5 Tragis Diabaikan Persiapan Untuk Membuat Ketika Anda Mulai Songwriting

Pebruari 4, 2020

[Editor's Note: Artikel ini ditulis oleh Charlotte Yates dan awalnya muncul di Flypaper, Soundfly Blog.]

Ketika saya bertemu penulis lagu yang berjuang dengan kurangnya momentum, biasanya terjadi bahwa mereka telah menghadap beberapa komponen kunci dalam persiapan mereka. Seperti artis lainnya, setiap penulis lagu perlu memahami bahwa mereka menulis lagu sebagai bagian dari proses kreatif multi-tahap. Proses yang didokumentasikan dengan baik ini sebagian sadar dan sebagian Bawah sadar. Persiapan adalah langkah pertama menuju momen "aha!" - apa yang kita anggap sebagai inspirasi - aliran bahagia materi yang dihasilkan dengan mudah.

Persiapan seperti mengolah tanah sebelum menanam benih. Tidak banyak tumbuh di tanah tandus. Persiapan untuk penulisan lagu aktif, bukan dari inkubasi yang sama-sama diperlukan, yang lebih tentang koneksi bawah sadar datang ke pesta. Abaikan bahayamu.

Berikut adalah lima area yang saya perhatikan penulis lagu yang tersandung atau merasa diblokir cenderung underdo.

1. Mengetahui apa yang orang ingin dengar

Dengan ini maksudku menjadi benar-benar menyadari apa yang orang sukai tentang mereka lagu favorit. Ini tidak berarti aping apa yang Billboard 100 lakukan hari ini karena pada saat Anda melakukan itu, itu sudah topi tua. Tidak apakah itu berarti menjadi rumus. Ini berarti memperhatikan penonton Anda ingin menyampaikan lagu Anda juga, dan apa yang mereka gunakan lagu untuk. Kita semua merasakan emosi hanya dengan menjadi manusia, tetapi sebagai penulis lagu, kita dapat mengekspresikannya bagi audiens untuk secara mendalam mengidentifikasi dengan.

Bagaimana kita bisa terhubung? Mendengarkan aktif dan imersif dapat membantu — sehingga dapat menggunakan trek referensi. Melacak mereka yang dicatat dengan baik musik waypoints, lama, dan baru. Tetap menyegarkan dan mengacu pada mereka. Perdana pompa.

2. Mengetahui apa yang telah dipertaruhkan oleh artis

Siklus rasa berfluktuasi dengan cepat dalam musik komersial kontemporer.  Selalu ada nafsu makan untuk hal terbaik yang baru. Mencari dan memahami apa yang telah dilakukan orang-orang hebat, apa yang mereka siap untuk mencoba - meskipun kadang-kadang merasa berlawanan intuitif atau potensi karir bunuh diri dapat membebaskan Anda untuk berinovasi.

Berdiri di bahu raksasa. Cerita klasik seperti Bob Dylan akan listrik, Motown susun chorus di depan hits mereka dan David Bowie's "Thin White Duke" periode jiwa menunjuk ke keberanian untuk pergi terhadap yang diharapkan. Kate Bush tidak ingin hanya menjadi "gadis di piano" - dia ingin musiknya untuk menghancurkan orang-orang ke dinding.

Ambil saham dari apa yang telah Anda lakukan, apa yang berhasil dan apa yang belum, kocok dan bersiaplah untuk pergi semua keluar.

3. Mengetahui apa yang ingin Anda katakan

Mengembangkan visi kreatif Anda sendiri; jenis topik dan gaya Anda ingin mengungkapkan, benar-benar menggali jauh ke dalam seni batin Anda membayar Off. Beberapa penulis berbicara tentang harus menumpahkan kotoran sebelum yang baik barang mengapung. Beberapa penulis memiliki jalan yang sangat kuat yang ingin mereka perjalanan dan lain-lain tahu mereka hanya perlu pada tahap tertentu untuk menjaga roda bergerak.

Pertumbuhan sebagai seniman berarti menghabiskan energi yang mencerminkan apa yang Anda inginkan untuk dibawa ke panggung dan gelombang udara. Ini mungkin berarti holing up dan mengambil saham, pada retret atau bepergian atau mungkin berarti mencari baru kolaborator dan produsen dan mengeksplorasi berbagai cara untuk tulisan Anda. Ini mungkin berarti journal punggung Anda off. Ini mungkin berarti menganggap diri Anda serius dan memprioritaskan penulisan lagu Anda untuk sekali dan untuk semua. Apa pun yang Anda butuhkan untuk menemukan suara unik Anda sendiri.

Pengembangan seniman adalah persis seperti itu dan itu bukan pelestarian catatan moguls. Jika tidak Anda, maka siapa yang akan melakukannya? Jika tidak sekarang, maka kapan.

4. Mengetahui apa yang Anda tawarkan.

Penulisan lagu memiliki banyak aspek dan tidak semua orang cenderung hebat sama sekali dari mereka.  Sebagai penulis, di mana Anda cocok dalam matriks? Fasilitas hebat dengan lirik? Kuat dan positif co-penulis? Pembuat beat yang paling baik? Apakah Anda konseptual; penuh dengan ide-ide menarik untuk dibawa ke meja?

Bagian dari persiapan adalah menemukan kesenjangan dalam kekuatan Anda (intrinsik) dan jaringan Anda (ekstrinsik), dan mencari masukan. Anda mungkin sangat terkejut di mana proses ini membawa Anda. Ini adalah kesempatan untuk menempatkan umpan balik dari sumber terpercaya untuk digunakan dengan baik. Dan untuk menggunakan klise, menjangkau, dan up - terhubung dengan penulis yang lebih baik daripada Anda dalam beberapa cara. Ini akan meningkatkan pekerjaan Anda.

5. Mengetahui cara membuat yang terbaik dari kemampuan Anda.

Akhirnya, memberikan diri Anda kesempatan terbaik.

Saya telah bertemu orang-orang yang telah mampu dimasukkan ke dalam persiapan gerak untuk membuat proyek-proyek yang akan membuat banyak veteran takut dengan membuat serangkaian pilihan - bukan hanya satu! Dari mengubah pola pikir mereka menjadi salah satu komitmen terlepas dari kemunduran, belajar keterampilan musik baru dari semua rasa, mengelilingi diri mereka dengan rekan-rekan yang mendukung yang mendorong mereka untuk meningkatkan bar dan membuat segudang inkremental perubahan yang memungkinkan mereka untuk menulis lagu terbaik yang mereka bisa. Dan aku sudah bertemu orang lain yang proyeknya menggelegar dan siapa yang bertanya-tanya mengapa mereka tidak dapat menulis apa dan bagaimana mereka inginkan.

Anda mungkin tidak tahu apa yang Anda mampu belum. Mengapa tidak mempersiapkan sebanyak mungkin sehingga Anda dan lagu-lagu Anda memiliki pilihan untuk menjadi benar-benar, benar-benar Bagus?

Tags: menampilkanpersiapanpenulisan penulisan lagu