[Editor Catatan: Artikel ini ditulis oleh Rob Mayzes. Baca artikel Rob sebelumnya tentang kesalahan kompresi untuk dihindari juga!]

Hari ini, Anda akan belajar tentang tujuh kesalahan reverb umum.

Ketika saya pertama kali mulai mencampur, saya membuat semua kesalahan ini. Butuh waktu bertahun-tahun untuk belajar pelajaran saya. Jadi saya berbagi dengan Anda sehingga Anda dapat membuat radio-siap campuran jauh lebih cepat! Kesalahan ini dapat mengeja bencana untuk campuran Anda.

Apakah Anda ingin jelas, profesional-terdengar reverb? Pastikan Anda menghindari masalah ini.

Kesalahan #1: Tidak EQing Reverb

Bukan rahasia lagi bahwa EQ adalah alat yang luar biasa untuk membuat instrumen Anda muncul dalam campuran. Tapi banyak mixer tidak menyadari bahwa EQing reverb bisa sangat membantu juga.

Pikirkan EQ sebagai teka-teki. Dengan membentuk konten frekuensi suara yang berbeda, Anda menempatkan potongan-potongan kecil ini bersama-sama untuk membuat gambar yang jelas secara keseluruhan.

Dan reverb tidak terkecuali. Anda perlu memastikan reverb cocok.

Untuk EQ reverb Anda, Anda harus memastikan Anda menggunakan bus reverb..

Buat kirim pada instrumen yang ingin Anda tambahkan reverb, dan atur output ke bus kosong.

Kemudian, tambahkan EQ dan reverb ke jalur bus itu.

Reverb harus berada di bus terpisah. Jika Anda menempatkan reverb langsung pada saluran instrumen, Anda tidak akan dapat EQ reverb dengan sendirinya.

Membersihkan Reverb Dengan EQ

Setelah Anda menyiapkan bus reverb Anda, saatnya untuk melakukan beberapa pekerjaan pembersihan. Cobalah meluncurkan konten low end hingga 100 Hz dan memotong beberapa high end.

Hal ini sering ide yang baik karena low end dalam reverb cenderung mengacaukan campuran. Plus, frekuensi yang sangat tinggi dapat terdengar menusuk di reverb.

Kadang-kadang, itu juga dapat membantu untuk memotong sedikit sekitar 2 sampai 4 kHz. Jika reverb Anda menutupi vokal Anda, cobalah memotong di sini.

Ini bukan aturan yang sulit dan cepat. Tidak setiap reverb membutuhkan potongan semacam ini.

Tetapi Anda harus mencoba ini pada campuran Anda dan melihat apakah itu membantu.

Selain pekerjaan pembersihan, Anda juga dapat menggunakan EQ untuk membentuk nada reverb Anda

Membentuk Nada Reverb

Seringkali, saya sampai ke akhir campuran statis dan menyadari tingkat instrumen terdengar bagus, tetapi nada keseluruhan mati. Mungkin drum tidak cukup terang, atau gitar perlu terdengar moodier.

EQing instrumen itu sendiri dapat membantu, tetapi banyak waktu yang dihabiskan untuk membentuk reverb bisa sama efektifnya.

Dengan mengubah nada reverb, Anda dapat mengubah nada seluruh campuran.

Ketika membentuk nada reverb, Anda mungkin menemukan bahwa nada setiap instrumen yang dikirim ke reverb juga berubah.

Tambahkan bus reverb ke beberapa instrumen dalam salah satu campuran Anda. Ambil filter rak tinggi dan lihat bagaimana lagu berubah saat Anda menyalakan atau menurunkannya.

Dengan menyalakan high end reverb, Anda akan menemukan bahwa instrumen terdengar lebih cerah. Menolaknya dan semuanya harus terdengar jauh lebih gelap dan moodier.

Jadi jangan berpikir tentang bagaimana Anda ingin reverb terdengar ketika EQing itu. Sebaliknya, berpikir tentang bagaimana Anda ingin campuran terdengar.

Jika Anda ingin campuran Anda terdengar lebih cerah, Anda dapat mengirim instrumen Anda ke reverb yang menambahkan beberapa high end.

Atau mungkin mids rendah terdengar berantakan. Cobalah menurunkan frekuensi-frekuensi itu di reverb.

Ada banyak pilihan. Saya sangat menyarankan menghabiskan beberapa waktu bereksperimen dengan nada yang berbeda yang dapat Anda buat.

Kesalahan #2: Hanya Menggunakan Waktu Pembusukan Panjang

Selama years bertahun-tahun saya akan selalu mengatur waktu pembusukan pada reverbs saya untuk 2-4 detik. Saya pikir itu terdengar super subur dan keren.

Tapi waktu pembusukan yang panjang ini benar-benar membuat campuran saya terdengar berantakan.

Dan masuk akal jika Anda berpikir tentang hal itu! Waktu pembusukan yang lama membuat catatan bertahan lebih lama, sehingga mereka akhirnya menggabungkan catatan bersama-sama.

Sangat mudah untuk membuat lagu bentrokan dengan cara ini.

Menggunakan waktu pembusukan yang lebih pendek adalah cara yang bagus untuk menambahkan lebih banyak reverb tanpa membuat suara campuran berantakan.

Secara umum, saya tidak pergi di atas 2 detik untuk waktu pembusukan. Saya biasanya pergi antara 0,5 dan 1,5 detik.

Cara yang baik untuk mulai tuning waktu pembusukan Anda adalah untuk memastikan reverb mati di antara jerat hits.

Solo jerat dan mengubah pembusukan turun sampai menghilang antara hits.

Seringkali, aku akan membuat pembusukan lebih pendek. Tapi Anda biasanya ingin reverb memudar sebelum hit jerat berikutnya dalam lagu, paling lambat.

Jika Anda menggunakan reverb untuk membuat efek atmosfer dan membutuhkan waktu pembusukan yang lama untuk itu, pergi untuk itu! Tetapi jika Anda hanya mencoba untuk secara halus menciptakan kedalaman, tetap pendek.

Kesalahan #3: Menggunakan Terlalu Banyak Reverb

Cara yang sangat mudah untuk membedakan campuran profesional dari yang dibuat oleh seorang amatir adalah ketika ada terlalu banyak reverb.

Reverb terdengar keren!

Jadi ketika Anda baru memulai, itu bisa menggoda untuk membuatnya benar-benar terlihat. Tapi itu akan berakhir terdengar seperti Anda mencoba untuk menyembunyikan campuran di bawah standar di bawah banyak efek.

Itu mungkin bukan niatmu. Tapi pendengar masih akan datang pergi merasa seperti campuran Anda tidak menumpuk hingga satu dari pro.

Untuk memastikan reverb Anda diatur pada volume yang tepat, mulailah dengan fader di saluran reverb Anda sepanjang jalan ke bawah.

Kemudian, secara bertahap muncul. Setelah Anda pertama kali mulai mendengarnya dalam campuran, berhenti.

Setelah Anda mulai mendengarnya, mundur sentuhan untuk keselamatan. Seringkali, tempat terbaik untuk efek seperti reverb tepat sebelum mulai terdengar.

Ketika Anda menggunakan reverb untuk menciptakan kedalaman dalam campuran, Anda akan ingin merasakannya lebih dari yang Anda benar-benar mendengarnya. 

Ketika Anda membisukan saluran reverb, campuran akan terdengar kosong. Hampir seperti lagu telah mengempis sedikit.

Tetapi ketika Anda menyalakannya kembali, itu seharusnya tidak super terlihat.

Anda juga dapat menggunakan trek referensi dan membandingkan reverb dalam campuran Anda dengan itu. Jika campuran Anda memiliki cara yang lebih reverb daripada referensi, Anda mungkin ingin menolaknya.

Sekali lagi, Anda tidak perlu khawatir tentang hal ini sebanyak ketika Anda kreatif menggunakan reverb untuk membuat sesuatu atmosfer. Seperti untuk bagian ambient atau drone sinematik.

Kesalahan #4: Hanya Menggunakan Satu Plugin

Umumnya, saya seorang advokat berfokus pada satu plugin untuk apa pun yang Anda butuhkan. Daripada memiliki 10 EQs untuk memilih dari, saya pikir lebih baik untuk memiliki satu pergi-ke EQ yang Anda tahu seperti bagian belakang tangan Anda.

Tetapi ketika datang ke reverb, ada baiknya untuk memiliki beberapa pilihan.

Reverbs yang berbeda terdengar sangat berbeda satu sama lain.

Jika Anda hanya menggunakan satu plugin reverb, Anda mungkin kehilangan nada yang lebih sesuai dengan campuran Anda.

Mereka tidak perlu menjadi plugin super mewah dan mahal. Hanya 2-4 pilihan bagi Anda untuk memilih dari.

Untuk menjadi jelas, saya tidak mengatakan Anda perlu menggunakan tiga reverbs yang berbeda dalam setiap campuran. Saya sering menemukan bahwa satu plugin reverb akan bekerja dalam campuran tertentu.

Logic's ChromaVerb mungkin sempurna untuk satu campuran. Tetapi ketika saya memulai lagu berikutnya, saya mungkin menemukan bahwa Logic's Space Designer lebih baik.

Jadi saya sarankan mencoba beberapa pilihan reverb yang berbeda dan melihat mana yang terdengar lebih baik untuk campuran Anda.

Setelah Anda menyiapkan keseimbangan campuran umum, lempar beberapa plugin reverb yang berbeda di bus reverb Anda. Mengubah pengaturan sehingga suara reverbs yang berbeda umumnya mirip.

Jelas, mereka tidak akan terdengar identik. Mereka plugin yang berbeda, setelah semua!

Tetapi Anda ingin mereka memiliki pra-penundaan dan ruang yang sama.

Setelah itu, bandingkan bagaimana plugin yang berbeda terdengar dalam campuran dan melihat mana yang terdengar terbaik.

Pastikan Anda melewati plugin reverb lainnya saat mencoba suara setiap plugin.

Lakukan ini untuk setiap campuran yang Anda kerjakan untuk memastikan Anda menemukan nada reverb terbaik untuk acara tersebut.

Kesalahan #5: Tidak Menempatkan Reverb pada Vokal

Ini adalah sesuatu yang saya lihat sepanjang waktu dari mixer amatir. Karena vokal seharusnya depan dan tengah, orang sering berpikir mereka tidak boleh menaruh reverb pada mereka.

Vokal tanpa reverb pada mereka terdengar seperti mereka berada di ruang yang sama sekali berbeda dari sisa campuran.  Sebagian besar, jika tidak semua, instrumen lain akan memiliki reverb pada mereka, sehingga benar-benar kering suara vokal keluar dari tempatnya. Anda masih perlu berhati-hati tentang tidak akan berlebihan. Terlalu banyak reverb pada vokal jelas merupakan masalah juga.

Tapi kau harus menaruh beberapa di sana.

Menurut pendapat saya, ruang vokal yang baik biasanya berasal dari campuran penundaan dan reverb. Jadi Anda pasti ingin reverb di sana, tetapi juga mencoba menggunakan penundaan.

Dengan menggunakan penundaan stereo slapback, Anda dapat menambahkan beberapa ruang ke vokal tanpa mendorongnya kembali dalam campuran.

Saya biasanya mengatur penundaan stereo yang bagus dan menambahkan hanya sedikit reverb di bawahnya. Dengan cara itu masih terasa seperti berada di ruang yang sama dengan sisa campuran.

Kesalahan #6: Rumit Reverb Setups

Sangat mudah untuk berpikir setiap langkah pencampuran harus sulit. Semua istilah mewah, plugin, dan teknik membuatnya tampak seperti harus ada beberapa saus rahasia yang digunakan pro.

Tapi tidak ada saus rahasia.

Dan sering kali jawaban yang paling sederhana adalah yang terbaik. Occam's pisau cukur dan semua hal yang baik.

Itu sebabnya pendekatan saya adalah untuk tetap sederhana.

Misalnya, beberapa orang menganjurkan menggunakan tiga reverbs ruangan yang berbeda. Tapi saya pikir itu terlalu rumit. Saya hanya menggunakan satu ruang reverb untuk instrumen saya dan satu untuk vokal utama. Aku akan mengirim banyak instrumen saya ke reverb ruangan. Terutama hal-hal seperti gitar, jerat, dan vokal latar belakang.

Jika itu punya frekuensi menengah dan tinggi, itu pergi ke reverb ruangan.

Lalu aku akan membuat reverb lain untuk vokal. Saya biasanya membuat yang satu ini lebih pendek dari reverb ruangan sehingga vokal masih terdengar lebih dekat dengan pendengar.

Jika ada nada tertentu yang saya inginkan, seperti reverb benar-benar gelap pada gitar, aku akan membuat satu lagi untuk itu. Tidak apa-apa untuk menggunakan lebih dari dua reverb, tetapi cobalah untuk menjaga angkanya cukup rendah.

Anda dapat pergi benar-benar sederhana dan hanya menggunakan satu ruang mono reverb.

Saya tidak merekomendasikan melakukan ini untuk setiap campuran. Tetapi sangat membantu jika Anda ingin membuat kedalaman dalam campuran Anda tanpa melakukan banyak hal untuk mengubah ruang keseluruhan.

Jika ada cara yang berbeda Anda ingin mengatur reverb Anda dan bekerja untuk Anda, itu bagus!

Tapi saya pikir Anda setidaknya harus mencoba satu metode reverb keluar. Perlu dilihat apakah Anda bisa mendapatkan kualitas hasil yang sama dengan lebih sedikit pekerjaan.

Kesalahan #7: Takut Bereksperimen

Banyak orang bertanya kepada saya kapan mereka harus menggunakan berbagai jenis reverb.

Bagaimana saya harus menggunakan reverb musim semi? Kapan saya harus menggunakan piring?

Instrumen apa yang terdengar bagus di aula? Dan sebagainya.

Ini adalah pertanyaan besar, tetapi tidak ada jawaban yang jelas! Saya dapat mencoba untuk memberikan beberapa pedoman yang samar-samar, tapi jujur saya pikir Anda akan belajar lebih banyak dengan hanya mencoba hal-hal. Aku tahu itu tampak seperti non-jawaban, tapi ini adalah bagian kreatif tentang pencampuran. Saya tidak bisa secara definitif memberitahu Anda apa yang akan dan tidak akan bekerja. Itu sesuai dengan preferensi Anda sendiri.

Tidak yakin apakah aula akan terdengar bagus di jerat? Cobalah!

Kirim instrumen yang berbeda ke reverbs yang berbeda dan melihat apa yang berhasil dan apa yang tidak. Percayalah pada telinga Anda dan selera pribadi Anda sendiri untuk membimbing Anda. Luangkan waktu untuk membuka reverb Anda dan melihat jenis ruang yang tersedia. Kirim instrumen yang berbeda dalam campuran Anda ke ruang yang berbeda dan menemukan apa yang Anda sukai. Anda bahkan mungkin ingin bereksperimen dengan waktu pembusukan yang lama. Kadang-kadang saya akan mengatur reverb dengan pembusukan super panjang dan mengotomatisasinya pada saat-saat tertentu. Ini adalah cara yang bagus untuk menambahkan gerakan ke campuran Anda dan menjaga hal-hal segar!

Kesimpulan

Dan di sana Anda memilikinya! Mari kita rekap apa yang kita bicarakan hari ini.

  • Kesalahan #1: Tidak EQing reverb
  • Kesalahan #2: Hanya menggunakan waktu pembusukan yang lama
  • Kesalahan #3: Menggunakan terlalu banyak reverb
  • Kesalahan #4: Hanya menggunakan satu plugin
  • Kesalahan #5: Tidak menempatkan reverb pada vokal
  • Kesalahan #6: Setup reverb rumit
  • Kesalahan #7: Takut untuk bereksperimen

Aku pernah mendengar banyak campuran yang menderita dari 7 kesalahan ini. Hindari mereka dan Anda akan dengan cepat membuat campuran yang terdengar profesional dengan kedalaman yang besar.


Rob Mayzes adalah produser, insinyur campuran dan pendiri Musisi On a Mission,sebuah situs yang didedikasikan untuk memberikan tips berharga tentang rekaman dari studio rumah.

Tags:

Daftar Putar Kami