[Nota dos Editores: Este artigo foi escrito por Rich Nardo].
Para aqueles de nós que ganham a vida no ramo da música, há muitas razões para comemorar a partir de agora. A indústria saltou de cerca de 16,1 bilhões de dólares gerados em 2016 para mais de 43 bilhões de dólares em 2017 e 2018 já desfrutou de outro salto meteórico nos lucros, com mais de 51,5 bilhões de dólares reportados até agora.
O novo modelo, que está na crisálida há cerca de uma década, começou finalmente a sair do casulo e a mostrar-se ao mundo. Ainda há muitos problemas a resolver, principalmente o fato de que os artistas só levaram para casa cerca de 12% desses 43 bilhões de dólares em 2017, mas o fato de que o dinheiro está chegando no ritmo em que está atualmente indica que podemos finalmente voltar aos dias dourados, ou pelo menos a capacidade de pagar nossas contas.
Não deve surpreender que cerca de 75% da receita venha através de streaming e rádio online, por isso não parece haver grande utilidade em gastar tempo a discutir isso. O que é importante para os artistas saberem, no entanto, é como planejar o marketing em torno de sua música para atingir esses dólares. Com isso em mente, aqui estão algumas dicas que aprendemos de 2018 sobre onde gastar seus esforços de marketing e orçamento.
Fonte: A Verga
Vá direto para os Influenciadores
No ngagency, sempre nos esforçamos para manter um hiper foco no marketing direto para os fãs. medida que as pessoas se afastaram de encontrar novas músicas dos chamados "porteiros" (ou seja - rádio, blogs, revista de música), nós mudamos nosso foco em grande parte para o streaming e aquelas pessoas que os fãs, particularmente os mais jovens, seguem diariamente: os influenciadores. Seja uma marca ou um indivíduo com 50.000 seguidores em Spotify, uma personalidade do YouTube ou uma estrela da Instagram, há muitas maneiras de fazer com que os fãs ouçam organicamente em sua vida diária sem ter que confiar neles em busca de novas músicas.
O YouTube é o recurso número um para a descoberta da música, por isso é importante ter como alvo os fãs de lá. Isto pode significar submeter para inclusão num vlog como Suicide Sheep, Majestic Casual ou David Dean Burkhart ou pode significar trabalhar com estrelas no mundo dos jogos, parkour, fitness, maquilhagem ou qualquer outro domínio popular para adicionar a sua música no fundo do seu próximo vídeo. O mesmo vale para Instagram ou Snapchat, onde obter um influenciador para incluir sua música em um vídeo ou postar a história do seu show poderia lhe dar credibilidade instantânea e um monte de peças e assinantes.
Spotify É Importante, mas não ignore a Amazon
Eu venho pregando o ângulo Amazonas há muito tempo, mas eu me sinto cada vez mais seguro disso à medida que eles desenrolam mais atualizações para o seu serviço. Eles têm uma das maiores taxas de conversão pagas e fortificaram seu conteúdo original ao longo do ano com planos de expandir esse elemento de suas ofertas em 2019.
Recentemente eles revelaram uma nova funcionalidade de voz que permite aos ouvintes personalizar a sua experiência de audição através de uma conversa com Alexa. A Amazon superou a transmissão de música da Apple pela primeira vez em termos de streaming e, devido ao aumento da sua quota de mercado, a Apple foi forçada a permitir que os utilizadores tocassem música da Apple nos seus aparelhos Alexa, propriedade da Amazon.
Embarque agora com a Amazon Music antes que ela atinja o nível de importância do Spotifye se torne ainda mais difícil de entrar em contato com ela.
A Mudança do Papel que os Blogs Tocam em uma Campanha
Os blogs ainda são importantes, mas não da mesma forma que tradicionalmente pensamos neles. Uma característica de uma publicação respeitada não vai chegar a novos fãs como antigamente, mas essa citação de puxar ainda vai ser útil quando você vai atrás de outras coisas como turnês, shows, playlists e rádio.
De muitas maneiras, uma campanha de imprensa tornou-se mais um recurso da indústria do que um método para chegar diretamente aos fãs. Isso não quer dizer que as pessoas não leiam mais blogs, mas uma estreia com até mesmo o melhor outlet ainda será apenas de algumas centenas de peças, onde costumava segurar dezenas de milhares de streams. Por outro lado, se você for capaz de pegar o ouvido de um escritor respeitável que conta sua história em uma peça editorial maior que pode ser suficiente para cortar a bagunça e alcançar leitores suficientes para realmente gerar novos fãs. Isso pode significar que os escritores que demorarem a escrever peças em profundidade poderão ter o seu dia em 2019.
Outra nota nos blogs é a importância que muitas das lojas de primeira linha estão colocando no conteúdo de vídeo. Se você vai dar um empurrão para a cobertura, talvez valha a pena se concentrar em marcar um horário para visitar os escritórios para gravar uma sessão ao vivo ou uma entrevista com um desses pontos de venda. Eles são mais difíceis de encontrar do que um post de conteúdo padrão, mas são ótimas maneiras de construir um apoio a longo prazo com uma publicação e provavelmente atrairão mais novos ouvintes. Certifique-se de pesquisar quais blogs e revistas fazem este tipo de sessões e descubra como entrar em contato com eles ou contratar um publicitário que já tenha um relacionamento lá.
Os Jogadores Ouvirão, e Há Muitos deles
Ninguém pode negar o monumental crescimento dos esports na cultura jovem que está acontecendo atualmente. A comunidade de jogadores evoluiu para um gosto importante e eles têm suas formas preferidas de encontrar novas músicas que você deveria estar promovendo.
No início deste ano tivemos um cliente que era relativamente novo e que não tinha datas de turnê ou imprensa em que pudesse confiar. Ao assegurar um recurso com o já mencionado canal Suicide Sheep YouTube e outro com o canal de música de gamer-music Nightblue Music, conseguimos dar início a uma campanha que acabou agregando mais de 20 milhões de transmissões nos primeiros três meses em todos os serviços, e que acabou cruzando 100 milhões de transmissões no total no primeiro ano. O recurso Nightblue também gerou inúmeros remixes e ajudou a solidificar a presença dos artistas em Spotify. Desde então, eles foram capazes de converter esse zumbido inicial em uma base de fãs estável e grandes oportunidades de turnê.
Um brinde a um grande 2019 para o seu projecto!
Rich Nardo é um escritor e editor freelance, e é o VP de Relações Públicas e Criativo da NGAGE.
Etiquetas: em destaque: marketing musical