Mengapa Acara Dasar Sering Tidak Cukup Untuk Membuat Dampak

Bulan September 25, 2018

[Catatan Redaksi:Artikel ini ditulis oleh Patrick McGuire.]

Musik transformasi cepat saat ini sedang mengalami perubahan tidak hanya bagaimana penonton mendengarkan di rumah dan bekerja, tetapi juga bagaimana mereka mengalaminya dalam pengaturan hidup. Ada banyak hal yang harus dibongkar ketika datang untuk memberi penggemar pertunjukan langsung yang benar-benar mengesankan pada tahun 2018, tetapi takeaway utama di sini adalah bahwa bagi banyak artis, pertunjukan langsung konvensional tidak cukup menarik untuk membuat dampak yang bertahan lama pada penggemar.

Meningkatnya ketergantungan pada layar membuat pengalaman langsung seperti pertunjukan langsung lebih penting dari sebelumnya.

Sebuah artikel tahun 2016 yang diterbitkan oleh CNN mengklaim bahwa orang Amerika sekarang menghabiskan lebih dari sepuluh jam sehari melihat layar. Ini mungkin terdengar mengejutkan, tetapi masuk akal jika Anda benar-benar berpikir tentang hal itu. Segala sesuatu tentang kehidupan sehari-hari bagi jutaan orang di seluruh dunia sekarang berpusat dalam beberapa cara di sekitar komputer, smartphone atau layar televisi, dari cara kita bekerja dan bersantai untuk bagaimana kita berbelanja di sekitar untuk pasangan romantis berikutnya atau sepasang jeans.

Ada alam semesta konsekuensi yang terkait dengan dunia menghabiskan sebagian besar jam bangun terpaku pada layar, dan mungkin akan memakan waktu puluhan tahun untuk sepenuhnya memahami apa artinya. Tapi satu dampak besar yang dapat kita lihat terjadi sekarang adalah kebutuhan yang berkembang untuk waktu yang jauh dari layar. Hidup, pengalaman pribadi menjadi lebih dihargai di seluruh dunia, tidak hanya untuk tujuan hiburan, tetapi juga untuk meningkatkan kesehatan mental.

Apa artinya ini semua untuk musik?

Ada beberapa takeaways, yang pertama dan penting adalah bahwa musisi sekarang memiliki kesempatan penting untuk membantu dunia membuat sebagian besar dari waktu mereka jauh dari layar. Apakah ukuran kerumunan rata-rata Anda adalah 25 atau 25.000, pengalaman yang Anda berikan kepada audiens Anda dalam pengaturan langsung lebih dihargai dan penting daripada sebelumnya.

Yang kedua adalah bahwa sementara konser lebih penting dari sebelumnya, bisnis seperti biasa ketika datang ke pertunjukan langsung sering tidak cukup untuk membuat dampak yang bertahan lama pada penonton lagi. Tergantung pada gaya, konfigurasi dan tingkat pengalaman band Anda, hanya muncul dan bermain mungkin tidak cukup untuk memikat penggemar Anda.

Mengapa?

Segudang alasan, tetapi terutama karena penggemar sekarang mengharapkan musisi favorit mereka untuk membawa sesuatu yang istimewa ke meja ketika datang ke pertunjukan langsung. Karena pengalaman non-layar menjadi begitu penting, orang ingin kagum ketika mereka menghabiskan uang untuk melihat band bermain secara langsung.

Dan sementara kami datang untuk mengharapkan konser rumit yang dilakukan oleh superstar untuk menampilkan penari cadangan, perubahan kostum dan alat peraga, seniman yang lebih kecil menjawab panggilan dengan menambahkan beberapa elemen tambahan yang mengesankan untuk pertunjukan mereka juga.

Tidak terlihat lagi dari pakaian jiwa indie Yeasayer. Kembali pada tahun 2012, mereka memukau penonton dengan pengalaman pertunjukan langsung imersif yang menampilkan proyeksi 3D yang menyala pada struktur kristal besar yang diposisikan di atas panggung. Tentu saja, satu ton uang dan perencanaan masuk ke band yang berbasis di Brooklyn's gorgeously manic live show, tetapi investasi membantu meninggalkan kesan abadi pada penggemar.

Athena, Georgia's of Montreal telah menambahkan elemen visual dan dramatis yang mengesankan untuk pertunjukan langsung mereka selama bertahun-tahun, termasuk perubahan kostum, penari, proyeksi video yang memusingkan, makhluk tiup raksasa dan sandiwara bernaskah. Jika ini terdengar memanjakan, itulah intinya. Band ini telah menjadi master dalam mencocokkan tontonan sonik musik aneh mereka dengan visual yang menarik.

Hal ini membawa saya ke titik penting: Iringan visual gila tidak untuk setiap band.

Jika Anda seorang penyanyi / penulis lagu yang biasanya melakukan duduk di bangku di depan ruangan yang tenang, memiliki badut melompat keluar dari kue ulang tahun yang diselimuti awan kabut dan laser tidak akan menambahkan apa pun ke acara Anda karena visual tidak cocok dengan musik. Tapi mungkin memiliki beberapa penari interpretatif tampil untuk salah satu lagu Anda akan. Itu semua tergantung pada nada, gaya dan makna musik Anda.

Bagaimana iringan visual yang menarik dapat bekerja untuk band pada anggaran ...

Mendapatkan visual dan elemen tambahan lainnya dengan benar dengan pertunjukan langsung Anda bisa menjadi usaha yang rumit dan mahal. Tur sudah cukup mahal, dan melemparkan iringan visual besar tidak diragukan lagi mempersulit hal-hal. Tindakan penyeimbangan yang halus adalah agar band-band kecil yang ingin bereksperimen dengan tur dengan fitur tambahan.

Beberapa hal wajib untuk dipikirkan di sini adalah apa yang Anda mampu atau bersedia membayar ekstra dan apa yang dapat Anda bawa secara realistis bersama Anda di jalan. Anda bisa menyewa seorang seniman untuk membantu Anda datang dengan sesuatu yang menarik, tapi itu akan mahal cepat. Lampu Natal, mesin kabut dan beberapa fitur pencahayaan yang ditingkatkan selalu bagus, tetapi itu biasanya tidak cukup untuk membuat banyak perbedaan dari pertunjukan tanpa hal-hal itu. Jawaban yang tepat berbeda untuk setiap proyek, tetapi merencanakan eksperimen sangat penting bagi siapa saja yang tertarik untuk mengangkat pertunjukan langsung mereka.


Patrick McGuire adalah seorang penulis, komposer, dan musisi tur berpengalaman yang berbasis di Philadelphia.

Tags: menampilkantur pertunjukan langsung