Как преобразовать то, что ты думаешь о самой значимой музыке.

24 декабря 2020 года

[Примечание редактора: эту статью написал Патрик МакГир.]

Что у тебя на уме? На первый взгляд, это вопрос, который, кажется, не имеет никакого отношения к созданию музыки, но на самом деле твои мысли - это то, что должно формировать твою музыку больше всего. Мы много говорим о том, насколько важна аутентичность в музыке, и это начинается с мыслей, надежд, наблюдений и прошлого опыта артист. Это то, что формирует вашу уникальную идентичность как создателя, и это не то, что вы можете заставить, подделать или сфабриковать.

Но, к сожалению, многие музыканты действительно пытаются обойти свою аутентичность, создавая музыку, которая не коренится в их истинной сущности. Некоторые артисты притворяются, пытаясь скопировать личности и опыт условно успешных артистов. Другие боятся делать работу, столкнувшись со своим истинным творческим явлением, и в конце концов пишут музыку, которая никогда не достигает своего истинного потенциала. Но вне зависимости от причины, все, что ставит дистанцию между нами и нашей аутентичностью в музыке, является серьезной проблемой, которую необходимо решить. Слушатели - умные и сообразительные наблюдатели. Если ваша музыка не аутентична, они узнают. 

Для многих развивающихся артистов не всегда легко отличить аутентичное письмо от написания тех песен, которые, по их мнению, хочет услышать мир. Если это похоже на тебя, то прибить свою истинную музыкальную идентичность, обращаясь к тому, о чем ты думаешь больше всего каждый день, - это отличное упражнение, которое поможет тебе создавать музыку со страстью и аутентичностью. 

Почему Mindsets Matter 

Есть музыка, которую, как мы думаем, мир хочет, чтобы мы делали, и есть музыка, которую мы исследуем и создаем, которая исходит из глубины нашей истинной сущности. Бывают моменты, когда конечный результат того, что мы пишем, соответствует нашим предыдущим ожиданиям, но не всегда. Менталитет, который у нас есть, чтобы войти в процесс написания, чрезвычайно важен. Когда мы позволяем внешним ожиданиям и границам диктовать, какой должна быть наша музыка, войти в творческий процесс, мы уже проиграли половину битвы, когда дело доходит до создания подлинно и честно.  

Когда вы начнете рассматривать свою уникальную личность как бесценное достояние в музыке, вы поймете, что вещи, о которых вы думаете изо дня в день, на самом деле очень важны. Вместо того, чтобы писать о том, как готовить кофе и выгуливать собаку, я говорю о более глубоких мыслях, которые можно использовать для поиска того, что вдохновляет вас больше всего в вашей жизни. Может быть, это глубокая любовь или страдания, которые вы испытываете, когда думаете о конкретных отношениях. Или, возможно, это то, как вы чувствуете события в мире, вашу немузыкальную работу или то, как вы выросли. Это меняется для каждого артист, но мысли и чувства, подобные этим, были источником вдохновения для бесчисленного множества замечательных песен. Игнорируй их, и ты упустишь бесценные источники вдохновения для своей музыки. 

Это так важно наклониться к тому, кто ты есть и что тебя волнует как артист , потому что игнорировать то, где ты сейчас находишься в жизни, и пытаться создать из мышления, которое на самом деле не твое, это в основном как освещение чьей-то чужой музыки. Слушателей интересует, что ты можешь сказать и что уникально в тебе через твою музыку, а не то, насколько хорошо ты можешь копировать чужую интерпретацию музыки. 

Превращение того, о чем ты думаешь, в значимую музыку относится не только к тексту, хотя это большая часть уравнения. Идентичность играет огромную роль в том, как ты развиваешь мелодии, аккордовые прогрессии и ритмы в музыке. Способность воплощать свои мысли в эмоции имеет решающее значение как музыкальный исполнитель, но ты не сможешь этого сделать, если будешь отвлекаться, пытаясь звучать определенным образом или чувствовать вещи, которые не соответствуют твоей истинной идентичности как артист. Нет ничего более мощного в музыке, чем артист , привносящие свои подлинные эмоции и энергию в процесс написания музыки и создающие что-то значимое из воздуха. Здесь рождается отличная музыка, но часто сюда трудно попасть. 

Внимание к вашей жизни и миру вокруг вас - это первый шаг к созданию аутентичности. Это требует напряженной и постоянной работы, но глубокое изучение твоих мыслей, наблюдений и опыта даст тебе нечто вроде мощного вдохновения, которое приведет тебя к свободной, неразборчивой аутентичности в создании музыки. Независимо от того, являешься ли ты подростком, создающим музыку в своей спальне, или знаменитым поп-музыкантом артист, работа такого рода никогда не прекращается, если ты хочешь постоянно создавать увлекательную музыку, которая соответствует твоей уникальной индивидуальности. Это включает в себя проверку перед тем, как писать, чтобы убедиться, что ваше сердце находится в нужном месте, и иметь возможность взглянуть на свою жизнь безошибочно. Помните, что мы не делаем музыку, чтобы угодить алгоритмам и увеличить количество потоков. Мы создаем музыку, чтобы общаться с другими людьми, развлекать их, утешать их и общаться с ними. Чтобы по-настоящему преуспеть в этих вещах, мы должны поставить нашу собственную человечность на передний план в наших творческих процессах. 

Теги: артист советы мозговой штурм сотрудничество с участием музыканты