Hogyan lehet pénzt keresni a zenével, mint elsődleges jövedelemforrással

Megértjük: lehetetlennek tűnik, hogy a zenével mint elsődleges bevételi forrással pénzt keress.

A nagy kiadóknak nehézséget okoz, hogy pénzt keressenek a zenével, nem is beszélve a zenei streaming-bevételek maximalizálásáról. A független zenészek versenyeznek ezekkel a művészekkel a legjobb Spotify és Apple Music lejátszási listákon való helyért. És mindannyian igyekeznek, őrlődnek, és mindent megtesznek azért, hogy a TikTok-on verifikálódjanak.

De a zenei szenvedélyt megbízható profittá alakítani nem lehetetlen. A TuneCore segít neked abban, hogy megvalósítható lépéseket tegyél annak érdekében, hogy a zene legyen az elsődleges bevételi forrásod, kezdve a dalkatalógusod pénzzé tételétől és marketingjétől a zenei licencek, a mesterek maradványdíjai és a szinkronizálási lehetőségek kihasználásáig.

Ne vedd el tőlünk - itt van a platina minősítésű rapper és TuneCore művész Russ, aki egy friss Instagram posztban ezt mondja:

"Inspirációs célokra. Ez az a pénz, amit ezen a héten csak a független katalógusom mestereivel [a TuneCore-ral] kerestem - 79,367.81 $ Ez nyilván hetente ingadozik, de ez csak azért van, hogy betekintést nyújtson. Nem kell, hogy a rádióban legyél, vagy leszerződtetve, vagy a világ legnagyobb albumával rendelkezz, hogy f**king cake. Egy csomó jó zenéd kell, és birtokolnod kell azt lol."

Itt az ideje, hogy pénzt kapj a szeretett zenélésért.

A zenei monetizáció megértése

Az első lépés a zenéből való megélhetéshez a zenei monetizáció megértése, és a zenei monetizáció két kulcsfontosságú összetevőre épül:

  • Folyamatosan maximalizálja erőforrásait
  • Maximalizálja bevételeit

Játszol valamilyen hangszeren? Legyen hajlandó óránként koncertezni az adott hangszeren. Beateket készítesz és szeretsz mintákat ásni? Fontold meg, hogy online tanítsd a produkciót másoknak.
Igen, ezek az elfoglaltságok kevésbé fényesek, mint a YouTube Music több millió streamjének azonnali pénzszerzése, de mindkettő alapköve egy olyan életnek, ahol a zene az elsődleges adófizető. Amikor koncertezel, akkor a hangszeres zenével keresel pénzt. Ha beatkészítést tanítasz, akkor a hangszeres produkcióból keresel pénzt.

Mindkét esetben pénzügyi forrásokat gyűjtesz, hogy hihetetlen következő lépéseket tegyél, például turnézz, vegyél fel lemezt, vagy forgass egy vírusos videót.

Az olasz rapper és TuneCore-művész Egreen az ibizai TuneCore Kreatív Házból beszél erről a folyamatról:

"18 éves koromtól 30 éves koromig mindenféle munkám volt, és ebédidőben kocsmákat írtam, este hazajöttem, és írtam... 12 évig ezt az életet éltem... aztán, amikor rájöttem, hogy a számláimat [a zenével] is ki tudtam volna fizetni? Egyszerűen csak kurva korán keltem reggel, és mindig nagyon komolyan vettem, és úgy tekintettem rá, mint a munkámra."

A zenéből való megélhetés

Nem számít, hogy hányféleképpen kereshetsz pénzt a zenéből, a cél az, hogy megélj belőle - és hogy ez a megélhetés hogyan néz ki, az csak rajtad múlik. Vannak művészek, akik örömmel vállalnak nappali munkát, miközben rendkívül sikeres rockzenekarok frontemberei. Mások azt szeretnék, ha a zene lenne az egyetlen elfoglaltságuk.
Mindkettő érvényes. A TuneCore a művészeknek nyújtott szolgáltatások széles skáláját kínálja, hogy álmaidat valóra váltsd. Ezeket itt érheti el.

Ebben az útmutatóban azokkal az eszközökkel foglalkozunk, amelyekre ahhoz van szükséged, hogy a pénzed legyen az elsődleges pénzügyi bevételi forrásod.

Ez pedig azzal kezdődik, hogy tudnunk kell, milyen lehetőségek vannak.

A zenei művészek jövedelmi helyzetének feltárása

Hol keresnek pénzt a zenei művészek? Hogyan keresnek most pénzt a zenei művészek?
A zeneipari táj örökké változik, és a legmodernebb bevételi módszerek megismerése nagyobb kihívásnak tűnhet, mint a TikTok renegátjainak csinálása.

Szerencsére nem az. A pénzügyileg legsikeresebb zenei előadók hat fő kategóriában alkalmaznak pénzszerzési stratégiát:

  • Zenei szerzői jog és engedélyezés
  • Zenei streaming platformok
  • Közösségi média
  • Rajongói elkötelezettség
  • Nyereséges zene létrehozása
  • Eredeti kompozíciók értékesítése

Vegyük Olivia Rodrigót: két héttel a megjelenés előtt a közösségi médiában jelentette be a "vampire" című visszatérő kislemezét, és a rajongók már előre elmenthették azt a Spotify, az Apple Music és a Tidal oldalakon. A dal hivatalos megjelenésekor "vámpír" témájú mercheket dobott piacra. Ezt követték az élő fellépések és a rajongók által készített TikTokok ezrei. A "vampire" Rodrigo egyik legalacsonyabban listázott Billboard-dala, mégis nagyon jól jövedelmezőnek bizonyult.

Megengedheted magadnak, hogy minden egyes dalodra vödrös sapkát és farmerdzsekit készíts? Valószínűleg nem. De a TuneCore segítségével mikrokozmoszban követheted Rodrigo mintáját.

Kezdjük azzal, hogy megnézzük minden pénzszerzési stratégia szívét - a zenei licencelést.

A zenei szerzői jogok megértése

Ha a tudás hatalom, akkor a szerzői jogi törvények ismerete olyan erőssé teszi a zenészeket, mint Hulk. Ha nem tudják, következhet a katasztrófa. Vegyük például a legendás 90-es évekbeli The Verve zenekart. A "Bittersweet Symphony" című számuk 3x-os platinalemez lett a United Kingdom oldalon, de a kiadói jogok és a jogdíjak 22 évig a Rolling Stones-t illették meg néhány hangjegy szerzői jogainak megsértése miatt. Ez a különbség egy ház előlegének kifizetése vagy évekig tartó jogi költségek között.

Mivel a legtöbb ember inkább otthonra vágyik, mint számlákra, vizsgáljuk meg a szerzői jogi alapokat.

A United States kormány szerint "a szerzői jogi védelem attól a pillanattól kezdve áll fenn, amikor az eredeti művet tárgyi adathordozón "rögzítik"." A hangfelvétel kézzelfogható adathordozó - ahogy a kották és a digitális fájlok is. Amint a műve kézzelfogható adathordozón van, az Öné a másolatok készítése, értékesítése és terjesztése. Pont.

És itt válik érdekessé a dolog: minden dal, amelyet írsz és kiadsz, két különállóan védett művet eredményez: a közzétett dalt és az arról készült felvételt. Mivel mindkettőre külön zenei licencelési lehetőségek vonatkoznak, mindkettőből lehet zenei bevételi forrásokat generálni, a filmekben és televíziós műsorokban való elhelyezéstől kezdve a YouTube zenei monetizációig vagy az NBA 2K-ban való szinkronizálásig.

Ha ezek közül akár csak egyet is elérsz, máris váratlan bevételre tehetsz szert.

Egy olyan cég, mint a TuneCore biztosíthatja, hogy mindegyikből a legtöbbet kapja, de azt is meg kell értenie, hogy pontosan mi a zenei licencelés, ha pénzt szeretne keresni a zenével, mint elsődleges bevételi forrással.

1) A zenei licencelés megértése

Hallottál már valaha egy dalt egy filmben, tévéreklámban vagy tévéműsorban, és rohantál megnyitni a Shazamot? Ez a zenei licencelés ereje a gyakorlatban.

A szinkronizálási lehetőségek rengeteg lehetőséget biztosítanak a művészeknek, hogy pénzt keressenek eredeti zenéjükkel, és egy csapásra több streaming platformon is népszerűsítsék őket. A legjobb esélyed a szinkronizálásra és az ebből származó pénz maximalizálására az, ha teljes mértékben megérted, hogyan működik mind a zenei licencelés, mind a szerzői jog.

Mivel épp most beszéltünk a szerzői jogokról, térjünk ki a zenei licencelésre.

Mint korábban említettük, minden zenei felvétel két különállóan védett művet eredményez; mindkettő engedélyezhető.

  • A kiadói engedély a dalra és a szerzőkre vonatkozik.
  • A mesterlicenc a szinkronizálandó felvételre vonatkozik.

Másképp fogalmazva: ha Ön ír egy slágert, és egy másik előadó feldolgozza azt, akkor Önnek jogdíj jár a feldolgozás után. És ha a dalodat feldolgozzák egy film, tévéműsor vagy videojáték számára? További jogdíjakkal tartozol. Ezért olyan értékes bevételi forrás a zenészek számára a zenei licencelés. Rengeteg passzív jövedelmet generálhat több médiumon keresztül, és ezért a TuneCore elkötelezett amellett, hogy segítsen Önnek gyorsan pénzzé tenni és maximalizálni a zenei licencelésből származó jövedelmét azáltal, hogy az összes zenei licencét egyetlen digitális ernyő alatt tartja, legyen az kiadói, mechanikai vagy streaming licenc.

Emlékszel Russ Instagram-posztjára a bemutatkozásról? Az csak a fő licencek maradványait fedezte. Ezért érdemes megérteni a valós zenei licencelési lehetőségeket.

Az is kifizetődő, hogy online legyél.

2) Online lehetőségek zenészek számára

Nem lehetetlen pénzt keresni a zenével, ha nem használod ki a zenészeknek szóló online lehetőségeket, de olyan, mintha egy videojátékot játszanál "extrém" módban - ez egy nehéz küzdelem.

Az online zenével való pénzkeresés a művész számára elérhető platformok kihasználásáról szól. Spotify, az Apple Music és a Tidal világszerte ismert árucikkek. Az olyan független platformok, mint a Bandcamp, magasabb kifizetéseket és erős szcéna hitelességet kínálnak. Mindegyik a legmegbízhatóbb módja annak, hogy milliókat érj el, és közben pénzt keress zenével az interneten. A kérdés nem az, hogy akarod-e, hanem az, hogy hogyan.

Nézzük meg mindegyiket, és azt, hogyan integrálódnak a közösségi médiába.

Streaming platformok

Az olyan streaming szolgáltatások által kínált bevételi lehetőségek, mint a Spotify, az Apple Music, az Amazon Music, a Beatport és a Tidal a zeneipar kiegyenlítője. Az alapdíj minden előadó számára azonos. Ez így van - technikailag ugyanazt a díjat kapod, mint Beyonce. Hagyd, hogy ez megértsd.

A zenei streaming pénzzé tétele tehát egy számjáték. A művészek pedig úgy keresnek pénzt a streamingből, ha minél több platformon vannak jelen, és mindegyik platformon maximalizálják a részvételüket. A Spotify a széles körű lejátszási listáiról ismert. A Beatportot az elektronikus zenei bennfentesek kedvelik.
A TuneCore algoritmikus eszközökkel segít láthatóbbá tenni a zenéidet, de a katalógusod megértése és az abba vetett bizalom fejlesztése az ász a kezedben. Ez közvetlenül táplálja azt is, hogy kiváló közösségi médiával rendelkezz.

3) Közösségi média

A művészek úgy keresnek pénzt a közösségi médiában, hogy követik Szókratész leghíresebb hitvallását: ismerd meg önmagad.

Az X, az Instagram, a Bluesky, a YouTube és a TikTok (különösen a TikTok) erejének kihasználása azt jelenti, hogy el kell sajátítanod mindegyikük sajátosságait, hogy a lehető legteljesebben kifejezhesd magad, és így növeld a rajongók elkötelezettségét. A TikTok SoundOn és az Instagram Reels funkciója lehetővé teszi a hallgatóid számára, hogy a tartalmaikat a tiédet használják. Egy hisztis idézet tweet - ööö, egy reposzt - az X exkluzív művészete, és gyors módja annak, hogy vírussá válj. És ahogy ez a Tunecore landing page is bizonyítja, a Facebookot kihagyni az egyenletből csak pénzt hagysz az asztalon.

De még egyszer: egyik taktika sem számít, ha a kivitelezésük nem lesz egyszerű. Te nem vagy fehér kenyér - te egy vibráló személyiség vagy, aki egyedi zenét csinál. Hangsúlyozd ki, hogy mi az, ami vonzóvá tesz téged mások számára, és mit szeretsz a dalaidban. A humorérzékük? Te vagy a baráti társaságod legszókimondóbb tagja? Azok a tulajdonságok, amelyek miatt az életben felfigyeltek rád, a digitális birodalomban is érvényesülni fognak.

Ha ez megtörtént, bízzon ebben a három megismételhető tevékenységben:

  • Post következetesen
  • Kövesse nyomon az analitikát
  • Játsszon a trendekkel

Lehet követni vagy ellenkezni a legújabb táncőrületekkel vagy népszerű műfajokkal, de ezek ismerete és az ezekre való reagálás az egyik leggyorsabb módja annak, hogy a közösségi média kimenetéből pénzt csinálj a zenéből. Támaszkodj rá.

4) A bevétel maximalizálása a rajongói elkötelezettséggel

Ahogy az útmutató elején említettük, a zenével való pénzkeresés nem csak a pénzzé tételről szól - a kereseti lehetőségek maximalizálásáról. És ha a művészi munkád a közmondásos padló, a rajongók elkötelezettsége segít megállapítani, hogy milyen magas a plafonod.

Gondolj erre így: még a legesélytelenebb rajongóid is passzívan foglalkoznak a munkáddal minden alkalommal, amikor streamelik a zeneszámaidat. Ha a leglelkesebb rajongóiddal aktívan foglalkozol, nem tudod megmondani, mennyire feljogosítva érzik magukat, és mennyit fizetnének ezért a kapcsolatért.

Íme néhány taktika, amellyel katalizálhatja a rajongói elkötelezettséget:

  1. Crowdfunding (és crowdfunding-előnyök) - jutalmazza a rajongók munkájába való befektetését a zenéhez fűződő egyedi kapcsolatokkal, legyen szó akár egy album dedikált példányairól vagy az alkotói folyamat exkluzív kulisszái mögötti betekintésről.
  2. VIP koncertcsomagok - nem csak a pop szupersztároknak. Szintén belépőjegyek a koncertjeidre vagy kreatív exkluzív merch a rajongóknak, akik többet fizetnek azért, hogy élőben és személyesen láthassanak téged.
  3. Merchandise - Már nem csak pólók: a bögrék, kulcstartók és egérpadok mind életképes szajrévá váltak a zenekarok számára, amelyek megpróbálják kifejezni magukat. Vegye számba árréseit és közönségét, hogy olyan termékeket készítsen, amelyeket a hallgatói rohannak megvásárolni.
  4. Instagram Lives - Amikor egy jelentős művész megkockáztatja az élő közvetítés spontaneitását, azonnal emberibbé és átélhetőbbé válik. Még ha még nem is vagy hatalmas, ez a logika akkor is érvényes. Tedd ki magad a közösségi médiában, hogy aktív, tartalmas kapcsolatot alakíts ki a téged imádó közönséggel.

És van egy másik módja is a rajongókkal való kapcsolattartásnak, amiben már most is nagyszerű vagy - a dalszerzés.

5) Nyereséges zenei produkciók létrehozása

Akár hiszed, akár nem, a rajongók elkötelezettségének fokozására tett lépések segítenek olyan zenei produkciókat létrehozni, amelyek a licencelés és a szinkronizálás révén bevételt termelnek.

A zenei produkcióból való pénzkeresés kulcsa a hitelesség. A nagyszerű zenei felügyelők már az első másodpercekből megérzik, ha egy dal túlságosan erőltetett. Valószínűleg te is. Ha az online, a kereskedelmi termékekben és a zenekari videókban való megjelenésed pontosan tükrözi az általad készített zenét, akkor megnő az esélye annak, hogy felkeltsd egy felügyelő vagy licencelő cég érdeklődését, és könnyen megtaláljanak.

Ezen túlmenően válaszoljon erre a három kérdésre:

  • Melyik sorozatban vagy filmben szól olyan zene, mint az enyém?
  • Ki felügyeli ezeket a műsorokat vagy filmeket, és fogadnak-e beadványokat?
  • Milyen zenei szinkronok tetszenek nekem mint nézőnek?

Ezek a lépések a helyes útra terelik a szinkronizálható dalok létrehozásához, valamint a szinkronizálásban segítő céggel való együttműködéshez (köhögés köhögés, TuneCore, köhögés).

6) Az eredeti zene pénzzé tétele

Van még egy lépés, amit megtehetsz, ha pénzt akarsz keresni a zenéddel - és ez a legközvetlenebb az összes közül.

Írhatsz dalokat olyan cégeknek, amelyek átalánydíjért licencelik a zenét, mint például az Epidemic Sound, a Shutterstock és a Pond 5. A hátránya: a maradványdíjadat korlátozni fogják, mivel az ilyen szolgáltatásokban a dalokat tárgyalás nélkül adják el. (A Pond5 esetében a felhasználók egy zeneszámot és annak licencét a digitális kosárba helyezhetik, majd kijelentkezhetnek).

A pozitívum? Lehet, hogy néhány klassz és váratlan helyen szinkronizálódsz. A Twitch streamerek használják ezeket a szolgáltatásokat, a Netflix műsorai és rengeteg más vonzó tartalomkészítő és tulajdonság. Nézd át ezeket az oldalakat. Nézd meg, hogy milyen kategóriákat kínálnak, és rendszerezd a zenéidet. Aztán, ha ihletet kaptál, fogj hozzá a zeneszerzéshez.

Ne feledje: minden lépés számít, amíg ezek a lépések maximalizálják a lehetőségeket és a bevételt. Ez mindkettőt megteszi.

Végkövetkeztetés

Szeretnénk úgy tenni, mintha ez az útmutató minden kérdést megoldana és megválaszolna a zenével való pénzkereséssel és a zeneiparban elért pénzügyi sikerekkel kapcsolatban. Azt is tudjuk, hogy egyetlen útmutató sem fogja ezt megtenni.

A zenei tájkép folyamatosan változik, ahogy a közösségi média is. Ha az ebben az útmutatóban kiemelt taktikák és szolgáltatások bármit is bizonyítanak, az az, hogy a hivatásos zenész feladata, hogy együtt mozogjon ezzel a tájjal, vagy céltudatosan szembemegy vele. Kellő igyekezettel és fegyelemmel a művészetedért való igyekezet völgyeit pénzügyi csúcsnyereséggé változtathatod. Lehet, hogy nem úgy tűnik, de az önmagadban való bizalom általában ijesztő érzés.

Fogadd el ezt.

És kezdődhet a keresés.

Ha többet szeretne keresni a TuneCore-ral, kattintson ide.