В Бостоне, штат Массачусетс, проживает более 250 000 студентов колледжей. С такими учебными заведениями, как Гарвард, МТИ, Berklee College of Music, Emerson, Boston College и множеством других, это само собой разумеется, что вы увидите множество артистов и групп, которые находят свои ноги в крупном городе США - будь то студенты, встретившиеся на местной вечеринке или шоу, или аспиранты, продолжающие свою музыкальную карьеру через образование. Когда я рос в этом районе, я помню, что был одержим группами на "местной сцене" - я ловил T, чтобы посмотреть выступления групп в местах, начиная от Ложи Лосей и заканчивая заведениями 18+, куда мне приходилось "одалживать" удостоверение личности, чтобы попасть. Но даже тогда я заметил текучесть кадров, поскольку группы мигрировали в другие районы, такие как Нью-Йорк и Лос-Анджелес, или заведения с доступом для всех возрастов неожиданно закрывались.
Хотя это не редкость, музыкальную сцену Бостона по-прежнему есть за что любить, но это может быть трудным местом для жизни и выживания музыканта или инженера. А что делать с потенциальными поклонниками, которые не знают, что находится у них на заднем дворе?
Появился The Record Co. - бостонский некоммерческий центр, предоставляющий доступ к недорогому помещению для записи качественных проектов и возможности для внештатных инженеров и продюсеров. Результатом стала высоко оцененная атмосфера сотрудничества, которая помогает изменить ландшафт независимой музыкальной сцены Бостона. Не говоря уже о том, что The Record Co. делает прекрасную работу, демонстрируя все, что может предложить Бостон, в своей совместной серии микстейповBoston Sessions, второй том которой выходит в ближайшее время!
В этом месяце в программе Studio Spotlight я побеседовал с Джесси Венгроувом, программным директором (и инженером/музыкантом) The Record Co., чтобы обсудить подход некоммерческой организации к предоставлению такого рода доступа и то, как он себя оправдывает:
Прежде всего, что вдохновило вас на создание компании The Record Co. и некоммерческой организации?
Подойдите к любому владельцу студии и задайте ему следующие два вопроса, и вы наверняка получите аналогичные ответы:
1) "Получаете ли вы большую прибыль?" - "Нет"
2) "Почему вы это делаете?". - "Мне нравится эта работа, и я думаю, что она важна/имеет культурную и/или художественную ценность".
Вот вам и самое неформальное определение некоммерческой организации.
The Record Co. была основана в 2009 году, и после неудачного стартапа (первое помещение было затоплено) мы переехали в наше нынешнее помещение в 2010 году. Некоммерческий подход возник в результате осознания того, что никому не нужно владеть студией, людям просто нужен доступ к ней.
Мы хотели создать пространство, доступное для всех, независимо от социально-экономического статуса, расы, пола, и мы хотели создать пространство, которое было бы частью сообщества и возвращалось бы в город. Мы взимаем плату с наших клиентов за пользование помещением, как и с любой другой студии, но тарифы субсидируются фондами/грантами и индивидуальными донорами, которые считают важным развивать яркую и творческую сцену в Бостоне.
Мы нашли способ позволить артистам приходить и использовать помещение по цене, которая подходит для небольших/несуществующих бюджетов, полагаясь при этом на другие источники финансирования для поддержания ежедневной работы. В 2017 году мы планируем провести 1100 сессий в двух залах, так что нет необходимости говорить о том, что существует спрос, который мы удовлетворяем (при этом мы видим, как появляются новые студии, а старые студии остаются в бизнесе).
Расскажите нашим читателям об объекте в целом. Что отличает ваши студии от других в этом районе?
В настоящее время у нас около 5 000 кв. футов, разделенных на 2 этажа, что дает нам достаточно много пространства. У нас есть две студии, Студия А и Студия Б (да, суперкреативная!). Студия А имеет площадь 2 500 кв. футов и включает в себя полноценную кухню и гостиную (с постоянно растущей данью уважения к удивительной коллекции произведений искусства в Goodwill). Мы хотели, чтобы здесь было ощущение, что вы заходите в гостиную своего друга, тепло и по-домашнему уютно. Мы сохранили много окон, поэтому здесь много естественного света, что действительно делает помещение уютным. Там есть две кабинки для изо и большая живая комната. Там можно воспроизводить звуки гигантских барабанов (однажды мы втиснули туда оркестр из 45 человек) или управлять/сегментировать комнату с помощью гобо. Это большое пространство, но мы сделали все возможное, чтобы сохранить открытые линии обзора, чтобы никто не чувствовал себя оторванным.
Студия B - это наша небольшая комната для вокала и овердаба. Эта комната немного более шикарна, чем студия А; здесь нет окон наружу, светодиодные лампы, меняющие цвет, кожаный диван. Она небольшая, но достаточно просторная, поэтому здесь никогда не бывает тесно, и всем всегда нравятся самодельные поглощающие панели, покрывающие стены. Студия B определенно более традиционна по сравнению с A, но она ни в коем случае не стерильна; в ней по-прежнему комфортно работать. За пределами студии есть гостиная, так что есть много места, где можно расположиться. В студии B есть отдельная ванная комната, что очень удобно для повторного прослушивания.
Очевидно, что вы предоставляете место для записи многочисленным артистам Бостона, но расскажите нам немного больше о том, как ваша установка помогла внештатным инженерам за семилетнюю историю.
TRC - это 100% внештатная студия, что означает, что у нас нет штатных инженеров. Мы считаем, что для артистов очень важно работать с техническими профессионалами, с которыми они ладят (как в личном, так и в музыкальном плане), поэтому мы добиваемся, чтобы каждый клиент приводил своего инженера. На данный момент в нашей студии проводится 1100 концертов для фрилансеров в год, и мы установили цены на наши студии таким образом, чтобы инженеры могли брать разумную цену за свои услуги.
Когда клиентам нужны рекомендации, мы обращаемся к нашим сотрудникам, которые также являются отличными инженерами (но они все равно договариваются о своих собственных ставках и получают оплату непосредственно от клиента как фрилансеры). Мы также видим много инженеров, приходящих из других студий города (Q Division, Mad Oak, Zippah, Futura...), что нам очень нравится.
Способствовала ли ваша деятельность созданию собственного сообщества в рамках музыкальной сцены? Чувствуете ли вы, что предоставляете пространство для сотрудничества и налаживания связей?
Каждый год через наши двери проходят тысячи музыкантов, артистов и инженеров, поэтому я рад сказать, что у нас есть ощущение, что вокруг нашей работы сложилось большое сообщество. Мы очень ценим общение лицом к лицу, которое происходит в студии звукозаписи, и рады видеть так много людей, которые выходят из своих подвалов или спален и начинают сотрудничать. Лучшая музыка не создается в вакууме, для этого обычно нужна команда.
Как вы считаете, какой вклад внесла компания The Record Co. в постоянно меняющийся ландшафт искусства в Бостоне?
Мы вносим свой вклад двумя способами: через прямую поддержку артистов/музыкантов и через попытку повысить общую осведомленность о великой музыке, которая создается в нашем городе. Существует очевидная потребность в программах, которые мы делаем, поскольку тысячи людей воспользовались услугами наших студий. Группы и инженеры говорили нам, что именно благодаря нам они остались в Бостоне, а не переехали в Нью-Йорк или Лос-Анджелес, что очень важно для нас и показывает, что существует потребность в работе, которую мы делаем.
Мы также приложили усилия к тому, чтобы привлечь музыкальных фанатов в Бостоне и дать им понять, что для поиска новой хорошей музыки не обязательно ехать в Нью-Йорк/Лас-Вегас или на Pitchfork/Rolling Stone. Повышение репутации и осведомленности о том, что происходит в Бостоне, - это долгий процесс, но он лишь помогает городу чувствовать себя домом для всех музыкантов/артистов, которым приходится жить и работать в Бостоне.
Что еще нужно Бостону, чтобы стать счастливым домом для работающих музыкантов и инженеров, если в городе проживает четверть миллиона студентов и администрация мэра надеется удержать это население после окончания колледжа?
Это сложный вопрос, о котором мы регулярно говорим. Музыкальные площадки для всех возрастов, больше репетиционных площадок (с хорошим обслуживанием), лучший общественный транспорт, доступное жилье в черте города..... Ни одна из этих проблем не является легко решаемой, но все они проделали бы долгий путь к тому, чтобы сделать город более гостеприимным местом для артист и инженеров.
Говоря о студентах колледжей, как Recor Co. взаимодействует со студентами-художниками и инженерами-практикантами из местных колледжей и университетов?
Мы хотели установить такие цены на услуги студии, чтобы артисты могли позволить себе арендовать необходимое количество времени для достижения поставленных целей. В наши дни единственный способ саморазвития для артистов - это выступать в роли собственного A&R и просто продолжать записывать и дорабатывать, пока, наконец, не получится что-то хорошее.
Поскольку мы также обслуживаем множество инженеров, которые только начинают свою карьеру или не работали в студии за пределами колледжа, каждые две недели мы проводим инструктаж, который состоит из беседы об ожиданиях и лучших методах работы в профессиональной среде, о том, как избежать подводных камней, которые могут испортить атмосферу для игроков, а затем полный технический осмотр помещения. У нас всегда есть персонал, готовый помочь в решении любых технических вопросов/проблем, а также отличная команда ассистентов, которые могут помочь и по совместительству.
После шести лет работы вы выпустили Boston Sessions, Volume 1 - что привело к очень крутому развитию в видеоигровой франшизе Rock Band! - Что подтолкнуло вас к его выпуску? Какова была реакция артистов и лейблов?
Мы действительно хотели как повысить репутацию того, что происходит на нашей музыкальной сцене, так и предоставить экономические возможности для артистов, участвующих в проекте". В "Vol.1 - Beast" вошли 13 совершенно новых треков от 13 бостонских исполнителей. В общей сложности мы заплатили 63 артистам/инженерам/продюсерам за создание альбома, чем мы очень гордимся.
Проект понравился иартист , и спонсорам. Он был уникален тем, что все материалы были совершенно новыми (не предварительно записанными) и действительно представляли собой крутой срез разнообразной сцены Бостона. Мы были очень рады сотрудничать с Harmonix, чтобы альбом был представлен в Rock Band, что, безусловно, является одним из самых безумных результатов проекта. Мы также только что закончили крупную рекламную кампанию на улице по всему городу и в поездах под названием "Boston Music Is", в которой представлены фотографии артистов с альбома. Приятно видеть, как город проявляет любовь к артистам, которые делают его классным местом для жизни.
Альбом доступен для потокового воспроизведения на Bandcamp и Spotify и винил в нашем интернет-магазин.
Что мы можем ожидать от предстоящего тома "Boston Sessions"? Помимо продвижения компании Record Co. и артистов, участвующих в проекте, какие надежды вы возлагаете на этот релиз?
Vol. 2 будет представлять собой потрясающую коллекцию новой музыки от замечательных исполнителей со всего города. Мы очень надеемся, что в этот раз мы вскружим голову не только в Бостоне, но и в других городах. В конечном итоге мы хотим, чтобы Бостон считался музыкальным центром, и программа Boston Sessions - всего лишь один шаг на этом пути.
Теги: аудио бостон бостонские сессии проектирование представленный представление инди интервью джесси венгроув производство запись звукозаписывающая компания tunecore