3 вокальных микширования ошибок (которые делают DIY артисты)

27 апреля 2020 года

[Примечание редактора: эта статья была написана Робом Мэйзесом. Для более подробной информации о микшировании, посмотрите наш недавний эпизод #MusicMadeMe Podcast с продюсером/инженером/микшером Домом Морли (Dom Morley)! ]

Смешивание очень важно для получения профессионального вокального звучания, но его легко испортить. Когда вы впервые начинаете микшировать, вокал - это одна из самых трудных вещей.

В этой статье я покажу вам три самые распространенные ошибки вокального микширования.

Так что если вы хотите избежать катастрофы смешивания, убедитесь, что вы избегаете этих общих проблем!

Ошибка #1 - Настройка вокала на слишком низкий уровень.

Это номер один, который я вижу в ТОНе первых миксов людей. Все звучит неплохо, но вокал абсолютно похоронен под всем остальным в миксе!

Эта ошибка особенно распространена, когда певец также микширует песню.

Давайте будем откровенны, страшно выставлять себя напоказ! Вокал обычно самый уязвимый, человеческий элемент во всей смеси. Что может быть страшно для певцов! Но именно поэтому вы хотите, чтобы ваш вокал был кристально чистым.

Помня об этом, вы должны поставить свой вокал в центр и вперед, даже если это немного страшно.

Хороший способ убедиться, что ваш вокал на хорошем уровне, чтобы проверить ваш микс против профессионала контрольный трек.

Услышав, насколько громким будет вокал на профессиональном треке, вы сможете снять любые опасения по поводу увеличения громкости собственного вокала.

Чем больше вы это делаете, тем больше вы инстинктивно ставите свой вокал на нужный уровень в вашем миксе.

Ошибка №2 - Агрессивный эквалайзер.

Вторая ошибка - слишком агрессивное использование эквалайзера.

Когда ты слышишь свой собственный поющий голос, это может быть супер дребезжание. Большинство людей ненавидят слышать себя на записи, потому что это не то, как мы слышим себя в нашей голове.

Часто люди хватают EQ и сходят с ума, пытаясь "исправить" свой вокал, добавляя тонну сокращений и бонусов.

Вот в чем проблема...

Наши уши очень, очень настроены слышать чужие голоса. Огромные изменения мгновенно заметны для нас и делают голосовой звук фальшивым или просто плохим.

При работе с вокалом хочется расслабиться и применить объективный подход.

Перед тем, как дотянуться до эквалайзера, смиритесь с тем, что ваш вокал может звучать "не так", как вам кажется. Но то, что это не то, что вы ожидали, не означает, что это звучит плохо!

Сосредоточьтесь на объективных вопросах, таких как странный тон комнаты, бокс или звонок.

Сосредоточившись на плохих звуках, которые вы на самом деле можете контролировать, вы получите естественный и приятный вокал.

Ошибка № 3 - Слишком много ревербов.

Множество новых микшеров не имеют тонны опыта работы с ревербератором и немного переборщит с ним. Особенно на вокале.

Если ваш жанр не требует супер атмосферных мелодий, слишком много реверберации может сделать микс звучать любительски или скучно.

Многие современные поп/рок/фолк песни предпочитают гораздо более сухое вокальное звучание, чем старые записи.

Когда вы применяете реверберацию к вашему вокалу попытаться добавить достаточно, чтобы вы начали слышать его, а затем отступить от него просто прикосновение.

Если вы отключите и отключите свой ревербератор, вы все равно услышите огромную разницу в пространстве вашего вокала, но реверберация не будет так отвлекать и отвлекать от вашего вокального выступления.

Если вы все еще чувствуете, что вам не хватает большего или большего звука в этом мире, попробуйте отсрочить.

Что делать дальше

Избегая этих общих подводных камней, вы будете на шаг ближе к созданию вашего следующего лучшего трека.

Имейте эти советы в виду на ваш следующий вокальный микс, и вы будете смешивать фантастический вокал с легкостью!


Роб Майзес - продюсер, микс-инженер и основатель Musician On a Mission, сайта, посвященного предоставлению ценных советов по записи в домашних студиях.

Теги: с участием смешивание продакшн вокал