[Uwaga redaktora: Ten artykuł został napisany przez Hugh McIntyre'a i jest naszym najnowszym w trwającej serii Life During Quarantine, mającej na celu podniesienie artystów podczas naszych, cóż, trwających "bezprecedensowych czasów"].
W tej chwili, wszystko jest jeszcze wstrzymane. Większość ludzi nie może iść do pracy, nie powinni zbierać się w dużych grupach lub wychodzić z domu, jeśli nie muszą, a muzycy nie mogą iść do studia lub grać dla tłumu prawie wszędzie, (przynajmniej nie bezpiecznie). W ciągu ostatnich kilku miesięcy (nie wspominając już o tym, kto wie, ile jeszcze przyjdzie) mogą czuć się zmarnowani dla wielu, ale nie muszą być! Artyści mogą wykorzystać ten czas na tworzenie muzyki i rozpocząć przygotowania do powrotu do normalności, ale jedną rzeczą, która wydaje się być przegapiona, jest to, że może to być doskonały czas dla każdego, aby się kształcić!
Ponieważ większość ludzi utknęła w środku, ten kłopotliwy okres może być doskonałą okazją, aby wyłączyć Netflix, zatrzymać przewijanie w mediach społecznościowych i odebrać książkę, wziąć kurs lub obejrzeć film dokumentalny o supergwiazdzie. Jest tak wiele darmowych (lub tanich) informacji i treści, że wystarczy wola uczenia się i bycia lepszym oraz czas na czytanie, oglądanie i słuchanie.
Więc skoro masz czas, dlaczego nie zaczniesz teraz zupełnie nowego rozdziału swojej muzycznej edukacji?
Przeczytaj
Być może jest to coś, co od dawna odkładasz na później, ale jeśli chcesz zarabiać na życie i przetrwać skomplikowany i drażniący biznes, jakim jest muzyka, musisz naprawdę nauczyć się, jak działa ten przemysł. Oznacza to czytanie o wszystkim, od tego co robi menedżer do tego jak obliczane i wypłacane są tantiemy strumieniowe (i wiele innych).
Istnieje zaskakująca liczba książek, które mogą dać ci potrzebne informacje (przynajmniej zacznij od początku na dobrej drodze), ale jest jeden tytuł, który jest wysoko ceniony jako lektura obowiązkowa dla każdego, kto chce pracować w terenie: Donald Passman's Wszystko, co musisz wiedzieć o biznesie muzycznym. Passman od lat aktualizuje tę Biblię, więc nie jest to przestarzałe spojrzenie na to, jak wszystko funkcjonuje (a to ważne, bo w tym biznesie sprawy szybko się zmieniają).
To jest zawsze moja propozycja numer jeden, ponieważ uważam ją za niezwykle pomocną, kiedy zacząłem zajmować się przemysłem muzycznym jako dziennikarz, a kończy się ona na prawie każdej liście obowiązkowych lektur dla każdego, kto zajmuje się muzyką.
Potem jest mnóstwo list fantastycznych lektur do wglądu (jak tu, tu i tu), a jeśli widzisz jakiś tytuł w więcej niż jednym rankingu, to prawdopodobnie jest on dobry.
Przeczytaj jeszcze więcej
Poza czytaniem książek, które zanurzają się w wewnętrzne funkcjonowanie prawdziwego biznesu muzycznego, warto również poświęcić trochę czasu na przegl±danie stron kilku znakomitych biografii, autobiografii i tytułów mówi±cych o historii przemysłu i tytanach, którzy przyszli przedtem i uczynili go wielkim. Wiele tomów wypełnionych jest ważnymi lekcjami, mądrymi anegdotami i opowieściami o tym, jak jakiś artysta wybuchł lub co sprawiło, że wykonawca awansował na szczyt.
Trudniej jest tu przygwoździć tylko kilka przykładów, bo są niezliczone książki muzyków i samych przedstawicieli branży, więc może najlepiej jest przejrzeć niektóre listy opracowane przez szanowanych dziennikarzy, weterynarzy branżowych i publikacje, aby zobaczyć, które tytuły Cię interesują. Jeśli jesteś muzykiem rockowym, może chcesz skupić się na największych nazwisk w tej dziedzinie, a jeśli chcesz zarabiać na życie w marketingu, to jest zupełnie inny podzbiór opcji.
Są tu, tu i tu pewne fachowo opracowane rankingi, które warto przejrzeć.
Obserwuj
Tak jak w przypadku książek powyżej, istnieją dwa rodzaje filmów związanych z muzyką, które być może będziesz chciał spędzić czas na kwarantannie oglądając, choć jeśli chodzi o to medium, istnieje znacznie więcej możliwości w jednej kategorii niż w drugiej.
Istnieje wiele filmów dokumentalnych o przemyśle muzycznym, ale tylko kilka naprawdę wyróżnia się jako warte zobaczenia, takich jak 20 stóp z gwiazdą, The Defiant Ones, Scratch i Woodstock, które skupiają się na więcej niż jednej osobie, choć nie będą tak edukacyjne jak niektóre z książek wymienionych wcześniej.
Zdecydowana większość filmów muzycznych to filmy koncertowe lub dokumentalne, które skupiają się wokół jednej nazwy. Mogą być niewiarygodnie zabawne i wnikliwe, ale należy wziąć pod uwagę, że w dzisiejszych czasach, częściej niż nie, wyprofilowani muzycy mają również wpływ na to, co widzowie widzą, więc nie zawsze jest to brutalnie uczciwe... choć nie znaczy to, że nie warto ich oglądać.
Ostatnie wydawnictwa takich zespołów jak Beyoncé (Homecoming), Lady Gaga (Five Foot Two), Taylor Swift (Miss Americana) i Amy Winehouse (zdobywczyni Oscara Amy) to tylko niektóre z głośnych debiutów ostatnich kilku lat, które są ekscytujące, przejmujące i cudownie głośne.
Słuchaj
Ta sekcja jest szczególnie ważna, jeśli jesteś muzykiem, ponieważ powinieneś być świadomy sztuki, która utorowała drogę i zmieniła krajobraz przemysłu, w którym wszyscy pracujemy. Przestań słuchać tych samych albumów, które bardzo kochasz i spróbuj czegoś zupełnie nowego. Prawdopodobnie są setki artystów, których nazwiska znasz, a może jest kilka utworów, które znasz, ale nigdy nie poświęciłeś czasu na zgłębianie ich katalogu i naprawdę poznanie ich pełnych długości, które przeszły do historii jako pionierskie dzieła sztuki.
Niezależnie od tego, czy definiujesz siebie według gatunku, w którym przede wszystkim pracujesz, czy też klasyfikujesz siebie jako miłośnika wszelkiej muzyki, nie bój się naciskać na nic, nawet jeśli myślisz, że możesz tego nienawidzić. Od albumów, które spadły w zeszłym roku do tych, które mogą być trudne do znalezienia, ponieważ są tak stare, bądź śmiały w słuchaniu!
Istnieje wiele, wiele list najlepszych lub najważniejszych albumów, i choć może być trudno wiedzieć, od czego zacząć, może po prostu wybrać jeden ranking i zacząć. Proponuję przyjrzeć się 500 najlepszym albumom Rolling Stone'a lub Robert Dimery'ego. 1001 Albumy, które musisz usłyszeć przed śmierciąchoć jest też wiele innych propozycji.
Skoro żyjemy w czasach, w których niemal każdy tytuł z tej listy jest dostępny na Spotify, Apple Music i tym podobnych, to czy jest jakakolwiek wymówka, by nie zacząć grać?
Dowiedz się
Wykształcenie wyższe jest prawie zawsze dobrym pomysłem, ale nie zamierzam tu siedzieć i sugerować, aby każdy, kto chce być muzykiem lub chce pracować w branży, zapisał się na pełny etat tylko dlatego, że jest teraz trochę wolnego czasu. Zamiast tego, dlaczego nie rozważyć podjęcia niektórych zajęć, albo na temat tworzenia muzyki, lub aby pomóc Ci lepiej zrozumieć biznes?
Poza zapisaniem się na odpowiednie kursy oferowane przez drogie instytucje, istnieje niezliczona ilość bezpłatnych lub stosunkowo niedrogich opcji i to właśnie one są najbardziej warte zbadania w tej chwili.
Platformy takie jak edX (który posiada darmowe kursy z Harvardu i Berklee), Coursera (który posiada również wiele zajęć z Berklee i niektóre z Yale i Uniwersytetu Północnej Karoliny i Chapel Hill) i Udemy (indywidualne tutoriale, które mogą pomóc każdemu nauczyć się grać na pianinie, gitarze lub opanować produkcję elektroniczną) pojawiły się w ciągu ostatnich kilku lat, i stały się ogromnie popularne, ponieważ ich opcje są pozornie nieskończone. Nawet jeśli będziesz trzymać się tylko muzyki, to i tak nigdy nie zabraknie ci rzeczy, których chcesz się nauczyć.
Masterclass stał się również firmą godną zapłaty, ponieważ zatrudnił wiele największych i najbardziej utytułowanych nazwisk w biznesie - Timbaland, Santana, Christina Aguilera, Usher, Hans Zimmer, a nawet Itzhak Perlman - aby nauczyć Cię wszystkiego i wszystkiego, od produkcji, poprzez komponowanie, aż po pasowanie. Chociaż te zajęcia mogą się finansowo sumować, są lepsze niż cokolwiek innego na świecie.
Hugh McIntyre pisze o muzyce i przemyśle muzycznym i regularnie przyczynia się do Forbesa, Sonicbids i innych.
Tags: książki z udziałem życie podczas kwarantanny przemysł muzyczny podcast