[Editor's Note: Artikel ini ditulis oleh Patrick McGuire dan disediakan secara eksklusif untuk TuneCore Blog dari teman-teman kita di Soundfly!]
Saat ini, jelas bahwa dampak COVID-19 terhadap musisi dan industri musik sangat dalam.
Virus ini telah membatalkan pertunjukan dan seluruh tur, menunda rilis rekaman, dan menempatkan jarak fisik antara musisi di seluruh dunia. Karena kedengarannya tidak realistis dan norak untuk mendesak siapa pun untuk mencari lapisan perak selama krisis yang kompleks dan menghancurkan seperti yang satu ini, saya pikir lebih baik untuk menyarankan bahwa kita musisi fokus pada apa yang dapat kita kontrol dalam hidup kita sekarang.
Dan ada banyak! Berikut adalah empat keterampilan yang dapat Anda kembangkan selama waktu Anda di rumah yang akan memiliki efek jangka panjang pada karir Anda selama bertahun-tahun yang akan datang.
Rekaman rumah
Rekaman DIY di rumah Anda membutuhkan sedikit peralatan, tetapi banyak latihan. Tindakan yang tampaknya sederhana merekam musik di studio rumah bisa menjadi kompleks terburu-buru ketika Anda faktor dalam hal-hal seperti gigi yang tepat, penempatan mic, dan bagaimana ruang perlu diperlakukan secara akustik. Hal ini terutama berlaku untuk bisnis rumit karena harus melacak sesi Anda di rumah sendiri saat ini.
Tapi kabar baiknya adalah bahwa bahkan para profesional menghabiskan seumur hidup belajar dan meningkatkan teknik rekaman, dan Anda membuat kemajuan setiap kali untuk duduk dan merekam!
Saat ini adalah waktu yang tepat untuk mempelajari apa pun yang Anda bisa tentang proses rekaman rumah dan mulai mencoba hal-hal untuk diri sendiri. Teman-teman kami di Soundfly menawarkan banyak kursus online yang dirancang untuk memperkenalkan musisi dengan dunia produksi musik yang kompleks dan tak ada habisnya menarik melalui pembelajaran aktif — dan dengan paket berlangganan baru mereka, Anda bisa mendapatkan akses ke semuanya untuk sebuah lagu!
Apakah Anda pergi sendiri atau mendapatkan bantuan luar mempelajarinya, mengembangkan keterampilan produksi Anda akan memakan waktu dan kesabaran; dan berbicara tentang yang ...
Produksi audio
Jika Anda adalah jenis musisi yang terutama berfokus pada menghasilkan lagu atau ide-ide lirik dan tidak banyak lagi, mengambil beberapa keterampilan produksi akan sangat membantu selama waktu ini. Menulis dan merekam musik bukanlah akhir dari cerita ketika datang untuk mendapatkan lagu siap untuk rilis.
Sebagian besar musik yang direkam membutuhkan sejumlah perbaikan dan pemolesan yang baik sebelum dapat disebut "selesai." Dan itu termasuk membawa keluar karakter musik melalui meratakan volume pada trek individu, panning,menambahkan EQs, reverbs, penundaan, dan pengolahan dan efek lainnya, apalagi menguasai untuk media distribusi. Produksi juga dapat mencakup penggunaan sampel, membuat desain suara atau menggunakan synthesizer, remixing karya seniman lain, dan tentu saja proyek kata yang diucapkan seperti podcast dan buku audio.
Anda tidak perlu menjadi ahli dalam semua hal ini, tetapi menjadi seniman yang lebih mandiri dengan mengambil satu keterampilan pada satu waktu tentu bernilai sedikit waktu dan fokus! Rekomendasi saya hanya untuk mulai meraih trek referensi (lagu yang Anda suka) dan melihat apakah Anda dapat menciptakan suara campuran satu elemen pada satu waktu, sebagai tantangan pribadi. Tapi ada ton cepat, sumber daya gratis untuk belajar tentang hal ini di seluruh web.
Bernyanyi
Kecuali untuk alam emas-tenggorokan di antara kita, bernyanyi bisa menjadi tantangan nyata bagi musisi, bahkan jika kita memiliki pengalaman dan kepercayaan diri.
Memaku pitch yang sempurna, timbre, ekspresif, dan lirik annunciation sambil menyanyikan lagu membutuhkan serangkaian keterampilan fisik dan intelektual yang sama sekali berbeda dari apa yang kebanyakan instrumentalis mungkin digunakan untuk-sekarang sebagai waktu yang baik seperti biasa untuk meningkatkan pekerjaan suara Anda!
Belajar bagaimana menyalah dengan percaya diri dan akurasi musik adalah keterampilan yang fantastis untuk memiliki, bahkan jika hanya untuk dapat menya learning backup di atas panggung atau di studio. Bernyanyi juga memberi kita kemampuan untuk lebih memahami dan berpartisipasi dalam proses penulisan lagu dan rekaman sebagai kolaborator vokalis. Bassis, drummer, dan produser dapat memperoleh wawasan dan konteks ketika datang ke bagaimana melodi vokal membentuk lagu.
Teori musik / keterampilan keyboard
Mengapa teori musik dan keterampilan keyboard tercantum di sini di bawah kategori yang sama? Karena sementara satu keterampilan murni intelektual dan yang lain melibatkan memori otot, ada kesempatan besar untuk mengembangkan mereka berdua secara bersamaan.
Staples teori musik seperti akord, timbangan, dan interval juga biasanya diperkenalkan kepada musisi dengan keyboard sebagai bantuan visual. Komposer dan konduktor hampir selalu memiliki keterampilan keyboard yang sempurna, karena piano adalah alat serbaguna untuk menyatukan melodi, harmoni, dan timbre.
Sekali lagi, tidak perlu menekan diri sendiri untuk menguasai apa pun. Tetapi hanya membuat perbaikan pada keterampilan keyboard Anda dan pemahaman tentang teori musik akan pergi jauh dan berdampak pada cara Anda berhubungan dengan musik selama sisa hidup Anda, tidak peduli instrumen dan latar belakang musik Anda.
Tentu saja, kelimpahan waktu di rumah tidak secara otomatis berarti Anda akan dapat memperluas potongan musik Anda dengan mudah selama periode berbatu ini. Belajar keterampilan baru dapat menjadi usaha besar bahkan dalam keadaan normal, dan segala sesuatu yang terjadi sekarang mungkin membuatnya lebih sulit bagi Anda.
Ketika hal-hal menjadi sulit, tidak apa-apa untuk beristirahat dan membiarkan kesabaran memandu proses mengambil keterampilan baru. Keterampilan musik yang berharga ini tidak akan pergi ke mana pun.
Patrick McGuire adalah seorang penulis, musisi dan manusia. Dia tidak tinggal di tempat khususnya, menciptakan musik dengan nama Straight White Teeth,dan memiliki afinitas besar untuk anjing dan meletakkan tangannya di sakunya.
Tags: menampilkan kehidupan rekaman rumahselama karantinamusik teoribernyanyi