号外!通过 TuneCore 奖励发展你的事业。

音乐采样和节拍授权

专门从事嘻哈、舞蹈和其他一些音乐类型的艺术家和制作人早已将采样和节拍许可作为文化的一部分。 即使是普通的乐迷,有时也能在新作品中听到其他歌曲的所谓"采样"。

话虽如此,但围绕着在艺术家的新作品中使用另一位音乐家的作品作为"样本"获得适当批准的过程和要求,一直存在着许多问题。 此外,随着越来越多的音乐人将他们的"节拍"或器乐曲出售,确保这些编曲得到妥善处理的必要性变得更加关键。 现在我们将依次研究这些话题。

通常情况下,一首曲目的版权持有人,可能是录音中的主要艺术家,拥有向他人公开出售、传播和许可使用该曲目的专有权利。为了让另一个音乐家使用整个现有的曲目或其中的一部分,双方必须签订适当的协议。这种书面安排被称为"许可证",是向一方提供做某一特定事情的权利的文件。

许可证可包括通过实体或数字拷贝或通过音乐流媒体平台公开发行歌曲并从中获利权利。它还可以包括允许在电台或现场、音乐会上公开表演作品。

有两种常见的情况下,在音乐业务,它是当务之急,一个人获得适当的许可证。这些都是当一个音乐家从事音乐"采样"的现有材料或整个轨道,以及当一个艺术家购买"节拍"或乐器轨道从另一个。我们现在将依次探讨这些情况。

什么是音乐"采样"?

音乐"采样"最好的描述是使用他人的歌曲和/或其他记录材料的特定部分或诗句,并将其纳入一个全新的作品。实际使用的数量因情况而异,因为一个艺术家可能会使用小到只是混合在一个现有的独特的鼓组合或吉他裂缝。他们可能会利用另一首歌曲的整个副歌或完整的诗句。

这种行为,在最简单的条款,可以看作是音乐家从字面上"复制和粘贴"另一个人的现有的声音记录到他们的新的记录的一部分。

虽然这看起来很简单,但未经许可的情况下,这种做法可能会使创作者承担潜在的版权侵权责任。然而,有一些方法可以通过获得适当的许可来使用他人作品的"样本"来避免潜在的责任。

如何获得现有记录的"样本许可"?

为了在艺术家的曲目中正确和合法地"采样"另一位音乐家的作品,采样艺术家必须从原始录音和基础音乐作品的所有适当所有者那里获得"采样许可"。

正如我们在前面所讨论的,每首歌曲都有两个版权--录音(通常由唱片公司管理,如大西洋唱片公司)和基础音乐作品(通常由音乐出版公司管理,如环球音乐出版公司)。这意味着,希望"取样"或以其他方式纳入他人现有材料的一方必须获得作品的两个版权所有者的许可。这意味着,音乐家必须与每一个版权人签订许可协议,才能合法地使用"样本"。

一般来说,为了确定作品的每一个版权的拥有者,音乐人应该先通过美国表演权协会网站上的美国表演权协会数据库(即ASCAP或BMI)进行访问和搜索。这些曲目数据库一般会列出所有相关的词曲作者和制作人,以及特定曲目的音乐出版商的联系信息。

通常情况下,这些数据库会列出上市方的直接联系信息;如果没有列出这些信息,音乐人要想找到正确的联系信息,就应该关注具体公司的内部部门。其中有些部门包括处理"许可"、"采样"或"清样"的部门。这是因为这些是个人和部门,一般处理第三方许可成品唱片给别人。

一旦音乐人确定了合适的权利人,就应该申请"采样"许可。这一请求一般应包括:

  • 新轨道中使用的样本有多长(即多少分钟?秒?)。
  • 艺人计划对歌曲的哪一部分进行"采样"(即整个副歌、一个鼓循环、一小段歌词等)。
  • 音乐家打算如何使用样本(单纯替代合唱、背景失真、连续循环等)。
  • 它们打算分发的单位数量;以及;
  • 艺术家将使用什么类型的媒介来传播新作品(如CD、黑胶、数字下载、铃声、流媒体等)。

此外,有些著作权人还可能要求希望对现有作品进行"取样"的个人,在对所要求的材料发放任何许可证之前,提供一份新录音的实际副本供权利人收听。最终,是否发放许可证的决定权在著作权人,因此,向他们提供的信息越多,发放许可证的机会就越大

一旦音乐人适当地要求对现有作品进行"取样"许可,就需要商定许可的实际细节。一个典型的样本许可可能包括一个预付的许可费,支付给原始所有者,以及可能包括一个版税欠原始艺术家的每张唱片的销售。在某些情况下,例如当原始音轨的很大一部分被利用或当艺术家是非常著名的,原始所有者也可以获得新的记录的实际所有权利益。

此外,许可交易有时是在"统一收费"买断的基础上进行的。在这种情况下,希望对现有作品进行"取样"的音乐家只需向音轨所有者支付一次性费用,而不需要支付任何额外的版税,也不分配新创作作品的任何所有权。

有多种因素可以决定许可费。其中一些因素包括:

  • 原创歌曲的商业成功。
  • 被采样的原创艺术家的成功和名声。
  • 采样艺术家的成功和名声。
  • 样品的长度和数量。
  • 样本将如何分发(即仅下载、仅流媒体等),以及。
  • 如何在新的录音中使用样本(例如,整段歌词在整首歌中播放,在器乐中"循环"的鼓点等)。

一般来说,原曲越有名,使用的样本越长,许可费就越高。与娱乐业内的大多数事情一样,艺术家的议价能力发挥作用,因为替代方案(不授权使用"样本")可能最终导致诉讼。在这种情况下,"取样"方最终可能会承担更多的诉讼和法律费用,特别是如果被取样的歌曲最终在商业上取得成功。

什么是"拍租"和"拍购"?

注意:请务必阅读我们的深度文章《节拍许可101》! 请务必阅读我们的深度文章《节拍授权101》!

音乐家在音乐业务中遇到的另一个常见的许可情况是最近的趋势,即制作人和其他节拍制作者创造和销售他们的"节拍"(乐器曲目)。已有大量新的网站和个人公开宣传和销售他们创作的乐器。在大多数情况下,器乐创作者与希望使用该材料的第三方之间的交易是以许可证的形式进行的,要么是"租赁",要么是完全购买 该器乐。

购买者在购买他人的器乐曲目或"节拍"时,首先必须考虑的是该曲目是"租赁"还是"出售"给他们。这就决定了所颁发的许可证是独占性的还是非独占性的。通常情况下,当创作者将节拍"租借"给他人时,购买者获得了在规定时间内(即一个月、一年、几年等)使用该器乐和复制、出售或以其他方式公开发行包含该节拍的成品的非独占性权利。

节拍的"租赁"仍然允许器乐的原创作者向其他音乐人出售和发放与购买的器乐曲目相同的其他非排他性许可。在这种情况下,如果购买者想在期限届满后继续利用和开发包含该租赁节拍的录音,购买者就必须与原作品创作者签订一份补充协议。

但是,如果个人希望获得无限期使用该节拍的独家权利,则需要签订器乐曲购买协议。这种安排禁止原创作者将同一器乐作品再出售给他人,并赋予购买者对该器乐作品的唯一和排他性的权利,以用于新主人所希望的任何目的。

一般来说,在谈判这类许可和适当的许可费时,重要的是要讨论并商定购买方计划如何使用该乐器曲目。这包括新曲目是否只能用于特定用途(即"仅用于演示"、"仅用于iTunes销售"、"在mixtape中免费使用"或在电子邮件中发送歌曲),将制作多少份成品作品并进行销售,以及确定该曲目将在哪些媒介(即CD、下载、流媒体)上提供。此外,双方还必须决定完成的作品可以在哪一个或几个适用的地区销售(即北美、欧洲、"宇宙")。

通常情况下,租赁一个节拍的成本要低于购买器乐独占权的成本,因为非独占性租赁允许创作者将同一作品货币化并多次出售给不同的买家。节奏的"租赁"或"购买"费用可以从5元到10元一直到几千元不等。费用取决于器乐创作者的声誉和知名度以及购买者所设想的使用类型。

如上所述,音乐人在购买或租赁节拍时,必须确保所购买的任何器乐曲中不包含任何未经授权的"样本"。如果器乐曲确实含有他人作品的"样本",艺术家应要求销售商提供某种适当的"样本清除"文件或任何其他明确规定的授权,允许使用和商业发行含有这种"样本"的曲目。

如果卖方不能提供适当的授权文件,最好避免购买(或租赁)这种工具,因为这可能会使购买者承担潜在的版权侵权责任。即使在"出售的节拍"中没有明显的未经授权的样本,谨慎的做法是确保卖方同意对购买者的创作进行充分的赔偿,并声明如果购买者因购买的作品中包含未经授权的材料而被起诉或以其他方式被发现负有责任,他们将对器乐曲购买者进行补偿。购买者应争取让卖方保证他们拥有作品中所载材料的所有权利,并保证在创作作品时没有使用"样品"或其他未经授权的材料。

此外,重要的是,各方应以书面形式商定原创作者有权以什么来交换购买者获得的权利。这可能包括器乐制作人获得成品曲目的传统音乐出版权益;如果是这样,协议应列出他们有权获得的百分比。同样重要的是确定卖方有权获得的版税率,这通常是曲目收入的特定百分比。这个费率可以基于"每份"费率,也可以只是一个统一的收费买断,不包括任何额外的销售唱片的版税。

同样,必须概述是否允许购买方为成品录音颁发第三方许可证。当事人还应当就允许利用的途径达成一致意见,例如有权与任何媒体中的视觉形象同步,例如在电影、电视或电子游戏中。

最后,双方应确定适当的信用(如果有的话)和公开权。公开权允许购买者在销售或以其他方式将材料货币化时使用器乐创作者的姓名、肖像和其他传记材料。这一点极为重要,特别是如果乐器是由著名的"节拍"制作人创作的。

如上所述,重要的是获得音乐人打算发行和货币化的材料的适当许可和权利。事实上,大多数第三方发行平台,如Tunecore,都要求其用户核实他们对任何可供销售的材料拥有权利。如果艺人在开始销售其音乐之前未能获得适当的许可,可能会影响艺人的收入,并可能使其承担额外的重大责任。

本《生存指南》并非作为法律咨询,因为应咨询专门从事该领域的律师。

由贾斯汀雅各布森,埃斯克。