[Примечание редактора: эту статью написал Гэри Грей.]
В музыке успех может показаться очень неуловимым. Некоторые авторы песен, композиторы и продюсеры/инженеры просто притягивают успех, в то время как другие борются в горной битве, никуда не уезжая, кроме как вниз.
Правда в том, что успех в музыке приходит к тем, кто работает HARD и SMART, и, по моим наблюдениям, самые успешные люди овладели следующими пятью общими знаменателями. Давайте пройдемся по ним один за другим.
1. Независимо от их опыта и знаний, все они разделяют скромный, но прожорливый аппетит к знаниям.
Лучшие авторы песен, композиторы и продюсеры/инженеры готовы сказать: "Я не знаю, что я делаю, ты можешь мне помочь?". Они готовы слушать и учиться, не утверждая своего собственного достоинства или эго.
И самое главное, самые успешные авторы песен, композиторы и продюсеры/инженеры берут то, чему они научились, обратно в свою домашнюю студию и вкладывают время в ЭКСПЕРИМЕНТАЦИЮ НА ТВОЕМ СУДЕ - таким образом, детально изучая свое ремесло.
Одна из ключевых вещей, которую вы узнаете, это то, что есть НАУКА. и АРТ на музыку и производство музыки. Вы можете научиться строить песни или добавлять реверберацию, но если вы не найдете времени для экспериментов и не откроете для себя свои предпочтения в применении этих вещей, ваша работа может оказаться роботизированной и безжизненной. Настоящий успех приходит тогда, когда вы сочетаете обе науки и Искусство.
Этот урок я усвоил из первых рук, обучая стажеров - выпускников аудиотехники, только что окончивших вузы. Эти выпускники, которые, по вашему мнению, были бы чрезвычайно компетентны, на самом деле почувствовали, что их творчество было несколько раздавлено в школе.
По этой причине, хотя я могу и буду учить техникам, секретам, советам, процессам, как делать и как не делать и т.д.. - Я призываю своих учеников взять эти научные жемчужины знаний и ПРИЗНАТЬ их! ПРЕВРАТИТЬ ИХ В ИСКУССТВО - ИХ ИСКУССТВО.
И единственный способ сделать это - поставить себя на водительское место в собственной домашней студии, а ЭКСПЕРИМЕНТ - ДЛЯ ЧАСОВ, а не минут. Если вы думаете, что есть короткий путь, то его нет. Мои лучшие студенты со всего мира корректируют свою жизнь так, чтобы постоянно держать этот пункт в приоритете. ЧАСЫ ЭКСПЕРИМЕНТОВ - ЧАСЫ РАБОТЫ. Это так важно, если ты хочешь быть успешным.
Никогда не сдавайся, когда дела идут плохо. Я прошла через годы "Испытаний и Ужасов". Я делюсь тем, что знаю, чтобы тебе не пришлось делать то же самое. Я сижу здесь с процветающим бизнесом, с такими клиентами, как Дисней и 20th Century Fox, прямо из моей домашней студии. Я занимаюсь продюсированием, инжинирингом и оркестровкой для клиентов по всему миру, многие из которых чрезвычайно успешны в музыкальной индустрии. Я делаю это, наблюдая за другими успешными людьми, наставляя их, когда и где я могу, и делая DOING IT MYSELF - EXPERIMENTING ON MY OWN FOR HUNDREDS OF HOURS. Но сначала у меня не было скомпилированного списка того, как это сделать, или работоспособной системы. Я должен был разобраться с этим. А теперь, когда он у меня есть, я делюсь им с вами, чтобы вы смогли избежать подводных камней и тратить время, через которое я прошел.
Так что, поверь мне, у тебя получится!
Так же, как и производство и проектирование, есть наука и искусство, чтобы управлять бизнесом домашней студии. Я объединил 4 лучших совета для владельцев домашних студий в бесплатную электронную книгу, которую вы можете скачать здесь.
2. Успешные авторы песен, композиторы и продюсеры/инженеры постоянно слушают живую музыку.
Небольшой отказ, прежде чем мы начнем. Хотя прослушивание живой музыки важно, никогда не подвергайте себя длительному прямому прослушиванию любого источника звука громче 85 дБ. Это может привести к ухудшению слуха и является контрпродуктивным для того, чтобы быть великим автором песен, композитором или продюсером/инженером. Я предлагаю использовать затычки для ушей, которые соответствуют форме Вашего уха. Они защищают Ваше ухо и фактически позволяют Вам слышать хорошо сбалансированный микс.
Прослушивание живой музыки сохраняет РЕАЛЬНОСТЬ того, что вы делаете, на переднем крае вашего разума. Когда вы видите песню, исполняемую вживую, вы можете физически видеть эмоциональные всплески и падения в реакциях публики. Обратите внимание на эти моменты и узнайте, как элементы песни, аранжировки и продюсерские элементы объединяются в презентацию, которая действительно вовлекает и погружает людей.
Как автор песен, композитор или продюсер/инженер, прослушивание живой музыки позволяет вам смешивать с большей уверенностью и точностью, чем если бы вы просто заперлись в домашней студии и никогда не выходили из дома и не испытывали музыку. Этот момент нельзя недооценивать.
На самом деле, если вы можете, я рекомендую вам сделать как можно больше ЖИВОГО МУЗЫКАЛЬНОГО МИКШИНГА. Даже если это для вашего друга, играющего на сольной гитаре и вокале в соседнем кафе. У ЛУЧШИХ Продюсеров/инженеров студии, которых я встречал, есть опыт микширования. живой звучать, и продолжать делать это, когда они могут.
Почему?
Потому что когда ты смешиваешь в прямом эфире, ты вынужден работать быстро. Вам нужно определить сингл самый важный элемент микширования, который нужно исправить в любой момент, и вы сможете точно увидеть, как ваши изменения влияют на эмоциональный уровень музыкального произведения. Вы определённо заметите повышение качества ваших миксов, и, что не менее важно, вы обнаружите, что выполняете проекты намного быстрее.
3. Они понимают, что для того, чтобы стать великим автором песен, композитором или продюсером/инженером и сделать это в области музыки, необходимо взаимодействовать с другими людьми.
Музыка - это индустрия людей. Это нельзя преувеличивать. И чем больше вы сможете выйти из своей домашней студии и познакомиться с другими авторами песен, композиторами или продюсерами/инженерами, тем более успешными вы станете.
Вообще-то, у меня есть девиз, под которым я живу: "Я либо работаю в сети, либо не работаю"! Очень легко увлечься тем, что ты делаешь, и никогда не покидать свою домашнюю студию. Но один только этот девиз дал мне больше возможностей, чем я могу сосчитать. Так мне удалось познакомиться с мультиплатиновым певцом/песенником Марти Балином - связь, которая привела меня к тому, что я стал оркестром и со-продюсером его сольного альбома. Когда альбом был закончен, Марти прислал мне чек с запиской: "Гэри Грей - мастер". Его оркестровка подошла к моим песням как вторая пара брюк и сделала их в 10 раз лучше!".
Так я познакомился с Филом Коллинзом, Квинси Джонсом, Филом Рамоном, Джерменом Джексоном и другими великими людьми в музыкальной индустрии.
Так что выходите в сеть FACE TO FACE, познакомьтесь с другими авторами песен, композиторами и продюсерами/инженерами и найдите время, чтобы поговорить с ними.
Я обнаружил, что самые лучшие связи возникают из отношений, которые начинаются с дачи. Общение - это не требование того, что вам нужно, и ожидание того, что люди вам помогут. Вместо этого, спрашивайте у людей, что им нужно, и ОТДЕЛАЙТЕ ИТ. Вот как вы выделяетесь в сознании людей.
4. Они сравнивают свою продукцию с коммерческими продуктами, они восхищаться и уважать.
Продюсирование качественной музыки не достигается путем полета вслепую. Наиболее успешные авторы песен, композиторы и продюсеры/инженеры понимают ценность сравнения своей музыки с коммерческими записями - техника, называемая "A/B'ing".
A/B'ing - это метод сравнения вашего трека с коммерчески успешными эталонными треками, которые схожи в определенных аспектах (схожесть может быть общим звучанием, жанром, аранжировкой, инструментарием и т.д.). Например, вы можете ссылаться на звучание ударных, тон гитары, нижний конец микса или даже на общий эмоциональный уровень.
Есть много различных способов А/Б, которые я разработал, и которые я преподаю на своем онлайн курсе, в "Прибыльной домашней студии", но на сегодняшний день, давайте придерживаться самой важной системы А/Б: "Шахматная А/Б'ing".
Чтобы создать А/Б файл Checkerboard, вы "шахматная доска" примерно пять секунд вашей дорожки и пять секунд контрольной дорожки снова и снова.
Настройте петлю вокруг области смеси, над которой вы работаете. Во время прослушивания микса, чередующегося с контрольной дорожкой, нажмите кнопку "Воспроизведение" и внесите изменения в свой микс. Вы будете поражены, насколько лучше будут получаться Ваши миксы при использовании этой невероятной A/B техники. По-настоящему удивительно получать истории успеха от владельцев Home Studio по всему миру, так как их уверенность в себе возрастает, а их карьера начинает развиваться благодаря этой единственной технике!
Следующий шаг - экспортировать файл "Checkerboard A/B" и прослушать его через динамики вашего ноутбука, с наушниками, в машине, и в любом другом месте, где, по вашему мнению, обычный поклонник музыки может слушать музыку.
Ключ к успеху A/B'ing - это помнить, что вы не пытаетесь артистически совместить ваш эталонный трек. То, что вы делаете, это сравниваете КАЧЕСТВО вашей дорожки с КАЧЕСТВОМ эталонной дорожки. Вы можете заметить, что ваш трек слишком бурный в нижнем конце. Или, возможно, ваши высококлассные звуки слишком яркие и раздражающие. Или, может быть, вы откроете для себя те области вашего трека, которые кажутся скудными. Вы также можете сравнить отдельные элементы, такие как "капкан с капканом", "вокал с вокалом" и т.д. И если вы сможете найти профессиональные миксы, которые были разбиты на стволовые файлы (что-то, что я поставляю с моими онлайн курсами), то у вас будет невероятная возможность A/B вашего индивидуального микса к отдельным элементам из успешных коммерческих миксов.
5. Они избавляют свое окружение от отвлекающих и негативных ситуаций, людей, и окрестности.
Это чрезвычайно важно для вашего успеха. Вы имеете дело с невидимой субъективной формой искусства, открытой для критики и мнения со всех уголков и трещин вашей жизни. Некоторые из людей, для которых вы играете свои треки, вдруг становятся "экспертами" и "авторитетными", когда вы спрашиваете об обратной связи.
Если они позитивный человек, вы получаете позитивный, конструктивный отзыв. Но будьте осторожны - вы можете замедлить свою карьеру и даже остановить его холодным, если вы окружаете себя негативными, разрушительными людьми, которые используют возможность "дать вам свою обратную связь", искусно нарезая и нарезая кубиками свой энтузиазм и энергию, иногда без вас понимая, что происходит. Они могут притворяться вашими "друзьями" и говорить, что они только "честные".
Когда речь заходит о вашем успехе, черт возьми, с такими людьми! Уберите их от себя, если это необходимо и уместно. Чем дальше, тем лучше. Иногда вам приходится иметь с ними дело из-за жизненных ситуаций и динамики. Если это так, держите их подальше от вашего внутреннего круга.
Как только негативы уйдут, сосредоточьтесь на том, чтобы избавиться от отвлекающих факторов. Тогда ты сможешь лучше сфокусироваться. Все великие продюсеры и музыканты чрезвычайно сосредоточены и работают над одним делом за раз; "многозадачность" - неудачное слово, которое проникло в нашу культуру. Делайте по одному и полностью сосредоточьтесь на этом. Да, вы можете делать несколько вещей за определенный период времени, но вы работаете только над одной вещью за раз.
Когда вы избавитесь от негатива, отвлекитесь и сосредоточьтесь на одном - смотрите на мир! Ваша уверенность в себе, ваша жизнь и ваша карьера действительно взлетят на воздух!
Гари Грей - преподаватель онлайн-курса "Студия прибыльного дома". Он является композитором, продюсером и инженером, удостоенным наград, и создал множество проектов для 20th Century Fox, Disney, Hollywood Records, A&E, EMI, CBS и многих других в своей домашней студии.
Теги: с участием домашняя студия продакшн написание песен советы