[Notatka redaktora: Ten artykuł został napisany przez Patricka McGuire'a]
Ten artykuł jest ostatnią ratą w serii tematycznej wokół tworzenie zrównoważonej kariery muzycznej. Sprawdź część 1 i część 2.
Organizacja. Moderacja. Planowanie.
Mogą one brzmieć jak nieseksualne rzeczy do objęcia w karierze muzycznej, ale robienie tego zwiększy Twoje szanse na tworzenie w sposób zrównoważony i szczęśliwy w dłuższej perspektywie. Wielu muzyków znajduje się w pewnym sensie w zagadce, jeśli chodzi o sposób ich pracy.
Świat oczekuje, że będziemy całkowicie oddani muzyce, a wielu z nas wierzy, że jeśli będziemy wystarczająco utalentowani i ciężko pracować, w końcu odniesiemy sukces. Choć w tym pomyśle jest trochę prawdy, w rzeczywistości jest on o wiele bardziej skomplikowany niż to.
Muzyka jest pościgiem, w którym można być bardzo utalentowanym i ambitnym, gdy przychodzą i wciąż zawodzą - w zależności od tego, jak postrzegasz sukces, to znaczy. Ale jak się okazuje, pozornie nudne rzeczy, które wielu z nas kojarzą się z konwencjonalną pracą, mogą faktycznie pomóc w utrzymaniu kariery i dać nam to, czego potrzebujemy, aby być najlepszymi muzycznymi sobą.
Siła organizacji w muzyce
Jeśli nigdy nie grałeś na wielkim festiwalu muzycznym, prawdopodobnie nie zastanawiałeś się zbytnio nad imponującymi wyczynami organizacyjnymi, jakie trzeba wykonać, aby je uruchomić.
Bez zespołu ludzi, którzy wiedzieliby dokładnie, co i kiedy ma się wydarzyć, nie byłoby nikogo, kto mógłby zatrudnić inżynierów dźwięku, skoordynować z miejscami i upewnić się, że sety zespołów będą działać na czas.
Jeśli twoja kariera muzyczna nie jest tam, gdzie powinna być, brak organizacji może być tego powodem. Chodzi o dopasowanie pasji do możliwych do zrealizowania celów i stworzenie szczegółowego planu, który pozwoli Ci dotrzeć tam, gdzie chcesz. Planowanie wspiera zrównoważony rozwój w naszej karierze, ponieważ daje nam strukturę i kierunek.
Jeśli żyjesz, by tworzyć i wykonywać muzykę, jesteś na właściwej drodze. Ale strukturalne elementy twojej kariery są tym, co nieuchronnie sprawi, że wszystko będzie dobrze. To właśnie tutaj przychodzi rezerwacja koncertów, pitchingu i ustawianie prób. Jeśli nie zajmiesz się administracyjną częścią swojej kariery - "administracyjna" jest kolejnym głęboko nieseksualnym słowem - nie osiągniesz swoich celów.
Może i będziesz miał szczęście i znajdziesz świetny zespół, który pomoże Ci w wypełnieniu tych obowiązków, ale w rzeczywistości większość muzyków ma do czynienia z tym, że jeśli sami nie poradzą sobie z organizacyjnymi aspektami swojej pracy, nikt nie wkroczy, aby to zrobić za nich.
Tworzenie w ramach swoich możliwości
Nie można obejść się bez tego, że zbytnio się rozrzedzasz lub wydajesz za dużo pieniędzy na swoją karierę muzyczną, co może spowodować poważne szkody nie tylko dla pracy, którą tworzysz, ale także dla Ciebie jako człowieka. Jest to szczególnie duży problem dla młodych, ambitnych muzyków.
Tak, tworzenie wspaniałej pracy i zwrócenie uwagi świata wymaga wiele wysiłku, ale jeśli poświęcisz zbyt wiele dla swojej muzyki, możesz dojść do punktu, w którym w ogóle nie będziesz w stanie tego zrobić. Rzeczy związane z muzyką, takie jak chroniczne wypalenie, poważne zadłużenie i utrata ważnych relacji osobistych mogą postawić cię w sytuacji, w której w końcu nie będziesz chciał - lub nie będziesz w stanie - utrzymać swojej kariery muzycznej.
Tworzenie w ramach swoich możliwości wymaga od muzyków realistycznego bilansu zasobów, takich jak czas, pieniądze i energia, aby zobaczyć, co mogą zrobić w swojej karierze. Ten proces będzie nieuchronnie oznaczał, że muzyka będzie musiała od czasu do czasu zajmować tylne miejsce w innych sprawach, które dzieją się w twoim życiu, takich jak kariera niemuzyczna, zdrowie, relacje i wszystko inne, co sprawia, że czujesz się dobrze i jesteś pod opieką.
Zmuszanie się do stawiania rzeczy przed muzyką może wydawać się dziwną radą dla podtrzymania kariery muzycznej, ale ważne jest, abyśmy robili to jako muzycy. Jeśli myślisz o tym, co motywuje utalentowanych muzyków do rezygnacji z kariery, powody często sprowadzają się do takich czynników jak zerwane relacje, zadłużenie i brak zainteresowania. Tworząc w ramach naszych środków finansowych i emocjonalnych, zbudujemy karierę, która wytrzyma dziesiątki lat wyzwań.
Skąd będziesz wiedział, jakie muzyczne starania podjąć, a jakie odrzucić?
Zależy to całkowicie od twoich celów i zasobów. Maxing out karty kredytowej na nowych instrumentach i zwiedzanie świata brzmi jak zabawa, ale czy to postawi Cię w złej pozycji? Dla wielu z nas dobrym pytaniem jest to, czy to co robimy w muzyce spełnia nas jako ludzi i popycha naszą karierę do przodu, czy też nie. Przez większość czasu muzycy o ustalonej pozycji mają największe szanse na wzbogacenie swojej kariery poprzez wkładanie swojego czasu i energii w coś, co jest praktycznie bezpłatne i co można zrobić dokładnie tam, gdzie żyją - pisząc muzykę, ćwicząc i budując rozmach lokalnie poprzez występy na żywo.
Nie ma nic złego w skupieniu się na swojej muzycznej karierze, a ty prawdopodobnie nie zrobisz nic sensownego z prawdziwą żwirem i pasją. Ale przyjmując zdroworozsądkowe podejście do swojej kariery, będziesz w stanie zbudować coś, co pozwoli Ci tworzyć i występować rok po roku, niezależnie od tego, co życie rzuci na Ciebie i Twoją muzykę.
Patrick McGuire jest pisarzem, kompozytorem i doświadczonym muzykiem koncertowym.