Новый мастер-класс: Apple Music для артистов

бостонский MC и продюсер Кэм Микинс приобрел большой опыт в музыкальной индустрии за короткое время. К 2012 году он бросил свой третий микстейп, заключил сделку с Атлантикой и набрал более миллиона просмотров на YouTube. В то время как Кэм TuneCore занимался дистрибуцией до его подписания, мы были рады, что он вернулся в сообщество после того, как покинул Атлантик, чтобы основать свой собственный лейбл Lamp City.

Последний альбом Микинса, Истории из "Зелёной линии...должен выйти 21 сентября, и у него есть возможность оформить предзаказ в iTunes - но это нечто большее, чем просто бесплатный трек перед выходом альбома. Кэм взял на себя обязательство пожертвовать 20 000 долларов Американскому фонду предотвращения самоубийств, если Stories From the Green Line получит 5 000 предварительных заказов! (Сделайте свой вклад, прикрепив свой преодержитель здесь.) В интервью мы спрашиваем молодого артист человека о его начале в Бостоне, о времени, проведенном с Атлантикой, и об использовании вашего влияния для оказания положительного влияния:

Вы достигли совершеннолетия в эпоху полной доступности хип-хопа - от больших бюджетных альбомов до различных андерграундных поджанров. Кто оказал на вас наибольшее влияние?

Кэм Микинс: Без сомнения, в начале 2000-х годов хип-хоп был музыкой, на которой я вырос, и которая мотивировала меня, когда я начал создавать свою собственную музыку. Раньше моими влияниями были Kanye, Jay-Z и т.д.. Поскольку я начинал как просто продюсер, я всегда переделывал старые биты Kanye. Как только я стал больше заниматься рэпом, я действительно многому научился, изучая Атмосферу и весь Круг Райфмайеров. По сей день некоторые из тех людей из Rhymesayers, которых я знаю лично, и я просто смотрю на то, что они делали для независимой музыки, и позволяю этому мотивировать меня пытаться достичь такого уровня влияния на то, что я делаю с музыкой и с моим звукозаписывающим лейблом, Lamp City.

За пределами хип-хопа, где еще ты изначально искал вдохновение для своей музыки?

Sublime, Dispatch, Thelonious Monk - в старших классах я увлекся джазовым пианино.

Каким образом вы чувствуете, что ваше творчество развивалось по мере того, как вы приобретали больше лет опыта, как в жизни, так и в музыкальной индустрии?

О, Боже, как писатель артист или писатель любого рода, ты постоянно развиваешься. Но лично для меня, с течением времени, и я получаю больше лет в отрасли за плечами, и больше лет жизненного опыта, моя писательская деятельность стала более непосредственной. Я чувствую, что могу выразить себя лучше, чем в молодости, просто зная правильный способ сказать что-то.

Бостон - нелегкий город, в который можно вырваться как хип-хопартист. В своих собственных песнях вы признались, что выросли за городом - объясните, как вы связаны с местной жизнью.

Большая часть дефекта. Я из пригорода за городом. Сейчас я живу в городе, но, будучи подростком, мне пришлось потратить время на то, чтобы включить работу в местную музыкальную сцену, просто чтобы получить достаточно уважения от людей, которые контролируют концерты живой музыки, чтобы воспринимать меня всерьез.

Правда, все это возвращается на базу фанатов и верит в то, что ты делаешь. Я всегда концентрировался на том, чтобы сохранить фэнов, которые были счастливы и общались с моей музыкой, и это действительно окупилось за меня. Я делаю музыку так, чтобы я мог общаться с людьми, и когда люди со стороны смотрят на силу такой преданной фэн-базы, они дают тебе уважение, и они хотят работать с тобой, и вот как это случилось в Бостоне.

Твой интернет-жужжание началось, когда ты был в подростковом возрасте. Как вы справились с переходом от этого успеха к выходу на сцену и маркетингу в автономном режиме?

Для многих начинающих и будущих музыкантов это действительно важный вопрос и, надеюсь, мой ответ поможет людям понять этот феномен, происходящий в индустрии прямо сейчас: Слежение онлайн не коррелирует автоматически с успехом турне или продажами альбомов. Социальные сети абсолютно удивительны и изменили игру на музыку, но это только один кусок головоломки.

По-прежнему невероятно важно быть в дороге, встречаясь с каждым сингл болельщиком, потому что именно это человеческое взаимодействие тет-а-тет формирует преданную поддержку. Такой тип поддержки бесценен. Раньше я создавал шум в интернете, но только когда я начал ездить в тур, для меня все стало по-настоящему реальным. Подумайте о чем-нибудьартист , что действительно убивает его прямо сейчас на моей дорожке: Я гарантирую вам, что все они провели изнурительные часы в дороге, возможно, много лет назад, еще до того, как вы даже не знали, кто они такие, создавая туристическую фан-базу по одному человеку за раз. Это люди, которые придерживаются его, которые действительно куда-то попадают. Иногда это определенно тяжело, но когда ты начинаешь устраивать отличные шоу, это того стоит.

Большинство детей в наши дни заканчивают школу и направляются в общежитие. Ты закончил школу и уехал в Лос-Анджелес с крупным лейблом звукозаписи. Расскажите нам о том, как приспособиться к новому побережью и о любом давлении, связанном со звукозаписью для Атлантики.

На самом деле не было никакого давления, но крупные лейблы (в то время, когда я был в Атлантике) все еще пытались обвести вокруг пальца то, что происходило в социальных сетях, и эта путаница действительно привела к моему разочарованию. . Мне нравятся парни, с которыми я работал в Атлантик. Некоторых из них я считаю хорошими друзьями, а других - деловыми людьми и наставниками.

Но даже с первого дня подписания контракта в офисе Майка Карена у меня был план. Мне было 18. Я знал, что не пойду в колледж, но хотел "образование". Я честно решил, что подписание контракта на рекорд будет таким большим учебным опытом. Я всегда мог выбраться из этого как-нибудь в ближайшие два-три года, взять то, чему я научился, и основать свою собственную компанию - и это именно то, что я делал. Я считаю это своим образованием в колледже. Люди могут не верить, что это было моим намерением, но это было так.

После ухода из Атлантического океана, каково было вернуть контроль над своей карьерой и начать все сначала?

Немного каменистый, но в то же время очень полезный процесс. Честно говоря, самая большая вещь в управлении собственным лейблом - это понимание глубины распространения, которое уже есть у основных лейблов, и необходимость выстраивать эти отношения самостоятельно. TuneCoreДля меня это был огромный игрок.

Какую роль вы TuneCore сыграли в вашем музыкальном путешествии как до, так и после мажора?

Ну, в отличие от "Уорнер Мьюзик Груп", она TuneCore вычёркивает мне чеки каждый сингл месяц. Но помимо этого, я являюсь TuneCore членом группы с тех пор, как у меня появились ресурсы для артистов, помимо дистрибуции. Очень здорово видеть, что я владелец небольшого лейбла, и артистчто виды расширения TuneCore превратились в издательскую деятельность, маркетинговые ресурсы и другие творческие ресурсы. Такой тип бизнес-модели действительно делает очевидным, что вы можете делать эти вещи самостоятельно, вы просто должны строить правильные отношения, и для меня отношения с TuneCore ними были очень полезны.

каммеэкстория

Вы взяли на себя обязательство пожертвовать $20 000 на профилактику самоубийств, если предварительная продажа заказов Stories From the Green Line достигнет 5K - это довольно впечатляюще.

Если говорить серьезно, я действительно думаю, что быть артист или брендом, или кем-то узнаваемым в интернете, просто дает вам столько влияния. С влиянием приходит способность оказывать положительное влияние, и люди будут готовы следовать за вами по пути, если вы объясните им, что вы подлинный человек, и у вас на самом деле есть причина сделать что-то подобное.

Самоубийство, конечно, большая проблема, но оно по-разному повлияло на меня и мою семью, и я часто пишу об этом в своих песнях. У меня возникла идея сделать пожертвование, потому что я всегда стараюсь думать нестандартно об уникальных вещах, но оно также может быть значимым для многих людей и привлечь внимание к фонду, который действительно заслуживает этого: Американский фонд предотвращения самоубийств.

Какие еще "истории" ты надеешься рассказать на своем грядущем альбоме?

Этот альбом действительно о том, чтобы рассказать людям из первых рук о своей жизни. Как всегда, для меня, я получаю вдохновение от повседневной жизни, и я просто хочу рассказать свои истории о любви, работе, моей общественной жизни, что бы это ни было, и прийти к этому с уникальной перспективой, которая, надеюсь, может резонировать с людьми.

У вас есть какие-нибудь дополнительные гастрольные/рекламные планы на оставшуюся часть 2015 года и на 2016 год?

Да, этой осенью я делаю национальный тур "Истории с Зеленой линии".


Вы можете поймать Кэма Миккинса на его предстоящем туре в эти даты!

 

Теги:

Наш плейлист