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4 Essenciais da Auto-Gestão [Série Belmont University]

22 de Abril de 2019

[Nota dos Editores:O seguinte é uma parcela da nossa série de parceria entre a TuneCore e estudantes da Curb College of Entertainment & Music Business da Universidade de Belmont. Em uma tentativa de oferecer uma nova visão e conteúdo educacional para artistas independentes, estamos animados em dar a esses profissionais da indústria da música do futuro uma plataforma jornalística. Esta peça fala sobre o processo de autogestão no início da sua carreira musical! ]

1. Encontrar membros da banda

Como um novo artista ou compositor que se esforça para criar música em um ambiente de banda, começando fora pode definitivamente ser uma luta - você tem que comprar equipamentos, encontrar companheiros de banda, e (claro) ser realmente capaz de se concentrar em fazer música qlaity. No entanto, encontrar companheiros de banda em 2019 não deve ser difícil

Chama a Tech-y:

Usando sites como Join A Band, Sonicbids, e Meet & Jam é a maneira mais fácil para encontrar bandas à procura de novos membros e músicos à procura de bandas para entrar. Se você quiser ter uma abordagem mais pessoal, tente as redes sociais. Todos os músicos à procura de trabalho terá uma plataforma de algum tipo. Tire o tempo necessário para procurar através de artistas locais com os quais você acha que se encaixa bem. Isto pode significar ficando dentro do alcance do seu género no início. Uma vez que os encontre, use o social mídia para o seu propósito e ser social! Não tenha medo de se estender e ligar-se com outros artistas. Uma mensagem pode levar a oportunidades de escrever e brincar aos espectáculos com os seus pares. Com o tempo é mais fácil apoiarmo-nos uns nos outros, por isso quando um de vocês começa a ter sucesso, podem puxar um ao outro para ...o centro das atenções.

Envolva-se com a sua Comunidade Musical:

Ir para para abrir microfones, fazer networking e conectar-se com a comunidade de compositores e intérpretes só vai alargar as hipóteses de conhecer o seu próximo baixista perfeito, tecladista ou baterista. Mesmo que o artista não seja exatamente o que você está procurando. pois, provavelmente, eles conhecerão outras pessoas da indústria da música trabalhando e a actuar no mesmo género que tu. Nem sempre é a primeira ligação que que você faz que o levará à sua oportunidade perfeita, então mantenha uma mente aberta.

2. Demonstrações e composição de canções

Antes de até podes pensar em fazer uma demo, tens de ter algumas músicas. Você não vai ir muito longe com coberturas, por isso deve ter material original. Se você nunca escreveu uma canção na sua vida, agora é uma óptima altura para começar. A beleza de não existe uma forma certa ou errada de criar uma canção. Às vezes a A letra vem primeiro e outras vezes é a melodia. Você pode começar com a refrão, ou talvez a tua inspiração te esteja a levar a um verso. O O importante a lembrar é que a escrita de canções é uma habilidade que requer prática. para se desenvolver. Nem todas as canções vão ser um sucesso.

Muito raramente são canções escritas por uma só pessoa. Não o faças. tenha medo de colaborar com outros escritores e músicos! Uma boa idéia pode levar a uma ideia ainda melhor, o que pode levar a uma grande ideia. Você quer lutar por grandes canções e não apenas pelas boas. Conecte-se com pessoas que pode ajudar-te a chegar a esse ponto.

Uma vez você tem algumas músicas, então você pode considerar fazer uma demonstração. Embora a tecnologia moderna tenha dado aos artistas a capacidade de gravar um de qualidade de praticamente qualquer parte do mundo, há inúmeras vantagens de se mudar para uma cidade com uma indústria musical em expansão. Se mudar longe de casa não é uma opção, há inúmeros preços diferentes softwares que você pode baixar para ajudá-lo em seu processo de gravação, inclusive: Logic Pro, Audacity, e Sound Forge. Muitos deles têm versões gratuitas que podem ser utilizado antes do upgrade para as versões mais avançadas pagas. Mais uma vez, não tenha medo de colaborar com outras pessoas durante este processo. Fora perspectivas podem ser incrivelmente úteis durante qualquer projeto criativo!

3. Kit de imprensa eletrônica

Imprensa kits são essenciais para promover a carreira de um artista. Numa era e numa indústria onde ninguém tem a hora do dia, os kits de imprensa fornecem aos profissionais da indústria com uma forma eficiente e profissional de distribuir o seu material. Como um novo artista, você vai precisar de um kit de imprensa digital para poder comercializar você mesmo.

Um O kit de imprensa electrónica (EPK) é essencialmente um conjunto pré-fabricado de materiais que se envia para diferentes veículos de comunicação para publicidade. Música EPKs da indústria têm alguns componentes necessários que diferem de outros indústrias. Um bom kit de imprensa digital deve incluir: a sua biografia, algumas fotos profissionais, suas melhores músicas (polidas e demos), vídeos, artigos ou críticas (imprensa), sites de mídia social, realizações e contato informação. Para que o seu kit de imprensa seja útil, você deve ser capaz de apresentá-la a muitos tipos de pessoas, como agentes de reservas, compradores de talentos, equipas de promoção, e outros profissionais da indústria musical.

A O kit de imprensa pode ser usado em muitas situações diferentes. Por exemplo, uma reserva agente poderia utilizar um EPK enquanto reserva um artista para tocar num clube ou num teatro. O artista envia o kit de imprensa para o promotor do clube para dar uma olhada e ver se o estilo do artista e A música encaixa na cena deles. Eles podem ver como o artista é, como soa, e qual é o seu estilo geral de actuação. Se o promotor decidir o artista seria um bom ajuste, então eles podem usar as fotos no kit de imprensa para ajude a promover o próximo programa, bem como a ligar vídeos que têm sido cuidadosamente escolhido pelo artista para a página de ingressos onde os potenciais fãs pudessem ver.

4. Reserve você mesmo

Reservas você mesmo pode ser uma tarefa assustadora, mas se você tiver as ferramentas certas e confiança, pode ser feito com sucesso. A reserva para um novo acto é muito importante, pode levar a novas oportunidades e ao crescimento da sua carreira. Não se estresse se você ainda não tem um gerente ou agente de reservas, por seguindo estas diretrizes relativamente simples, você pode agir como se fosse seu!

Trabalho em Rede e Atitude:

Reservas para um artista independente tem o potencial de ser esmagador, mas é absolutamente essencial para ganhar exposição. A atitude certa pode ir muito longe. quando se trata de reservar com sucesso você mesmo na indústria musical. Dito isto, uma atitude negativa ou pode potencialmente diminuir as suas hipóteses de reservar um espectáculo que pode seja frutuosa para a sua carreira. Embora seja verdade que a habilidade, o talento e a criatividade a capacidade são coisas importantes a possuir para impulsionar a sua carreira musical para a frente, vai ser bastante difícil reservar-se sem uma atitude, boas habilidades com as pessoas, uma forte - mas não prepotente - sensação de confiança, e um impulso óbvio e inspirador para seguir em frente na sua carreira.

Um A forma como um artista pode perseguir a auto-reserva é usar a sua rede e as suas ligações. Se um artista tem um amigo à procura de um acto de abertura, ele deve conectar-se com para discutir essa oportunidade. Muitos artistas reservam um lugar nas rondas de escritores porque eles co-escreveram uma canção com um amigo que já tem um lugar na ronda. A reserva via rede é benéfica porque o artista mata dois pássaros com Uma cajadada. Eles ganham exposição a um público maior, e chegam à rede com colegas escritores, artistas e músicos. Lembre-se que, no final do dia, a indústria da música é tudo sobre fazer conexões com as pessoas para compartilhar a arte que você trabalhou tão arduamente para criar, e reservar você mesmo não é excepção.

Em Localizar e Aproximar de Locais:

Primeiro, você vai querer pesquisar os locais ao vivo na sua área e encontrar o requisitos para reservar um espectáculo com eles. Compreender quais os locais que você deve ser A segmentação é um passo importante, pois o seu desempenho irá provavelmente encaixar melhor em certos locais em vez de outros. Você provavelmente precisará entrar em contato com seu comprador de talentos, ou um promotor que frequentemente organiza eventos no local do evento.

Segundo, você vai querer ter um EPK cheio de música, fotos, arte do álbum, biografia, vídeos, links, imprensa anterior e informações de contato. Isto dá-lhe credibilidade e dá-lhes uma maneira de ouvir a tua música.

Terceiro, o local vai querer saber se consegues atrair uma multidão. Certifique-se de que você sabe como você irá comercializar o seu espectáculo e ser capaz de fornecer uma estimativa aproximada de quantos pessoas que você será capaz de desenhar.

Finalmente, ponha a sua pesquisa à prova. Mantenha-se organizado com as informações que você tem encontrados nos locais vivos da área, depois apresentar informações cuidadosamente elaboradas com anexos das ferramentas que você reuniu. Sinta-se à vontade para mencionar outros mostra que você fez e os sucessos desses programas. Dê outras formas de entrar em contato com você e abrir a discussão sobre possíveis datas para actuações. Este processo vai levar tempo, por isso é importante ser paciente e enviar follow ups.

Promoção:

Outro passo que se segue à reserva de um espectáculo num local é a promoção por detrás dele. Há muitas ferramentas que os músicos de todos os dias podem utilizar para chamar a atenção para o seu espectáculo. Neste ponto, você já deve ter distribuído seu EPK para o local; você quer que eles possam anunciá-lo e divulgar a sua próxima apresentação. Além disso, as mesmas redes sociais que você usou para encontrar seus companheiros de banda podem ser usadas para promover seu show. Criar um evento no Facebook permite que amigos e o público em geral possam compartilhar o evento com a rede deles. Outra ferramenta de promoção que um artista pode usar são as ferramentas oferecidas pelas plataformas de streaming. Em Spotify, os artistas podem listar suas datas de turnê em sua página de artista. Em Bandsintown, os artistas podem enviar mensagens em massa para os fãs que seguem sua página.

Isto permite que os artistas comuniquem as próximas datas e dêem alertas especiais para que não passem despercebidos. Finalmente, o Pandora AMP é uma ótima ferramenta para aqueles artistas que têm música na plataforma de streaming. Eles podem gravar liners e mensagens que prefiram suas músicas, como uma mensagem promovendo seu próximo show.

Finalmente, lembrar que uma atitude positiva e infecciosa também ajudará a estabelecer a conexão crítica entre você e seu público alvo. Se um local o conhece ter um público bem desenvolvido que se sinta pessoalmente ligado a si e investidos em sua jornada, eles se sentirão confiantes sobre sua participação e portanto, é mais provável que te reserve. Este é um elemento tão importante da reserva e tudo o que isso requer é um simples mas consistente compromisso positivo.

Etiquetas: universidade de belmont reserva epk com autogestão