[Примечание редактора: эта статья была написана Хью Макинтайром].
За годы работы в музыкальной индустрии я общался с бесчисленным количеством музыкантов на всех этапах их карьеры - от тех, кто только начинает работать с горсткой песен, до крупнейших имен в этом бизнесе. Две вещи, похоже, отделяют ведущих фигур в этой области от тех, кто не добился никакого влияния: музыка и брендинг.
Первый из этих двух пунктов кажется очевидным, но второй ускользает от многих. Мне говорили, что брендинг - это пустая трата времени, что-то для компаний, звезд социальных сетей и так далее, но я не могу не заметить, что те артисты, которые узнают, что это такое и как правильно брендировать, часто выигрывают. Они привлекают внимание, как со стороны фанатов, так и со стороны людей, занимающих должности и власть, и именно они попадают в чарты, хорошо продаются, гастролируют по миру и зарабатывают на музыке хорошие деньги.
Итак, если это похоже на то, чего вы хотите в своем будущем, выслушайте меня и расскажите, почему целостный и устойчивый образ бренда абсолютно необходим каждому работающему музыканту.
Показывает, что вы настроены серьезно
Есть много действительно плохой или совершенно посредственной музыки... но есть и много хорошего или даже великого искусства, и большая часть его остается нераскрытой для широких масс. Это позор, но это печальная правда музыкального мира. Так много людей, создающих качественные мелодии, готовы потратить время и силы на то, чтобы приложить ручку к бумаге, записывать и перезаписывать, пока все не станет идеальным, но сколько из них собираются вложить ту же энергию в то, чтобы превратить себя в брендовую, известную запись артист? Важно отметить, что эти два понятия не обязательно совпадают.
Вложение времени, денег и усилий не только в свое творчество, но и в создание своего бренда, а также во все остальное, что связано с музыкальной карьерой (сайт, гастроли, товары, рассылка по электронной почте и так далее, и тому подобное), показывает, что вы не просто талантливы, вы настроены серьезно. Если вы действительно хотите зарабатывать достаточно денег, чтобы жить за счет музыки, вам придется серьезно подойти к делу и начать изучать все эти темы... или, по крайней мере, нанять тех, кто сможет решить их за вас.
Доказывает, что вы понимаете
Многие up-and-comers мечтают быть работающими музыкантами, которые могут содержать себя только своим искусством, но многие андерграундные группы, кажется, просто не понимают важности таких вещей, как социальные медиа, PR, маркетинг, реклама и брендинг. Все это необходимо в современной индустрии, и те, кто у власти, обращают внимание на тех, кто это понимает. Если ваша цель - когда-нибудь заключить сделку с Alabel, то это, безусловно, то, о чем должны помнить власть имущие. Конечно, они хотят иметь большой талант, но они также прекрасно понимают, какие действия действительно имеют значение для того, чтобы не просто выжить, но и процветать.
Помогает привлечь внимание
Каждый хочет, чтобы его музыка говорила сама за себя, но почти каждому артисту на планете нужна небольшая помощь в привлечении внимания. Я не утверждаю, что каждый музыкант должен носить скупую одежду или делать громкие трюки во имя своего искусства, но есть что-то, что можно сказать о том, что нужно хотя бы немного играть в игру.
Как я уже говорил выше, в мире так много хорошей музыки, и все время появляется еще больше. Их слишком много, чтобы каждый мог попробовать все, поэтому те, кто обычно привлекает внимание людей, выделяются более чем по одной причине. Конечно, их песни превосходны, но у них также есть внешность, их фотографии интересны, или их видео становятся вирусными.
Некоторые люди просто хотят быть в центре внимания, а другие рассматривают внимание как инструмент маркетинга. Вы можете использовать брендинг для привлечения глаз и ушей, а когда они настроятся на вас, хотя бы ненадолго, поразите их своим искусством. Ведь в этом и был смысл, верно?
Определите себя
Вы можете думать, что точно знаете, кто вы такой артист, но каждый может узнать о себе немного больше! Решение о том, что представляет собой ваш бренд, может помочь вам установить некоторые параметры, в рамках которых вы будете работать как человек и как музыкант, и иногда эти границы могут быть действительно полезными.
Если вы потратите некоторое время на выбор всего - от цветов и шрифтов до настроений и тонов, - все эти знания должны отразиться в вашей работе. Вы можете обнаружить, что ваш следующий альбом должен быть темнее, чем вы думали вначале, или, возможно, вы почувствуете, что несколько треков просто не подходят к той атмосфере, которую демонстрируют ваши образы. Все это нормально! Хорошо редактировать, чтобы все работало гладко, и находить любые причины, чтобы переделать и убедиться, что все выглядит и звучит идеально.
Теги: артист советы брендинг представление продвижение советы по продвижению