[Szerkesztői megjegyzés: ezt a cikket írta Sirma Munyar.]
A világjárvány újra meghatározó szabályok együttműködés a zeneiparban, nehéz lehet értékelni, hogyan kell hasznosítani az idejét bölcsen.
Sok zenész szeret együttműködni más dalszerzőkkel és producerekkel. Egyes művészek csak találták magukat kell együttműködni gyakrabban hiánya miatt az emberi interakció az elmúlt hónapokban.
Függetlenül attól, hogy melyik kategóriába tartozik, művészként közvetlenül kell beállítania a prioritásokat, mielőtt egy együttműködési projektet folytatna.
Együttműködés távolról
Amikor a távoli együttműködések, minden zenész saját preferált módszer.
Vannak, akik élvezik dolgozik ötleteiket a magán-és cseréje tervezetek társaik ütemezése nélkül egyetlen telefonhívást.
Mások úgy kezelik a videokonferencia-hívásokat, mint a személyes társírási munkameneteket.
A legtöbb dalszerző, művész és producer számára a két stratégia egészséges kombinációja működik a legjobban.
Az első lépések előtt hozzon létre egy értekezletet, hogy megvitassák a durva ötleteket.
Ha létrehoz egy találkozót, hogy megvitassák durva ötletek, minden érintett nagyobb valószínűséggel ugyanazon az oldalon a get-go.
A videokonferencia-hívások különösen ideálisak a lírai és dallamos kezdők cseréjéhez, valamint a dal szerkezetének, kulcsának, tempójának és általános hangulatának meghatározásához.
Döntsd el, ki mit csinál először.
Függetlenül attól, hogy hány dalszerző és producer vesz részt a projektben, kell lennie egy adott sorrendben az események, hogy ön határozza meg, ahogy megy.
Miután minden zenész dolgozik a projekten egyszerre vezethet egy érdekes kísérlet. De a legtöbb esetben a felváltva a leghatékonyabb módja a távoli együttműködések megközelítésének.
Például, ha van lírai és dallamos ötletek et először, akkor eltarthat egy ideig, hogy rögzítse konkrétabb vers, kórus és híd szakaszok magán, és csere demók a többi dalszerző, mielőtt a termelők részt.
Egy másik lehetőség ebben az esetben lehet megmutatni, milyen ötleteket van eddig a producer, aki majd épít egy pálya körülöttük, hogy a dalszerzők részt vesznek a projekt ben top line is.
Szánj rá egy kis időt, hogy átgondold a dolgokat.
A legjobb része a távoli együttműködés az a tény, hogy mindenki kap egy esélyt, hogy a munka a saját egy bizonyos ponton.
Gyakran nagyon nehéz csoportokban elérni az áramlási állapot fókuszszintjét, de ha egyedül vagy a stúdiódban vagy egy ismerős szobában, akkor sokkal intenzívebb kreatív energiát szabadíthatsz fel.
A távoli együttműködések segítségével jobban megfigyelheti, hogyan működik együtt a legjobban, és hogyan érti meg erősségeit és gyengeségeit.
Személyes együttműködés
A személyes együttműködés egyik legnagyobb kihívása a zenészként való bizonytalanságod leküzdése.
Találkoztam sok dalszerzők, producerek és művészek, akik küzdenek, hogy abban a pillanatban, amikor a teremtés másokkal, még azután is, megszerzése éves tapasztalattal rendelkezik a saját területén.
Szorongás és a személyes bizonytalanság általában mélyen gyökerező kérdések leküzdésére. De besétál társ-write ülés felkészületlen csak, hogy ezeket a kérdéseket nehezebb megbirkózni.
Ha művész vagy, fel kell készülnöd a hangnemre.
Mint az a személy, aki fel fogja adni a dalt, az Ön felelőssége, hogy a csapatot egy adott témára összpontosítsa.
Az ülés előtt, gondolkodni, mi volt a fejedben az utóbbi időben, hogy ez egy álom, memória vagy tapasztalat nem úgy tűnik, hogy felejtse el, vagy túljutni.
Ha egy dalszerző, hozzon létre egy gyűjtemény lírai, dallamos és harmonikus töredékek.
Sok művész, aki szeretne részt venni az írási folyamat a dalok at rögzítik, de nem rendelkeznek az eszközöket, hogy ötleteiket ki. Itt jönnek a képbe a dalszerzők.
Miután rövid klipek és demók fülbemászó dallamok és akkordok úgy érzi, ihlette, valamint a notebook tele potenciális dalszövegeket veled az ülés során, segít úgy érzi, magabiztosabb, mint a közvetítő.
Ha Ön zenei producer, a legnagyobb prioritásnak a mintacsomagok, készletek és készletek rendszerezése kell, hogy legyen a munkamenet előtt.
A producer egy társ-write session általában felelős alkotó instrumentális pálya szinte egymaga.
Így egy ilyen dolog történik valós időben, míg a dalszerzési folyamat folytatódik a háttérben lehet stresszes, különösen azok számára, akik viszonylag tapasztalatlan a saját területén.
De függetlenül attól, hogy a szint, mint a termelő, ügyelve arra, hogy a szerszámok szervezett és készen áll csak segíteni. Képzeld el, hogy a megfelelő rúgási vagy pergőmintákat keresed fél órára a kollaboránsaid előtt, amikor inkább egy ütemet kellene összeraknod... Most nem hangzik túl eredményesnek, ugye?
Gyakran arra ösztönzik, hogy elkezd írni egy dalt a semmiből a co-write ülés. De ez nem jelenti azt, hogy bele kell menned abba a reménybe, hogy az inspiráció varázslatosmódon megtalál.
A túl sokáig tartó munkamenetek általában nem termelékenyek. Talán úgy hangzik, mint a móka, hogy chit-chat egy pár órát, mielőtt elkezdenénk, de minél tovább ülegy szobában együtt, annál fáradtabb lesz. Elkerülhetetlen, hogy a termék tükrözi az energia a kreatív folyamat, hogy fogant meg.
A legfontosabb az, hogy elérjük a termelékenység csúcsát, inkább előbb, mint utóbb, még akkor is, ha egy egész napot félretettél egy közös írásra.
A SIRMA független énekes, dalszerző és producer. Ő az alkotója a Modern Pop Vocal Production tanfolyam Soundfly és diplomát Berklee College of Music.
Címkék: előadói tippekegyüttműködés