[Nota dos Editores: Este artigo foi escrito por Adam Young].
Há uma miríade de factores que vão no sentido de escolher exactamente o lugar certo para a próxima actuação da sua banda. Os locais de música vêm com muitas nuances que afectam a qualidade geral de um espectáculo, desde o som e disposição até à localização física e demografia do público. Antes de reservar um horário nobre num local que pareça óptimo no papel, faça a si próprio estas perguntas. Elas podem apenas salvá-lo de uma experiência menos que estelar.
1. O local é na parte certa da cidade?
Não quer actuar apenas em qualquer lugar. O seu estilo de música e o tamanho da sua base de fãs ajudarão a determinar onde deve tocar.
Escusado será dizer que um local no centro de uma grande cidade vai trazer uma multidão maior. E quanto mais próximo estiver de qualquer grande centro de transporte, melhor será a acessibilidade para os potenciais participantes. Quando o local é altamente acessível, mais pessoas que dependem de diferentes meios de transporte podem assistir ao seu espectáculo.
Preste atenção ao facto de que o ruído exterior pode infiltrar-se no seu espaço. Verifique o local durante o seu tempo mais calmo, e ouça o que pode ouvir. A proximidade do aeroporto significa que os motores dos aviões estão sobrelevados? Talvez o anfiteatro de um parque urbano ofereça uma oportunidade melhor do que o lounge do centro da cidade com demasiado barulho de rua. Estes são factores cruciais a considerar quando se considera a localização de um local.
2. Que tipo de público atrai?
Chegar à audiência certa é crucial, e a reserva no local certo pode levá-lo até lá. Se for um duo de jazz de toe-tapping, o clube EDM local não vai ser o ideal para si. Faça a sua pesquisa, e veja os outros músicos que já tocaram no local antes. Algum deles é como você? O melhor local para o seu público é um local familiar, onde se sentirão confortáveis e felizes por o ver actuar.
3. O tamanho é importante?
Sim, a capacidade é importante. (Quer que haja muito espaço para os seus fãs poderem vir ao espectáculo, mas também considere se se qualifica para jogar em espaços maiores para começar). Mas a razão para considerar o tamanho é menos para a assistência, e mais para a qualidade de som. Por exemplo, se uma sala é muito grande, o som pode ser dissipado, e portanto difícil de ouvir. Mas se a forma de um espaço reflecte esse som potencialmente perdido de volta para o público, então não há mal nenhum. O tamanho não é tão importante como a acústica dentro do espaço que se está a tocar.
4. Então o que realmente importa é o layout?
A arquitectura tem o poder de fazer ou quebrar um desempenho. Dentro de arenas e estádios, por exemplo, as ondas sonoras podem saltar de várias superfícies ou ser absorvidas antes de atingirem os ouvidos dos adeptos no chão. A fim de saber exactamente como isto vai ter impacto na sua performance, a melhor coisa a fazer é ir ouvir uma performance nesse espaço. Como é que soa a banda? O espaço corresponde ao seu estilo de música? Talvez onde as apresentações filarmónicas locais não sejam as melhores para a sua banda de indie rock ou punk, mas teriam certamente dificuldade em encaixar no espaço pequeno e subterrâneo melhor para headbanging e solos de guitarra.
5. E a tecnologia?
O poder tecnológico do local é quase mais importante do que as suas capacidades acústicas. Uma boa instalação sonora pode minimizar, se não eliminar, quaisquer falhas dentro da dimensão e estrutura do recinto. (Deve-se arranjar tempo para descobrir se o local tem monitores ou outro equipamento útil para determinar os seus níveis de exposição acústica).
E, se for o DJ mais quente em ascensão, seria sensato encontrar um local que venha com toda a iluminação necessária para acolher uma rave estelar. Conhecer as capacidades de iluminação do local pode ser vital para o espectáculo que deseja dar.
Da próxima vez que estiver a tentar decidir qual é o local certo para si, lembre-se de fazer a si próprio as perguntas certas. Em resumo: conheça o seu público e conheça o seu som, e escolha um local que seja adequado.
Adam Young é o fundador e CEO do Event Tickets Center. Adora receber música ao vivo em locais que vão desde clubes subterrâneos a arenas massivas.