgás (például egérkattintás), 
  2. az A és B közötti csend, míg az A/B'ing és
  3. nézi a számítógép képernyőjén ...

... károsítja annak integritását, hogy az A-tól B-hez képest objektíven összehasonlítható, miközben A/B'. Ez alapja a pszichoakusztika és a szonikus illúziók kiterjedt kutatása. Elég lenyűgöző dolog. Más szóval, ha 1, 2 vagy 3 fent jelen vannak, mit gondol szapora nem lehet pontos egyáltalán.

Ennek eredményeként a kutatás, hoztam létre egy forradalmian új módja annak, hogy A / B, hogy lehet tenni nem fizikai mozgás, nincs csend között A és B és csukott szemmel. Ez lehetővé teszi, hogy bármely személy objektíven hasonlítsa össze a pontos különbségeket bármely két felvétel között, megkerülve az összes szonikus illúziót és pszichoakusztikus jelenséget. Ezt a munkafolyamatot kétféleképpen állíthatja be:

1. Azáltal, hogy audio fájlokat egymás fölé külön számokat a DAW, kiemelve ezeket a számokat, vágás ezeket a számokat öt másodpercenként, vagy két sáv, vagy úgy (a snap-to-grid), és némítása a vágott szakaszok a "checkerboard" módon. Az egyik majd létre egy hurok, hit játszani, és üljön egy kanapén, vagy egy széken csukott szemmel, és hallgatni objektíven egy felvétel, mint egy másik felvétel. Ez az A/B technika a leghatékonyabb a mastering szakaszban.

2.) Keverés közben beállíthatja a munkamenetet úgy, hogy a referencia-pálya(k) egy Aux Track (vagy Group Track vagy SubMix Track) felé irányítsa(ke-t).

Ezután állítsa be némítás automatizálás (némítás "be" és "ki") öt másodpercenként, vagy két sáv, vagy ha a referencia Aux Track (vagy Group Track vagy Submix Track).

Most egy külön Aux Track (vagy Group Track vagy Submix Track) sávba irányíthatja a mixet.

Állítsa be, hogy a pálya némítás és un-némítás egy tükörkép a referencia mute automation. 

Ezután állítson be egy hurkot. Így, akkor nyomja meg játszani, csukja be a szemét, és A / B a mix egy referencia pálya, míg a folyamat keverés. A titok az, hogy csökkentse a hangerőt a referencia pálya a hangerőt a mix BY EAR - és borotválkozás csak egy kicsit le az alacsony és a felső kategóriás EQ a referencia pálya, amely lényegében visszafejti a kereskedelmi referencia pálya vissza a vegyes állapotban - így több egy alma vs alma összehasonlítás.

Ok, menjünk létre a Music Production Ear Training Exercise No. 1 "Felvilágosodás." Itt van, ahol foglalkozunk a téma és a kérdés pontos ipari szabványok (vagy annak hiánya).

A fenti 1-es számban leírt megközelítés alkalmazásával (az A/B'ing ellenőrzőtábla forgácsolási módszerével) tegye a következőket:

  1. Importáljon 10-20 kedvenc kereskedelmi forgalomban lévő felvételt a DAW-ba, egyet-egyet külön pályán.
  2. Jelölje ki az összes számot.
  3. Vágja el a nyomokat függőlegesen öt másodpercenként.
  4. Némítsa el a számokat a "vízesés" módon - ami azt jelenti, hogy csak egy pálya játszani, annak érdekében, öt másodpercenként. Ne állítsa be az egyes vágányok hangerejét vagy bármely más paraméterét. Előfordulhat, hogy minden számot saját maga jobbra kell másolnia és beillesztenie a játékidő meghosszabbításához, hogy elegendő öt másodperces mintát halljon az egyes zeneszámból. 

Most exportáld azt a számot, és hallgasd meg újra és újra. Általánosan, itt van, amit kapok vissza szempontjából reakciók, visszajelzések és tanulságok at e látszólag túlságosan egyszerű feladat:

"Fogalmam sem volt, hogy olyan sok megközelítés a keverés! Valahogy azt hittem, hogy csak egy van!"

Láthatjuk, hogy miért hívom ezt a zenei termelés fül képzési gyakorlat "felvilágosodás" - Én erősen ajánlom, hogy ezt a gyakorlatot. Minél előbb, annál jobb.

Szóval, amikor azt mondom, egy sokkal jobb cél, mint próbál a mix, hogy jól hangzik minden rendszer, hogy következetesen létre Industry Standard Recordings, amit mondok, hogy vannak fékezi az út szélén, de az út egy kicsit szélesebb, mint gondolnád (a szabványok nem olyan pontos). Mindaddig, amíg a ZENE (dal vagy kompozíció) és a teljesítmények kiemelkedőek, azt találjuk, hogy a termelés sokkal könnyebb megközelíteni és csiszolni: Ha alkalmazza a technika A / B'ING hatékonyan.

Most, én határozottan keverjük össze a különböző rendszerek, de nem vagyok összehasonlítva a rendszerek. Itt van, hogyan keverjük össze a különböző rendszerek. Én használni, amit más iparágakban, mint a tudományos módszer. A tudományos módszer alapvetően azt mondja, hogy szükség van egy "ellenőrzés", amellyel összehasonlítani mindent, amit csinálsz. Az "irányítás" olyan dolog, ami nem változik. Nos, a rendszerek határozottan változnak, egyik a másikra. Én beállítása én mix, mint én dolgozom határozottan a változás. Tehát mi, akkor a megfelelő "ellenőrzés" használni keverés különböző rendszerek?

A referencia-pálya! Ez a "kontroll" a tudományos módszer megközelítés keverés és mastering. Igen, akkor feltétlenül tesztelje a mix különböző rendszerekben. Ismét, ez nem összehasonlításával rendszerek és hogyan hangzik a mix a különböző rendszerek.

Mit csinál, hogy hasonlítsa össze a mix a referencia pálya (ok) az egyes rendszer. Más szóval, akkor egyszerűen A / B minden rendszerben.

Megtaláltam a legjobb módja ennek az, hogy valóban keverjük össze a különböző rendszerek, nem pedig export én mix, majd az A / B különböző rendszerekben. Nekem van a stúdió set-up, ahol tudok A / B keverés közben az én stúdió monitorok, egy laptop (meg lehet tanulni annyira a mix laptop hangszórókon keresztül ez nem vicces), egy okostelefon, néhány olcsó számítógépes hangszórók, stb Mindezt egy egyszerű kapcsolórendszerrel.

A lényeg a következő: Hallgatása közben a laptop hangszórók, Ha a referencia pálya hangzik egy kicsit furcsa a középkategóriában, és ha a mix hang ugyanolyan kis furcsa a középkategóriában, jó. Nem kell módosítani semmit. Ez a rendszer, ami létrehozza a furcsaság, nem a mix!

Ebben az esetben békén hagynád a keverékedet. Ha a referenciasáv tiszta és ütős rúgással és basszussal rendelkezik a laptop hangszóróiban, de a pályán alig van rúgás és a laptop hangszóróiban, akkor van mit tennie. És így megy minden rendszerben. Nem érdekel a rendszer, hanem a mix és a referenciasáv összehasonlítása.

Az összehasonlítás segítségével a festészet, itt van, amit nézne ki vizuálisan:

Összehasonlítása hivatkozási pálya (balra), hogy az én mix (jobbra) az én stúdió monitorok. Az összehasonlítás jó:

Összehasonlítása hivatkozási pálya (balra), hogy az én mix (jobbra) az én laptop hangszórók. Az összehasonlítás jó:

Összehasonlítása hivatkozási pálya (balra) az én mix (jobbra) az én smartphone. Az összehasonlítás jó:

És most az utolsó trükk, ami elfúj, és elviszi a keverést egy teljesen új fennsíkra:

Miután beállította a mix et Mute Automation, export, hogy a mix (öt másodperc a mix, öt másodperc a referencia trükk, öt másodperc a mix, öt a referencia, stb) És exportálja a teljes mixet az elejétől a végéig. Azzal a két exportált fájlokat a kezében, akkor most megy az autó, és hallani a dolgokat a mix soha nem álmodott, hogy képes lesz hallani. A "Checkerboard A / B" fájl, akkor "x-ray tárgyaláson", és pontosan tudni fogja, hol állsz, mint az ipari szabvány termelés.

A teljes mix, akkor képes lesz arra, hogy figyelje az érzelmi gyenge láncszemek, egy én meghatározása kész pálya: "Nincs érzelmi gyenge láncszemek a hallgató, az első megjegyzés az utolsó pillanatban a csend." Ön képes lesz arra, hogy sokkal könnyebben kap a mixek következetesen akár az ipari szabványoknak. Ne feledje, hogy nem feltétlenül próbálja meg egyeztetni a referencia-sáv(oka)t, egyszerűen csak összehasonlítja a mix imát – valós időben, egy kereskedelmi forgalomban megjelent számhoz. 

Megjegyzés: A keverési folyamat során a referenciasávot a fül által immár térfogatszintre állítjabe. A mastering szakaszban, akkor kap a mix fel a szintet a kereskedelmileg elsajátította referencia pálya. A mastering fázisban nem változtatja meg a hangerőt, az EQ-t vagy a referenciasáv bármely paraméterét.

Itt van a jobb keverés és mastering! Meg tudod csinálni!


Gary Gray a tanár mögött jövedelmező Home Studio online Persze. Díjnyertes zeneszerző, producer és mérnök, és több projektet készített a 20th Century Fox, disney, hollywood Records, A&E, EMI, CBS és még sokan mások a házi stúdiójában.

Címkék: a/bingeqmixekkeverésenémítás automatizálásreferencia sávok hangrendszerek