Cara Masuk ke Industri Musik

Hanya karena Anda membuat musik, bukan berarti Anda berada di industri musik.

Industri musik didefinisikan sebagai "individu dan organisasi yang menghasilkan uang" dengan menjadikan musik sebagai sumber pendapatan utama mereka.

Hal ini dapat berarti menulis dan tampil. Bisa juga berarti mengadakan konser, membuat dan menjual lembaran musik, dan mewakili kepentingan hukum musisi lain. Jika Anda pernah berpikir, "Saya ingin masuk ke industri musik," kami akan mengajari Anda berbagai cara untuk melakukannya.

Mari kita bahas bagaimana cara masuk ke industri musik.

Memahami Bisnis Musik

Seberapa sulitkah untuk masuk ke industri musik? Itu adalah pertanyaan umum, dan jawabannya sederhana namun rumit: tergantung pada titik masuk Anda.

Sudahkah Anda mengunggah lagu ke media sosial dengan perusahaan seperti TuneCore dan mendapatkan penghasilan? Selamat, Anda sudah berada di industri musik!

Jika Anda mencoba untuk masuk ke industri bisnis musik sebagai jurnalis musik, mungkin ada jalan yang lebih panjang di depan Anda.

Jadi, mari kita mulai dengan yang paling dasar: berikut ini adalah tiga daftar pekerjaan di industri musik.

Artistik:

  • Penyanyi / penulis lagu
  • Musisi yang sedang manggung
  • Produser
  • Sampul album / artis merchandise
  • DJ
  • Insinyur studio

Bisnis:

  • Manajer artis
  • Perwakilan penerbitan
  • Pemesan konser
  • Produsen barang dagangan
  • Pengawas musik
  • Guru musik

Teknis:

  • Roadie
  • Mixer suara tur
  • Direktur pencahayaan tur
  • Monitor stan barang dagangan
  • Jurnalis musik
  • Fotografer konser

Seperti yang Anda lihat, industri musik tidak sulit untuk dimasuki jika Anda sudah membuat musik.

Jika Anda ingin mengejar karier sebagai produser merchandise atau mixer suara tur, ini akan lebih sulit... tetapi ada beberapa tindakan yang dapat Anda lakukan dan keterampilan yang dapat Anda kembangkan untuk memulai perjalanan Anda menuju pekerjaan yang menguntungkan.

Masuk ke Industri Musik sebagai Artis

Apakah Anda seorang penulis lagu, musisi country, penyanyi gospel, rapper, atau pembuat lagu hip-hop, memasuki industri musik dimulai dengan langkah pertama yang sama: menciptakan.

Anda menciptakan jika Anda merekam melodi pada aplikasi catatan suara. Ketika Anda melakukan beatbox pada riff drum, Anda sedang berkreasi. Masuk ke industri musik tanpa pengalaman adalah proses dua langkah

  1. Menghadirkan musik ke seluruh dunia
  2. Membuat musik tersebut tersedia untuk dibeli atau streaming

Jika Anda belum siap untuk memulai langkah "2)," tidak masalah untuk fokus pada langkah "1)" untuk sementara waktu. Secara teknis, Anda tidak akan terjun ke industri musik sebagai penyanyi atau menghasilkan keuntungan, tetapi Anda akan merasa nyaman dengan instrumen kreatif Anda.

Keterampilan itu tak ternilai harganya - dan Anda dapat mengembangkannya dengan TuneCore.

bingkai lingkaran

Kembangkan Keterampilan Musik Anda

Langkah selanjutnya untuk masuk ke industri musik adalah mendapatkan kepercayaan diri untuk bergabung. Hal itu dimulai dengan mengembangkan keterampilan kreatif Anda.

Anda mungkin akan langsung menulis lagu hit yang membuat Anda senang. Itu terjadi pada Len. Itu bahkan terjadi pada Migos.

Banyak seniman musik meluangkan waktu untuk meningkatkan kemampuan menulis lagu, penampilan, dan produksi mereka. John Mayer kuliah di Sekolah Musik Berklee. Ray LaMontagne menghabiskan waktu dua tahun untuk "berlatih secara mendalam" dalam bernyanyi, dengan menggunakan album-album dari Etta James dan Ray Charles sebagai panduannya.

Jangan khawatir jika Anda tidak dapat mengikuti sekolah perdagangan atau menghabiskan waktu bertahun-tahun untuk menyempurnakan gaya vokal Anda. Garis besar dari kedua contoh tersebut adalah menyempurnakan keahlian Anda bersama dengan sumber daya yang Anda percayai.

Setelah Anda mengembangkan keterampilan musik Anda sampai pada tingkat yang memuaskan, saatnya untuk bergabung dengan industri musik dengan merilis musik. Kami memiliki panduan tentang cara melakukannya di sini.

Dan setelah Anda merilis musik, Anda ingin memastikan bahwa rekan-rekan industri Anda memiliki kesempatan untuk mendengarnya.

Di situlah jaringan dan membangun koneksi menjadi penting.

Membangun Jaringan dan Membangun Koneksi

Membangun jaringan adalah cara untuk memasuki industri musik dan memulai karier Anda.

Membangun koneksi dengan para profesional industri dan rekan-rekan adalah landasan untuk menghasilkan uang dari musik sebagai sumber pendapatan utama.

Jika Anda membuat musik berat atau seorang rapper, publikasi khusus seperti Metal Insider atau Hot New Hip-Hop dapat menempatkan Anda di atas atau meliput rilisan Anda.

Jika Anda memerlukan bantuan untuk mencari tahu dari mana harus memulai, bangunlah hubungan dengan rekan-rekan Anda melalui media sosial.

Berjejaring di TikTok adalah cara yang pasti untuk mendorong kolaborasi dan mendapatkan perhatian dari label dan pengawas musik. Dan jika "IRL" adalah kecepatan Anda, menginvestasikan waktu di skena lokal adalah salah satu cara tercepat untuk mendapatkan keuntungan di industri musik.

  • Temukan artis pemesanan tempat yang terlihat dan terdengar paling mirip dengan Anda
  • Menghadiri pertunjukan di sana
  • Terhubung dengan penggemar lain yang hadir dan staf venue, termasuk siapa pun yang bertanggung jawab atas pemesanan

Membangun jaringan dan membangun koneksi adalah puncak dari gunung es. Namun, mereka membangun kekuatan promosi dan branding, yang akan membawa perjalanan industri musik Anda ke tingkat berikutnya.

Pencitraan Merek dan Promosi

Branding

Anda tidak sendirian jika Anda membutuhkan penjelasan tentang cara mempromosikan dan mem-branding diri Anda. Banyak seniman yang berjuang dengan keduanya.

Jadi, inilah cara sederhana untuk memikirkannya: branding dengan sengaja menyoroti elemen Anda yang paling berbeda dan mempromosikannya di luar sana.

Apa yang paling banyak ditanggapi oleh pendengar dalam musik Anda? Unggahan Instagram atau TikTok Anda yang mana yang paling banyak disukai atau ditonton? Jika Anda bisa menjawab pertanyaan-pertanyaan ini, Anda bisa mulai mem-branding diri Anda secara efektif.

DEVO mengenakan kostum yang rumit di atas panggung yang mencerminkan sudut-sudut musik mereka. Band pop The 1975 menggunakan desain geometris untuk sampul album dan barang dagangan mereka - penggemar merespons dengan membuat tato. Itu adalah contoh-contoh terbaik dari pencitraan merek.

Jika Anda membutuhkan bantuan branding secara efektif, Anda bisa menyewa seorang desainer grafis untuk membuat logo untuk Anda. Anda juga bisa mencari representasi yang membantu Anda mengasah apa yang membuat Anda unik. Lebih sering daripada tidak, ini bersifat opsional. Biarkan penggemar dan naluri Anda yang menentukan.

Promosi

Di sisi lain, mempromosikan karya Anda dapat dilakukan terutama melalui alat online dan media sosial.

Anda bisa menggunakan layanan seperti TuneCore untuk mempercepat pertumbuhan Anda di Spotify. Itulah promosi. Memposting secara konsisten di Facebook, Instagram, dan TikTok - dan menggunakan tagar yang mapan - akan membantu Anda membangun pengikut yang berpusat di sekitar karya dan nilai-nilai artistik Anda. (Pelajari lebih lanjut tentang keduanya dengan mengklik di sini).

Kunci dari setiap upaya promosi adalah memiliki produk yang layak untuk dipromosikan.

bingkai lingkaran

Perekaman dan Distribusi

Rekaman dan distribusi berkualitas tinggi bukanlah cara Anda masuk ke industri musik, tetapi keduanya merupakan kunci untuk membuat kesan pertama yang baik.
Apa pun genre musik yang Anda buat, rekaman Anda harus memenuhi standar ketepatan audio dari platform yang Anda unggah. Format yang paling umum diterima adalah:

  1. File wav stereo dalam 24-bit (ukuran sampel) dengan 192 kHz (laju sampel)
  2. 16-bit (ukuran sampel) dengan 44,1 kHz (laju sampel)

TuneCore memeriksa ulang keakuratan audio lagu Anda sebelum mendistribusikannya ke setiap media sosial dan platform streaming yang Anda pilih. Dan Anda harus mendistribusikannya ke setiap platform streaming yang Anda bisa! Masing-masing mewakili sumber pendapatan potensial untuk memperluas eksposur Anda, mendorong kolaborasi, dan banyak lagi.

Aspek Hukum dan Bisnis

Mempelajari seluk beluk lisensi musik dan hak cipta bukan hanya cara terbaik untuk memastikan Anda mendapatkan bayaran - tetapi juga merupakan cara untuk mendapatkan pijakan di industri musik.

Menyiapkan sistem untuk membagi residual dengan musisi lain akan meningkatkan reputasi profesional Anda. Jika Anda memiliki hasrat untuk mengumpulkan royalti mekanis, mengejar karier di bidang penerbitan musik adalah hal yang memungkinkan. Aspek hukum dan bisnis dari industri musik bukanlah hal yang pertama kali dipikirkan oleh para artis, namun bisa dibilang merupakan roda penggeraknya yang paling vital.

Pastikan keduanya menjadi bagian dari perjalanan Anda.

Kesimpulan

Ada perbedaan antara masuk ke industri musik dan berkarier di industri musik.

Kami telah membahas yang pertama secara menyeluruh: setelah Anda mengasah kemampuan Anda, merilis musik untuk konsumsi publik, dan memulai proses membangun jaringan, Anda berada di industri musik.

Seperti apa rasanya "membuat" itu terserah Anda.

Apakah Anda ingin menjadi besar di industri musik melalui promosi dari mulut ke mulut? Inilah saatnya untuk mengembangkan audiens Anda melalui penempatan algoritmik secara agresif. Apakah "berhasil" menjadi pertunjukan utama di klub kecil favorit Anda? Jalin koneksi untuk mewujudkannya.

Di TuneCore, kami tidak percaya bahwa hanya ada satu versi untuk membuat karya di industri musik - dan kami mengundang Anda untuk bergabung dengan kami dalam perjalanan untuk mencari tahu versi Anda.

Ini bisa menjadi kenyataan.

Mari kita wujudkan.