Virágzó az Indie Jazz Táj

Február 25, 2020

[Szerkesztői megjegyzés: Ez a cikk írta Sırma Munyar.]

Az elmúlt években a lejátszási listák vezető szerepet kaptak az új zenei felfedezésekben. Ma egy szerkesztői Spotify lejátszási lista több millió követője annyira áhított, mert lehet egy karrier-meghatározó pillanat néhány újonnan érkezők.

Bár van néhány nagyon változatosan válogatott lejátszási listákat a legtöbb nagy streaming platformok ezen a ponton, nyilvánvaló, hogy csakúgy, mint a többi zeneipar, szerkesztők állomány felé műfajok, amelyek jól fogadták a nagyközönség számára. Talán ez az, amiért szinte minden Indie Jazz művész vagy zenekar tudom személyesen úgy tűnik, hogy rangsorolja stratégiákat, amelyek irányulnak épület hűséges rajongótábor, ahelyett, hogy minden energiát és alapok at PR és a szociális média marketing. Mint alternatív elektronikus pop művész magam, kíváncsi voltam, hogy megtudja, hogyan néhány ilyen barátok az enyém kilátás a zeneipar mindannyian élnek ma.

JP Bouvet: "Az a tény, hogy az átlagos zene rajongó most egy valódi védnöke a művészet törődnek egy igazán szép dolog."

A kép a következőből származik: https://www.moderndrummer.com/article/november-2017-jp-bouvet

Az első ember, aki eszembe jutott: JP Bouvet, a dobos a New York-i székhelyű Experimental Jazz projekt, Childish Japes. JP karrierje, mint egy jól ismert dobos segített a zenekar kap egy előnyt, de biztos, hogy nem hagyja a dolgokat, hogy azóta. Jp szerint, a zenekar köszönheti a siker Patreon, streaming jövedelem és az élő előadások.

Ami a munkájukat Patreon, JP azt mondja: "Azt hiszem, különösen a kísérleti zene, hogy a rajongók megértsék a harcot a művészek szeretik. Az emberek elsősorban azért támogatják a Japes-t Patreonon, mert csak minket akarnak támogatni. Igen, hébe-08-kor kap settenkedik kandikál néhány munkát, vagy kap, hogy hallja az új zenét, mielőtt megjelent, de az a benyomásom, hogy egy csomó ember szeretné támogatni a művészet egyszerűen azért, mert jó emberek, és úgy gondolja, hogy tisztességes és kifizetődő fizetni valamit, ami hozzáadott értéket az életüket. "

Úgy tűnik, hogy ez a szimbiotikus kapcsolat inspirálta a hálát, amely motiválja a gyerekes Japes folytatni annak ellenére, hogy a nehézségek mindannyian túl jól ismerik. JP magyarázza: "Az a tény, hogy az átlagos zene rajongó most egy valódi védnöke a művészet törődnek, bármilyen szinten a támogatást akarnak, egy igazán szép dolog. Ez diffúz a "kapuőr" szerepet a vezetők a múlt évtizedekben, és létrehoz egy demokratikusabb rendszer, amely viszont lehetővé teszi a nagyobb szabadságot a művészek, hogy hozzon létre a dolgokat, amelyek eltérnek a mainstream.

Deniz Taşar: "Ha egyszer ragaszkodni, hogy a valódi önmaga, és nem próbálja meg, hogy csak olyan zenekar, amely játszik jazz dallamok, találsz egy utat járni, és ott találkozol nagy emberek, hogy szeretne járni veled."

A kép a következőből származik: http://www.jazzdergisi.com/en/deniz-tasarin-uykuda-bir-bulut-lansman-konseri/

Megvitatása után előnyeit épület szilárd kapcsolat közvetlenül a Japes és a rajongói jp, úgy döntöttem, hogy elérje egy régi barátom, aki él, nagyon messze New York City: az isztambuli székhelyű Indie Jazz énekes, Deniz Taşar.

Messziről követtem Deniz zenei tevékenységét. Vissza, amikor én voltam a középiskolában, láttam egy részlet, amit egy út hasonló övé is nézett ki, mint mióta elkezdtem, mint egy helyi jazz énekes magam.

"Ez nagyon nehéz," Deniz mondja, "De van egy közönség odakinn, és vannak nagy helyszínek, amelyek támogatják az eredeti projektek és mi, mint zenészek, támogatja őket vissza. Ezzel az egységgel nagyszerű élmények jönnek, ahol motivációt találunk."

Karrierje ezen pontján Deniz már játszott néhány rangos jazz fesztivált és rezidenciát szülővárosában, beleértve az Isztambul Jazz Fesztivált és a Soho House Istanbul-t. Így emlékszik vissza: "Kezdetben csak próbáltam megtalálni az utamat, állandóan jazz-szabványokat énekelni. Ez adott nekem örömet, és tanított nekem egy csomó, de egyszer találtam a saját szavait mondani, és dallamok énekelni, én átalakította a repertoár egy dal egy időben hozzáadásával eredeti.

Deniz szerint karrierje egyik legnagyobb kihívása a pénzcsapdák elkerülése volt: "Olyan koncertek, amelyek jót fizetnek, de kicsit összetörik a lelkedet... Sok van belőlük! Néha nehéz nemet mondani, de ha egyszer benne vagy, akkor beragadsz." Számtalan koncert után az öve alatt, nem meglepő, hogy Deniz úgy érzi, hogy szelektívebb lehet, hogy megvédje kreatív látását.

Ő bölcsen kimondja: "Ha egyszer ragaszkodni, hogy a valódi önálló, és nem próbálja meg, hogy csak olyan zenekar, hogy játszik jazz dallamok, találsz egy utatjárni, és ott találkozol nagy emberek, hogy szeretne járni veled."

Dave Mackay: "Ismerkedés játszani a saját zenét, és azt is rock ki a headliner volt egy ilyen robbanás. Néhány ilyen közönség éreztem magam, mint én vagyok a headliner is, és valószínűleg soha nem hallott rólam előtt!"

A kép a következőből származik: http://www.dave-mackay.com/

Elérése után, hogy Deniz, írtam egy másik régi barátom, a brit billentyűs székhelyű LA, Dave Mackay, aki most jött vissza a természetjárás egy instrumentális progresszív rock művész, Plini.

Dave emlékszik az első alkalomra, amikor találkozott Plini élénken: "Találkoztam vele egy fesztiválon játszottunk a Cseh Köztársaságban egy pár évvel ezelőtt. Mi ragasztott át egy játék a kártyák a helyi bowling pálya (Nem vagyok alkotó, hogy ki). Kiderült, hogy egy billentyűst keresett az amerikai/ Canada turné, így meghívott, hogy csatlakozzon a zenekar, és azt is felajánlotta nekem egy nyitó slot a távon. Azt hiszem, mivel művésztársakként találkoztunk, a dinamika egészen más volt a kezdetektől fogva. Nagyon hálás vagyok neki, hogy a tapasztalat - a zene valószínűleg nem az, amit egy tipikus Plini rajongó számíthat, de hadd csináljak, amit akartam az én meg."

Meg kell említenem, hogy Dave egy elég lenyűgöző újra kezdeni. Évekig turnézott Art Garfunkel-lel, de most úgy tűnik, hogy a figyelmét visszafordítja a zenéjére. Amikor megkérdezem tőle, hogy azt hiszi, ő szerzett rajongók játszik Garfunkel, Dave válaszol: "Azt hiszem, valószínűleg szerzett a furcsa rajongó itt-ott - az emberek, akik szerették a játék art show, majd felnézett rám az interneten, és megtalálta az én egyéni projekt ... De a legtöbb esetben, a közönség jönnek, hogy hallja a kedvenc Simon és Garfunkel dalokat, nem felfedezni a zenét."

Volt egy drasztikusan eltérő élmény természetjárás Plini, bár: "Úgy tűnt, mintplini rajongói voltak, amit tettem - néhány ilyen közönség éreztem magam, mint én voltam a headliner is, és valószínűleg soha nem hallottam rólam előtt! Úgy gondolom, hogy az adott zenei közösség az egyik leginkább támogató, pozitív világok voltam egy része - és ez kiterjed a közönség is. Úgy tűnik, hogy igazán ásni zenészek és a kreativitás."

Mehmet Ali Sanlıkol: "Sikerem nagy részét a non-profit zenész kollektív és kiadómnak, a Dünya-nak köszönhetem."

A kép a következőből származik: https://www.wbur.org/radioboston/2014/09/23/sanlikol-whats-next

Az utolsó zenész, akivel a kutatásom során kapcsolatba léptem, a GRAMMY-díjra jelölt tudós volt, aki most teljes munkaidőben tanít a bostoni New England Konzervatóriumban, Mehmet Ali Sanlıkol.

Megtanultam annyira egyszerűen beszélgetni vele az én éveim tanulmányozása Berklee és én mindig a tetszés, ahogy sikerült fenntartani egy ilyen egészséges munka és a szenvedély projekt egyensúlyát. Kifejti: "Úgy tekintek az egyetemi karrieremre, mint a saját dolgaira. Ami igazán segített nekem építeni egy hűséges rajongótábor az én projekt volt a non-profit zenészek kollektív és címke, Dünya. Sikerem nagy részét dünyai támogatóinak köszönhetem. Így sikerült zenekari Jazz lemezeket készítenem, miközben a tudományos karrieremet is a felszínen tartottam."

Mindig felnézett Mehmet Ali Sanlıkol megközelítése, mert úgy tűnik, hogy fogékony minden egyes lehetőséget, miközben az épület hosszú távú kapcsolatok az út mentén, és folyamatosan a figyelmét lézer-összpontosított a pozitív. "Volt néhány diák itt-ott, akik váltak valódi rajongói a zeném, de nem mondhatom, hogy a diákok az én rajongói - és ez rendben van," mondja, és hozzáteszi: "Amit szeretek a legjobban a zene tanítása, hogy ez tesz engem egy jobb zenész, egyébként."


 

Indie Jazz művészek különösen lehet, hogy próbálja meg egy kicsit nehezebb faragni ki az utat a sikerhez, mint azok, akik meg a tekintetét a viszonylag több mainstream műfajok, de lehetséges, hogy viszont néhány hátránya előnyt. Ezek a művészek, és még sokan mások odakinn, továbbra is bizonyítani ezt az elméletet jobb.

Az egyik legszebb dolog a globális zeneipar ma az a tény, hogy ez változatos egy hatalmas spektrumot kínál, és mindig vannak zene szerelmeseinek odakinn, akik szívesen felfedezni az új művészek.

Nem számít, milyen zenét csinálsz, ha úgy érzed, hogy vesztes csatát vívsz hébe-00-ra, ne feledd: olyan sokan vannak, akik ugyanazokat a küzdelmeket osztják, mint te, és senki sem várja el, hogy egyedül menj át rajta. A zenéd új értelmet nyer, ha beengedsz embereket.


A SIRMA független énekes, dalszerző és producer. Ő az alkotója a Modern Pop Vocal Production tanfolyam Soundfly és diplomát Berklee College of Music.

Címkék: indiejazz-ipar newyork-i jazz zeneszerzők