[Editor's Note: Artikel ini ditulis oleh Sırma Munyar. Ini adalah yang terbaru dalam seri Life During Quarantine kami yang sedang berlangsung.]
Jika Anda seorang penulis lagu atau seniman yang bergantung pada sesi penulisan bersama, periode ini kita semua akan melalui bersama-sama mungkin sangat sulit untuk mengelola untuk Anda. Tentu, Anda masih dapat menulis sendiri, tetapi bagaimana Anda menulis ketika Anda bahkan tidak pergi keluar dan hidup seperti dulu?
Rasanya seperti kita memiliki semua waktu di dunia sekarang, tetapi tetap produktif dan termotivasi lebih mudah dikatakan daripada dilakukan. Banyak seniman mengalihkan fokus mereka untuk tetap aktif online, yang mungkin membuat Anda merasa seperti Anda harus melakukan hal yang sama. Mereka membuatnya terlihat begitu mudah, kan? Bagaimana mereka bersemangat tentang masa depan proyek-proyek mereka ketika semuanya lebih tak terduga dari sebelumnya?
Melalui blok penulis pada saat seperti ini benar-benar dapat dimengerti. Membutuhkan ruang dan waktu untuk memulihkan diri harus menjadi prioritas pertama Anda.
Namun, saya telah menemukan bahwa mencolok keseimbangan antara menciptakan dan belajar setiap hari membuat suasana hati saya berubah di teluk. Ini mungkin bukan solusi satu ukuran untuk semua, tetapi secara pribadi, ketika saya tidak merasa ingin menciptakan, saya suka belajar tentang bagaimana orang lain menciptakan. Saya menikmati mencoba pendekatan penulisan baru, bereksperimen dengan suara baru dan terus memperluas keahlian saya bahkan ketika tingkat inspirasi saya rendah.
Saya sekarang berada di tahap di mana saya dapat menulis, merekam, memproduksi, mencampur dan menguasai musik saya sendiri, dengan kenyamanan rumah saya. Tidak ada batasan seberapa jauh saya bisa pergi, tentu saja: dalam musik, pembelajaran tidak pernah berakhir. Tapi aku punya terobosan baru-baru ini dan itu membantu saya mengatasi perlawanan batin saya telah berjuang dengan untuk waktu yang lama. Saya telah menyadari bahwa di masa lalu, saya melihat teknologi musik sebagai menarik tetapi menakutkan pada saat yang sama. Sekarang, itu hanya tampak menarik bagi saya.
Pelajaran yang saya pelajari dari ini adalah kenyataan bahwa membuat upaya untuk mengetahui satu atau dua hal tentang produksi musik tidak pernah membuang-buang waktu dalam pekerjaan kami. Dan ya, itu berlaku bahkan untuk musisi indie folk dan country yang mungkin sama sekali tidak tertarik untuk berkecimpung dalam musik elektronik.
Selain itu - melihat kursus online tentang teori musik atau menonton tutorial tentang pencampuran dapat menginspirasi Anda untuk melihat musik Anda dalam cahaya baru.
Yakin tapi tidak yakin harus mulai dari mana? Berikut adalah panduan untuk membantu Anda menyusun rencana ekspansi keahlian Anda sendiri.
1. Cobalah salah satu DAW ini selama 90 hari.
Jika Anda memiliki komputer Apple atau iPad, GarageBand bukanlah tempat yang buruk untuk memulai. Itu cukup baik bagi Grimes untuk membuat album pertamanya, dan ada beberapa musisi profesional di luar sana yang masih bergantung padanya.
Tetapi jika Anda siap untuk mengambil produksi musik lebih serius, Anda beruntung: Anda sekarang dapat mencoba Logic Pro X dan Ableton Live 10 selama 90 hari secara gratis! Ada banyak pilihan lain di luar sana, tetapi bagi mereka yang mencari program profesional yang juga ramah pengguna, Logic and Live akan menjadi rekomendasi utama saya.
2. Lihat kursus musik online gratis ini.
Sekolah musik online Soundfly menawarkan banyak koleksi kursus gratis. Ini hanya beberapa favorit saya:
- Any Sound Will Do, yang merupakan seri dua kursus tentang mengubah hampir semua suara yang ditemukan menjadi alat musik di Ableton Live.
- Teori Untuk Produser,bagi siapa saja yang tidak memiliki pelatihan formal dalam musik.
- Demystifying Synths,jika Anda tertarik untuk mempelajari spesifik dari setiap parameter standar yang akan Anda temui di sebagian besar synthesizer.
- Demo Recording 101, yang mencakup dasar-dasar aransemen band kecil dan instrumentasi yang dapat masuk ke dalam berbagai genre.
3. Tambahkan podcast musik inspiratif ini ke rutinitas Anda
Song Exploder adalah podcast musik favorit saya, tangan ke bawah. Mendengarkan seniman seperti Lorde, Björk dan yang paling baru, FKA Ranting,memecah lagu-lagu mereka sepotong demi sepotong dan menjelaskan proses kreatif mereka secara rinci meremajakan saya.
4. Ikuti saluran Twitch yang berfokus pada pembuatan musik ini untuk konten harian
Splice baru-baru ini meluncurkan saluran Twitch mereka yang didedikasikan untuk tutorial streaming langsung, Tanya Jawab dan rincian lagu. Mereka ditayangkan setiap hari pukul 5 sore EST dan saat ini menjadi tuan rumah seri seperti Artist Streams, Weekly Rhythm dengan Nick Chen dan Level Up dengan 343 Labs.
5. Mengawasi keluar untuk instrumen virtual gratis & efek audio
Anda dapat memiliki Native Instruments 'Komplete Start, Mikro Prism, Supercharger dan Guitar Rig 5 Player gratis! Mereka mungkin tampak sedikit rumit bagi pemula pada awalnya, tetapi untungnya, mereka datang dengan beberapa preset yang benar-benar menakjubkan untuk membantu Anda memulai.
Adapun tetap up to date dengan plugin gratis dan periode penjualan pada umumnya, Plugin Boutique adalah pergi-ke. Saya bukan penggemar berat crowding perpustakaan saya: kadang-kadang melihat semua pilihan dapat melakukan lebih banyak bahaya daripada baik ketika semua yang ingin saya lakukan adalah sketsa lagu baru. Namun, selalu ada titik di mana saya mencari sesuatu yang spesifik, atau saya hanya ingin menemukan mainan baru untuk merancang suara segar. Tata letak Plugin Boutique yang bersih dan terorganisir dengan baik (belum lagi program hadiah mereka) membantu satu ton pada saat-saat itu.
6. Baca
Splice's blog memiliki seluruh bagian yang didedikasikan untuk Tips & Tutorial. Flypaper secara teratur menerbitkan artikel bermanfaat tentang penulisan lagu, produksi musik, dan hampir semua informasi yang mungkin berguna bagi musisi independen.
Saya juga menemukan berlangganan newsletter dari perusahaan favorit saya, seperti Universal Audio, iZotope dan Waves,untuk beberapa nama. Mereka semua menjaga pelanggan mereka terlibat dan informasi dengan mengirimkan berita eksklusif, wawancara dan bahkan tutorial mereka sendiri.
SIRMA adalah seorang penyanyi, penulis lagu, dan produser independen. Dia adalah pencipta kursus Produksi Vokal Pop Modern di Soundfly dan memiliki gelar dari Berklee College of Music.