[Примечание редактора: эта статья написана Хью Макинтайром.]
При создании альбома в студии большинство артистов записывают все инструменты, комбинируют их, а затем добавляют к ним вокал. Именно так в наши дни отслеживается почти вся профессионально записанная музыка, и это дает прекрасную возможность, которой не могут воспользоваться столь многие музыканты.
Вы можете забрать многое из студийного сеанса, включая последнее музыкальное произведение, а также вокальные и инструментальные треки, и в то время как многие люди просто хранят их в папке на своем компьютере или на компакт-диске, которые они в конечном итоге потеряют, есть много чего, что можно сделать только с музыкой, или, возможно, только с вокалом.
Вот пять причин, по которым вы должны выпускать инструменты к своим песням, что может быть быстрым и простым монетарным аппаратом, о котором вы никогда не задумывались.
1. Ремиксы
Когда вы делаете куски своих песен доступными для всех, кто хочет их получить, вы открываете бесконечные возможности, когда дело доходит до ремиксов. Талантливые продюсеры могут многое сделать с обычной песней, но если ты предлагаешь музыку и свой вокал, то можно сделать гораздо больше, и это не требует от кого-либо протянуть руку помощи в поисках тех файлов, которые они могут и не потрудиться сделать.
Когда кто-то делает ремикс вашей песни, это может принести вам огромную пользу. Если он загрузит его в интернет, и люди начнут его транслировать, вы заработаете гонорары, как автор песни, и хотя в конце концов они могут быть невелики, вряд ли вам будет стоить ничего, если вы принесете эти центы.
Кроме того, в редких случаях ремикс может взять песню, которую мало кто слышал, и превратить ее в настоящий хит. Существует множество примеров того, как звездная переделка стала известной версией любимой мелодии, например, с Ланой Дель Рей (хит "Summertime Sadness" № 6 на Hot 100 из-за ремикса Седрика Жерве), Майком Познером (Mike Posner) ("I Took a Pill in Ibiza" попал в No. 3 и заслужил номинацию "Грэмми" благодаря переделке Сиба) и OMI (его единственным хитом стал ремикс Феликса Джейна (Felix Jaehn) на "Cheerleader", разбитый на 1 место).
Ремиксы также представляют ваше имя и вашу работу как артист аудиторию, которая в противном случае может полностью скучать по вам, и это всегда хорошо для начинающих независимыхартист.
2. Обложки
Если люди хотят кавер-версию одной из ваших песен, они могут подобрать акустическую гитару или сесть за пианино и разобраться в ней, но на это уходит много времени, и не все так музыкально настроены. Если вы дадите им музыку, которая поддерживает ваш трек, те, кто являются только певцами, могут сконцентрировать свое внимание на том, чтобы поставить свою собственную вертушку на одну из ваших мелодий. Противоположное может быть верно и для тех, кто хочет использовать Ваш голос, но изменить композицию.
Опять же, это приносит пользу только вам, так как вам платят как автору песен за любые и все потоки (до тех пор, пока все делается правильно, то есть). Если никто не услышит обложку, то ничего страшного не случится, но если она станет хоть немного популярной, то кто знает, сколько людей услышат твои слова и твою музыку впервые?
3. Еще один релиз!
В сегодняшней музыкальной экономике фанаты всегда ищут следующий релиз. Всего через несколько недель после того, как вы дадите им альбом, они будут задаваться вопросом, когда же появится новыйсингл, видео или, может быть, целый новый EP или альбом. Никто не может идти в ногу с прожорливым аппетитом, который сформировался у публики за последние несколько лет, но вы можете дать им что-нибудь в виде инструментального релиза.
Через несколько недель или месяцев после падения вашего альбома, не стесняйтесь загружать свои инструменты на ваш сайт и на потоковые платформы. Вам не нужно делать из мухи слона, как будто это другой подходящий альбом, но дайте знать всем, если им это интересно. Эти мелодии, может быть, и не оказывают большого влияния, но усилия показывают, что вы постоянно выпускаете контент, и это всегда хорошо.
4. Предлагая ваши песни в другом свете
Иногда, когда песни выпускаются с музыкой и вокалом, объединенными в одну, конечный продукт лучше, но детали могут быть упущены из виду. Позвольте вашим поклонникам услышать эти две составляющие по отдельности, и они смогут услышать каждую ноту, каждое слово, и по-настоящему впитать в себя мастерство вашего творчества.
Вы тратите много времени на то, чтобы сделать это искусство великим, а теперь пусть они поймут, насколько оно на самом деле фантастично!
5. Синхронное лицензирование
Каждый музыкант, который хочет зарабатывать на жизнь своим искусством, всегда должен быть в поиске больших возможностей синхронизации, которые могут потребовать очень мало, артист но которые также могут принести столь необходимую зарплату. Когда вы только даёте команде работать с вашими синхронизаторами, они могут делать покупки только в надежде, что людям, добавляющим музыку на ТВ и в кино, нужно что-то с вокалом... но если вы даёте им вокал, музыку и конечный продукт, у них будет больше возможностей для работы с ними. Никогда не знаешь, когда режиссеру или музыкальному руководителю понравится твоя фортепианная композиция, но не твои слова.
УTuneCore Администрации Музыкальных Публикаций есть команда, которая занимается лицензированием синхронизации, которая может ответить на вопросы и, возможно, даже получить для вас эту сделку, которая будет иметь все значение. Если вам интересно (а вам это необходимо), посмотрите подробнее здесь.
Метки: кавер-песни с участием инструменталы ремикс синхронизация