Интервью: Звуковое сопровождение продюсера на YouTube Revenue Collection

25 февраля 2015 г.

Продюсер из Венецианского пляжа Энтони Хоуэлл (Anthony Howell AKA Sound Remedy) смешивает множество ритмов, жанров и синти-звуков, чтобы создать электронную музыку, которая превосходит ожидания и заставляет людей двигаться. Между ремиксами и оригиналами, Sound Remedy наслаждается массовой экспозицией на YouTube благодаря своему собственному каналу и другим". Он достиг #1 в чартах Hype Machine много раз и приобрел много гастрольного опыта.

Sound Remedy является прекрасным примером при обсуждении возможностей пользовательского контента на YouTube: видео, использующие его музыку, просмотрели более 150 миллионов человек! Сотрудничая с TuneCoreним, он теперь может получать доход от этих видео, когда на них размещается реклама. В нашем интервью Sound Remedy объясняет, как ключевые отношения на YouTube, либеральная стратегия обмена/"открытого контента" и TuneCore"сбор доходов от звукозаписи на YouTube" играют важную роль в его успехе как независимого артистэксперта:

Расскажите немного о том, как развивалась ваша карьера в последние несколько лет, когда вы перешли от ремиксов к оригиналам.

Sound Remedy: Ремиксы - это невероятные возможности для экспозиции, потому что вы берете уже хорошую песню и накладываете на нее свой собственный поворот. К сожалению, интернет стал намного строже к ремиксам. Переключение на оригиналы помогло мне, потому что владение собственным контентом может быть гораздо более выгодным, чем брать другие и переделывать его. Это также важноартист, как определить свой звук, и этот процесс намного более эффективен с оригинальным контентом.

Как независимаяартист, какая социальная платформа наиболее часто используется и почему?

На данный момент я не привязан ни к одной конкретной социальной платформе. Я бы сказал, что я больше привязан ко всей платформе распространения и опыта, которая является "интернет". Проблема прилипания к любой одной платформе заключается в том, что платформы меняются непредсказуемо с течением времени. Например, Facebook только что закончил "Like to Download" функциональность, которая была жизненно важной частью роста моей карьеры.

Лучшая стратегия - это распространение вашего бренда на как можно большем количестве соответствующих платформ. Вы хотите, чтобы ваши поклонники могли найти вас на любом из используемых ими платформ, и поскольку все они разные, эта стратегия является наиболее оптимальной. Все это говорит о том, что я считаю, что SoundCloud является самой важной платформой для моего бренда, а именно потому, что эта платформа фокусируется исключительно на музыкальном контенте.

Независимо от того, что вы можете похвастаться довольно впечатляющим количеством на Twitter &Facebookamp; Facebook. Какой совет у вас есть для индийцев, которые хотят построить свои социальные сообщества?

Во-первых, вам нужно убедиться, что каждая социальная сеть, которая у вас есть, связывает другие социальные сети. Например, у вас Facebook должны быть ссылки на Twitter и Instagramт.д., и наоборот. Вы хотите сделать себя как можно более заметным. Я использовал функциональность "like to download" (которой больше нет), чтобы развивать свою сеть. Когда вы только начинаете, путь, который вам нужно пройти, это наполнить Интернет чрезвычайно высококачественным контентом и стимулировать обмен и отслеживание действий в обмен на этот контент. Даже несмотря на то, что "Like To Download" (Like To Download) не существует, все еще есть твиттер и слежение за загрузкой приложений, которые определенно должны использоваться. Также важно включать свою музыку в блоги (это еще одна жизненно важная часть моей карьеры).

Развивайте конкретные отношения с блогами, НИКОГДА не спамьте их. Лучше всего отправлять им целевой контент через их платформы для приема пищи и быть как можно более персонализированными (никто не хочет чувствовать себя просто очередным контактом в списке рассылки электронной почты).

Где находится YouTube с точки зрения того, как вы взаимодействуете с вашими поклонниками?

Честно говоря, до сих пор я не воспринимал YouTube всерьез. Люди всегда просто естественно загружали мой контент на YouTube, и за эти годы он собрал десятки миллионов пьес. Я никогда не рассматривал это как способ заработать деньги, но теперь, когда я выпускаю оригинальный контент, все изменилось. Я думаю, что в YouTube есть один очень важный факт, который все забывают: это самая большая в мире платформа для потокового воспроизведения музыки. SoundCloud, YouTube и Spotify это мои три основных фокуса на данный момент с точки зрения потоковых платформ.

Как использовать YouTube, когда речь заходит об обмене новой музыкой, общении с поклонниками и привлечении новых слушателей? 

Я использую YouTube для загрузки музыки, музыкальных клипов, живых выступлений, а также для рекламы моих предстоящих туров. Я также использую его для премьеры различных песен.

Поощряете ли вы использование своей музыки в созданных пользователями видеоклипах на YouTube? Каким образом вы видели, как это делается?

Я призываю людей загружать мою музыку, а также говорю им, что никогда не буду выдавать им запрос "снять". Тем не менее, здесь действует гораздо более глубокий принцип. Цель заключается в создании контента достаточно высокого качества, чтобы люди могли им поделиться. Если вы можете создавать достаточно хорошие песни, весь процесс будет происходить естественно и органично. Кроме того, давайте рассмотрим пример для артистов и менеджерских команд, которые были либеральны в отношении процесса обмена и ремиксов. За Ланой Дель Рей и группой лошадей стоят команды, которые "получают это". Я ремиксовал обе эти группы (без их разрешения), и соответствующие потоки сгенерировали более 25 000 000 просмотров и более. Оба этих артиста приобретают новых поклонников благодаря экспозиции, которую я им даю, и они также могут зарабатывать деньги, монетизируя потоки на YouTube. Учитывайте этот принцип, когда другие люди ремиксуют и загружают свои работы на свои каналы.

сингл Худшее, что вы можете сделать, это иметь стратегию "закрытого контента", в которой вы навязываете, что ваша музыка может быть испытана только на платформах, которые вы контролируете; это значительно подорвет ваш потенциал получения валового дохода по слишком многим причинам, чтобы даже перечислить.

Как бы вы сказали, каково соотношение доходов, получаемых с вашего канала YouTube, и доходов других пользователей вашей музыки?

Мой канал на YouTube в настоящее время имеет только 18,000 абонентов и 2,200,000 просмотров. Количество просмотров других людей, использующих мою музыку на YouTube, составляет от 50 000 000 до 150 000 000. Я начал собирать доход с другого раздела YouTube только два месяца назад. До сих пор я видел, как месяц за месяцем доходы от этого раздела увеличивались на 500%, и по мере того, как я глотаю больше песен, я ожидаю чрезвычайно быстрого роста. В настоящее время (отчет о доходах за ноябрь) я зарабатываю 20% дохода от моего канала, в отличие от других людей, использующих мою музыку на своих каналах. Тем не менее, рост доходов на моем канале YouTube составляет всего около 3%-7% в месяц.

С тех пор как я начал использовать услугу по сбору доходов YouTube Sound Recording, я видел 500% рост доходов в месяц по другим каналам. Основываясь на нескольких расчетах и тот факт, что я представляю больше песен на службе, я ожидаю, что этот доход будет расти от 500% до 1500% в месяц в течение следующих двух месяцев. Примерно через три месяца сумма, которую я заработаю на собственных каналах стихов других, скорее всего, будет меньше 5%.

Как вы видите влияние YouTube на то, как люди будут потреблять музыку в ближайшие 10 лет или даже в будущем?

Музыкальная индустрия претерпевает много изменений. Мы видим, что продажи физической/цифровой музыки неуклонно снижаются, в то время как рынок потоковой музыки растет более чем на 50% по сравнению с прошлым годом. YouTube в настоящее время является крупнейшей потоковой платформой, так что это важно. YouTube - это только один кусок головоломки, я думаю, что весь рынок потоковой музыки будет продолжать расти, и поэтому он должен стать приоритетным для всех артистов.

SR 2

Как вам TuneCore помогли в вашем музыкальном путешествии? 

TuneCore помогло мне достичь такой точки, когда я больше не полагаюсь на гастроли, чтобы заработать деньги, и за это я очень благодарен. Теперь я могу поддерживать свой стиль жизни в Венецианском пляже только за счет гонораров, которые я зарабатываю на обслуживании, а также за счет музыкального лицензирования и синхронизации.

Вы бы рекомендовали другим независимым артистам воспользоваться TuneCoreуслугой по сбору доходов от звукозаписи на YouTube? 

Я бы на 100% рекомендовал TuneCore'ы YouTube Sound Recording Recording сбора доходов для других независимых артистов. Есть деньги, которые остались на столе, так что отпустите TuneCore и заберите их для вас!

Метки: электронная музыка с участием зарабатывать деньги на youtube звуковое средство tunecore доход на ютубе запись звука youtube