LIMITED TIME ONLY: TAKE 50% OFF YOUR NEXT RELEASE

Hogyan írjunk egy dalt

A legjobb, ha mindjárt az elején leszögezzük: nem létezik kizárólagos, egyértelmű, általánosan elfogadott módszer a dalszerzésre.

Megkérdezni, hogyan kell dalt írni egy kicsit olyan, mintha azt kérdeznénk, hogyan kell tojástfőzni. Nincs kizárólagos recept a zeneszerzésre, de rengeteg hasznos tippel, gyakorlattal, és megfontolandó tanáccsal szolgálhatunk. Ha kezdő vagy a dalszerzés terén, vagy egyszerűen csak szívesen fejlődnél, ez az útmutató hasznos lehet az első lépések megtételéhez.

Megjegyzés:Hasonlóan ahhoz, hogy milyen sokféleképpen lehet megközelíteni a dalszerzést, magukban a számokban is sokféle stílus, műfaj és struktúra keveredhet. Az egyszerűség kedvéért, ebben az útmutatóban egy hagyományos dal megszületésének a lépcsőfokaira összpontosítunk majd. A hagyományos számok dalszerkezete, hangszerelése és énekrésze aránylag kiszámítható. A kísérleti zene is izgalmas és ha ez az utad, akkor a világért sem akarunk eltántorítani,de - ahogy azt többször is hangsúlyozzuk majd az útmutatóban - a kezdő dalszerzők érdekében nem akarjuk túlbonyolítani a dolgokat. A hagyományos dalszerzés egyszerű, és maga a zene stílusa is közismert.

Amire szükséged lesz az első lépések megtételekor:

- Ceruza és papír vagy mondjuk egy laptop a jegyzeteléshez és a születő dalszövegek leírásához.

- Dallamos hangszerek, lásd zongora, gitár, ukulel0e stb. A hangszernek egyszerre több hangot is képesnek kell lennie kiadni.

Megjegyzés:Ha nincs hangszered, használj olyan szoftvereket, mint a GarageBand, amivel zenét lehet írni. Bár hozzátennénk, hogy ha most írsz először zenét, talán jobb lenne ezeket a programokat inkább mellőzni. Ha túlzottan is támaszkodsz az előre megírt dobütemekre és akkordtémákra, akkor nem biztos, hogy kifejlődik a teljes mértékben eredeti zene szerzésének a készsége.

Valamilyen felvevőkészülék. Ez nem arra kell majd, hogy a szám végső verzióját rögzítsd, csak egyfajta demót, amelyet visszahallgathatsz. A számítógéped, tableted vagy okostelefonod feltehetően rendelkezik olyan applikációval, amely alkalmas alapvető hangrögzítésre.

Nem mélyedünk majd el a zeneelmélet bugyraiban, de ha széles körű ismeretekkel rendelkezel az akkordok, dallamok, harmóniák, és a ritmus terén, akkor az sokban megkönnyíti a dolgod.

Vágjunk bele!

1. Kísérletezzünk akkordmenetekkel

A legjobb kiindulópont, az alap akkordmenet kidolgozása a választott hangszerrel. A zenei akkord lényege, hogy egyszerre két vagy több különböző hangot szólaltatsz meg. Ne legyél rest sok időt szánni a kísérletezésre különböző akkordkombinációk begyakorlásával mindenféle ritmusban és stílusban!

A zene egyik figyelemre méltó tulajdonsága, hogy elég csak lefogni két különböző akkordot, máris egészen széles körű és összetett érzéseket tud vele kifejezni, illetve megszólítani az ember. Amit kitalálsz, az adja majd a dalod zenei gerincét. Annyi akkordot illesztesz össze, amennyi csak jólesik, de ne feledd, hogy a legnagyobb slágerek közül sok egészen egyszerű riffek ismétlődésére épít.

Érdemes rögzíteni a kísérletezés folyamatát, mert simán lehet, hogy belebotlasz működőképes ötletekbe, amik később még jól jöhetnek. Ha úgy érzed megtaláltad azt az akkordkombinációt, amit kerestél, akkor gyorsan jegyezd le!, nehogy elfelejtsd! Amit most kitalálsz, az adja majd a dalod gerincét. Ne próbáld meg egy nekifutásból megírni az egész dalt, az elsődleges cél legyen az, hogy kikristályosodjon egy erős alap, amire aztán építhetsz!

2. Fókuszban a dal gerincének és szerkezetének kialakítása

A hagyományos dalok az ének-refrén-ének-refrén szerkezetet követik. Miután megállapodtál egy fő akkordmenet mellett, kezd el kiépíteni a szám többi részét is. A minimum, hogy szükséged lesz két merőben eltérő részre, az énekre és a refrénre.

Megjegyzés:Számos sláger esetében az ének és a refrén alatt ugyanaz a riff ismétlődik. Akár ezt a receptet is követheted, de azért próbálj meg két különböző akkordmenetet kitalálni az éneknek és a refrénnek, ez jó hatással lehet a kreativitásodra.

Ének és refrén

Idézd fel a kedvenc dalaidat egy pillanatra. Ami valószínűleg elsőre beugrik, az a refrén. A refrén általában dinamikus és pofonegyszerű, míg az énekrész gyakran lendületesebb és beszédesebb. Legjobb, ha ez a két rész kontrasztos, és mindkettő akkordjait lejegyzed. Továbbá érdemes beépíteni a számba intrót, instrumentális részeket, átvezetéseket és outrót. Ha ez az első alkalom, hogy dalt írsz, a legjobb, ha az egyszerű ének-refrén-ének-refrén szerkezet mellett maradsz.

3. Dolgozd ki a szám vokálját

Miután kiforrott a dal szerkezete, játszd el újra és újra, hogy ösztönösen megszülethessen a hozzá passzoló ének. Egyes énekesek dúdolva alakítják ki a dallamot, míg mások improvizált szöveggel énekelnek, hogy kiderüljön, mi működik, és mi nem. Próbálkozz különböző módszerekkel, hogy megtaláld a saját hangod. Ha kipattan a fejedből valami, ami bejön, azonnal vedd fel, nehogy véletlenül elfelejtsd! A szöveggel ebben a fázisban még ne foglalkozz, a dallamra és a ritmusra összpontosíts inkább!

Minderre érdemes jelentős mennyiségű időt és energiát szánni! Egy ütős énekrész megírása gyakran sok kísérletezést igényel, ezért inkább ne kapkodj, és csak akkor lépj tovább, ha valóban elégedett vagy az eredménnyel.

4. Írj dalszövegeket, és igazítsd őket a dallamhoz

Sok leendő dalszerző dobja be a törölközőt ennél a pontnál. A dalszövegírás nehéz, fura folyamat, különösen kezdők számára. Míg a riffek, a dal szerkezete, és a dallam megszülése mind zenei megközelítést igényelnek, a dalszövegírás valami egészen más. Értelmes dalszövegek költéséhez a szerzőnek a kreativitás és az élet teljesen más területeire kell kalandoznia, melyeknek semmi köze a zenéhez.

Ebben a fázisban gyakran nagyon sebezhetővé válik a művész és óriási kreatív erőfeszítést kell kifejtenie, ezért fontos, hogy nyitottan, előítéletek nélkül veselkedj neki. Mint a dalszerzés minden aspektusa, a szövegírás is egyre flottabbul megy majd, minél többet gyakorolod.

Lírai téma kiválasztása

A dal bármiről szólhat, ami csak kikívánkozik belőled - szakításról, születésről, a kutyádról, vagy a spanyol nátháról. Ha valami már körvonalazódott a fejedben az utóbbi időben, akkor azt érdemes lehet megpróbálni dalszöveg formájába önteni. Nem baj, ha az első dalod nem vérkomoly, hiszen a cél most lényegében annyi, hogy összehangold a szöveget a zenével. A dolgok elkerülhetetlenül változnak majd, ahogy haladsz előre, úgyhogy egy pillanatig se ringasd magad abba a tévhitbe, hogy amit írsz, az ettől fogva kőbe van vésve.

A szabad írás az a gyakorlat, amikor szabad folyást engedsz a gondolataidnak és nem törődsz a nyelvtannal, a helyesírással, de még a tartalommal sem. Ez príma módja az ötletelésnek. Papíron vagy számítógépen írj folyamatosan tíz percig, aztán olvasd vissza, hátha vannak olyan témák vagy kifejezések, melyek újra és újra felbukkannak. Ha igen, kapaszkodj bele ezekbe és használd fel őket a dalszövegedben.

A dalszöveg szólhat a te szemszögedből, de a szavakat akár egy fiktív karakter szájába is adhatod. A kreatív szabadság ez esetben korlátlan, de azért kezdőként lehet, hogy jobb nem túlbonyolítani a dolgokat.

Igazítsd a dalszöveget a dallamhoz

Ez a fázis akár még a tapasztalt dalszerzőknek is kihívást jelenthet. Itt lényegében rászabod a dalszöveged a már kész dallamra. Készülj fel rá, hogy bizonyos szavakat meg kell majd változtatni, vagy ki kell ejteni, hogy ne lógjanak ki a dallamhoz képest. A dalszerzési folyamat ezen szakasza sok munkát igényel, de gyakorlatilag a csiszolatlan gyémánt ekkor válik szemkápráztató drágakővé. Amennyi időt az énekrész kialakításával töltesz, az alatt akár maga a dallam is megváltozhat.

Ügyelj rá, hogy az ének és a refrén megfelelő mértékben különbözzön egymástól. Ha nem elég kiforrottak vagy túlzottan hasonlítanak egymásra, szánj még több időt a dallamok átgyúrására. Ne feledd, az énekrészben meséled el a szóban forgó történetet, míg a refrén feladata általában bizonyos szavak kihangsúlyozása.

5. Gyakorold a dalodat, és készíts egy demót

Gyakorlás, gyakorlás, gyakorlás

Ha elégedett vagy azzal, ahogy a dalszöveg és a dallam összecsiszolódott, akkor itt az ideje, hogy újra és újra elénekeld és alaposan begyakorold a dalt. Minél többet játszod, annál jobban beléd ivódik majd. Az, hogy írtál egy számot, még nem feltétlenül jelenti azt, hogy elő is tudod adni. A sok gyakorlás arra is jó, hogy esetleg új ötleteid támadjanak, hogyan lehetne még jobban feldobni.

Megjegyzés:Ez az a fázis, amikor a dalszerző általában további hangszerekkel turbózza fel a szerzeményét vagy egyéb módokon nyúl bele a számba. Ha kezdőnek számítasz a dalszerzés terén, akkor a legjobb, ha ezt egyelőre átugrod. A cél, hogy legyen egy egyszerű, nagyjából késznek mondható dalod! Később bármikor újra előveheted majd, hogy apróságokkal vagy további rétegekkel gazdagítsd.

A kész dal demójának rögzítése

Eljött az idő, hogy felvedd a dalod demóját. Ha alaposan begyakoroltad az éneket és a zenei részeket, ez a feladat nem okozhat túl nagy gondot. A felvételnek egyáltalán nem kell professzionálisnak vagy kifinomultnak lennie, hiszen egy demóról beszélünk. A cél az, hogy rögzítsd valamilyen formában az alapötletet, így később majd visszhallgathatod. A profi felvételt még egy egyszerű, mindössze egy akusztikus gitárral kísért dal esetében is jobb későbbre hagyni és majd egy másik útmutató témájává tenni. Rögzítsd az új dalod a tőled telhető legjobb módon, és később hallgasd vissza. Figyeld meg, hogy mi tetszik benne és min kellene még csiszolni!

Záró gondolatok

A zeneírás igazi kihívás, úgyhogy ha eljutottál odáig, hogy meg tudtál írni egy saját dalt, akkor minden elismerésem a Tied! Ha az eredmény rosszabb, mint amire számítottál, ne kedvtelenedj el! A dalszerzés olyan művészi készség, amely gyakran több évnyi kitartó munkát igényel. Minél több időt fektetsz a zenélésbe, annál jobb leszel! A demókat mindig őrizd meg, mert egyszer még alakulhat úgy, hogy profi felvételre nyílik alkalmad a jövőben.


Írta: Patrick McGuire