НОВИНКА! Развивайте карьеру с TuneCore Rewards.

[Примечание редактора: эта статья была написана Сирмой Муньяр и является заключительной частью трехчастной серии. Обязательно ознакомьтесь с первой и второйчастями].

Во второй части серии я исследовал некоторые стратегии организации и приборостроения для новичков. 

В этом заключительном предложении я собираюсь представить технологии переработки и смешивания, о которых должен знать каждый производитель.

  1. Вам не нужно учиться использовать каждый аудиоэффект сингл , но вы должны понимать те, которые необходимы в любом миксе.

Существует 4 аудиоэффекта, которые продюсеры и микширующие инженеры используют чаще, чем любые другие: эквалайзер, компрессор, реверберация и задержка. 

ЗКВ 

Вы можете сравнить варианты эквалайзера в вашем DAW с тем, который у вас есть в вашей автомобильной звуковой системе. 

Вы знаете, как увеличить и уменьшить громкость низких частот или сделать так, чтобы ваше прослушивание было максимально приближено к диапазону высоких частот? Плагины эквалайзера предлагают такое управление и многое другое. 

С эквалайзером в DAW вы можете достичь нужного вам тонального баланса, увеличив громкость одних частот и уменьшив другие. 


Наилучшим способом интернализации возможностей эквалайзера является переход на полностью параметрический эквалайзер. Например, эквалайзер Logic Pro X Channel EQ и эквалайзер Ableton EQ 8 являются отличным выбором.

Компрессор

Сжатие как понятие является запутанным для большинства новичков. 

Причина этого заключается в том, что чаще всего загрузка компрессора с предустановленной настройкой может привести к увеличению объема из-за настройки коэффициента усиления подпитки. 

Видите ли, большинство разработчиков компрессоров хотят предложить новичкам солидную отправную точку, которая их вдохновит. Именно поэтому после подстройки параметров в компрессоре, который будет выполнять фактическое сжатие, они поворачивают ручку усиления макияжа вверх, так что вы получите этот жирный, ровный и захватывающе громкий звук одним нажатием кнопки.

Несмотря на то, что есть несколько замечательных вариантов предустановок, когда речь заходит об изучении каждого параметра в компрессоре, лучше всего работать с чистым холстом. 

Первое, что вам нужно принять, это то, что работа компрессора - это сжимать, а не расширять. 

По мере того, как вы углубляетесь в производство музыки, вы обнаружите, что существуют различные типы компрессоров, некоторые из которых имеют меньшее количество ручек для игры, чем другие. Однако почти у всех из них есть пороговый параметр, и это потому, что без определения порога компрессор не будет знать, когда он должен сжиматься. 

Скажем, ты передвинешь пороговую ручку на -20 дБ. При этом вы говорите компрессору сжимать производительность всякий раз, когда она достигает уровня громкости выше -20 дБ. Таким образом, увеличение уровня порога приведет к более громкому звуку. При снижении порога вы заметите, что производительность становится тише и сжимается. 

После того, как вы определили пороговую установку, вы можете обратиться к соотношению, чтобы решить, какая сумма снижения прибыли должна произойти. 

(Объяснение компрессоров - Звуковые основы со Стеллой Эпизод 3: https://www.youtube.com/watch?v=IbIC7B4BU6g

Скажем, у тебя очень динамичное вокальное выступление. Бывают моменты, когда певец оттягивает песню, а также случаи, когда они почти шепчутся.

С помощью ручки соотношения можно держать громкие моменты под контролем. 

Если соотношение находится на уровне 2:1, это означает, что за каждые 2 децибела производительность достигает порогового значения, то компрессор пропускает только 1 дБ. Аналогично, если соотношение 8:1, это означает, что на каждые 8 децибелов производительность достигает порогового значения, компрессор пропускает только 1 дБ. Вот почему компрессор с отношением 8:1 будет работать больше, чем компрессор с отношением 2:1. 

После того, как вы контролируете динамику вашей производительности, вы можете обратиться к параметру усиления макияжа, чтобы отбросить назад те децибелы, которые вы теряете в процессе сжатия. 

Реверб

Даже большинство людей, которые ничего не знают о производстве музыки, имеют приблизительное представление о том, что должен делать эффект реверберации: реверберировать звук. 

Существуют определенные типы ревербераторов, которые считаются традиционными, такие как тарелка, комната и зал. Существуют также искусственно искаженные и синтезированные пространства с постоянно изменяющимися реверберациями. Но в большинстве производств, стандартные опции дадут вам тот результат, который вы ищете. 

Если вы ничего не знаете о том, как контролировать количество реверберации, обратите внимание на сухие и влажные параметры. Как и большинство других плагинов, программные реверберационные эффекты поставляются с предустановками. Как только вы наткнетесь на понравившуюся вам заготовку, вы можете повернуть мокрый фейдер или ручку вверх, чтобы увеличить количество реверберации в смеси. 

Универсально, в любом аудиоэффекте, "мокрый" представляет собой затронутую версию исполнения, в то время как "сухой" - оригинальную, незатронутую версию. 

Задержка

Задержку часто путают с реверберацией, потому что в некоторых случаях достигаемые ими результаты могут звучать довольно похоже. 

В то время как плагины реверберации предлагают вам искусственное пространство, в котором звук, который вы обрабатываете с ним, практически реверберируется, эффект задержки принимает этот звук и воспроизводит его с небольшой задержкой. 

(Reverb and Delay Explained - Sound Basics with Stella Episode 4 by Waves Audio: https://www.youtube.com/watch?v=-jPPJEHMepA&t=1s

Вы можете синхронизировать плагин задержки по темпу и заставить его воспроизводить эхо в четверть-нотах, восьмой ноте или различных других меньших и больших разделениях нот. Кроме того, вы можете оставить кнопку синхронизации темпа выключенной и определить время в миллисекундах. 

В большинстве плагинов задержки, вы увидите мокрый / сухой настройки, которые вы можете контролировать с легкостью. Иногда, в некоторых плагинах, количество эффекта в смеси можно контролировать с помощью ручки "mix". 

Один из параметров, о котором вы должны знать, в частности, когда речь идет об эффектах задержки, - это обратная связь. 

Если ручка обратной связи полностью опущена, вы услышите эхо только один раз. По мере того, как Вы включаете его, эхо будет умножаться, что приведет к непрерывно растущему хаотичному звучанию. 

2) Узнайте об автоматизации для управления фейдером громкости и настройках эффектов по всей песне.

Автоматизация позволяет вам писать в том, что должно происходить во время сеанса. В некотором смысле, это похоже на написание песен. 

Например, если громкость лидирующего вокала нужно убавлять только в припеве, можно использовать автоматизацию громкости. Как только вы это сделаете, ваш DAW автоматизирует фейдер громкости этого канала.

Точно так же вы можете автоматизировать почти каждый параметр в каждом плагине. Полный переворот игры! 

3) Убедитесь, что ваш главный канал не обрезается.  

Если микс слишком громкий, то в некоторых местах он будет искажаться. Выключение фейдера канала мастера или стерео может показаться быстрым решением этой проблемы, но в реальности правильным решением будет вернуться назад и исправить сам микс. 

Вот почему всегда рекомендуется смешивать вниз, а не вверх, с самого начала. В идеале, в самые громкие моменты микширования, ваш мастер-канал должен быть пиковым на уровне -6 дБ.

4) Когда вы прерываете сеанс, оставьте опцию "нормализовать" выключенной. 

Опция "нормализовать" автоматически переводит микс на уровень громкости, доступный для прослушивания. Поскольку здоровый микс имеет тенденцию быть относительно тихим, большинство DAW предлагают эту опцию на выходе. Но в некоторых случаях "нормализация" может принести больше вреда, чем пользы, искажая самые громкие моменты в вашем миксе. 

Если ваша цель состоит в отказе от микса без потери качества звука, не "нормализуйте". Плагин ограничителя, который вы вставляете в канал мастера (или стерео выход) - это гораздо более безопасный способ увеличить громкость вашего сеанса.

СИРМА является независимым певцом, автором песен и продюсером. Она создатель Современное эстрадное вокальное производство курс "Саундфлай" и имеет диплом музыкального колледжа Беркли.

Теги:

Наш плейлист