Cara menulis lagu
Mari kita perjelas dari awal: Tidak ada metode tunggal, jelas, diterima secara universal untuk menulis lagu.
Bertanya bagaimana menulis lagu sedikit seperti bertanya bagaimana memasak telur. Tidak ada satu cara untuk membuat musik, tetapi ada banyak tips, latihan, dan saran yang dapat ditindaklanjuti untuk dipertimbangkan. Jika Anda tertarik untuk menulis lagu untuk pertama kalinya, atau hanya meningkatkan proses penulisan Anda,panduan ini akan sangat membantu dalam memulai.
Catatan:Demikian pula dengan banyaknya cara untuk menulis lagu, ada banyak gaya, genre, dan struktur yang ditemukan dalam lagu. Demi kenyamanan, kami akan fokus untuk menunjukkan cara menulis lagu konvensional melalui panduan ini. Lagu konvensional memiliki instrumentasi melodi umum, bentuk dan bagian yang dapat diprediksi, dan setidaknya satu melodi vokal. Musik eksperimental benar-benar layak dikejar jika Anda memiliki minat untuk menulisnya, tetapi tema yang akan kita kembali berulang-ulang kali di seluruh panduan ini adalah kebutuhan untuk menjaga hal-hal tetap sederhana saat mencoba membuat musik untuk pertama kalinya. Kami memilih penulisan lagu konvensional di sini karena sederhana, dan karena jatuh dalam jangkauan musik yang sudah akrab dengan kebanyakan orang.
Apa yang Anda perlukan untuk memulai:
- Baik pensil dan kertas atau laptop untuk merekam catatan dan lirik.
– Alat musik melodi seperti piano, gitar, atau ukulele. Instrumen Anda harus dapat menghasilkan beberapa pitch pada saat yang sama.
Catatan: Jika Anda tidak memiliki instrumen, Anda selalu dapat menggunakan program perangkat lunak seperti GarageBand untuk membuat musik. Namun, sebaiknya tidak bergantung pada program-program ini terlalu banyak ketika menciptakan musik untuk pertama kalinya. Terlalu bergantung pada loop drum dan perkembangan akord yang sudah jadi membuat penulis lagu baru beresiko tidak dapat mengembangkan musik sendirian.
- Sejenis perangkat rekaman. Anda tidak akan menggunakan ini untuk merekam versi lagu yang dipoles, tetapi demo dasar yang dapat Anda dengarkan kembali. Peralatan rekaman dasar yang kemungkinan besar sudah ada di komputer, tablet, atau smartphone juga bisa.
Kita tidak akan mendalami istilah teori musik dalam panduan ini, tetapi pengetahuan yang luas tentang hal-hal seperti akord, melodi, harmoni, dan irama akan sangat membantu dalam menulis lagu pertama Anda.
Ayo kita mulai.
1. Percobaan dengan progresi akor
Tempat terbaik untuk mulai mengerjakan lagu Anda adalah dengan membangun progresi akor dasar dengan instrumen Anda. Akor musik didefinisikan oleh dua atau lebih nada yang berbeda yang dimainkan secara bersamaan. Dengan instrumen Anda, luangkan banyak waktu bereksperimen dengan memainkan kombinasi akor yang berbeda dalam berbagai irama dan gaya.
Musik luar biasa bahwa sesuatu yang dasar seperti memasangkan dua akor yang berbeda bersama-sama memiliki kemampuan untuk menciptakan suasana hati dan tekstur yang luas dan kompleks. Apa yang Anda ciptakan akan menjadi dasar musik lagu Anda. Jangan ragu untuk mengumpulkan akor sebanyak yang Anda inginkan, tetapi perlu diingat bahwa beberapa lagu musik populer yang paling terkenal menampilkan kombinasi berulang dari akor sederhana.
Pertimbangkan untuk merekam diri Anda selama proses ini, karena Anda mungkin tersandung pada beberapa ide yang dapat dikerjakan yang perlu Anda ingat nanti. Ketika Anda menemukan kombinasi akor yang Anda suka, lacak mereka dengan menuliskannya. Apa yang Anda buat sekarang melalui latihan ini akan berfungsi sebagai bentuk dasar dari lagu Anda. Daripada mencoba untuk menulis semua bagian untuk akor Anda langsung, cukup bidik untuk membangun satu bagian yang kuat yang Anda dapat kembangkan dengan ide-ide lain.
2. Fokus pada memantapkan bagian dan struktur
Lagu-lagu konvensional menampilkan beberapa variasi dari struktur bait-reff-bait-reff. Setelah Anda memilih progresi akor untuk dikerjakan, mulai melebar dan mengembangkan materi tersebut ke bagian lain. Minimal, Anda memerlukan dua bagian terpisah yang dapat digunakan untuk membangun bait dan reff.
Catatan:Banyak lagu hebat menampilkan progresi akor berulang yang sama untuk bagian bait dan reff mereka. Anda pasti dapat menggunakan akor yang sama di seluruh lagu Anda, tetapi demi dapat membuat dua bagian musik yang berbeda, Anda harus mempertimbangkan untuk membuat bagian terpisah dengan progresi akor yang berbeda.
Mengembangkan bagian bait dan reff
Pikirkan lagu favorit Anda sebentar. Apa yang paling mungkin Anda ingat tentang mereka adalah reff mereka. Kebanyakan reff cenderung energik dan lugas sementara bait-bait sering lebih dinamis dan melayani tujuan perkembangan narasi. Buat bagian bait dan reff yang kontras dan tulislah akor untuk masing-masing. Menambahkan bagian lain seperti intro, instrumental, jembatan, dan akhir adalah opsional pada saat ini. Jika ini adalah pertama kalinya Anda menulis lagu, tetap sederhana dengan struktur bait-reff-bait-reff adalah ide yang baik.
3. Kembangkan melodi vokal untuk lagu Anda
Setelah Anda memperkuat struktur lagu Anda, mulailah bermain berulang-ulang pada instrumen Anda untuk mengembangkan melodi vokal. Beberapa penyanyi mengembangkan melodi dengan bersenandung, sementara yang lain bernyanyi yang terdengar seperti omong kosong dalam proses yang bertujuan untuk mendengar apa yang berhasil dan apa yang tidak. Cobalah metode vokal yang berbeda di sini untuk melihat apa yang bekerja untuk Anda. Ketika Anda mendapatkan ide vokal yang Anda suka, rekam segera sehingga Anda tidak akan melupakannya nanti. Jangan khawatir tentang kata-kata yang Anda nyanyikan pada tahap ini. Fokus tidak hanya pada melodi yang Anda hasilkan, tetapi juga melodi tersebut mengirama frase ide-ide Anda.
Langkah ini harusnya mengambil sejumlah besar waktu dan energi. Menulis melodi yang solid sering membutuhkan banyak eksperimen, jadi jangan terburu-buru pada langkah ini atau puas untuk sesuatu yang kurang dari sesuatu yang benar-benar membuat Anda bersemangat.
4. Menulis lirik dan menyesuaikannya dengan melodi Anda
Banyak calon penulis lagu sampai ke langkah penting ini dan menyerah karena alasan yang masuk akal. Menulis lirik bisa menjadi proses yang sulit dan canggung, terutama jika itu adalah sesuatu yang belum pernah Anda coba sebelumnya. Sedangkan mengembangkan akor, struktur lagu, dan melodi adalah latihan musik, menulis lirik tidaklah sama. Untuk menulis lirik yang bermakna, penulis lagu harus mengeksplorasi bagian dari kreativitas dan perspektif kehidupan mereka yang benar-benar terpisah dari musik.
Langkah ini sering mengambil sejumlah besar kerentanan dan usaha, jadi sangat penting bahwa Anda mendekati penulisan lirik tanpa penilaian. Seperti setiap aspek penulisan lagu, ingatlah bahwa semakin banyak waktu yang Anda habiskan untuk berlatih menulis lirik, semakin baik Anda akan mendapatkannya.
Pilih tema lirik
Lagu Anda bisa tentang apa pun yang Anda suka--perpisahan, kelahiran anak Anda, flu Spanyol, anjing Anda Leonard. Jika ada sesuatu yang ada di pikiran Anda akhir-akhir ini, itu mungkin tempat yang baik untuk mulai mengeksplorasi kemungkinan tema lirik untuk lagu Anda. Lagu pertama Anda tidak harus tentang sesuatu yang serius, dan tujuan Anda di sini pada dasarnya harus mendapatkan kata-kata yang ditulis untuk mencocokkan melodi yang telah Anda tulis. Hal-hal pasti akan berubah sedikit semakin Anda mengembangkan lagu Anda, jadi jangan merasa apa yang Anda tulis sekarang tidak akan bisa berubah.
Freewriting, latihan menulis dengan cepat tanpa khawatir tentang tata bahasa, ejaan, atau konten, adalah alat yang hebat untuk membantu membuka ide-ide liris. Pada selembar kertas atau di komputer Anda, cobalah menulis terus menerus selama sepuluh menit dan lihat apakah ada ide atau frasa yang terus Anda datang kembali. Bersandar ke ide-ide ini ketika terjadi dan gunakan dalam lagu Anda.
Lirik yang Anda tulis bisa dari perspektif Anda sendiri atau dari mulut karakter fiksi yang Anda buat. Kebebasan kreatif Anda tidak terbatas di sini, tetapi mungkin ide yang baik untuk tetap dengan sesuatu yang sederhana jika Anda masih baru dalam penulisan lagu.
Bentuk lirik Anda dengan melodi vokal Anda
Bagian ini bisa rumit bahkan untuk penulis lagu berpengalaman. Pada dasarnya, apa yang Anda lakukan di sini adalah menyesuaikan lirik Anda agar sesuai dengan melodi yang Telah Anda tulis. Jangan heran jika kata-kata tertentu diubah, diganti, atau dipotong sama sekali agar sesuai dengan melodi vokal Anda. Bagian dari proses penulisan lagu ini membutuhkan banyak pekerjaan, tetapi sangat penting dalam mengubah lagu Anda dari ide yang tidak jelas menjadi bagian musik yang rapih. Umum halnya pada tahap ini untuk melodi berubah lebih jauh dan berkembang karena Anda akan menghabiskan begitu banyak waktu bernyanyi dan memperkuat vokal Anda.
Periksa lagu Anda untuk memastikan bagian bait dan reffnya terdengar jelas dan terpisah. Jika tidak, luangkan lebih banyak waktu untuk membentuk kembali melodi Anda agar terdengar lebih menarik. Ingat, bait bertindak sebagai bagian narasi bercerita, sementara reff biasanya mengandalkan refrain yang berulang-ulang dan mudah diingat.
5. Latih lagu Anda dan rekam demonya
Latihan, latihan, latihan
Ketika Anda senang saat lirik dan melodi vokal Anda yang sudah cocok, saatnya untuk mulai bermain dan menyanyikan lagu baru Anda berulang-ulang. Semakin banyak Anda melakukan ini, Anda akan semakin akrab dengan lagu baru Anda. Hanya karena Anda telah menulis sepotong musik tidak selalu berarti Anda sudah tahu bagaimana memainkannya. Berlatih lagu Anda juga akan membantu memberikan ide-ide untuk memperbaikinya.
Catatan: Ini adalah waktu di mana seorang penulis lagu biasanya akan menambahkan instrumentasi tambahan atau produksi lagu mereka. Jika Anda baru dalam penulisan lagu, sebaiknya jangan khawatir tentang itu. Tujuan Anda pada titik ini adalah hanya memiliki lagu dasar yang selesai. Anda selalu dapat mengunjungi kembali lagu Anda dan menambahkan elemen lain ke dalamnya nanti.
Rekam demo dari lagu anda yang sudah selesai
Sekarang saatnya untuk merekam demo lagu anda yang sudah selesai. Jika Anda telah berlatih bernyanyi dan memainkan lagu Anda, bagian ini seharusnya tidak terlalu sulit. Rekaman lagu Anda tidak harus profesional atau canggih. Tujuannya di sini adalah untuk merekam ide dasar lagu baru Anda sehingga Anda dapat mendengarkan kembali nanti. Meluangkan waktu untuk merekam secara profesional bahkan sesuatu yang sederhana seperti lagu dengan gitar akustik dan vokal adalah subyek yang sama sekali berbeda sebaiknya disimpan untuk panduan lain. Rekam versi terbaik dari lagu baru Anda dan dengarkan kembali nanti. Perhatikan apa yang Anda sukai tentang hal itu dan apa yang Anda pikir perlu perbaikan.
Pikiran akhir
Menulis musik bisa menjadi proses yang menantang, jadi jika Anda telah melalui cukup jauh untuk menulis lagu Anda sendiri, selamat! Jika hasil dari upaya penulisan lagu awal Anda tidak seperti yang Anda harapkan, jangan berkecil hati. Menulis lagu adalah keterampilan artistik yang sering membutuhkan waktu bertahun-tahun kerja keras untuk berkembang. Semakin banyak waktu yang Anda gunakan untuk membuat musik, Anda akan menjadi lebih baik lagi. Selalu ingat untuk menyimpan demo Anda karena mereka mungkin berubah menjadi lagu-lagu yang Anda ingin rekam secara profesional suatu hari nanti.
Oleh Patrick McGuire
