Yıllar içinde müzik endüstrisinde ki hemen hemen her şey gibi, sanatçı yöneticilerinin rolü de değişti. Bağımsız sanatçılar daha fazla çekiş ve güç kazandıkça, daha fazla risk ve daha fazla sorumluluk söz konusu olur. Tüm bunlar, bir sanatçının kariyerini ileriye taşımada iş geliştirme ihtiyacı anlamına gelir. Bu da çağrı üzerine olmak, beklentiler belirlemek, anlaşmalar ve sözleşmeler yapmak ve bir zamanlar genellikle bir yöneticiye yabancı kabul edilen iş alanlarını ele almak anlamına gelir.

2015 yılında sanatçı yöneticisinin sürekli değişen rolüne daha derinlemesine dalmak için, Temmuz ayı boyunca bağımsız müzik dünyasının en iyilerinden bazılarıyla röportaj yapacağız! Yeni gelenlerden gazilere, poptan alternatife, sadece müzisyenleri yönetmekle kalmayıp, aynı zamanda onları başarılı olmaya zorlayanların günlük yaşamlarını araştırıyoruz.

İlk sırada Vanessa Magosvar. Vanessa co-indiepop duyumları VÉRITÉ ve Betty Who New Torch Entertainment altında , new york merkezli üç yaşındaki yönetim şirketi altında yönetmiştir. O iki yıldır durmadan eziyet oldu ve şimdiye kadar yönetim oyunu onun görüş ve deneyimleri ile bizi aydınlatır. Keyfini!

Şu anda içinde bulunduğun sanatçı/yönetici ilişkileri nasıl başladı? Bunun 2015'te inmenin 'tipik' bir yolu var mı?

Vanessa Magos: Ben şeyler çok daha kişiselleştirilmiş ve kendi kendini idame ettiren, hem sanatçı ve yönetici ve sanatçı ve hayranları arasındaki ilişki anlamında hale geldiğini hissediyorum. Sanatçı ile ilişkiniz çok önemlidir; ne kadar büyürlerse, doğal olarak o kadar çok zorluk ve güvensizlikle karşı karşıya kalırlar ve bir şekilde yönetici olarak gelişim sürecinde yer alan tüm farklı hareketli parçalar arasında çekirdek takım olarak hareket eve gelirsiniz.

Sanatçılarımızdan betty Who, iş bitiminde her şey başlamadan önce arkadaşımdı. Betty ve Ethan(Vanessa'nın yönetim ortağı ve New Torch Entertainment kurucularından)birlikte üniversiteye gitti ve sıfırdan her şeyi başladı, bu yüzden orada gerçekten özel bir bağlantı var. VÉRITÉ ile, onun yönetim şirketlerine bakılmasına yardımcı olan yapımcısı tarafından tanıştırıldık. Müziğe aşık olduk ve dahil olmak istedik. Günün sonunda, başlangıçta birbirinizi nasıl ve nerede bulursanız bulun, herkesin aynı sayfada olduğundan ve proje için ortak bir vizyona sahip olduğundan emin olmak tır.

Bunu yaptığın iki yıl boyunca, ne yle birlikte yürüdin?

Yeni bir yönetici olarak her gün sürekli yeni dersler öğreniyorum. Hızlı bir şekilde öğrendiğim en büyük şeylerden biri, projenin vizyonunun daha büyük bir perspektifine ve anlayışına sahip olmanın tek sorumlusu olduğunuzdu.

Yöneticilerin bu ortaklığın ilk yılında odaklandığı öncelikli iş geliştirme alanları nelerdir?

Bir sanatçının kariyerinin ilk yılında, diğer her şeyin üzerine büyüyeceği temeli inşa ediyorsun. Sanatçılar takımının çekirdek üyelerini getiriyorsunuz... avukat, reklamcı, ajan, vb sanatçının kariyerinin başlangıcını destekleyen olacak. Ama her şeyden önce, sen ve sanatçı ilişkinizi ve ortak bir vizyon ve iş ahlakı kuruyorsunuz. Sanatçının kariyerinin ortaya çıkmasını istediği yolu destekleyen otantik bir şekilde büyümeye karşılıklı bir vizyon ve bağlılık olmadan, işler sarsılacaktır. Odak çok önemlidir.

Deneyimlerinize göre, bir sanatçı yöneticisinin rolünün en büyük yanılgılarından bazıları nelerdir? Neye bukonuda düşündün?

Çoğu insan bir müzik yöneticisinin ne yaptığını gerçekten anlamaz. Dışarıdan bakıldığında, sanatçı ya da yönetici diğerinden daha fazlasını yapıyor gibi görünebilir ama gerçek şu ki, bu son derece işbirlikçi bir süreçtir. Ne sanatçı ne de yönetici işlerini tek başlarına yapamaz ve rolleri çok farklı olmasına rağmen, her ikisi de çok fazla ağırlık taşır lar ve yolun her adımında birbirlerini karşılamaları gerekir.

Yönetici, bir sanatçının kariyerinin her alanında yer alan takımdaki tek kişidir. Bu büyük bir bağlılık. Bu çok karmaşık bir şey - üstte kalmak ve birden fazla projenin tüm yönlerini yönetmek. Sürekli başkalarından öğrendiğimi hissediyorum. Bence insanlar rolün ne kadar kapsamlı olduğunun farkında değil. Bu özel bir pozisyon çünkü kimsenin sahip olmadığı bir sanatçıyla bir bağın var. O kadar farklı bir tarafı görebiliyorsun ki, diğer pek fazla insan göremiyor. Her yüksek ve her alçak.

Herhangi bir kariyer hedefinin istenilen sonuçları almak söz konusu olduğunda bir sanatçının beklentilerini yönetmenin önemini açıklayın.

Ben 'her zaman hareketli' zihniyet önemli olduğunu düşünüyorum. Üç aylık hedefler belirleriz, gözden geçeriz ve yolumuza devam edin. Her hedef kümesinde, bunları başarmış olsanız veya başarmamış olsanız bile, ilerlemeye devam emzebilirsiniz. Kutlamak için bir saniyen var, ya da etmezsin, ve ilerlemeye devam et. Ben tutarlı hedefleri korumak ve kendinizi bir tavana vurmak asla önemli olduğuna inanıyorum çünkü hedefleri değişecek ve gelişmeye, ve birlikte hareket tutmak zorunda. Mizah da her zaman işe yarar.

kate edwards tarafından vanessa magos fotoğraf
Vanessa Magos (Kate Edwards tarafından fotoğraf)

Betty ve/veya VÉRITÉ ilişkinize girmeden önce bir etiketin kaynaklarına sahip miydi? Nasıl bir takım (rezervasyon, tanıtım, vb) bina hakkında gitmek mi?

Ne Betty ne de VÉRITÉ New Torch ile çalışmadan önce bir etiket anlaşma vardı. Ethan ve Betty üniversitede birlikte çalışmaya başladılar ve sınıflar arasında kampüsteki kahve dükkanındaki ilk günlerinden itibaren projenin beyin fırtınası yapacaklardı. VÉRITÉ, 12 saatlik vardiyadan sonra geceleri dairesinde demolar kaydeden Applebees'te garsonluk yapıyordu. Betty şimdi imzalandı ve VÉRITÉ mutlu imzasız kalır. Her iki proje de heyecan verici ve kendi yollarla zorlu. Takımınızı kurarken, işler değişir ve ayarlanır, ama günün sonunda, yönetici önce sanatçının yanındadır ve en önemlisi gemiyi yönetir.

Bu projelerin her ikisiyle de her birini destekleyen kendini işine adamış ve tutkulu insanlardan oluşan inanılmaz ekiplere sahip olduğumuz için çok şanslıyız.

2015 yılında bir sanatçı için bir etiket anlaşması sunulmaya gelince, sanatçı/menajer ekibinin hangi faktörleri göz önünde bulundurması gerekir?

Bence asıl önemli olan, etiketin sanatçıyla aynı sayfada olduğundan emin olmak. Sadece havalı hissetmek ve bir plak anlaşması yapmak ve bir yıl sonra bu ilişkinin içine bir yıl sonra sanatçının genel vizyonu ile aynı fikirde olmadığınızı öğrenmek uğruna bir anlaşmaya girmek istemezsiniz. Bu gezinmek zor ve zor, ama sürekli etiket ile iletişim içinde olmak ve herkesin sürekli hizalanmış olduğundan emin olmak sanatçı ve yöneticinin işi. İletişim güçlü değilse, işlerin rotadan çıkarolması çok kolaydır. Erken bu konuşmaları yapmak ve her şey dahili olması gerektiği gibi çalıştığından emin olmak için en önemli zamandır.

Müzik yayıncılığı sanatçının kataloğunu en üst düzeye çıkarmada sanatçı yöneticisi için ne kadar önemli? Bu konuda nasıl bir rol oynuyorlar?

Bence yayıncılık çok büyük ve önemli bir şey ve sürekli olarak sanatçılarımız için odaklandığım bir şey. Bizim için, sanatçıların yayıncısı ile açık bir diyalog sürdürmek istiyoruz; bu onlara yeni müzik gönderme, yeni işbirliği fikirleri pitching, onların synch departmanı, vb iterek olup olmadığını Sanatçılarımızın insanların zihninde ön planda olduğundan emin olmak için ne gerekiyorsa yaparız.

Etiketler:

Çalma Listemiz