Nota do Editor: Este artigo foi escrito por CJ Ortiz da Savvy Musician Academy. ]
Você está pronto para aumentar a sua base de fãs, conseguir que eles se engajem muito e vender mais da sua música e mercadorias? A internet e as mídias sociais, em geral, tornam mais fácil do que nunca para o artista independente, mas apenas se ele ou ela entender os princípios que regem o marketing e a promoção.
Sejamos realistas: se um artista independente quer ter sucesso, vendendo mais música e levando mais fãs aos shows, então ele ou ela tem que aproveitar o poder do marketing online. Como você provavelmente já deve ter entendido, até mesmo gravadoras e locais de música estão olhando para o tamanho e o engajamento de um artista antes de assiná-los ou reservá-los.
Na velha indústria musical, as gravadoras gastam tempo e dinheiro com "artistas". desenvolvimento", mas tudo isso mudou na nova indústria da música, onde a música é tão livremente acessível através de serviços de streaming. Agora, se uma banda ou artista não provar primeiro o seu valor com o marketing online, não é provável que sejam assinados. Os rótulos não ter tempo e dinheiro para um investimento a longo prazo. Se alguma coisa, eles preferem capitalize os seus esforços.
Estou a escrever mais para o artista independente que quer ter uma música de sucesso. carreira sem rótulo. É por isso que eu argumentaria que, fora de escrever e actuar. sua própria música, a habilidade mais importante para você dominar é o marketing, porque marketing é como você vai almejar e alcançar o seu fã mais ideal. Você não pode simplesmente Vá a uma página de negócios do Facebook, publique os seus eventos e pense que está a fazer marketing. É envolve muito mais do que isso.
A Marca Acontece na Mente do Seu Público
Um dos aspectos mais importantes do marketing é o branding, que significa a forma como você, sua banda e sua música se posicionam no mercado. É por isso que prefiro mais o termo posicionamento do que branding, porque branding implica que envolve apenas componentes visuais, como um logotipo ou uma embalagem.
A marca não é um logotipo ou um rótulo de produto. Não é um esquema de cores ou uma fantasia. Branding não é quando o seu cartão de visita corresponde ao visual do seu site, nem é uma fonte que você sempre usa ou um penteado que você usa. Branding é na verdade o posicionamento. É o lugar que a sua música vai manter na mente do seu público-alvo. Em outras palavras, como você está posicionado - ou como você gostaria de estar posicionado - nas mentes de seus fãs?
Isso não significa que você não deve ter um logotipo ou trabalhar duro em seus designs, escolhas de cores, sites e promoções. Todos estes são aspectos importantes da impressão geral que você vai causar como artista, mas não são branding.
Branding é o que acontece no mercado, não o que acontece com a sua música. Branding, ou posicionamento, é a peça de "imóvel mental" que você e sua música possui dentro da mente do seu público. Mas isso significa que o seu público tem de fazer espaço para ti e dar-te um lugar na mente deles. Como um cowboy a marcar o gado com um ferro quente, a sua marca é a marca indelével que a sua música faz nos seus fãs. Você possui eles, e eles são donos de ti.
Destacando-se em um Mercado Multifacetado
O desafio que você terá que pensar como artista é o mesmo desafio que todas as empresas têm que considerar, e que é: "Como me destaco quando há tanta competição e as pessoas são inundadas diariamente com tanta informação? "Se você quer ser visto e ouvido, então você tem que encontrar uma maneira de penetrar na mente do seu público potencial, e é aí que entra o branding.
Não é o seu logotipo que o ajuda a se destacar, é o que a sua música representa que lhe dá distinção. Não é a obra de arte em frente à tua música que te separa dos outros artistas, é a grande ideia por trás da tua música que te diferencia.
É por isso que eu gosto de uma marca eficaz para possuir um pedaço de imóvel mental no mentes do seu público. É porque a mente tem ideias, e como Victor Hugo é famoso. escreveu: "Nada é mais forte do que uma ideia cuja hora chegou."
As revoluções são criadas por idéias, o que significa que nada move as pessoas a agir como uma ideia poderosa. É isso que o verdadeiro branding deve envolver. É sobre simplesmente e comunicando eficazmente a ideia competitiva por detrás da sua música.
Qual é a Grande Ideia?
Sempre que eu der um seminário sobre marca, eu direi: "Se você não tiver um forte, ideia diferenciadora que está a conduzir o seu negócio, então você é como um surfista campeão. que está a tentar apanhar uma onda num lago de água doce. Se vais a algum lado, é só porque... remas com muita força!"
É isso que a maioria dos artistas está a fazer. Eles estão a remar quando deveriam estar a montar um onda, e é uma ideia forte que lhe dá uma onda para montar.
Portanto, uma das perguntas mais importantes a se fazer é: "O que a idéia que a minha música representa?" E para ajudar a responder a isso, pergunte a si mesmo algumas das seguintes perguntas. perguntas:
Há algum tema que passe pela minha letra?
Há algo na minha abordagem ao meu género musical que é diferente dos outros no meu mesmo nicho?
Se eu perguntasse aos meus amigos ou fãs o que a minha música representa para eles, o que eles diriam?
Há algo único em mim, na minha personalidade, ou nos meus interesses que atraia as pessoas para a minha música?
Há alguma missão associada à minha música?
Qual é o resultado desejado que eu gostaria que as pessoas que ouvem a minha música experimentassem?
Aqui está a chave para lembrar: a ideia forte e diferenciadora por trás da sua música não é algo que você pensa e veste como vestir a roupa de outra pessoa. Isso não seria genuíno ou autêntico. A ideia por detrás da tua música é algo que já está lá, mas ainda não a vês porque estás tão perto da tua própria música.
Colocando a energia de volta em suas mãos
Um grande exemplo de marca eficaz de uma artista independente com quem trabalho de perto é Leah McHenry, comumente conhecida como LEAH, e ela toca metal celta, de fantasia, que se você não sabe o que é isso, ela é a "versão heavy metal de Enya". Se você entende heavy metal, fantasia ("Game of Thrones"), e o estilo vocal de Enya, então você pode imaginar o som de LEAH quase imediatamente.
Portanto, se ela tem como alvo pessoas online que assistem ao Game of Thrones, amam artistas como Enya e ouvem heavy metal, então ela pode construir um público alvo de potenciais superfãs.
Outro exemplo é um projeto paralelo que chamei de "Metal Motivation": "Gritos Diários para Viver Agressivamente". É motivação diária para pessoas que gostam de heavy metal, ou como eu gosto de dizer, "É como se o Tony Robbins conhecesse os Metallica." Por outras palavras, a ideia por detrás da tua música não tem de ser grandiosa. Pode ser algo simples, e você pode encontrá-la estudando seu público, a cultura que envolve sua música e a idéia única que você representa para esse público e cultura.
Isto irá colocar o poder de volta nas suas mãos como artista porque você será capaz de comunicar eficazmente a sua música a um público altamente visado que você pode construir tão grande quanto você quiser. Depois disso, trata-se de utilizar as poderosas ferramentas de marketing da Internet para alcançar o seu público potencial, envolvê-lo com a sua marca e, em seguida, oferecer-lhes a sua música e mercadoria e até mesmo fazê-los sair para ver as suas actuações ao vivo.
Consegue perceber porque é que a compreensão da marca pode acelerar o seu negócio musical? Se você gostaria de explorar as possibilidades de sucesso como artista independente, então estude tudo o que puder sobre marketing online. Como eu mencionei acima, é o mais importante coisa em que podes trabalhar fora da tua própria música.
Se você gostaria de começar a dominar o seu próprio marketing musical, então pegue oDesafio de Marketing Musical de 7 Diase descubra dicas acionáveis para fazer vendas com a sua música. São 7 aulas por e-mail entregues directamente na sua caixa de entrada e ensinadas por Leah McHenry, uma artista independente de seis dígitos que faz tudo isso sem gravadora e sem fazer tournées!
C. J. Ortizé o treinador de branding e mentalidade da The Savvy Musician Academy com 30 anos de experiência em branding, marketing, design e publicidade.
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