Este artigo é escrito por Sacha-Léo Shenkier e foi originalmente apresentado no Blog da LANDR. ]
Pense como um ouvinte
Na era das ferramentas modernas de edição e correção, de pistas infinitas e sem restrições de tempo fora do mundo, é super fácil se deixar levar e desaparecer no buraco do coelho "The Perfect Mix". Mas as pessoas não ouvem uma mistura, elas ouvem uma música.
Muito poucos se sentam e escutam música com uma intensa carranca no rosto, procurando gaviões por erros. Afinal, se você realmente quer encontrar erros na sua mistura, você vai. Sempre.
Tente obter a perspectiva de um fã:
- Sempre que possível, tire algum tempo real (dias) das suas produções.
- Se alguma coisa parecer errada, então, merece ser consertada.
- Se não e a canção se deparar como algo que você gostaria de ouvir, então a mistura está feita: Está na hora de seguir em frente.
Conheça a sua pista antes de misturar
Antes de começar uma mixagem, eu faço ricochetear uma versão "faders up" e escuto por alguns dias. Com o tempo, aproximações e idéias se apresentam organicamente. Deixo a música ditar a mistura e não o contrário. Isto soa mais Zen do que realmente é, mas é uma boa maneira de sair das rotinas e dos hábitos dos templates. Ouça a sua mistura longe do seu computador. Tira-te do headspace do produtor e entra no headspace dos fãs de música.
Misturando como arranjo
Editar!
A mistura é uma extensão do arranjo e da orquestração. Então, quando confrontado com uma mistura ocupada e densa, pergunte-se se todas as partes realmente precisam estar lá antes de usar cada truque de equalizador, compressão e panning do livro. Dar espaço e "tempo livre" às peças individuais irá aumentar o seu impacto. Use sons que sejam complementares ao invés de semelhantes (ou seja, coloque um som curto, de ataque, com um som mais suave e sustentado). Aproximar-se de uma mistura como um arranjo musical em vez de apenas um monte de frequências que precisam ser lutadas, vai muito longe.
Audição Sua Mistura com LANDR
Às vezes é inteligente fazer uma pausa, obter algum espaço e ouvir o que o algoritmo LANDR vai fazer com a sua mistura. A partir daí você pode identificar o que realmente ainda é um problema (você tem estado a EQing que baixo por 2 dias? Você pode parar?). Na verdade é um dos usos mais comuns do LANDR - o que foi uma descoberta surpreendente, mas legal para nós também.
Govales do Brooklyn - que recentemente chamou a atenção de MistaJam, Zane Lowe e Gilles Peterson - começou a correr as suas misturas através do LANDR, antes de terminarem - ajudou-o a destacar quais as peças que ainda precisavam de trabalho.
Viaje com a sua mistura
Sem dúvida, que ter a melhor configuração de monitoramento (alto-falantes, fones de ouvido) e tratamento de sala é muito importante, mas ouvir sua música em tantos cenários do "mundo real" é uma ótima alternativa, especialmente se o seu estúdio em casa estiver do lado do orçamento. Ouça em alto-falantes de laptop, fones de ouvido ruins, no carro, e até mesmo no audiófilo do seu amigo acusticamente perfeito-subterranean-shrine-to-Steely Dan.
Se funcionar em todos estes sistemas, então a sua mistura é tão boa quanto possível. Se não, anote quais são os problemas e volte à mistura e resolva-os.
Ensaboar, enxaguar, repetir.
Fique esquisito
Fazer uma mistura equilibrada, definida e bem proporcionada é apenas parte da equação; Uma mistura também deve ser interessante.
Perca-se em experiências: faça a sua reverberação vocal através de um sintetizador granular. Vocode a tua bateria com o teu sintetizador. Reverta o atraso que está a atrasar o seu vibrafone, adicione tremolo, inverta-o e adicione atraso. O pior que pode acontecer é que soa mal e você começa do zero. O melhor que pode acontecer é você tropeçar em algo verdadeiramente único e desenvolver seu som característico, a la "the Cher Effect". Dica: não faça isso com um cliente pagante na sala. A menos que eles não se importem com isso. Alguns deles estão mesmo.
Baixe os seus malditos níveis : )
Agora que vivemos num mundo de 24 bits, o barulho do chão já não é um problema. Por isso não há razão para gravar ou misturar com cada metro de vermelho ardente.
Gravar demasiado quente empurra desnecessariamente a sua cadeia de gravação para um território de recorte duro. Aponte para um nível médio de -18dB FS (ou um nível de pico de cerca de -10dB FS nos seus faders) e os seus sinais estarão a salvo do clipping. Além disso, você economizará muito espaço de manobra no seu mix bus sem recorrer a limitadores ou puxar os seus faders continuamente para baixo.
Se a sua faixa precisa ser mais alta, então aumente o volume dos seus alto-falantes. Guarde o passo "faça mais alto" para dominar.
As suas misturas soarão mais abertas, detalhadas e menos fatigantes como resultado.
Automatize os seus Faders
Os compressores são ótimos para domar desempenhos extremamente dinâmicos e adicionar caráter, mas contar com a compressão para definir o nível de suas faixas, enquanto deixa os faders de volume estáticos, é uma receita para uma mistura sem vida. Depois de definir um equilíbrio básico entre todos os elementos, automatize as pequenas pistas de fader. Isso ajudará as partes a se encaixarem de uma forma natural e musical.
Resista ao impulso de Solo
Soloar uma pista é útil se você estiver tentando limpar ruídos, ou certificar-se de que suas edições estão apertadas. Mas evite o EQing e a compressão das coisas em modo solo. A tendência natural é fazer com que todas as partes pareçam grandes e cheias por si só, mas isso pode fazer com que os elementos entrem em choque e compitam quando colocados juntos.
Misturar é fazer com que todas as partes trabalhem juntas como um todo. Algumas partes podem acabar parecendo finas e pequenas quando solitárias, mas isso permite que elas sejam colocadas facilmente e discretamente na mistura, ao lado dos elementos de chumbo mais cheios.
F Tudo
Isso mesmo crianças, filtrem tudo. Bem, talvez não tudo, mas muitas coisas, muitas vezes. Os filtros lowly high-pass e low-pass podem ser os teus melhores amigos numa mistura. Rolar os baixos, e mesmo ocasionalmente os altos, em pistas que não precisam deles, abre muito espaço que você nem sabia que tinha.
Lembra-te, não te preocupes se o som é um pouco estranho ou fino quando estás sozinho. Só importa como soa em contexto com tudo o resto.
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