Uwaga: Ten artykuł został napisany przez Neala Gomberga i jest drugą częścią jego serii "The Songwriter's Toolbox". Koniecznie przeczytaj część pierwszą tutaj!]
Mówi się, że pisanie o muzyce jest jak tańczenie o architekturze. To jest tak subiektywne i wymykające się analizie, że nie ma sensu.
Ale ja piszę o tekstach, nie o muzyce, więc zaczynam.
Na początek: zasady pisania tekstów są stworzone po to, by je łamać. Na przykład, dla każdego samozwańczego autorytetu, który zadekretował, że tekst musi się rymować, istnieją dziesiątki wspaniałych piosenek z tekstami, które się nie rymują.
Albo jakiś maven muzyki utrzymuje, że tylko doskonałe rymy jak "miłość" i "powyżej" są dopuszczalne, podczas gdy niedoskonałe rymy jak "miłość" i "wystarczająco" nie są. Ale niektóre z najlepszych tekstów, jakie kiedykolwiek napisano, używają rymów niedoskonałych.
Co prowadzi nas do wniosku numer jeden: jeśli spojrzeć na nie obiektywnie, jasne jest, że teksty piosenek są subiektywne.
Oto kilka dowodów:
- Dla jednego słuchacza banalne, tandetne teksty piosenek są dla innego poruszającą duszę poezją.
- Piosenka o miłości dławi cię, ale sprawia, że osoba, którą kochasz, po prostu się dławi.
- Piosenka z niesamowitym tekstem wypada płasko, podczas gdy inna, nafaszerowana żenującymi kliszami i oczywistymi rymami staje się mega hitem.
- Jedna piosenka przykuwa Cię do swoich słów, podczas gdy inna sprawia, że wstajesz i tańczysz, nie zważając na jej słowa.
Co prowadzi nas do wniosku numer dwa: teksty piosenek są kluczowe - z wyjątkiem sytuacji, kiedy nie są.
I jeszcze to: w wielu najlepszych piosenkach znaczenie tekstu jest krystalicznie czyste. Ale w wielu innych najlepszych piosenkach, tekst jest niejasny i otwarty na interpretację.
Jeśli jesteś autorem tekstów piosenek, zapewne wiesz, że droga do krystalicznie czystych tekstów wymaga bardziej lewomózgowego podejścia. Zazwyczaj oznacza to, że wiesz dokładnie, o czym jest Twoja piosenka, zanim ją napiszesz i bardzo świadomie myślisz o tym, co chcesz powiedzieć.
Z drugiej strony, teksty kryptyczne, których znaczenie jest w uszach odbiorcy, wymagają bardziej świadomego podejścia. Pisarze, którzy stosują ten proces, mówią, że kiedy zaczynają pracę nad piosenką, nie mają pojęcia, o czym będzie ona traktować, ufając, że w pewnym momencie jej znaczenie zostanie im objawione.
Zazwyczaj zaczynają od nagrania siebie samego, brzdąkającego jakieś akordy i śpiewającego cokolwiek przypadkowego, co wylewa się z ich podświadomości. Często w ten sposób przychodzi im do głowy tytuł piosenki lub refren. Częściej jednak odkrywają, że w sałatce słów, którą śpiewali, kryją się prawdziwe perełki liryczne, które stopniowo składają się na całą piosenkę.
Niektórzy z najbardziej utytułowanych autorów piosenek używają obu podejść, czasami kończąc z gwiezdnymi, prostymi tekstami, a innym razem z potężnym językiem i obrazami, które nie mogłyby być bardziej niejasne, ale które w jakiś sposób rezonują.
To powiedziawszy, nie ma powodu, dla którego nie mógłbyś zastosować dowolnego podejścia, które sprawdza się w danym utworze.
Co prowadzi nas do ostatecznego wniosku: istnieje więcej niż jeden sposób na pisanie tekstów i o wiele więcej niż jeden artykuł wart informacji na temat pisania tekstów.
Tak więc, następny artykuł w tej kontynuowanej serii przyniesie Ci to, co mam nadzieję będzie więcej niezastąpionych spostrzeżeń na temat pisania tekstów i narzędzi, które możesz dodać do swojej skrzynki z narzędziami autora piosenek.
Do tego czasu, łam zasady, zadzieraj nosa na ekspertów, wycisz tę część swojego mózgu, która mówi "to nie ma sensu", a kto wie? Następna piosenka, którą napiszesz, może mieć najlepszy tekst, jaki kiedykolwiek napisałeś.
Tags: porady artysty featuring pisanie piosenek porady songwriterskie