[Editor Catatan: Ini ditulis oleh Justin M. Jacobson, Esq.]
Sementara sebagian besar musisi bermimpi untuk menandatangani "kesepakatan rekaman" besar, hari-hari di mana seorang eksekutif label rekaman menghadiri pertunjukan dan menandatangani seorang seniman berdasarkan kinerja mereka sudah lama hilang. Hari-hari ini, yang hanya terjadi di film atau di televisi. Sebaliknya, industri musik saat ini telah bergeser ke arah ketergantungan yang lebih besar pada tayangan media sosial seorang seniman, kehadiran, dan berikut. Ini juga berfokus pada nomor platform streaming musik bakat dan faktor-faktor lain yang tidak terkait dengan kualitas musik yang sebenarnya dan sebaliknya berfokus pada pemasaran dan nilai komersial artis yang dirasakan.
Dalam beberapa tahun terakhir, kesepakatan rekaman besar ditandatangani oleh individu yang telah menghasilkan pemasaran independen mereka sendiri "buzz," termasuk mereka yang memulai referensi budaya pop mereka sendiri, seperti "Cash Me Outside" serta mereka yang menciptakan kesuksesan independen mereka sendiri. Sebaliknya, ada juga seniman yang berkembang secara independen tanpa bantuan label atau distributor utama. Ini adalah situasi yang langka dan biasanya hanya muncul ketika seorang seniman memastikan bahwa semua aliran pendapatan potensial mereka dipelihara dan didirikan dengan benar, seperti Chance The Rapper.
Apakah seorang seniman mendapatkan ketenaran melalui menciptakan fenomena budaya pop mereka sendiri atau dengan secara independen mengembangkan artis berikut ke tingkat yang mereka dapat mencapai bintang mereka sendiri, setiap musisi yang tertarik untuk dapat benar-benar "menandatangani" dengan perusahaan rekaman harus terlebih dahulu memastikan bahwa infrastruktur bisnis musik mereka adalah dalam rangka.
Hal ini sangat penting karena sebagian besar seniman percaya bahwa mereka siap untuk menandatangani kesepakatan; Namun, pada kenyataannya, seniman bahkan mungkin tidak memiliki semua hak atas materi yang mereka pikir mereka lakukan. Ini berarti bahwa musisi umumnya bahkan tidak akan memiliki hak bahwa kesepakatan mengharuskan mereka untuk memiliki agar kesepakatan untuk dieksekusi dengan benar oleh seniman.
Tampaknya kontra-intuitif untuk menganggap bahwa label atau distributor musik pihak ketiga lainnya akan sengaja menghibur, apalagi masuk ke dalam pengaturan yang berpotensi mengekspos mereka untuk bertanggung jawab. Oleh karena itu, adalah bijaksana bahwa sebelum masuk ke dalam perjanjian dengan pihak ketiga, terutama label rekaman atau distributor musik lainnya, musisi memastikan bahwa mereka memiliki semua hak atas materi yang artis pikirkan dan mengaku bahwa mereka memiliki.
Ini berarti bahwa sebelum meminta, mengirimkan atau mencari penerbitan musik, rekaman atau kesepakatan distribusi, musisi harus memastikan bahwa infrastruktur bisnis musik mereka sendiri dalam urutan yang tepat. Hal ini dapat mencakup pembentukan badan usaha, seperti korporasi atau perseroan terbatas (L.L.C.). Penggunaan dan potensi manfaat dari entitas tersebut dijelaskan lebih lanjut di sini.
Hal ini juga bijaksana bagi seorang musisi untuk memastikan bahwa nama pemain yang mereka pilih dilindungi dan jelas. Meskipun ini mungkin tampak lurus ke depan, banyak musisi gagal untuk mencari dan benar melindungi dasar dari seluruh karir musik mereka, nama artis mereka. Umumnya, merek dagang melindungi nama dagang tertentu, termasuk nama pemain atau band musisi.
Sangat ideal untuk memastikan bahwa nama jelas sebelum mencoba untuk masuk ke dalam perjanjian dengan pihak ketiga yang memanfaatkan nama yang berpotensi melanggar ini. Kesalahan langkah ini dapat mengekspos musisi untuk potensi tanggung jawab dari pihak yang mengontrak jika pihak lain dengan hak-hak yang lebih kuat berusaha untuk menegakkan mereka terhadap label. Pemeriksaan yang lebih mendalam tentang merek dagang karena berhubungan dengan bisnis musik tersedia di sini.
Selain itu, seorang seniman harus memastikan bahwa mereka secara pribadi memiliki atau bahwa badan usaha yang mereka bentuk dan merupakan pemilik, benar-benar memiliki hak penuh atas musik jadi yang artis berniat untuk melepaskan dan lisensi. Tindakan yang bijaksana adalah bahwa apa pun yang seniman tidak menciptakan diri mereka harus ditugaskan atau dilisensikan kepada penghibur. Hal ini berlaku untuk setiap kontribusi pihak ketiga untuk musik jadi dan biasanya dipengaruhi oleh masuknya semacam penugasan hak, lisensi dan / atau "bekerja untuk menyewa" perjanjian.
Singkatnya, perjanjian akan melisensikan atau menetapkan seluruh bunga dan hak cipta yang memiliki pihak ketiga dalam pekerjaan tertentu kepada pihak yang berkontrak lainnya. Hal ini dapat berlaku untuk setiap produser, vokalis, penulis lagu, insinyur, atau mixer yang menyumbangkan materi untuk lagu jadi dan rekaman.
Konsep yang sama ini juga berlaku untuk setiap fotografer, videografer, desainer web, desainer logo, pemasaran atau desainer materi promosi lainnya yang berkontribusi terhadap karya kreatif yang sudah selesai, termasuk lagu, video, foto, logo, sampul album, situs web atau citra lainnya. Tampilan yang lebih mendalam tentang manfaat perlindungan hak cipta untuk karya jadi tersedia di sini.
Seorang seniman juga harus menyadari persyaratan perjanjian atau dokumen apa pun yang mereka tanda tangani. Ini termasuk jika seorang seniman menandatangani perjanjian produksi atau "demo" lainnya dengan pihak ketiga, seperti produser atau pemilik studio rekaman. Dalam banyak situasi ini, perjanjian ini memberikan pemilik produser atau studio hak eksklusif untuk materi yang dibuat dan hanya dapat memberikan artis lisensi untuk memanfaatkan rekaman atau bahkan kurang dari itu. Karena seorang seniman menganggap bahwa mereka memiliki hak atas musik yang mereka buat, penting untuk memastikan bahwa dokumentasi yang ditandatangani oleh artis menyediakan untuk ini.
Akhirnya, memastikan bahwa seorang seniman memiliki profesional yang tepat di sekitar mereka dapat menjadi perbedaan antara keberhasilan dan kegagalan. Profesional yang tepat, termasuk manajer pribadi, agen pemesanan, manajer bisnis dan pengacara, dapat membuka banyak pintu; sementara, profesional yang salah dapat sangat menghambat kemampuan seorang seniman untuk berhasil dan makmur. Oleh karena itu, adalah bijaksana untuk memahami apa yang profesional, seperti manajer pribadi, dapat memberikan kepada seorang seniman. Sebuah tampilan rinci pada manajer bakat tersedia di sini.
Setelah seorang musisi memastikan bahwa mereka memiliki semua hak yang dibutuhkan kesepakatan, artis mungkin siap untuk mulai "berbelanja" untuk distributor musik. Ada banyak variabel yang berhubungan dengan daya pasar artis dan potensi untuk sukses, yang semuanya berada di luar cakupan artikel ini. Pada akhirnya, seorang seniman harus menyadari bahwa sementara mereka mungkin percaya bahwa mereka siap untuk "menandatangani kesepakatan;" jika mereka belum menandatangani kesepakatan dan memastikan bahwa mereka memiliki hak yang tepat untuk materi yang ingin mereka belanjakan, maka mereka bahkan tidak dapat menandatangani kontrak yang mungkin mereka sajikan.
Artikel ini tidak dimaksudkan sebagai nasihat hukum atau bisnis, sebagai pengacara atau profesional lain yang berspesialisasi di lapangan harus dikonsultasikan.
Justin M. Jacobson adalah seorang pengacara hiburan dan media untuk The Jacobson Firm, P.C. di New York City. Dia juga menjalankan Label 55 dan mengajar bisnis musik di Institute of Audio Research.
Tags: hak cipta pengacarayang menampilkanhukumllccatatan kontrakcatatan kontrak kesepakatanmerek dagang