[Editor Catatan: Ini adalah yang kedua dalam tiga bagian serangkaian artikel tamu dari Coury Palermo. Selama beberapa bulan ke depan, dia akan memecah apa artinya menggiling nya keluar dan menulis, merekam, merilis dan mempromosikan album DIY di awal karir musik Anda. Coury adalah seorang penulis lagu, produser dan musisi yang saat ini setengah dari duo cinta + perang. ]
Baca "Bisnis Membuat Catatan (Bagian I)" di sini.
Sudah waktunya. Bagian yang paling menarik dari proses ini ada di sini. Anda merekam materi yang telah Anda tulis atau koleksi lagu yang menurut Anda paling baik diartikulasikan di mana Anda berada sebagai musisi. Anda telah menghabiskan berjam-jam mengatur, men-tweak, dan berlatih materi, dan sekarang Anda siap - atau Anda?
Saya tidak akan pernah melupakan pengalaman nyata pertama saya di studio. Saya menghabiskan bertahun-tahun bekerja di industri dan mencoba untuk tersandung pada kesempatan lain yang akan menemukan saya di balik kaca - sketsa ide-ide yang akan menjadi pertama saya "Masterpiece." Dengan setiap pengalaman rekaman yang diikuti, delusi keagungan itu tidak pernah hilang.
Sebagai seniman, jika kita tidak bertujuan untuk kebesaran, apa gunanya? Banyak musisi berpikir "materi selesai" sama dengan materi yang baik - belum tentu. Aku sudah lama percaya bahwa lagu yang baik benar-benar lagu yang baik jika berdiri di atasnya sendiri; jika, ketika lonceng dan peluit dilucuti, melodi dan lirik tidak kehilangan sihir mereka.
Selalu pergi untuk besar. Jika lagu-lagu yang "ada," Anda telah melompat rintangan pertama saat Anda mulai kadang-kadang sulit, tetapi selalu bermanfaat, perjalanan membuat catatan.
Jangan lupa sihir untuk masuk ke dalam kotak.
Pernah ada standar industri untuk membuat catatan - atau lebih akurat "cerita rakyat" melekat pada proses. Sebagai independen, Anda akan menemukan produser, memilih studio, dan biasanya bekerja dengan insinyur mengatakan studio yang disediakan. Meskipun praktik ini masih ada dalam beberapa kasus, sepuluh tahun terakhir atau lebih telah membawa sekolah pemikiran yang sangat berbeda.
Kita tidak lagi ditambatkan ke "cara itu harus dilakukan." Salah satu album favorit saya dekade terakhir, In The Early Morning,adalah bukti buku aturan yang kurang konvensional rekaman.
Penyanyi-Penulis lagu James Vincent McMorrow merekam debutnya di sebuah rumah kecil di lepas pantai Irlandia - benar-benar sendirian. Tidak ada insinyur - tidak ada produsen - tidak hati-hati bilik vokal kedap suara - hanya mikrofon dan tangan penuh instrumen.
Ini "tanpa embel-embel" pendekatan untuk merekam telah digunakan untuk berbagai tingkat keberhasilan pada album oleh artis seperti Bon Iver, Eurythmics, Bruce Springsteen, dan Peter Gabriel hanya untuk beberapa nama. Beberapa tindakan indie paling sukses dalam beberapa tahun terakhir menciptakan sebagian besar, jika tidak semua, dari mereka secara luas blogged tentang trek dalam kenyamanan kamar tidur mereka.
Saya telah merekam di mana-mana dari Oceanway Studios favorit Nashville yang terkenal ke lantai atas kantor hukum yang ditinggalkan di Lincoln, Nebraska. Jangan batasi kegembiraan atau kreativitas Anda ke ruang. Meskipun merekam di "studio besar" adalah pengalaman yang tidak akan pernah saya lupakan, itu bukan salah satu proyek favorit saya telah menjadi bagian dari. Bukan karena ruang, Oceanway adalah fasilitas rekaman yang indah, tetapi karena lingkungan ruang yang diciptakan.
Aku ingat sangat stres tentang anggaran dan pembatasan waktu saat merekam album. Ini tidak pernah resep untuk sukses dan dapat menyebabkan sepotong pekerjaan yang tidak pernah sepenuhnya direalisasikan.
Secara pribadi, saya menanggapi ruang intim terbaik saat merekam. Anda tidak perlu merekam di konsol SSL untuk menghasilkan album yang hebat. Anda DO, bagaimanapun, perlu menyelaraskan diri dengan kolaborator mampu yang memahami visi Anda dan percaya pada Anda sebagai seorang seniman.
Apakah tempat ini tempat yang aman?
Studio rekaman dapat menjadi salah satu ruang yang paling menakutkan di dunia. Pastikan ini adalah ruang yang aman untuk dibuat. Dari peralatan untuk insinyur dan produsen di kemudi ciptaan Anda, lingkungan ini akan menentukan bagaimana dan apa yang Anda buat. Memilih tim Anda adalah salah satu langkah paling penting dalam proses pembuatan rekaman.
Dalam hal yang rumit, sepenuhnya diproduksi catatan tampaknya luar biasa atau tidak dalam kartu saat ini - menjadi kreatif. Kompilasi tiga lagu terbaik Anda dan strip mereka ke bawah. Jika "tulang" besar, Anda mungkin menemukan lapisan tambahan yang tidak perlu. Gunakan rekaman ini sebagai produk atau alat untuk mendanai kreasi Anda yang sepenuhnya terealisasi. Tidak ada akhir untuk cara-cara di mana Anda dapat mencapai tujuan proyek Anda - itu hanya mengambil langkah keluar dari kotak.
Siapa yang bertanggung jawab?
Produsen adalah elemen kunci untuk setiap proyek. Mereka membantu dalam berbagai bidang. Dari mengasah setiap lagu hingga memilih insinyur yang tepat, produser terlibat dalam hampir setiap aspek pembuatan rekaman. Saya belajar sejak dini bahwa menemukan "mitra" kolaboratif jauh lebih penting daripada mengamankan produser dengan daftar panjang kredit produksi. Jangan biarkan ketidakamanan "ini adalah pertama kalinya saya" menghentikan Anda dari pergi setelah kolaborator impian Anda - mereka adalah bagian penting dari persamaan.
Beberapa tahun yang lalu, band saya berada di mulai melemparkan sekitar ide-ide untuk album penuh pertama kami. Kami telah merekam EP tahun sebelumnya, dan manajer kami memberi kami tugas sederhana untuk menyusun daftar produsen yang ingin kami kerjakan pada proyek baru.
Menjadi pemimpi bahwa saya, saya terdaftar Pierre Marchand dari Sarah Mclachlan ketenaran sebagai nomor satu saya memilih. Ada bagian dari diriku yang menulis namanya dengan "kau memintanya" menyeringai; tidak pernah percaya dia akan mendekati salah satu pahlawan saya. Hal berikutnya yang saya tahu, saya berada di pesawat ke Montreal untuk bertemu Mr Marchand dan memiliki apa yang masih salah satu pengalaman yang paling tak terlupakan dalam hidup saya.
Jangan mengubah diri Anda dengan keterbatasan. Petualangan terbesar yang saya miliki dalam bisnis ini berasal dari percaya pada kemungkinan. Jangan pernah takut untuk pergi setelah apa yang Anda percaya akan membuat ciptaan Anda yang terbaik. Jalannya panjang, teman-teman saya, tetapi hasil akhirnya tak ternilai harganya.
Dalam bagian terakhir dari seri ini, saya akan berbicara tentang apa yang dapat Anda lakukan setelah lagu-lagu telah direkam, campuran selesai dan master Anda "dalam kaleng". Di sinilah pekerjaan nyata dimulai. Hingga lain waktu!
love+war adalah otak-anak dari penulis-produser-gitaris tim Coury Palermo & Ron Robinson. Keduanya mulai bekerja sama pada musim gugur 2014 tanpa niat lain selain menulis materi untuk kemungkinan lapangan di TV / Film. Setelah sesi dimulai, keduanya menyadari kolaborasi ditakdirkan untuk lebih dari harapan asli mereka untuk peluang sinkronisasi komersial.
Didasarkan pada tradisi R&B, pop, dan electronica minimalis, cinta + perang ternyata telinga dengan campuran menular mereka penyanyi-penulis lagu jiwa. Lihat video terbaru mereka untuk sampul Eurythmics mereka dari "Missionary Man"!
Tags: artist tipscoury palermoDIYengineerditampilkanmenampilkanindiemembuatstudio rekamanproduser rekaman