Membuat Gitar Anda LOUD!!!

6 Nopember 2017

[Penulis: Chris Gilroy *]
 
Aku suka gitar. Sesuatu tentang mereka menggairahkan semua ujung saraf saya. Dari akustik yang dipetik dengan lembut ke gunung ampli dengan ledakan penuh. Instrumen bernuansa ini bisa sulit untuk didata. Untungnya bagi Anda, saya sedang mengatur untuk sesi sekarang di mana kita akan melacak gitar terdistorsi selama 3 hari ke depan. Mari kita bicara sedikit tentang mendapatkan beberapa hasil terbaik yang Anda bisa saat merekam dan hal-hal yang akan saya lakukan untuk sesi ini.

Bahkan sebelum Anda masuk ke studio untuk dihancurkan, temukan beberapa contoh rekaman yang berbeda di mana Anda, artis, produser, atau siapa pun yang bertanggung jawab atas proyek, terinspirasi oleh untuk sesi ini. Guy Picciotto dari Fugazi memiliki nada yang sangat berbeda kemudian Matt Pike dari Sleep / High on Fire. Bicaralah dengan insinyur Anda tentang bagaimana suara yang berbeda ini berbicara kepada Anda dan bagaimana mereka dicapai. Ampli, gitar, pedal, dll apa yang digunakan untuk pelacakan.

Jika Anda rekayasa, Anda perlu mempelajari suara yang berbeda antara gitar. Mengapa mengambil Fender Stratocaster melalui Telecaster? Apa gambar gitar tubuh berongga? Setiap instrumen terdengar sangat berbeda. Kemudian ada ampli! Fender Deluxe terdengar luar biasa ketika dikaki, tetapi sangat berbeda dari Marshall JCM50. Ini adalah tugas yang tidak pernah berakhir bagi kita untuk mempelajari perbedaan ini. Saya bukan gitaris (pikiran saya lebih sederhana dan hanya bisa menangani menghancurkan dua potong kayu melawan drum) jadi setiap sesi yang saya kerjakan saya pastikan kami mencoba beberapa amp dan gitar. Sebagian besar sehingga kita dapat memastikan bahwa kita memiliki suara yang kita senangi di dalam ruangan, tetapi sebagian sehingga saya dapat mendengarkan kombinasi instrumen dan amp yang berbeda, mempelajarinya dan menginternalisasinya.

Daftar

Untungnya saya cukup beruntung untuk bekerja di tempat yang memiliki banyak amp terdengar hebat. Ketika Anda mengubah keuntungan sampai pre amp mulai klip, kita mencapai tanah ajaib. Yang ditiru melalui begitu banyak pedal. Untuk mendapatkan culun sebentar, banyak pedal distorsi mencoba menciptakan kembali suara distorsi amp tabung. Bermuung di kandang yang jauh lebih kecil dan lebih murah, mereka dibuat untuk melemparkan beberapa rasa ke dalam tas Anda untuk manggung.

Tetapi kotak-kotak ini menggunakan transistor dan dioda untuk mengompres dan memotong suara Anda, yang akan meratakan dinamika Anda dan mengambil banyak kehidupan dari gitar Anda. Hidup mereka benar-benar memerintah, tetapi jika Anda berada di studio dan memiliki Marshall Bluesbreaker, Anda mungkin juga tidak perlu pedal OCD itu. Nyalakan amplinya, dan keluarkan batunya.

Tindakan penyeimbangan keras saat melacak gitar yang terdistorsi tidak OVER distorting. Ketika kami bermain langsung, kami memiliki manfaat menonton tangan pemain pada instrumen. Kita tidak mendapatkan kemewahan yang sama melalui rekaman. Suara gitar kita harus cukup jelas untuk membuat semua catatan dan harmoni yang dimainkan. Untuk contoh mendengarkan, Enema of the State blink-182 sarat dengan gitar raksasa dan terdengar punchy yang kita dengar semua yang dimainkan Tom DeLonge. Kembali beberapa album ke Cheshire Cat, jauh lebih sulit untuk mendengar dengan tepat apa yang dia mainkan. Suaranya berlumpur dan agak terlalu renyah untuk mendengar semuanya. Ketika kita melacak kembali jumlah distorsi sedikit kurang kemudian ketika kita bermain hidup. Kejelasan akan datang melalui tapi kita masih memiliki amp menggeram.

Kurt Ballou dari Converge adalah master dalam mendapatkan suara agresif gila-gilaan dengan tetap mempertahankan kejelasan catatan. Jangan salah paham aku CINTA mengerikan direkam catatan logam hitam. Tetapi setelah beberapa saat telinga saya lelah karena gitar pada dasarnya hampir kebisingan putih (yang kemudian saya bertanya-tanya mengapa saya tidak mengenakan catatan Merzbow).

Daftar

Ketika saya ganda gitar saya pertama-tama memastikan saya tahu mengapa kita menggandakan. Baru-baru ini saya selesai mencampur EP Nihiloceros baru. Saya mencuci tidak terlibat dalam pelacakan, jadi selama pencampuran saya mendengar bagian-bagian bahwa saya ingin sedikit dorongan energi seperti setelah jembatan ke paduan suara akhir lagu. Untuk mengatasinya, kami melacak suara gitar yang lebih meatier untuk berbaur sedikit di belakang sisa serangan gitar. Dicampur dalam Anda tidak bisa mengatakan bahwa ada gitar lain, rasanya seperti bagian membengkak sedikit lebih.

Sebagai catatan lain, band baru dari Philadelphia bernama Puriden, kami ingin memiliki dinding besar gitar panned keras. Mereka telah merekam SG melalui Vox AC30 sebagai gitar utama. Karena gitaris memiliki rig itu sebagai nadanya, kami tidak ingin kehilangan suara Vox jadi kami menggandakan menggunakan ampli dan Telecaster yang sama. Ini memberi kami perbedaan sonik yang cukup untuk mengetahui bahwa kami memiliki dua gitar, tetapi tidak memiliki masalah pentahalan di antara keduanya.

Steve Albini berbicara tentang hal ini sangat fasih dalam Mix with the Masters. Singkatnya, jika Anda memiliki sumber suara awal yang berbeda dengan timbre yang berbeda, Anda mengurangi kemungkinan mengalami masalah fase. Bahkan jika itu adalah amp, mikrofon, dll yang berbeda, karakter harmonik awalnya sama. Untuk kejelasan yang paling jelas dan masalah terkait fase yang lebih sedikit di bawah garis mengubah instrumen Anda. Jika Anda memiliki kemampuan kemudian mengubah seluruh rig Anda tetapi setidaknya mencoba gitar yang berbeda.

Micing amps adalah binatang yang sama sekali lain. Bagian ini saja bisa menjadi seluruh buku jadi saya hanya akan sekilas mengkilapkan beberapa ide di sini. Atau membelikanku bir di sebuah acara dan kita bisa mengobrol sepanjang malam.

Penempatan ampli di ruangan mempengaruhi suara Anda secara dramatis. Memiliki ampli punggung terbuka ke dinding akan meningkatkan jumlah frekuensi rendah dalam suara Anda. Memiliki ampli kecil di lantai akan meningkatkan refleksi urutan pertama. Apakah ruangan besar dan hidup (bergema) atau ketat dan kering? Seringkali suara ruangan akan tergelincir ke mikrofon Anda dan mempengaruhi rekaman Anda. Berbicara tentang mikrofon, setiap jenis mikrofon merespons secara berbeda dan menambahkan atau mengurangi suara kita.

SM57, menyukainya atau membencinya, akan selalu ada dan melayani tugas-tugas itu dengan luar biasa. Pelajari dan cara menggunakannya. Mikrofon pita, seperti Royer R-121, akan menambahkan bagian tengah bawah ekstra ke suara Anda dan sering menjinakkan kekerasan. Mikrofon kondenser juga terdengar luar biasa pada ampli. Saya suka suara Schoeps M22 (diafragma kecil tabung) pada amp seperti Fender Deluxe. Atau soyuz 017 membunuh ampli gitar, seperti halnya begitu banyak pilihan diafragma besar lainnya.

Berhati-hatilah bahwa setiap mikrofon memiliki batas seberapa keras ia dapat menangani. Jika Anda memiliki Marshall Plexi pada ledakan penuh beberapa mikrofon tidak akan senang dan memberi Anda nada yang lebih tipis atau terdistorsi. Anda juga dapat merusak mikrofon, seperti mikrofon pita sensitif, merendernya ke pemberhentian pintu yang sangat mahal.

Penempatan mikrofon di kabinet memiliki perubahan suara yang besar. Semakin banyak di tengah kerucut speaker yang Anda dapatkan, semakin cerah suara yang Anda ambil. Saat Anda memindahkan sumbu, suara menjadi sedikit lebih gelap, atau lebih hangat. Seberapa jauh atau menutup mikrofon Anda juga akan mengubah timbre dan nada kamar. Di antara alasan lain, jika Anda menempatkan mikrofon kardiod terlalu dekat Anda akan mendapatkan benjolan bass yang dikenal sebagai efek kedekatan. Dengarkan bicara radio untuk mendengar ini terlalu sering digunakan. Justin Colletti, dari Sonicscoop, memiliki video indah ini mengeksplorasi berbagai suara yang kita dapatkan hanya dengan prinsip ini saja.

Awalnya saya berharap untuk masuk ke mencampur gitar, tetapi itu harus menunggu sampai waktu berikutnya. Poin terakhir yang ingin saya pulangkan adalah bahwa ini adalah keahlian yang selalu bisa kita tingkatkan. Kami terus belajar. Pergi ke konferensi (AES), lokakarya, pembicaraan. Baca majalah (Tape Op!) dan tonton video. Bicaralah dengan rekan-rekan di semua tingkatan. Bila memungkinkan saya mencoba membantu insinyur lain. Ini memungkinkan saya melihat bagaimana orang lain melakukan sesuatu dan menangani situasi. Jumlah yang saya pelajari dari itu atau percakapan setelah sesi tentang teknik dan keputusan yang digunakan dalam sesi telah monumental.

Daftar

*[Artikel ini ditulis oleh Chris Gilroy,produser dan insinyur rumah di Douglass Recording yang berbasis diBrooklyn. Chris meraih gelarnya dalam Sound Recording Technology dari UMass Lowell. Chris telah bekerja dengan beragam seniman termasuk Ron Carter, Mike Stern, The Harlem Gospel Choir, Christian McBride, untuk beberapa nama.]

Tags: teknikditampilkanmenampilkanvolume gitar gitarindie instrumen indiekeras gitarkeras kenyaringanmembuat gitar Anda kerasmictips rekamantunecore