[Nota do editor: Este artigo foi escrito por Patrick McGuire].
A pandemia está forçando músicos ao redor do mundo a mudar a maneira como eles criam. Em uma época tão desafiadora e complexa como esta, o simples ato de se encontrar pessoalmente com uma banda ou um parceiro para compor canções se tornou arriscado ou até mesmo impossível para alguns.
Não há como contornar o fato de que o Covid-19 está tornando a composição e produção musical mais complicada do que o normal para alguns, mas ferramentas como programas de software de música online estão ajudando os músicos a colaborar e criar de forma independente, assim como têm feito desde muito antes desta crise começar. A seguinte lista de dicas irá ajudá-lo a fazer com que estas plataformas digitais funcionem da melhor forma para si e para o seu processo criativo.
Domine o software antes de criar
Se você tomar um pouco de tempo para aprender as entradas e saídas do software musical que você está usando, acabará ajudando-o a ser muito mais produtivo mais tarde. Como cada plataforma é diferente, cada uma oferece coisas radicalmente diferentes e funciona de maneiras diferentes.
Você vai acabar sendo capaz de criar mais livre e eficientemente se você explorar o que sua plataforma tem a oferecer e como ela funciona primeiro. Muitos criadores aprendem sobre o software que estão usando enquanto estão fazendo música sozinhos ou com outras pessoas, mas fazer isso acaba levando mais tempo para dominar o básico e pode resultar em uma situação de nunca poder usar plataformas de criação de música digital em todo o seu potencial.
Combine seus objetivos e necessidades com a plataforma certa
Não há duas plataformas de criação de música digital iguais. Quer esteja a utilizar uma ferramenta como a Pibox para colaborar remotamente com compositores e produtores ou o BandLab para captar e desenvolver ideias musicais de forma instantânea, as opções que as plataformas de software de música online oferecem aos músicos podem ser intimidantes. Para ajudar a combinar o certo com você e seu processo, primeiro pense em seus objetivos e necessidades específicas.
A verdade é que cada uma destas ferramentas de fazer música tem o potencial de incluir uma infinidade virtual de opções para criar. No seu rosto, isto é uma coisa boa até você perceber que decisões mais criativas podem se traduzir em trabalho extra que distrai do seu processo.
Para que estas plataformas poderosas funcionem para você, tenha um plano para o que você quer realizar antes de usá-las. Se você estiver usando uma plataforma de criação musical online para trabalhar remotamente com outros compositores, performers ou produtores, certifique-se de que todos estejam na mesma página sobre criatividade e processo.
Crie de uma forma que deixe espaço para a humanidade e carácter na sua música
Alguns programas de software de criação de música online dão-lhe o poder de editar a sua música de formas que a fazem soar "perfeita". Mas quer esteja a quantificar uma faixa MIDI ou a afinar automaticamente os vocais, editar demasiado a sua música deixará a sua música a soar monótona, previsível e implacável. Não importa quem você é e que tipo de música você faz, suas músicas não ressoarão com os ouvintes se elas não soarem únicas e relatáveis ao público de alguma forma.
Agora temos a tecnologia para tornar a música tecnicamente perfeita, mas toda a produção e edição no mundo não pode fazer uma música se conectar com os ouvintes. Uma das melhores formas de tirar o máximo partido das plataformas de criação de música digital é equilibrando performances musicais cruas, naturais e espontâneas com a poderosa tecnologia na ponta dos dedos.
Você pode editar erros, mas em muitos casos deixá-los dentro fará suas faixas soarem mais humanas e distinguíveis.
Usar instrumentos ao vivo com a maior frequência possível
É importante adicionar instrumentos ao vivo à sua música com a maior frequência possível. Compor apenas através do MIDI pode limitar ideias e abafar a intuição. Muitos artistas acham que o MIDI funciona melhor quando é usado em conjunto com instrumentos ao vivo como guitarras, bateria, sintetizadores e cordas.
Embora a tecnologia em torno do MIDI tenha ficado muito melhor a refletir nuances na execução, nada pode substituir o som de um ser humano tocando um instrumento de forma expressiva, erros e tudo mais. Você obterá o máximo das plataformas de criação de música digital se as utilizar para apoiar e melhorar a sua intuição criativa natural e as suas performances, não para as substituir.
Escolha plataformas que permitam uma fácil colaboração remota
Ninguém sabe o que os próximos anos irão reservar para a indústria musical, mas é seguro assumir que a colaboração remota será uma parte crucial da escrita, gravação e produção do progresso. Algumas plataformas de produção musical dispõem de tecnologia que permite uma comunicação e colaboração remotas fáceis, mas outras não. Se você está em uma banda ou trabalha frequentemente com outros compositores, performers ou produtores, escolher uma plataforma que priorize a colaboração é importante para os criadores que querem permanecer produtivos em nosso mundo socialmente distante.
Durante este tempo desafiador, temos a sorte de ter plataformas digitais para nos ajudar a permanecer produtivos e criativos. Combinando as suas necessidades com a plataforma certa e mantendo a sua música crua e honesta, você será capaz de obter o máximo de programas de software de música online.
Patrick McGuire é um escritor, compositor e músico de turnê experiente.
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