Лицензирование на сэмплирование и биение музыки
Художники и продюсеры, специализирующиеся на хип-хопе, танце и некоторых других музыкальных жанрах, уже давно получили лицензию на сэмплирование и бит. Даже случайный поклонник музыки иногда способен подобрать в новых произведениях так называемые "сэмплы" других песен.
При этом всегда возникало много вопросов, связанных с процессом и требованиями получения надлежащего разрешения на использование произведения другого музыканта в качестве "образца" в артист"новом произведении". В дополнение к этому, так как всё больше и больше музыкантов имеют свои "биты" или инструментальные трэки в продаже, необходимость обеспечить правильное обращение с этими аранжировками становится ещё более критичной. Теперь мы рассмотрим каждую из этих тем по очереди.
Как правило, правообладатель трека, который может быть изображен артист на звуковой записи, имеет исключительное право публично продавать, распространять и лицензировать трек другим лицам. Для того, чтобы другой музыкант мог использовать весь существующий трек или его часть, между сторонами должно быть заключено соответствующее соглашение. Такое письменное соглашение называется "лицензией" и представляет собой документ, дающий право стороне делать конкретную вещь.
Лицензия может включать право на публичное распространение и монетизацию песни с помощью физических или цифровых копий или через потоковую музыкальную платформу. Она может также включать разрешение на публичное исполнение произведения по радио или в прямом эфире, в концертном исполнении.
В музыкальном бизнесе существуют две распространенные ситуации, когда необходимо, чтобы человек приобрел соответствующие лицензии. Это когда музыкант занимается музыкальным "сэмплированием" существующего материала или целого трека и когда он артист покупает "бит" или инструментальный трек у другого. Теперь мы рассмотрим каждую из этих ситуаций по очереди.
Что такое музыка "сэмплинг"?
Музыкальный "сэмпл" лучше всего описывать как использование определенной части или стиха чужой песни и/или другого записанного материала и включение его в совершенно новое произведение. Фактическое количество используемого материала варьируется от ситуации к ситуации, так как артист можно использовать лишь микширование в уже существующей уникальной комбинации ударных или гитарный рифт. Они могут использовать весь припев или полный куплет из другой песни.
Это действие, в простейшем смысле, можно рассматривать как "копирование и вставку" части существующего звука другого музыканта в свою новую запись.
Хотя это может показаться простым, нелицензионные примеры такой практики могут подвергнуть автора потенциальной ответственности за нарушение авторского права. Однако есть способы избежать потенциальной ответственности путем получения надлежащего разрешения на использование "образца" чужого произведения.
Как получить "Очистку образца" для существующей записи?
Для правильного и законного "сэмплирования" работы другого музыканта в артист"треке", сэмпл артист должен получить "допуск к сэмплированию" от всех соответствующих владельцев оригинальной записи и лежащей в ее основе музыкальной композиции.
Как мы уже обсуждали ранее, на каждую песню распространяются два авторских права - на звукозапись (обычно управляемую звукозаписывающей компанией, например, Atlantic Records) и на лежащую в основе музыкальную композицию (обычно управляемую музыкальной издательской компанией, например, Universal Music Publishing). Это означает, что сторона, желающая "попробовать" или иным образом включить существующий материал другой стороны, должна получить разрешение обоих владельцев авторского права на эту композицию. Это означает, что музыкант должен заключить лицензионное соглашение с каждым владельцем, чтобы законно использовать "образец".
Как правило, для определения владельцев каждого авторского права на композицию музыканту следует начать с доступа и поиска по базам данных общества исполнительских прав США на веб-сайтах этих организаций (т.е. ASCAP или BMI). В этих репертуарных базах данных, как правило, перечисляются все соответствующие авторы и продюсеры песен, а также контактная информация музыкального издателя конкретного трека.
Обычно в этих базах данных перечисляются прямые контактные данные перечисленных лиц; и, если информация не указана, музыкант, пытающийся найти правильную контактную информацию, должен сосредоточиться на внутренних отделах конкретной компании. Некоторые из них включают отделы, которые занимаются "лицензированием", "сэмплированием" или "допусками". Это потому, что это отдельные лица и отделы, которые обычно занимаются лицензированием готовых записей третьим лицам.
Как только музыкант определит соответствующего правообладателя, он должен запросить лицензию на "сэмплирование". Как правило, этот запрос должен включать в себя:
- Как долго используется образец в новом треке (т.е. сколько минут? секунд?);
- Какую часть песни артист планируется "сэмплировать" (т.е. весь припев, барабанная петля, небольшой куплет и т.д.);
- Как музыкант планирует использовать сэмпл (только замена припева, искажение фона, непрерывный цикл и т.д.);
- Количество единиц, которые они намерены распределить; и,
- Какие типы носителей артист будут использоваться для распространения новой работы (например, CD, винил, цифровые загрузки, мелодии для звонков, потоковое воспроизведение и т.д.).
Кроме того, некоторые владельцы могут также потребовать, чтобы лицо, желающее "попробовать" существующее произведение, предоставило фактическую копию новой записи для прослушивания правообладателю до выдачи любой лицензии на запрашиваемый материал. В конечном счете, решение о том, выдавать лицензию или нет, зависит от правообладателя, поэтому чем больше информации ему будет предоставлено, тем больше шансов на получение лицензии.
После того, как музыкант должным образом запросил лицензию на "прослушивание" существующего произведения, необходимо согласовать фактические детали лицензии. Типичная лицензия на "прослушивание" может включать авансовый лицензионный сбор, выплачиваемый первоначальным владельцам, а также потенциально включающий роялти, причитающиеся оригиналу артист за каждую проданную запись. В некоторых случаях, например, когда используется значительная часть оригинальной записи или когда оригинальная запись артист хорошо известна, первоначальный владелец может также приобрести фактическую долю участия в новой записи.
Кроме того, лицензионные сделки иногда заключаются на основе выкупа по принципу "flat-fee". В этих случаях музыкант, желающий "попробовать" существующие произведения, просто выплачивает владельцам трека одноразовый гонорар без каких-либо дополнительных гонораров и без выделения каких-либо прав собственности на вновь созданное произведение.
Существует целый ряд факторов, которые могут определять размер лицензионного сбора. Некоторые из них включают в себя:
- Коммерческий успех оригинальной песни,
- Успех и дурная слава оригиналаартист , который выставляется на пробу,
- Успех и дурная слава выборкиартист,
- Длина и количество образца,
- Как будет распределена выборка (т.е. только загрузка, только потоковое воспроизведение и т.д.) и
- Как сэмпл будет использован в новой записи (т.е. весь куплет будет звучать в течение всей песни, барабанный бит "закольцован" внутри инструментала и т.д.).
Как правило, чем известнее оригинальный трек и чем дольше используется образец, тем больше может быть лицензионная плата. Как и в большинстве случаев в индустрии развлечений, артист"переговорная сила" вступает в игру, потому что альтернатива (не лицензирование "образца") может закончиться судебным разбирательством. В таких случаях сторона "выборки" может понести более значительные судебные и юридические издержки, особенно если выбранная песня окажется коммерчески успешной.
Что такое "бит-лизинг" и "бит-покупка"?
ПРИМЕЧАНИЕ: Обязательно прочитайте нашу углубленную статью о битовом лицензировании 101!
Другая распространенная ситуация с лицензированием, с которой сталкиваются музыканты в музыкальном бизнесе, - это недавняя тенденция продюсеров и других бит-мейкеров создавать и продавать свои "биты" (инструментальные треки). Наблюдается приток новых веб-сайтов и отдельных лиц, публично рекламирующих и продающих свои созданные инструментальные треки. В большинстве случаев сделка между создателем инструмента и третьей стороной, желающей использовать материал, осуществляется в форме лицензии и является либо "арендой", либо полной покупкой инструмента.
Первое соображение, которое покупатель должен принять во внимание при покупке инструментального трека или "бита" у другого, это то, "сдается ли трек в аренду" или "продается" им. Это определяет, является ли выданная лицензия эксклюзивной или неисключительной. Обычно, когда создатель "сдаёт" бит другому, покупатель получает неисключительное право использовать инструментал и воспроизводить, продавать или иным образом публично распространять готовые произведения, содержащие бит, в течение определённого периода времени (т.е. месяца, года, нескольких лет и т.д.).
Аренда" битов по-прежнему позволяет первоначальному создателю инструментала продавать и выдавать другие неисключительные лицензии другим музыкантам на тот же самый инструментальный трек, что и купленный. В этих ситуациях, если покупатель хочет продолжать использовать и эксплуатировать запись, содержащую этот арендованный бит по истечении срока, он должен будет заключить дополнительное соглашение с создателем оригинального произведения.
Однако, если физическое лицо желает приобрести исключительное право на использование ритма в течение неопределенного периода времени, необходимо заключить договор купли-продажи инструментального трека. Это соглашение запрещает первоначальному создателю перепродавать один и тот же инструмент другим и предоставляет покупателю единственные и исключительные права на инструментальное произведение для любых целей, которые желает новый владелец.
Как правило, при обсуждении этих видов лицензий и соответствующего лицензионного сбора важно обсудить и договориться о том, как покупающая сторона планирует использовать инструментальный трек. Сюда входит вопрос о том, может ли новый трек использоваться только для конкретного применения (т.е. "только для демонстрационного использования", "только для продажи iTunes", "бесплатно на микстейпе" или отправки песни по электронной почте), сколько копий готового произведения будет создано и выпущено на продажу, а также определение того, на каких носителях (т.е. компакт-дисках, загрузках, потоковом воспроизведении) трек будет доступен. Кроме того, стороны должны решить, на какой территории или территориях готовое произведение может быть продано (т.е. в Северной Америке, Европе, "вселенной").
Как правило, стоимость аренды ритма меньше стоимости покупки эксклюзивных прав на инструмент, так как неэксклюзивная аренда позволяет создателю монетизировать и продавать одно и то же произведение несколько раз раз разным покупателям. Стоимость "аренды" или "покупки" ритма может варьироваться от всего 5 до 10 долларов вплоть до нескольких тысяч долларов. Размер гонорара зависит от репутации и дурной славы инструментального творца, а также от вида использования, который задумывает покупатель.
Как было рассмотрено выше, когда музыкант покупает или берет в лизинг бит, важно, чтобы он удостоверился, что любой приобретенный инструмент не содержит в себе никаких несанкционированных "сэмплов". Если инструментальный трек действительно содержит "сэмпл" чужого произведения, продавец артист должен потребовать от продавца предоставить некий соответствующий документ о "допуске сэмпла" или любое другое четко определенное разрешение, разрешающее использование и коммерческое распространение трека, содержащего этот "сэмпл".
Если продавец не может предоставить надлежащее документально подтвержденное разрешение, то настоятельно рекомендуется избегать покупки (или аренды) этого инструмента, поскольку это может привести к тому, что покупатель будет нести ответственность за возможное нарушение авторских прав. Даже если в "битве за продажу" нет четкого и четко выраженного несанкционированного образца, разумно убедиться в том, что продавец согласен полностью возместить убытки покупателю за создание и заявить, что он возместит убытки покупателю инструмента, если на него будут поданы иски или он будет иным образом признан ответственным за несанкционированный материал, содержащийся в приобретенном произведении. Покупатель должен стремиться к тому, чтобы продавец гарантировал, что он обладает всеми правами на материал, содержащийся в произведении, и что при создании произведения не использовались "образцы" или другие несанкционированные материалы.
Кроме того, важно, чтобы стороны в письменной форме договорились о том, на что имеет право первоначальный автор в обмен на права, которые приобретает покупатель. Сюда может входить продюсер инструментальных произведений, получающий интерес к изданию традиционной музыки в виде готового трека; и, если это так, в соглашении должно быть указано, на какую процентную долю они будут иметь право. Важно также определить ставку роялти, на которую имеет право продавец, которая, как правило, представляет собой определенный процент от дохода, полученного от трека. Эта ставка может быть основана на ставке "за экземпляр" или может быть просто выкупом фиксированной платы, которая не включает никаких дополнительных роялти за проданные записи.
Точно так же необходимо указать, разрешено ли покупающей стороне выдавать третьим лицам лицензии на законченную запись или нет. Стороны должны также договориться о том, какие способы эксплуатации допустимы, например, право на синхронизацию с визуальными изображениями в любых средствах массовой информации, таких как кинематограф, телевидение или видеоигры.
Наконец, между сторонами должно быть принято решение о предоставлении соответствующего кредита, если таковой имеется, и о правах на публичность. Право на публичность позволяет покупателю использовать имя создателя инструмента, его сходство и другие биографические материалы в связи с продажей или иной монетизацией материала. Это чрезвычайно важно, особенно если инструмент создан известным "битовым" продюсером.
Как обсуждалось выше, важно приобрести соответствующие лицензии и права на материал, который музыкант намеревается распространять и монетизировать. Фактически, большинство сторонних платформ распространения, Tunecoreнапример, требуют от своих пользователей проверки наличия у них прав на любой материал, который они делают доступным для продажи. артист Неполучение надлежащего разрешения до начала продажи их музыкальных произведений может оказать потенциальное влияние на суммы, которые музыкант артист может заработать, а также может привести к возникновению у него дополнительных существенных обязательств.
Настоящее Руководство по выживанию не предназначено для предоставления юридических консультаций, поскольку следует консультироваться с адвокатом, специализирующимся в данной области.
Джастин Джекобсон, Эсквайр.
