[Nota do editor: Este guia foi escrito por Amit Gurbaxani.]
Palavras
1. Acerte o essencial da sua biografia. É chocante a quantidade de actos que os fazem errar. Isso significa ter certeza de incluir seu nome completo ou nomes (e caso você tenha um pseudônimo, seu nome verdadeiro a menos que você seja anônimo), a cidade ou cidades de onde você é ou está baseado, uma lista completa de lançamentos até agora, datas importantes de marcos em sua carreira, como os principais festivais que você tocou, trabalhando links inteligentes para músicas e vídeos, informações de contato e páginas de mídia social. Prepare uma lista de verificação e use-a sempre que enviar algo para a imprensa.
2. Enquanto isso nem sempre funciona, tente evitar que lhe façam as mesmas perguntas chatas em entrevistas, incluindo em sua biografia informações padrão como como você entrou na cena musical ou se você é da banda, a história da sua formação; o significado por trás do nome da sua banda ou performance, e uma breve lista das suas influências e inspirações.
3. Às vezes, sua música pode não ser radicalmente diferente do que já existe lá fora, mas sua história ou inspiração por trás de sua música pode se destacar. Realce o que o torna único porque é isso que vai chamar a atenção do leitor. Os jornalistas, especialmente em publicações não musicais, muitas vezes têm de convencer os seus editores de que vale a pena cobrir um artista. Se você pode fazer um argumento convincente para si mesmo, então é muito mais fácil para eles venderem a idéia de escrever sobre você.
4. Seja honesto. Não diga que você foi "coberto" por um site se tudo o que eles fizeram foi adicioná-lo a uma lista de reprodução, ou que você é um ato "nomeado pelo Grammy" quando tudo o que você fez foi submeter sua faixa para consideração e sua entrada foi aceita porque você cumpriu os critérios de elegibilidade. Estes são ambos exemplos da vida real e tudo o que eles dizem ao jornalista é que você está se hipnotizando para ser maior do que você é. Claro, alguns preguiçosos podem acreditar na sua palavra, mas não arrisque ser categorizado como um desses artistas.
5. Escreva sobre sua música, EP ou álbum o mesmo que você escreveria para Spotify enquanto lança para que sua música seja adicionada às listas de reprodução. Você quer que quem estiver lendo fique tão intrigado com o que lê que queira largar tudo e ouvir a sua música.
6. É ótimo incluir links para peças publicadas anteriormente, mas nem todo perfil vale a pena adicionar ao seu kit de imprensa. Inclua apenas aqueles artigos que dizem algo sobre você que ainda não está em sua biografia e, é claro, diga algo legal sobre sua música.
7. Se você está apenas começando, então é provável que você não tenha um monte de artigos dos quais extrair linhas para incluir no seu kit de imprensa. Uma alternativa é pedir a colaboradores como os produtores, ilustradores e engenheiros de som com quem você trabalhou no lançamento ou na turnê, especialmente que sejam mais conhecidos do que você, uma citação. Lembre-se de pedir-lhes que sejam específicos e não genéricos quando falar sobre o que torna a sua música diferente ou a sua experiência de trabalho com você.
8. Seja breve. Tal como um CV, a sua biografia de imprensa não deve ser mais longa do que uma página de um documento Word - cerca de 500 palavras - para que não seja vítima do TLDR.
9. Faz uma revisão ortográfica e gramatical. Quase diariamente, me surpreende quantas pessoas não sabem a diferença entre "é" e "é" e escrevem "seu" quando querem escrever "você é". Quanto mais erros descuidados houver na sua nota de imprensa, menos grave é a sua probabilidade de ser levada.
10. Tente personalizar as linhas de abertura do seu e-mail. Isto pode parecer um exercício demorado quando você está escrevendo para dezenas de jornalistas, mas você não quer dar a impressão de ter feito um trabalho de copiar-colar. Se você já esteve em contato com um escritor antes e eles já o cobriram, lhe deram um grito nas redes sociais ou até mesmo apenas responderam aos seus e-mails anteriores, então não comece seu e-mail se apresentando novamente. Em vez disso, você pode ajustar estas linhas para agradecer ou simplesmente reconhecer que você se conectou no passado. Você não precisa reescrever cada linha de abertura, mas tem um conjunto de alternativas, dependendo de para quem você está escrevendo e há quanto tempo você as conhece.
Sons e Imagens
11. Incluir fotografias. Poupe aos jornalistas o trabalho de ter de lhe enviar e-mails ou mensagens de texto e evite o risco de eles simplesmente tirarem algo da internet quando precisarem de uma imagem sua. Se você estiver em um grupo, certifique-se de que a foto tenha a formação completa e certifique-se de tirar uma nova sempre que houver uma mudança de formação ou que você tenha mudado seu visual substancialmente - como se você estiver agora barba limpa depois de anos de barba. Desta forma, a imprensa terá a representação visual mais precisa e actual do seu acto. Idealmente, procure fazer uma nova imagem a cada seis meses. Isso mantém as coisas frescas e você deixará de ver a mesma foto sendo usada várias vezes.
12. Dar crédito onde o crédito é devido. Você não precisa contratar um fotógrafo para uma sessão fotográfica profissional, que você pode guardar para ocasiões especiais como lançamentos de álbuns e anúncios de turnês. Com filmes inteiros sendo filmados em iPhones nos dias de hoje, uma boa foto de câmera telefônica também pode ser suficiente. Mas deve parecer profissional, então limpe-se, vista-se e sorria ou zombie como quiser. Se você contratar um fotógrafo profissional, então certifique-se de incluir o nome do fotógrafo sempre que usar suas imagens no seu kit de imprensa. Não importa se você pagou pelos serviços deles e não é obrigado a nomeá-los; é apenas uma boa forma. Além disso, faz parte das políticas editoriais de algumas publicações sempre creditar as fotos.
13. Envie links em vez de anexos. Há poucas coisas tão irritantes como ficheiros pesados que entupem a caixa de correio.
14. Ao compartilhar sua música, forneça um link inteligente sobre um link para um DSP específico. Você não sabe quem usa qual serviço. Sempre que relevante, inclua links para o seu canal YouTube e páginas Bandcamp ou SoundCloud, pois estas não exigem que os ouvintes se inscrevam para ouvir a música. Não inclua links para ficheiros mp3 descarregáveis, embora possa parecer que está a tornar conveniente que o destinatário tenha tudo num só lugar. Você quer tornar o processo tão rápido e fácil, por isso, em vez de fazer com que eles baixem os arquivos, envie links para os serviços de streaming. Lembre-se de que cada stream conta e, desta forma, você também terá algumas jogadas adicionais pelo caminho.
15. Se você os fez, então inclua links para alguns dos seus vídeos mais marcantes e, se você tiver acesso a eles, um clipe de uma de suas apresentações ao vivo. Um visual de você se apresentando na frente de centenas de fãs felizes terá mais impacto do que apenas uma lista de eventos.
Espalhando a Palavra
16. Olha para uma série de publicações. Se você só chegar aos jornais nacionais, muitas pessoas podem ler sobre você, mas poucas podem conferir sua música. Isso funciona se o seu objectivo principal for a sensibilização e também ajuda a óptica no sentido de que os nomes podem ficar bem na lista de publicações que o tenham coberto. Mas, se você quer ter vagabundos nos assentos, então é melhor se concentrar em publicações centradas na música, blogs ainda menores, para encontrar o seu público-alvo. Saiba o que você quer - uma marca de verificação ou mais fluxos e venda de ingressos - e planeje sua campanha de imprensa de acordo.
17. Não se limite à língua English ou mesmo à imprensa nacional. Se você é especializado em um gênero de nicho como música eletrônica ou metal, então você também pode ter como alvo blogs, sites e revistas de música internacionais que cobrem especificamente esses gêneros. Use os dados que você obtém dos serviços de streaming para ajudá-lo a decidir o seu plano de mídia. Por exemplo, você pode examinar a lista de cidades e países nos quais as pessoas estão ouvindo mais sua música, e escrever para publicações nos lugares que você tem um seguimento substancial.
18. Alarga os teus horizontes. Se você tiver uma campanha de marketing inovadora ou tiver planejado uma forma bem sucedida de financiamento de multidões, por exemplo, então você deve perguntar a publicações não-músicas que cobrem o lado comercial da indústria musical se elas vão escrever sobre você.
19. Partilhe a sua música o mais amplamente possível através dos seus amigos e familiares. Por vezes, pode ser endossada pelas fontes mais inesperadas. Por exemplo, uma celebridade pode ter uma chance na sua música, amá-la e compartilhá-la em suas plataformas de mídia social.
20. Uma das ferramentas mais poderosas que um músico tem é a sua lista de correio que mantém os fãs actualizados sobre o que estão a fazer regularmente, de preferência mensalmente. Você não vai enviar comunicados de imprensa com tanta freqüência, então pergunte aos jornalistas se você pode inscrevê-los. Eles podem apenas encontrar uma cavilha para escrever sobre você mesmo durante um ciclo não-album/tour. Estas missivas podem fazer um excelente trabalho para manter os destinatários informados sobre novos comunicados, próximos concertos, iniciativas sociais que você apoia e menções à imprensa. Você também pode incluir gritos aos fãs para agradecer o apoio deles.
21. Seja profissional na sua abordagem. Por exemplo, e-mail em vez de DM. Toda semana, tenho músicos me enviando mensagens na Instagram, mesmo que eu tenha facilitado relativamente para qualquer pessoa encontrar meu endereço de e-mail. Não é que eu me importe especialmente que os artistas tomem este caminho, é apenas que eu verifico os meus pedidos de mensagens de forma bastante errática.
22. Estabelecer expectativas razoáveis. Se você recrutar uma empresa publicitária ou de relações públicas, saiba que você está contratando-os principalmente para suas redes. Eles têm acesso à imprensa que você não tem, mas isso não significa que eles tenham controle sobre se e o que esses jornalistas vão escrever sobre você. Portanto, enquanto eles podem tentar ajudar a moldar a sua biografia melhor do que você, em última análise, é a música que faz a conversa. Discuta a lista de publicações que eles vão contatar e o que você pretende obter de cada um deles.
Sobre o Autor
Amit Gurbaxani é um jornalista baseado em Mumbai, especializado em escrever sobre tendências de negócios na indústria musical indiana e o funcionamento de sua cena independente. Seu trabalho pode ser lido em publicações indianas e internacionais, como Billboard, FirstPost,India Today e MusicAlly.
Social Handles
FB e IG - @amitgurbaxani
Twitter - @thegroovebox
Etiquetas: em destaque: guia pitching lançamento para a imprensa