5 Penyebut Umum Penulis Lagu, Komposer, dan Produser/Insinyur yang Sukses

Pebruari 5, 2019

[Editor Catatan: Artikel ini ditulis oleh Gary Gray.]

Dalam musik, kesuksesan bisa tampak sangat sulit dipahami. Beberapa penulis lagu, komposer, dan produser / insinyur hanya tampaknya menarik kesuksesan, sementara yang lain berjuang bersama, berjuang melawan pertempuran yang menanjak, pergi ke mana-mana tetapi turun.

Yang benar adalah, keberhasilan dalam musik datang kepada mereka yang bekerja KERAS dan SMART, dan dari pengamatan saya, individu yang paling sukses telah menguasai lima penyebut umum berikut. Mari kita pergi melalui mereka satu per satu.

1. Terlepas dari pengalaman dan pengetahuan mereka, mereka semua berbagi nafsu yang rendah hati namun rakus untuk pengetahuan.

Penulis lagu terbaik, komposer dan produser / insinyur bersedia mengatakan, "Saya tidak tahu apa yang saya lakukan, dapatkah Anda membantu saya dengan ini?" Mereka bersedia untuk mendengarkan dan belajar tanpa menyatakan harga diri atau ego mereka sendiri.

Dan yang paling penting, penulis lagu yang paling sukses, komposer dan produser / insinyur mengambil apa yang mereka pelajari kembali ke studio rumah mereka sendiri dan dimasukkan ke dalam waktu untuk PERCOBAAN SENDIRI - sehingga belajar kerajinan mereka secara rinci.

Salah satu hal utama yang akan Anda pelajari adalah bahwa ada ILMU pengetahuan dan ART untuk produksi musik dan musik. Anda dapat mempelajari ilmu tentang cara membuat lagu, atau cara menambahkan reverb, tetapi jika Anda tidak meluangkan waktu untuk bereksperimen dan menemukan preferensi Anda dalam menerapkan hal-halitu, pekerjaan Anda dapat berakhir terdengar robot dan tak bernyawa. Kesuksesan sejati datang ketika Anda menggabungkan ilmu pengetahuan dan seni.

Saya belajar pelajaran ini secara langsung saat mengajar magang - lulusan teknik audio, baru keluar dari universitas. Lulusan ini, yang Anda akan berpikir akan sangat kompeten, benar-benar merasa bahwa kreativitas mereka telah agak tergencet di sekolah.

Untuk alasan ini, meskipun saya bisa dan akan mengajarkan teknik, rahasia, tips, proses, how-to's, dan bagaimana-tidak-to's, dll - Saya mendorong siswa saya untuk mengambil permata ilmiah ini pengetahuan dan MENERAPKAN MEREKA! MENGUBAHNYA MENJADI SENI - SENI MEREKA.

Dan satu-satunya cara untuk melakukan ini adalah menempatkan diri Anda di kursi pengemudi di studio rumah Anda sendiri dan EXPERIMENT - SELAMA BERJAM-JAM, bukan menit. Jika Anda berpikir ada jalan pendek, tidak ada. Siswa terbaik saya dari seluruh dunia menyesuaikan kehidupan mereka sehingga mereka terus-menerus menjaga titik ini sebagai prioritas. JAM PERCOBAAN - JAM MELAKUKAN. Itu penting jika Anda ingin menjadi sukses.

Jangan pernah menyerah ketika akan menjadi kasar. Aku pergi melalui tahun "Trial dan Teror." Saya berbagi apa yang saya tahu sehingga Anda tidak perlu melakukan hal yang sama. Saya duduk di sini dengan bisnis yang berkembang, dengan klien seperti Disney dan 20th Century Fox langsung dari Home Studio saya. Saya memproduksi dan merekayasa dan mengatur untuk klien di seluruh dunia, banyak dari mereka sangat sukses di industri musik. Saya melakukannya dengan mengamati orang lain yang berhasil, mendapatkan mentor kapan pun dan di mana pun saya bisa, dan dengan MELAKUKANNYA SENDIRI - BEREKSPERIMEN SENDIRI SELAMA RATUSAN JAM. Tapi aku tidak memiliki daftar dikompilasi tentang bagaimana melakukannya atau sistem yang dapat dikerjakan pada awalnya. Aku harus menyelesaikannya. Dan sekarang yang saya miliki, saya berbagi dengan Anda sehingga Anda dapat menghindari perangkap dan membuang-buang waktu yang saya lalui.

Jadi, percayalah, Anda bisa melakukannya!

Sama seperti produksi dan teknik, ada ilmu pengetahuan dan seni untuk menjalankan bisnis studio rumah. Saya telah dikonsolidasikan oleh 4 saran terbaik untuk pemilik studio rumah menjadi ebook gratis yang dapat Anda unduh di sini.

2. Penulis lagu, komposer, dan produser/insinyur yang sukses secara konsisten mendengarkan musik LIVE.

Sedikit disclaimer sebelum kita memulai. Sementara mendengarkan musik live adalah penting, jangan pernah tunduk pada diri Sendiri untuk mendengarkan langsung berkepanjangan dari sumber suara yang lebih keras dari 85dB. Ini akan menyebabkan pendengaran Anda memburuk dan kontra-produktif untuk menjadi penulis lagu besar, komposer atau produser / insinyur. Saya sarankan menggunakan penyumbat telinga yang sesuai dengan bentuk telinga Anda. Ini melindungi telinga Anda dan benar-benar memungkinkan Anda untuk mendengar campuran yang seimbang.

Mendengarkan musik LIVE menjaga REALITAS dari apa yang Anda lakukan di garis depan pikiran Anda. Ketika Anda melihat lagu yang ditampilkan secara langsung, Anda dapat secara fisik melihat lonjakan emosional dan penurunan reaksi penonton. Perhatikan saat-saat ini dan pelajari bagaimana elemen lagu, elemen aransemen, dan elemen produksi berkumpul menjadi presentasi yang benar-benar melibatkan dan membenamkan orang.

Sebagai penulis lagu, komposer atau produser / insinyur, mendengarkan musik live memungkinkan Anda untuk mencampur dengan lebih percaya diri dan akurasi daripada jika Anda hanya lubang diri di studio rumah Anda dan tidak pernah keluar dan mengalami musik. Titik ini tidak dapat diremehkan.

Bahkan, jika Anda bisa, saya sarankan Anda melakukan PENCAMPURAN MUSIK LIVE sebanyak mungkin. Bahkan jika itu untuk teman Anda bermain gitar solo dan vokal di kafe lingkungan. Produser / insinyur studio TERBAIK yang pernah saya temui memiliki pengalaman mencampur suara langsung, dan terus melakukannya kapan pun mereka bisa.

Mengapa?

Karena ketika Anda mencampur hidup, Anda dipaksa untuk bekerja dengan cepat. Anda perlu mengidentifikasi satu elemen campuran yang paling penting untuk diperbaiki pada saat tertentu, dan Anda dapat melihat dengan tepat bagaimana perubahan Anda mempengaruhi tingkat emosional sepotong musik. Anda pasti akan melihat peningkatan kualitas campuran Anda, dan sama pentingnya, Anda akan menemukan diri Anda menyelesaikan proyek lebih cepat.

3. Mereka memahami bahwa menjadi penulis lagu yang hebat, komposer atau produser / insinyur dan membuatnya di bidang musik membutuhkan berinteraksi dengan manusia lain.

Musik adalah industri rakyat. Ini tidak dapat dilebih-lebihkan. Dan semakin Anda bisa keluar dari studio rumah Anda dan bertemu penulis lagu lain, komposer atau produser / insinyur, semakin sukses Anda akan.

Saya benar-benar memiliki moto saya hidup dengan, "Aku Baik Jaringan atau Notworking!" Sangat mudah untuk terbungkus dalam apa yang Anda lakukan dan tidak pernah benar-benar meninggalkan studio rumah Anda. Tapi moto itu saja telah memberi saya lebih banyak kesempatan daripada yang bisa saya hitung. Ini adalah bagaimana saya bisa bertemu multi-platinum penyanyi / penulis lagu Marty Balin - koneksi yang menyebabkan saya mengatur dan co-memproduksi album solonya. Ketika album selesai, Marty mengirimi saya cek dengan catatan: "Gary Gray adalah seorang master. Orkestrasinya sesuai dengan lagu-lagu saya seperti sepasang celana kedua dan membuatnya 10 kali lebih baik!"

Itu adalah bagaimana saya bertemu dan dibimbing oleh Phil Collins, Quincy Jones, Phil Ramone, Jermaine Jackson dan hebat lainnya di industri musik.

Jadi keluar, jaringan FACE TO FACE, bertemu penulis lagu lain, komposer dan produser / insinyur, dan meluangkan waktu untuk berbicara dengan mereka.

Saya telah menemukan bahwa koneksi terbaik keluar dari hubungan yang dimulai dengan memberi. Jaringan bukan tentang menuntut apa yang Anda butuhkan dan mengharapkan orang untuk membantu Anda. Sebaliknya, tanyakan kepada orang-orang apa yang mereka butuhkan dan BERIKAN IT. ITULAH bagaimana Anda menonjol dalam pikiran orang.

4. Mereka membandingkan produksi mereka dengan produksi komersial yang mereka kagumi dan hormati.

Memproduksi musik berkualitas tidak dicapai dengan terbang buta. Penulis lagu, komposer, dan produser/insinyur paling sukses memahami nilai membandingkan musik mereka dengan rekaman komersial, teknik yang disebut "A/B'ing."

A /B'ing adalah metode untuk membandingkan lagu Anda dengan trek referensi yang sukses secara komersial yang serupa dalam aspek-aspek tertentu (kesamaannya bisa menjadi suara keseluruhan, genre, pengaturan, instrumentasi, dll). Misalnya, Anda bisa merujuk suara kick drum, nada gitar, ujung rendah campuran, atau bahkan tingkat emosional secara keseluruhan.

Ada banyak cara yang berbeda untuk A / B yang telah saya kembangkan dan yang saya ajarkan dalam kursus online saya, Lucrative Home Studio, tetapi untuk hari ini, mari kita tetap dengan sistem nomor satu yang paling penting dari A / B'ing: "Checkerboard A / B'ing."

Untuk membuat file Checkerboard A/B, Anda "checkerboard" sekitar lima detik dari trek Anda dan lima detik dari trek referensi berulang-ulang.

Atur loop di sekitar area campuran yang Sedang Anda kerjakan. Tekan play dan buat penyesuaian pada campuran Anda saat Anda mendengarkan campuran Anda bergantian dengan trek referensi. Anda akan kagum pada seberapa baik campuran Anda akan berubah ketika Anda menggunakan teknik A / B yang luar biasa ini. Ini benar-benar mengagumkan untuk menerima kisah sukses dari pemilik Home Studio di seluruh dunia sebagai kepercayaan diri mereka meningkat dan karir mereka lepas landas sebagai akibat dari teknik yang satu ini!

Langkah selanjutnya adalah mengekspor file "Checkerboard A/B" dan mendengarkannya melalui speaker laptop Anda, dengan earbud, di mobil Anda, dan di tempat lain Anda pikir penggemar musik rata-rata dapat mendengarkan musik.

Kunci keberhasilan A/B'ing adalah mengingat bahwa Anda tidak mencoba mencocokkan trek referensi Anda secara artistik. Apa yang Anda lakukan adalah membandingkan KUALITAS trek Anda dengan KUALITAS trek referensi Anda. Anda mungkin melihat trek Anda terlalu boomy di low end. Atau mungkin high-end Anda terdengar sedikit terlalu terang dan menjengkelkan. Atau mungkin Anda akan menemukan area trek Anda yang hanya terasa jarang. Anda juga dapat membandingkan elemen individu seperti jerat untuk jerat, vokal ke vokal, dll. Dan jika Anda dapat menemukan campuran pro yang telah dipecah untuk membendung file (sesuatu yang saya pasok dengan kursus online saya),maka Anda akan memiliki kesempatan luar biasa untuk A / B elemen campuran individu Anda ke elemen individu dari campuran komersial yang sukses.

5. Mereka membersihkan lingkungan mereka dari situasi yang mengganggu dan negatif, orang-orang, dan sekitarnya.

Ini sangat penting untuk kesuksesan Anda. Anda berurusan dengan bentuk seni subjektif tak terlihat terbuka untuk kritik dan pendapat dari setiap sudut dan celah dalam hidup Anda. Beberapa orang yang Anda mainkan lagu Anda tiba-tiba menjadi "ahli" dan "pihak berwenang" ketika Anda meminta umpan balik.

Jika mereka adalah orang yang positif, Anda mendapatkan umpan balik yang positif dan konstruktif. Tapi hati-hati - Anda dapat memperlambat karir Anda dan bahkan menghentikannya dingin jika Anda mengelilingi diri Anda dengan negatif, destruktif individu yang menggunakan kesempatan untuk "memberikan umpan balik mereka" dengan berseni mengiris dan meredupkan antusiasme dan energi, kadang-kadang tanpa Anda menyadari apa yang terjadi. Mereka dapat berpura-pura menjadi "teman" Anda dan mengatakan mereka hanya menjadi "jujur."

Ketika datang ke kesuksesan Anda, neraka dengan orang-orang seperti itu! Jauhkan mereka dari Anda seperlunya dan sesuai. Semakin jauh semakin baik. Kadang-kadang Anda harus berurusan dengan mereka karena situasi kehidupan dan dinamika. Jika demikian, pastikan untuk menjaga mereka keluar dari lingkaran dalam Anda.

Setelah negatif hilang, fokus pada menyingkirkan gangguan. Kemudian Anda dapat fokus lebih baik. Semua produser dan musisi hebat sangat fokus dan mengerjakan satu hal pada satu waktu; "multi-tasking" adalah kata yang disayangkan yang telah membuat jalan ke dalam budaya kita. Lakukan satu hal pada satu waktu dan benar-benar fokus pada satu hal itu. Ya, Anda dapat melakukan beberapa hal dalam jangka waktu tertentu, tetapi Anda hanya mengerjakan satu hal pada satu waktu.

Ketika Anda menyingkirkan diri Anda dari negatif, gangguan dan fokus pada satu hal pada satu waktu - melihat keluar dunia! Kepercayaan diri Anda, hidup Anda dan karir Anda akan benar-benar lepas landas!


Gary Gray adalah guru di balik kursus online Lucrative Home Studio. Dia adalah komposer, produser, dan insinyur pemenang penghargaan, dan telah menghasilkan beberapa proyek untuk 20th Century Fox, Disney, Hollywood Records, A&E, EMI, CBS dan banyak lainnya di studio rumahnya.

Tags: menampilkan home studioproduksipenulisan lagutips