TuneCore Social: Пересмотр нашего интервью с Тайлером Алленом.

19 октября 2016 г.

С недавним запуском нашего совершенно нового инструмента социального медиа-маркетинга, TuneCore Social, мы делимся некоторыми из наших любимых статей/интервью, в которых TuneCore художники и представители музыкальной индустрии погружаются в важность социального, каких привычек следует избегать, и как сделать так, чтобы это работало на вашу музыкальную карьеру. Помните - если у вас есть активная дистрибуция, вы можете начать пользоваться TuneCore Social сегодня абсолютно бесплатно!

Мы понимаем, что когда ты пишешь, репетируешь, записываешь и в конце концов распространяешь новую музыку, социальные сети не всегда являются главным приоритетом. Однако, когда дело доходит до создания ажиотажа и продвижения этого нового релиза, это должно быть одной из первых вещей, которые приходят на ум! Подумайте об этом: люди, которые следят за вами в InstagramTwitter, FacebookYouTube и Tumblr, делают это, потому что им нравится ваша музыка. Как только они у тебя есть, ты можешь принести их в свой мир, в какой бы степени ты ни выбрал, и информировать их о потрясающей новой песне или альбоме, который ты выпускаешь, это наименьшее, чем тебе следует делиться.

Тайлер Аллен - музыкальный консультант, чья фирма "W Tyler Consulting" помогает артистам разных жанров и карьерных уровней установить и сохранить качественное цифровое присутствие. Он также предлагает стратегию и артист пакеты услуг для инди-артистовDIY и инди-артистов в рамках бюджета, поэтому у него есть большой опыт и советы из первых рук, когда речь заходит о том, чтобы извлечь максимальную пользу из ваших усилий по маркетингу в социальных сетях. Тайлер был достаточно любезен, чтобы вместе с нами изучить эту тему в интервью ниже!

Социальные сети, в грандиозной схеме вещей, еще относительно молодая концепция. От краха MySpace до взрываInstagram, что, по вашему мнению, остается жизненно важным для инди-художников, когда речь заходит о социальном?

Тайлер Аллен: Что оставалось неизменно жизненно важным, так это прозрачность и любопытство. Это выходит далеко за рамки конструкций "социальных сетей", начиная со времен журналов "Tiger Beat" и "Teen Bop" 1960-х годов и заканчивая сайтами "Late Night TV" и "TMZ-esque", фанаты всегда хотели заглянуть в жизнь своих артистов.

Конечно, они хотят музыку, и конечно, они хотят видео и последние новости, но прежде всего они хотят чувствовать себя так, как будто они знают этих артистов. Социальные сети стали воротами в полное видение - артист от профессионального до личного. Независимо от того, получили ли они его с фотографии на MySpace в 2000-х годах, с клипа Vine с сегодняшнего дняInstagram , или что-то еще, фанаты хотят получить эклектичный взгляд на жизнь и карьеру.

Конечно, есть тонкий баланс того, что вы размещаете (промо против личного), но фанаты всегда будут стремиться к этому балансу; это жизненно важная часть артист"бренда".

Как часто вы слышите художников, заинтересованных в консультациях или каким-либо другим образом говорящих вам: "Да, мы используемFacebook, но Твиттер - это пустая трата времени..." или какая-то вариация этого? Какова ваша реакция?

Вообще-то, я понял обратное! У меня много клиентов, которые приходят ко мне, и они в каждом из сингл текущих социальных сетей, и не могут за ними за всеми угнаться. Если вы находитесь в сети, вы должны держать ее активной - простой и понятный.

Мои молодые поп-артисты, которые делают радио-туры и живые шоу - абсолютно прыгают на каждый выход - если вы можете идти в ногу с этим и доставлять уникальный контент на всех платформах - давайте работать с этим.

Тем не менее, мои старые клиенты-ветераны, которые в основном занимаются лицензированием, а также эпизодическими шоу, возможно, просто не нужно будет появляться в каждой социальной сети, если она не соответствует вашему бренду. Что он собирается делать на Vine? Достаточно ли у нее фотосодержимого, чтобы идти в ногу с ? InstagramМожет быть, но, скорее всего, нет.

Социальные сети становятся для прессы и других лиц, принимающих решения, способом оценки вашего успеха и того, стоите ли вы того, чтобы потратить их время. Если они сталкиваются с тщательно обновленной страницей в Твиттере, а также со Facebook страницей, которая не успевает за ними, то это - главный красный флаг. Подпишитесь только на то, за чем вы можете идти в ногу со временем.

Хотя, на одном дыхании, только потому, что вы не видите использования розетки, не означает, что это не может вам помочь! Социальные сети важны, но это один пиксель в более крупной цифровой брендинговой картинке. Это становится продолжением Вашего искусства, и Вашего бренда - так что я рекомендую взять новые выходы, если это имеет смысл для работы.

Многие из нас стесняются того, чего не понимают, так что сначала постарайтесь понять розетку, прежде чем полностью ее списывать. Я всегда рекомендуюFacebook , потому что это полезная рекламная структура, и это в некоторой степени является отраслевым стандартом. Я также склонен рекомендовать Twitter за его персонифицированный подход к СМИ и фанатам. Хотя, каждый артист'бренд, история и цели будут разными. Следовательно, их каналы тоже будут разными.

Как вы думаете, как артисты могут лучше всего заработать на гастролях, когда речь заходит об их социальных каналах?

Туризм - это прайм-тайм для социальных сетей. Потому что у тебя всегда есть контент, верно? У вас есть фотографии и видеоклипы с шоу; у вас есть фотографии с дорожных экскурсий. Это отличный способ общения с фанатами на профессиональном и личном уровне.

Многие художники отпускают выходы, потому что им кажется, что им не о чем говорить, но, находясь в дороге, тебе есть с чем работать. Нужно просто найти время, чтобы сделать видеообновление, сфотографироваться по городу и быть по-настоящему интерактивным.

Что касается продвижения тура, необходимо иметь графику, сделанную заранее, и использовать гео-объявления (т.е. Twitter и Facebook's рекламных менеджеров), чтобы начать продвижение определенных дат тура в определенных местах. Я бы также рекомендовал планировщик, такой как Hootesuite, или Buffer, чтобы запланировать сообщения, чтобы идти в прямом эфире, когда вы можете быть в дороге.

Facebook затруднил доступ к болельщикам органически с каждым постом. Какие еще проблемы вы видите, сталкиваясь с инди по мере развития социальных каналов?

Очень верно. FacebookАлгоритм часто меняется, и это, в основном, означает, что если ваши сообщения не участвуют (комментируют, любят, делятся), они могут даже не появиться в расписании ваших фанатов. Так что у вас вполне могут быть, скажем, 5000 фанатов, но если вы опубликуете что-то, что не вызывает любви, то это могут увидеть только 5-10 из этих фанатов - если это так.

Есть способы обойти это - то есть. Сделайте ваши сообщения интерактивными, общайтесь, просите болельщиков общаться с вашими сообщениями и т.д. Тем не менее, это изменение Facebook почти делает артист (или любой бренд, на самом деле) необходимость покупки Facebook рекламы, чтобы их работа была хорошо видна. Особенно для тех, у кого все еще есть растущие магазины.

Я вижу все больше и больше торговых точек, полагающихся на платное размещение, Instagram только что развернутые объявления для брендов, а менеджер по рекламе в Twitter постоянно развивается. Так что очень хорошо, мы можем видеть аналогичные изменения от других парней, которые могут почти заставить нас купить рекламу. Но кто знает?

Сейчас самая большая проблема для инди артист - это чрезмерная насыщенность. У каждого есть группа, у каждого есть микстейп, который вот-вот упадет, и все собираются ехать в турне. Исполнителям становится всё труднее выделяться, потому что социальные сети дали всем желающим платформу. Художникам действительно нужно находить новые способы быть креативными в своих социальных сетях, чтобы выделиться из толпы.

Видели ли вы успех среди инди-художников, которые используют социальные сети для развития или развития отношений с блоггерами?

Абсолютно. Мы называем это "маркетингом влияния", и это то, что уже давно используется крупными компаниями. Допустим, вы - бренд одежды, очень часто вы посылаете бесплатные образцы модным блоггерам для просмотра, не так ли?

Для крупных компаний это перешло на совершенно новый этап стратегии, когда эти блогеры и YouTube-специалисты получают огромные суммы денег на продвижение продукции. Существуют даже влиятельные агентства, которые помогают связать этих блоггеров и бренды.

Эта тактика, безусловно, применима в музыкальной индустрии, и, к счастью, вам, скорее всего, не придется платить блоггеру за то, чтобы он написал о вас. Писатели музыки, как правило, очень открытая группа, и правильная электронная почта, твиттер или пресс-релиз сделают эту хитрость. Блогеры не менее сильны, чем крупные корпоративные журналы и веб-сайты.

Хотя, с другой стороны, есть влиятельные люди, такие как крупные диджеи, знаменитости или крупные магазины, которые покроют вашу работу за небольшую плату или аранжировку. Я преуспел в этом, мы недавно объединились артист с общенациональным синдикатом радио и телевидения, чтобы продвинуть релиз через его блог и Twitter, и я бы сказал, что это стоило инвестиций. Но подача на низовом уровне всегда кажется более выгодной.

Каковы несколько наиболее распространенных ошибок, которые вы регулярно видите независимых или неподписанных художников, совершающих на общественных началах?

Как уже упоминалось ранее, не держать свои магазины в курсе событий - это всегда ошибка. Будьте активны в своих социальных сетях - это ключевое слово, не так ли? Также убедитесь, что у вас есть хорошее сочетание контента. Я вижу много артистов, которые слишком тяжелы на стороне промо, а промо после промо слишком "продаются". С другой стороны, я вижу много артистов, которые выкладывают свой обед или #GymFlow, и не хватает сообщений об их реальной музыке. Хорошего микса.

Каждая торговая точка должна также иметь уникальный контент, она может быть похожа, конечно, но постарайтесь иметь причину, чтобы быть на каждой торговой точке, в которой вы участвуете. Вы Instagram должны иметь определенный контент, который отличается от вашегоFacebook, и так далее.

Не будь в магазине только для того, чтобы иметь счет. Будь веселым и привлекательным в каждой торговой точке. Получайте уникальное сообщение. Если вы используете один и тот же видеоролик или фотографию в нескольких торговых точках, по крайней мере, переключите подписи или текст, чтобы сделать его другим.

Наконец, убедитесь, что она красивая. Ваша группа - это бренд, и у крупного бренда никогда бы не было опечаток или плохо сфотографированной графики. Убедитесь, что ваши магазины чисты и готовы к публичному потреблению.

Какие новые социальные каналы вас волнуют с точки зрения рекламного/внедренческого потенциала для начинающих художников?

Я очень взволнован появлением новых возможностей для розетки, которые у нас уже есть. Как Twitter, Facebookтак и новые видео-объявления и видеоинструменты отлично подошли для артистов.

Интеграция также всегда велика. То, как Twitter интегрируется с Vine, является отличной особенностью. Twitter позволяет воспроизводить клипы Vine прямо из Twitter-канала, а не просто выбрасывать URL. Это здорово, потому что вы можете написать Tweet вместе с Vine сообщения, которые своего рода перефразирует содержание, чтобы быть уникальным для Twitter.

Меня также интересуют Periscope и Meerkat, которые являются инструментами для потокового видео в реальном времени, интегрирующимися с Twitter. Между ними возник конфликт, так как Twitter владеет Periscope, и эти два приложения по сути одно и то же. Независимо от того, какое бы приложение ни стояло во главе, эта концепция отлично подходит для художников. Это означало бы, что фанаты могли бы транслировать в прямом эфире ваши концерты, шоу, встречи и приветствия и многое другое.

Для индийцаартист , который не гастролирует и не пишет волны в блогах (пока), какой практический совет вы предлагаете для простого построения большего социального сообщества?

Будьте активны! Ваши социальные сети все еще являются "медиа-средствами", так что это все еще ваша платформа для большей экспозиции. Работайте над увлекательным контентом, таким как видео-посты, шоу-клипы и графика, и дайте вашим поклонникам что-нибудь, о чем можно поговорить. Я также рекомендую откладывать деньги на небольшие рекламные расходы, которые можно использовать для рекламы различных каналов и релизов. Многие люди уклоняются от рекламы, но некоторые художники не понимают, что даже 5 долларов в день в течение 5 дней могут дать твою работу тысячам фанатов.

Наконец, составьте списки СМИ и начинайте отправлять свои работы в блоги и прессу! Конечно, вы можете быть не готовы к рецензии альбома в Rolling Stone, но отправка вашего пресс-отчета в местные СМИ в тех местах, где вы выступаете, может пройти долгий путь.


10686941_10202703937861306_3856894148549257883_nКак музыкальный стратег маркетинга, Тайлер Аллен работает с широким кругом художников, лейблов, музыкальных техников и музыкальных магазинов. Тайлер начал свою карьеру в музыкальной индустрии с Sony Music Entertainment и RED Distribution, а также в рекламной индустрии. Он стремится предоставить артистам-ветеранам инструменты для сохранения их наследия, а новым артистам - инструменты для начала своей карьеры (а также все, что находится между ними). Узнайте больше о музыкальных консультациях Тайлера Аллена и его опыте работы с музыкой. его веб-сайт здесь.

Теги: facebook музыка главная с участием инди инди артист социальные сети маркетинг в социальных сетях советы по социальным медиа для артистов tunecore social музыка в твиттере Тайлер Аллен