Przez Alexa Horowitza
Jak wielu muzyków wie, nie brakuje tam usług oferujących artystom opinie na temat ich muzyki z bezstronnych źródeł. To oczywiście rodzi pytanie - jak użyteczne są te usługi i jaką rolę mogą one odegrać w Twoim rozwoju jako artysty?
Aby lepiej zrozumieć potencjalną wartość serwisów do recenzowania muzyki, mieliśmy dwóch pracowników TuneCore, oboje na pół etatu, którzy anonimowo przesyłali swoją muzykę do własnego serwisu Track Smarts. Będziemy ich określać jako Nicka i Chrisa.
Przyjrzyjmy się temu, czego nasi przyjaciele z TuneCore dowiedzieli się z ich raportów.
Subiektywne czy obiektywne?
Raporty, które Nick i Chris otrzymali, były solidne, zawierały metryki, wykresy i oczywiście indywidualne recenzje fanów wybranej przez nich piosenki. Co zaskakujące, pomimo coraz większej roli, jaką dane odgrywają w życiu marketingowca muzycznego, obaj nasi testerzy uznali, że to właśnie zupełnie subiektywne, indywidualne recenzje napisane na podstawie losowego samplingu prawdziwych fanów muzyki oferują im obu największą wartość.
Choć na pierwszy rzut oka może to być zaskakujące - przecież żyjemy w epoce, w której dane są królem - to jednak w rzeczywistości ma to duży sens.
Dane przedstawione w odpowiednich sprawozdaniach zostały w dużej mierze opracowane w celu zestawienia i ilościowego określenia tego, co mówią przeglądy. Na przykład, Track Smarts wykorzystuje to, co nazywa się Passion Rating do ilościowego określenia nie tylko tego, jak korzystnie Twoja muzyka została zrecenzowana, ale również tego, jak wiele entuzjazmu mieli do powiedzenia ci, którzy recenzowali ją pozytywnie. Pomiar zapewnił Nickowi i Chrisowi świetny sposób na szybkie przetrawienie zbiorczej informacji o tym, co ogólnie mówią recenzenci, ale tak naprawdę czytanie poszczególnych recenzji oferowało jeszcze głębsze i bardziej wnikliwe zrozumienie, jak przeciętny fan muzyki może zareagować na ich muzykę.
Kontekst jest królem
Właściwie to siedziałem obok Chrisa, kiedy po raz pierwszy oblał swój raport z Track Smarts. Komentarz, który usłyszałem, jak mamroczał do siebie najbardziej? Coś w stylu, "Cóż, tak, ok, już to wiedziałem."
Chris tworzy nieco niszowy pod-gatunek EDM, który choć cieszy się dużym zainteresowaniem oddanych fanów, to w 2015 roku raczej nie znalazłby sobie miejsca na listach przebojów. Co ciekawe, muzyka Chrisa otrzymała większą ilość niskich ocen niż Nicka od przeciętnych fanów, którzy po prostu jej nie dostali.
Jednak tym, którzy lubili jego muzykę, wydawało się, że cieszą się nią ogromnie. W rzeczywistości ci, którzy najbardziej lubili jego muzykę, porównywali nawet jego twórczość do, nie znając jej, jego ulubionego muzyka i największych osobistych wpływów. Tak więc, podczas gdy liczby, które próbowały "ocenić" jego muzykę zostały obniżone przez otrzymanie mniej przychylnych reakcji, niż się spodziewał, to co faktycznie dowiedział się z indywidualnych recenzji, dało mu pewną miarę pewności co do wartości jego muzyki, jak również użyteczne spostrzeżenia od tych, którzy są właściwie fanami jego gatunku.
Tak jak w przypadku każdego zestawu danych, ważny jest kontekst. Jeśli starasz się dotrzeć na szczyty list przebojów, ilość fanów, którzy znajdą coś przyjemnego w twojej muzyce jest prawdopodobnie metryką, na którą będziesz chciał zwrócić baczną uwagę. Jeśli poruszasz się w bardziej niszowym gatunku, przygotuj się na to, że mniej osób zrozumie wartość Twojej muzyki, a zamiast tego zwróć baczną uwagę na komentarze, które otrzymujesz od tych, którzy ją dostają. Liczby na najwyższym poziomie są ważne, ale jak w przypadku każdego zestawu danych, kluczem jest kontekstualizacja tego, co dane te w szczególności dla Ciebie oznaczają.
Więc, co teraz?
Najmilszą rzeczą, jaką pracujący muzyk może powiedzieć o narzędziu w swoim zestawie narzędzi marketingowych jest to, że "ponieważ mam to, mogę namacalnie poprawić swoją sztukę lub karierę poprzez podjęcie tego konkretnego działania". Dzięki temu, w naszym małym eksperymencie, serwisy zajmujące się recenzjami muzycznymi zdobyły wysokie oceny, ponieważ zarówno Nick, jak i Chris byli pod dużym wrażeniem stopnia, w jakim ich raporty oferowały konkretne punkty zwrotne, które faktycznie wpłyną na ich decyzję artystyczną w przyszłości.
Na przykład, Nick dowiedział się ze swojego raportu, że dla tych, którzy lubili jego piosenkę, jego gitarowe riffy wyróżniały się jako kluczowy punkt sprzedaży jego muzyki. Nick nigdy nie skupiał się na swoich gitarowych riffach, a teraz prawdopodobnie będzie je bardziej eksponował w swoich występach na żywo i nagraniach.
Podsumowując (A.K.A. "Wersja skrócona")
Nie przeczytałeś całego artykułu? Nie ma sprawy, oto sedno: z doświadczeń Nicka i Chrisa z tymi raportami wynika, że serwisy zajmujące się recenzjami muzycznymi z pewnością mogą mieć swoje miejsce w poważnym zestawie narzędzi dla artystów, zwłaszcza tych, którzy wciąż chcą doskonalić swój warsztat, pod warunkiem, że artysta jest sprytny w utrzymywaniu ustaleń z ich raportu we właściwym kontekście. Pamiętajmy, aby nie szukać tylko partytur i ocen i zostawić to w tym miejscu. Pomyśl o tym, co Twoja opinia oznacza w szczególności dla Twojej kariery i poświęć trochę czasu na zapoznanie się z indywidualnymi recenzjami i przyjrzenie się trendom lub wspólnym reakcjom na konkretne przydatne wskazówki, które mogą poprawić Twoją pracę.
Przy odpowiednim spojrzeniu, obiektywna opinia może przejść długą drogę, pomagając rozwijać się jako artysta.
Kolejne kroki dla Artystów TuneCore
Jeśli interesuje cię serwis recenzji muzycznych TuneCore, Track Smarts, możesz dowiedzieć się więcej klikając tutaj, lub obejrzeć przykładowy raport.
Tags: featuring indie przegląd muzyczny muzycy serwisy recenzenckie Songwriterzy Track Smarts