5 Korzyści związane z wydaniem PE

30 lipca 2018 r.

[Notatka redaktora: Ten artykuł został napisany przez Hugh McIntyre'a.] W drugiej odsłonie, która skupia się na niektórych minusach wydawania EP-ki, kliknij tutaj! ]

Jeśli chodzi o nagrywanie i wydawanie nowej muzyki, wydaje się, że tradycyjnie skupiamy się na "albumie". Fani zawsze pytali, kiedy nadejdzie "następny album", a artykuły takie jak ten, które mają na celu udzielenie porad tym, którzy chcą zarabiać na życie muzyką, również trzymają się prawie wyłącznie formatu... ale nie jest to jedyny, o którym warto mówić!

Ludzie nie poświęcają prawie tyle uwagi EP-ce, która jest w zasadzie krótkim albumem, składającym się zazwyczaj z trzech do ośmiu utworów. Może być krótsza niż 10 minut lub bliższa pół godziny, a jest tak wiele sposobów, na jakie można podejść do projektu jako artysta.

(Ed. Note: Po pierwsze, co definiuje EP jak to odnosi się do dystrybucji cyfrowej do Apple i Spotify? Zobacz poniżej:

W iTunes:

Aby wydawnictwo mogło zostać uznane za EP, musi spełniać jeden z dwóch poniższych warunków:

- Wydawnictwo zawiera w sumie od jednego do trzech (1-3) utworów, jeden lub więcej z nich trwa 10 minut lub dłużej, a całe wydawnictwo jest krótsze niż 30 minut.

- Na wydawnictwie znajduje się w sumie od czterech do sześciu (4-6) utworów, a całość trwa mniej niż 30 minut.

- Jeżeli Twoje wydawnictwo spełnia powyższe wymagania i nie masz w tytule albumu oznaczenia "- EP", iTunes automatycznie wstawi "- EP" w tytule podczas dostarczania albumu do sklepu.

W Spotify:

- Twoja muzyka zostanie zakwalifikowana do kategorii EP jeśli:
- Czas trwaniawydawnictwa jest krótszy niż 30 minut.
- Wydawnictwoma 4-6 utworów.
- Spotify nie zmieni tytułu Twojego wydawnictwa.)

Jeśli nigdy nie rozważałeś wydania EP-ki dla swoich fanów, to naprawdę powinieneś, ponieważ wydaje się, że jest więcej korzyści niż utworów na średnim wydawnictwie, które wymieniłem poniżej.

1. Zabierają mniej czasu na nagrywanie

Nagrywanie albumu jest wyczerpującym, długotrwałym procesem i choć wielu muzyków chętnie wchodzi do studia, by tworzyć muzykę, ci sami ludzie nie mogą szybciej uciec z budynku, zanim zakończą nowy.

Albumy są często rozstawione tak daleko od siebie, ponieważ w rzeczywistości nagrywanie (i ponowne nagrywanie i ponowne nagrywanie) każda piosenka trwa tygodnie, a czasami miesiące; a pomiędzy sesjami, jest wiele touring, pisanie i ogólne życie do zrobienia.

Ponieważ są krótsze, EP-ki nie potrzebują prawie tyle czasu, by skończyć i wprowadzić w świat, co czyni je atrakcyjnymi dla wielu artystów, którzy mogą już mieć studyjne zmęczenie.

2. Wydanie "Them In Between Albums

Jak już wspomniałem (i jak każdy artysta nagrywający wie), albumy trwają długo, a czasami, mimo najlepszych intencji muzyka, między kolejnymi wydaniami mogą upłynąć lata. Kiedyś było to akceptowalne, ale przemysł muzyczny przyspieszył w ciągu ostatnich kilkunastu lat, a teraz fani mają nienasycony apetyt na nowe utwory.

Zamiast spieszyć się z wydaniem nowej płyty i dać ją rosnącej liczbie fanów, zanim będzie naprawdę gotowa, wydanie EP-ki może być świetnym sposobem na uspokojenie mas. Oczywiście, diehardowie będą szukać więcej w ciągu kilku tygodni, ale przynajmniej kupisz sobie trochę czasu i miejmy nadzieję, że niektórzy zrozumieją, że potrzebujesz więcej czasu na doskonalenie swojej sztuki.

3. Mogą one istnieć w wielu różnych kontekstach

Większość albumów to po prostu tradycyjne albumy studyjne, zwykłe i proste. Są to zbiory studyjnych nagrań utworów napisanych specjalnie na nowe wydawnictwo. EP-ki mogą jednak przybierać różne formy i można je w nowatorski sposób łączyć z przeszłymi lub przyszłymi projektami.

Najczęstszą opcją jest po prostu wydać EP-kę i pozwolić jej istnieć jako samodzielny produkt, i to w zupełności wystarczy.

Można również przedłużyć żywotność wcześniej wydanej płyty, dołączając do niej wartość EP-ki nowej muzyki i wydając ją ponownie w wersji deluxe. Niektórzy artyści decydują się sprzedawać ją tylko w całości, podczas gdy inni pozwalają lojalnym słuchaczom kupować tylko te wcześniej nie słyszane utwory jako samodzielny projekt. Powiązanie tych dwóch jest dobrym sposobem na zwiększenie sprzedaży lub ilości strumieni, ponieważ wzbudza zainteresowanie pierwszym projektem, choćby tylko na chwilę.

4. Wiele koncepcji jest możliwych do zrealizowania

Jak już wspomniałem, większość albumów to po prostu albumy studyjne z nowymi utworami i choć istnieją sposoby na dopieszczenie i spróbowanie czegoś nowego, to nie jest to normą. Mniej niezwykłe jest widzieć EP-ki, które trzymają się jednego pomysłu, a jeśli zdecydujesz się być artystą, który chce wydać te krótkie kolekcje na pół etatu, jest wiele rzeczy, które możesz zrobić.

Niezależnie od tego, czy składają się one z nagrań na żywo, nagrań akustycznych, remiksów jednego utworu, remiksów piosenek z albumu, okładek, a może po prostu zupełnie nowych utworów, ludzie przyzwyczaili się do tego, że EP-ki zawierają tylko jeden rodzaj muzyki, a na tym polu jest dużo swobody.

5. Sprzedaj trochę muzyki!

Sprzedaż albumów spada co roku, a trend ten nie zmienia się szybko. Jeśli największe gwiazdy na naszej planecie mają trudny czas na przemieszczanie produktu fizycznego, istnieje szansa, że odczuwacie te same bóle. Nie sugeruję, że format jest całkowicie martwy, ale wielu słuchaczy, nawet największym fanom, trudno jest usprawiedliwić wydanie 12 dolarów na kolekcję piosenek, które mogą oglądać na swojej ulubionej platformie za znacznie mniej (i trudno jest obwiniać ich za trzymanie się tego planu).

Ośpiewki są zazwyczaj łatwiejsze w sprzedaży, ponieważ kosztują znacznie mniej. Są tańsze do nagrania, więc można je sprzedać po niższej cenie, co jest zdecydowanie przyjazne dla fanów. Pomyśl o dodaniu kilku EP-ek do tabeli zakupów na nadchodzących koncertach i wycieczkach i zaoferuj je tylko za kilka dolarów (poniżej 5 dolarów jest idealne), a możesz zobaczyć, jak sprzedaż twojego towaru rośnie.


Hugh McIntyre pisze o muzyce i przemyśle muzycznym i regularnie przyczynia się do Forbesa, Sonicbids i innych.

Tags: EP z udziałem wydanie epki