[Catatan Editor: Blog ini ditulis oleh seniman TuneCore Ron Pope,dan awalnya ditampilkan di bagian Op-Ed Billboard pada tanggal 25 November. Ron Pope melanjutkan diskusi kami yang sedang berlangsung tentang streaming musik, tetapi kami senang mendengar pikiran Anda! Kami mendorong diskusi tentang bagaimana perasaan ANDA tentang streaming musik di bagian komentar kami.]
Saya ingin memulai dengan mengatakan ini: Saya adalah penggemar Taylor Swift yang jujur-untuk-kebaikan. Saya telah membeli masing-masing albumnya, saya telah melihatnya secara langsung, saya bersorak ketika dia berhasil dan menemukan diri saya, hampir entah kenapa, secara pribadi dihina ketika orang-orang tidak baik padanya di media. Saya ingin menjadi jelas bahwa saya tidak memukul artis ini yang sangat saya kagumi. Dia dan saya tertarik pada tujuan yang sama. Saya percaya bahwa saya memiliki perspektif unik tentang streaming dan perannya dalam industri musik kontemporer, jadi saya pikir saya akan meluangkan waktu untuk berpartisipasi dalam diskusi ini sementara tampaknya ada begitu banyak minat di dalamnya.
Sederhananya, saya percaya bahwa Taylor Swift dan Scott Borchetta (presiden labelnya, Big Machine Records) salah informasi tentang apa yang dilakukan layanan streaming untuk artis yang muncul. Selain itu, saya merasa bahwa mereka tidak berdasar dalam hal apa arti situs-situs ini bagi masa depan industri kami secara keseluruhan. Nilai layanan seperti Spotify dan Pandora dalam industri musik saat ini, dan besok, tidak bisa dilebih-lebihkan. Juga, ini adalah kebutuhan terbesar untuk pertumbuhan berkelanjutan dari generasi pendapatan digital yang seniman mapan berpartisipasi dalam pembangunan khalayak untuk layanan yang membayar uang untuk aliran. Bagi saya, ledakan streaming telah terbukti menjadi batu bata lain di jalan menuju industri rekaman yang lebih demokratis. Saya setuju bahwa tarif royalti per aliran di seluruh papan sangat rendah. Namun, tindakan mapan menghapus musik mereka dari layanan streaming individu tidak membantu fakta ini. Liputan media tentang masalah ini telah menyajikan banyak fakta mengenai streaming dengan cara yang berbelit-belit dan membingungkan; Saya akan melakukan yang terbaik untuk memecah argumen streaming dan menjelaskan bagaimana industri musik bekerja untuk para pembaca yang tidak terlibat dalam bisnis ini.
Jelas, saya tidak mendapatkan akses ke radio dengan cara artis label besar. Misalnya, Jason Aldean (yang menarik album barunya Old Boots, New Dirt dari SpotifyBaru-baru ini memiliki pemirsa radio dari 36,9 juta pendengar melalui 5.764 putaran di radio AS dalam satu minggu. Saya belum memiliki 5.000 putaran di radio di seluruh dunia selama seluruh dua belas tahun saya, sepuluh kariralbum. Mengapa? Saya tidak bekerja dengan salah satu perusahaan besar, yang memiliki kekuatan untuk membantu seorang seniman membuat dampak nyata di radio. Selama dua belas bulan terakhir, Saya memiliki 44.560.048 putaran pada Spotify. Selain memungkinkan jutaan orang di seluruh dunia untuk mengakses musik saya, aliran tersebut menghasilkan $ 250.867,86 (jika Anda menjaga skor di rumah, itu $ 0,0056 per putaran). Mempromosikan musik dalam skala global sangat mahal; Saya telah menuangkan setiap sen dari uang itu kembali untuk mencoba berbagi musik saya dengan penggemar baru di seluruh dunia. Karena saya tidak memiliki akses ke radio, penting bagi saya untuk dapat menjangkau pendengar baru melalui saluran konsumsi musik yang lebih demokratis ini. Berikut adalah contoh cara kerjanya untuk saya; Megan menyukai lagu saya "One Grain Of Sand" dan berkata kepada temannya James, "Lihat lagu ini. Spotify!" Ada sangat sedikit penghalang untuk masuk; James tidak perlu membayar untuk download atau untuk berlangganan untuk mendengar lagu saya. Dia mengklik tombol dan boom, seluruh katalog saya tersedia di ujung jarinya. Jika dia mendengarkan "One Grain Of Sand" dan menikmatinya, dia kemudian dapat mendengarkan setiap dan semua album saya. Sekarang, alih-alih menjadi penggemar sebuah lagu, James sedang dalam perjalanan untuk menjadi penggemar saya sebagai seorang seniman. Sementara dia melakukan ini, dia menghasilkan pendapatan (Spotify membayar untuk setiap putaran, bahkan streaming oleh pengguna layanan gratis yang didukung iklan). Bagi seniman seperti saya, yang tidak memiliki akses ke jalan promosi tradisional seperti radio, situasi seperti yang baru saja saya gambarkan adalah anugerah mutlak. Saya telah membangun jaringan penggemar yang rakus dan setia di seluruh dunia melalui saluran yang lebih akar rumput ini.
Dalam pikiran saya, ini bukan argumen tentang Spotify, atau bahkan tentang dampak streaming secara keseluruhan; Ini tentang "industri musik lama" versus "industri musik baru." Jika seorang seniman menginginkan kekuatan promosi di seluruh dunia dari label besar dan penerbit besar, perusahaan-perusahaan super kuat itu akan mengambil potongan besar kue Anda, seperti yang selalu mereka miliki. Sangat mahal untuk mempromosikan album besar dalam skala global, jadi dapat dimengerti bahwa label ingin diberi kompensasi untuk melakukan investasi itu. Universal (label yang mendistribusikan musik Swift) kemungkinan besar mengambil potongan dari pendapatan streaming-nya. Penerbitnya juga mungkin mendapat potongan. Dalam kesepakatan rekaman konvensional, seorang seniman menghasilkan antara 12 dan 18 persen dari keuntungan. Sebagai seniman independen, saya memiliki 100% dari master saya - rekaman lagu-lagu saya - dan 100% dari penerbitan saya - hak atas lagu-lagu itu sendiri. Ketika saya menyelesaikan album baru, saya memberikannya kepada TuneCore (distributor saya) dan mereka mengirimkannya ke SpotifyiTunes, Deezer, dan banyak pasar digital lainnya. TuneCore mendistribusikan masing-masing album saya seharga $ 29,99 di depan, dengan biaya perpanjangan tahunan $ 49,99. Karena mereka tidak mengambil satu sen pun di bagian belakang, ketika Spotify, iTunes, atau toko lain berutang satu dolar kepada saya, saya mendapatkan seluruh dolar. Tidak ada label atau penerbit antara pengecer dan saya. Keuntungan dari model bisnis semacam ini jelas; Saya menyimpan semua uang yang saya hasilkan, dan dapat menggunakannya untuk terus membuat dan mempromosikan musik saya. Kelemahannya adalah bahwa saya tidak memiliki akses ke media utama dan arus utama. Jika Swift dan Borchetta khawatir bahwa mereka tidak menerima bagian yang cukup besar dari pendapatan streaming yang dihasilkan katalognya, saya pikir diskusi pertama yang perlu dilakukan adalah dengan label dan penerbitnya. Dalam sebuah tweet awal tahun ini, Bette Midler mengatakan bahwa dia menerima $ 114,11 untuk 4.175.149 drama di Pandora. Berdasarkan apa yang saya lihat dalam laporan SoundExchange saya sendiri, satu juta putaran di Pandora menghasilkan lebih dari $ 1.000 untuk pemegang hak. Ini berarti bahwa di suatu tempat antara Pandora membayar lebih dari $ 4.000 dan Bette Midler mendapatkan cek sebesar $ 114,11, seseorang mengambil sebagian besar uang itu. Penawaran rekaman dan penerbitan perlu berkembang seiring perkembangan zaman. Saya ingin mendengar dengan tepat berapa persentase dari dua juta dolar itu. Spotify Telah membayar kepada tim Swift selama dua belas bulan terakhir benar-benar berhasil masuk ke tangan Taylor.
Saya juga ingin menunjukkan bahwa kita perlu membandingkan apel dengan apel. Borchetta mengatakan kepada Time bahwa Big Machine menerima $ 494.044 untuk domestik. Spotify aliran katalog Taylor Swift dalam 12 bulan terakhir. Spotify Membalas dengan mengatakan bahwa mereka telah membayar lebih dari $ 2.000.000 kepada label dan penerbit Swift selama dua belas bulan terakhir di seluruh dunia. Kami tidak memiliki cara untuk mengetahui siapa yang mengambil bagian apa di sepanjang jalan, karena Borchetta berbicara tentang jumlah domestik dan Spotify Berbicara tentang angka-angka di seluruh dunia.
71 juta orang "menyukai" Taylor Swift di Facebook. Sejauh ini, album barunya, 1989,telah terjual sekitar dua juta kopi. Saya membayangkan bahwa lebih dari tiga persen dari orang-orang yang menyukainya di Facebook mendengarkan rekaman barunya. Beberapa orang yang mencintainya telah membeli album, tentu saja (saya salah satu dari mereka). Lalu bagaimana dengan 69 juta orang lainnya? Penggemar mengunduh secara ilegal, mereka streaming di YouTube dan mereka mendengarkan di radio. Ini adalah tempat yang menghasilkan sedikit atau tidak ada pendapatan. Penjualan digital saya telah menurun dalam dua belas bulan terakhir seperti yang dimiliki orang lain di seluruh industri, tetapi pendapatan saya secara keseluruhan tumbuh, karena saya menghasilkan lebih banyak melalui Spotify dan SoundExchange (royalti SoundExchange saya tumbuh seperti basis pengguna Pandora; Saya menghasilkan 15 juta streaming per bulan melalui layanan mereka). Borchetta mengatakan kepada Time bahwa mengambil musik Swift dari Spotify Dimaksudkan untuk membuat poin yang lebih besar. Dia menyatakan bahwa "industri musik lebih baik sebelum Spotify." Dia benar dalam mengatakan bahwa industri musik lebih baik pada tahun 2007; Saya akan membalas dengan mengatakan bahwa tujuh tahun sebelum itu, pada tahun 2000, industri musik luar biasa! Sama seperti kita tidak bisa kembali ke tahun 2000, ketika album terlaris kesepuluh tahun ini (soundtrack Oh Brother, Where Art Thou?, yang memindahkan 7,9 juta rekaman, menurut Nielsen SoundScan) terjual lebih dari album terlaris nomor satu tahun 2013 (Justin Timberlake's The 20/20 Experience,dengan 2,5 juta kopi terjual, menurut Nielsen SoundScan).
Kita tidak bisa kembali ke tahun 2007. Kita harus berurusan dengan industri musik tempat kita bekerja hari ini. Penggemar di bawah 25 tahun telah tumbuh di dunia di mana musik selalu benar-benar gratis. Saya lebih suka penggemar saya mengkonsumsi musik melalui layanan yang akan membayar saya, seperti Spotify, alih-alih mengunduhnya secara ilegal atau streaming di suatu tempat yang tidak membayar saya apa pun. Ya, memodifikasi perilaku orang itu menantang - tetapi saya senang bahwa sebagian besar basis pelanggan berbayar saat ini Spotify Dimulai sebagai pengguna gratis. Itu berarti Spotify Pada kenyataannya, memodifikasi perilaku pengguna mereka. Layanan mereka adalah mengambil orang-orang yang terbiasa membayar apa-apa untuk musik dan membuat mereka berubah pikiran dan menghabiskan uang untuk seni. Ini adalah berita menarik dalam buku saya.
Taylor Swift mengatakan kepada Time bahwa dia percaya musiknya seharusnya hanya tersedia melalui bagian "berbayar" dari situs streaming, sebuah opsi yang Spotify Tidak menawarkan. Saya benar-benar percaya bahwa SpotifyModel "freemium" – di mana pengguna ditawari layanan gratis dan kemudian diizinkan untuk meningkatkan ke layanan berbayar "premium" – telah berfungsi. Model ini mendapatkan beberapa orang, yang tidak membayar untuk musik untuk, akhirnya, membayar $ 120 per tahun untuk musik melalui Spotify Biaya premium $ 10 per bulan. Spotify Juga menghasilkan pendapatan bagi seniman, melalui iklan, dari pendengar yang tidak menghabiskan uang mereka sendiri untuk musik. Spotify Co-founder dan CEO menyatakan dalam sebuah posting blog bahwa 80% pengguna premium mereka mulai menggunakan layanan ini melalui opsi gratis. Pelanggan baru ini pada dasarnya direkrut dari basis penggemar musik yang tidak ingin membayar musik. Mengapa ada penggemar Taylor Swift yang ingin mendaftar untuk layanan gratis itu jika mereka tidak dapat mengakses musiknya? Dengan membatasi akses ke musik Anda kepada para penggemar yang menggunakan bagian berbayar dari layanan streaming, Anda hampir menjamin bahwa tidak ada pendengar Anda yang akan mendaftar untuk layanan gratis, sehingga meniadakan kemungkinan bahwa salah satu penggemar tersebut mungkin suatu hari meningkatkan ke layanan berbayar. Mengapa saya peduli jika penggemar membayar untuk layanan versus menggunakan opsi gratis? Tingkat royalti per aliran lebih tinggi untuk pengguna berbayar versus pengguna bebas yang didukung iklan. Adalah kepentingan terbaik semua orang untuk menumbuhkan basis pelanggan berbayar dari layanan seperti Spotify.
Saya benar-benar khawatir tentang masa depan industri musik; Akibatnya, saya ingin tidak lebih dari untuk penggemar saya, banyak di antaranya tidak terbiasa membayar musik, untuk mendengarkan musik saya di tempat yang dapat membantu mereka memodifikasi perilaku mereka sehingga suatu hari, mereka mungkin membayar untuk musik. Dalam pikiran saya, pada tingkat kecil, itu adalah kontribusi yang saya buat untuk masa depan bisnis musik. Aku sedang menonton Spotify tumbuh; Saya telah memiliki hampir 100 juta drama secara keseluruhan sejak saya menempatkan musik saya di situs mereka pada tahun 2010 dan hampir empat puluh lima persen dari mereka telah datang dalam dua belas bulan terakhir.
Saya percaya ini adalah diskusi penting dan saya senang bahwa itu sedang terjadi di panggung nasional. Saya ingin memiliki orang-orang yang berada dalam posisi kekuasaan di SpotifyPandora, Rhapsody, iTunes dan semua pengecer digital lainnya duduk bersama seniman dan memiliki dialog yang terbuka dan jujur tentang apa yang kita semua inginkan dan bagaimana kita bisa sampai di sana bersama. Saya juga berharap bahwa label dan penerbit dapat terbuka dan jujur dengan artis mereka tentang berapa banyak pendapatan yang dihasilkan melalui streaming. Banyak seniman tampaknya berada dalam kegelapan tentang berapa banyak uang yang diciptakan musik mereka di pasar digital, dan hanya kantong siapa uang itu berakhir. Itu adalah kisah setua musik rekaman, dan itu adalah doa saya bahwa suatu hari kita mungkin bisa melewati etos "kita versus mereka" dari hubungan label-artis sekolah tua.
Apakah saya berpikir bahwa setiap seniman harus melakukan apa yang telah saya lakukan dan tetap benar-benar independen dalam upaya untuk menjalankan seluruh karir mereka sendiri? Tentu saja tidak. Kami belum pernah melihat seorang seniman mempromosikan karir mereka sendiri tanpa bantuan label besar dan / atau penerbit dan masih menjadi headliner paruh waktu Super Bowl. Jika Anda ingin mendaki gunung itu, Anda memerlukan bantuan. Namun, saya sangat bangga bahwa tim saya dan saya telah membuktikan setiap hari bahwa kesuksesan tidak lagi menjadi kemustahilan bagi orang-orang yang bermain untuk tantangan kemerdekaan sejati. Masa depan industri musik sedang dibentuk saat kita berbicara; Saya pikir seniman harus melangkah dan membuat suara mereka didengar.
Tags: menampilkanmusikindependenRon Pope spotify streaming Taylor Swift