Pokud jde o hudební průmysl, jednou z jeho nejsložitějších a často zmatených součástí je publikování a licencování. Mechanické licenční poplatky, sousední práva, organizace na výkon – pro nezávislé umělce se to může zdát jako jedna velká šedá zóna!
Zatímco TuneCore Music Publishing Administration je zde, aby vám pomohla sbírat celosvětové licenční poplatky a odpovídat na otázky, víme, že jedním z nejdráždivějších aspektů publikování je licence na synchronizaci přistání - nebo jinými slovy, získání hudby umístěné ve filmech, televizních pořadech, reklamách a videohrách. Pojem 'vyprodání' se stal relativně zastaralý termín pro umělce, kteří chtějí dostat slyšel a vydělat peníze.
Každý měsíc jsme se chytit naše čtenáře se na naše pitching úsilí a licence umístění pro TuneCore Umělci / skladatelé, ale aby vám blíže podívat do světa 'synch' licencí, jsme rozhovor dokonalý hudební vedoucí Amanda Krieg Thomas (Format Entertainment). Amanda pracuje s režiséry, producenty a umělci na denní bázi a má koordinované / pod dohledem hudby na projektech, jako je Pitch Perfect 1 & 2 (Universal), Fake Off (TruTV), Grace vyvolává úspěch (American Girl / Mattel), The Other Woman (Fox), a Beyond The Lights (BET), a umístil TuneCore umělci 'hudba. Užijte si a dělat si poznámky, TuneCore umělci!
Co vás vedlo k výkonu kariéry jako hudební vedoucí?
Amanda Thomasová: I druh spadl do toho - jsem se přestěhoval do LA věnovat psaní a produkci, film, TV, atd. Vzal jsem si práci, abych pomáhal hudebnímu právníkovi v Lionsgate s myšlenkou, že kdybych se naučil tuhle část filmové tvorby, vedlo by to k jiným věcem. Dělal jsem to přes rok, pracoval jsem se smlouvami a legálními, a jsem tak vděčný, že jsem získal ty znalosti o maticích a šroubech. Chystal jsem se opustit hudbu, protože jsem si uvědomil, že nechci dělat jen právní stránku, a nevěděl jsem, jestli bych mohl pracovat na tvůrčí straně, víte, miloval jsem hudbu, ale nebyl jsem 'hudební učenec' nebo tak něco. Tehdy jsem dostal příležitost pracovat na asistence vedoucímu filmové hudby.
Vzpomínám si, že jsme pracovali na hledání filmu, nadhazovali jsme spoustu věcí a režisér měl spoustu nápadů. Pamatuji si, že jsem byl v její kanceláři a říkala: "Tohle je legrační, ale co by ta postava v tuhle chvíli opravdu poslouchala?" A to jen kliknul pro mě - tato myšlenka charakteru a příběhu, a vyprávět, že příběh s hudbou. Studoval jsem divadlo a film, a pracoval jsem na mnoha muzikálech, takže vyprávění s hudbou opravdu rezonovalo se mnou. Tehdy jsem se rozhodl, že tohle je to, co chci dělat.
Jaké druhy vztahů byly životně důležité stavět na obou hudební podnikání straně a film / TV / reklama straně?
Do značné míry 'všechny výše uvedené.' Jsem typ člověka, který říká "ano", zvláště pokud jde o setkání s lidmi. Je to z mého života jednodušší být přátelé s lidmi, kteří posílají a pitching mi hudbu - je to vždy zachránil můj život. Vydavatelé, lidé na etiketách - radost ze spolupráce s lidmi, které mám rád a respektuji, je velká část toho, proč chci zůstat v této kariéře. Je tu silný smysl pro komunitu.
Ale na druhé straně, klíčové vztahy jsou určitě lidé, kteří dělají obsah - filmy, televizní pořady - je to opravdu ti lidé, kteří mě najmout. Celkově máte nikdy vědět, jaký je vztah, který vás dostane nejdál a vyplatí se. Spřátelit se s každým, a být vděčný, protože nikdy nevíte, kde, že úžasná příležitost se bude pocházet.
Vzhledem k vaší dobře-zaoblené životopis televize a filmu, tam byl projekt, který vyniká jako váš oblíbený?
Pro mě existují projekty, které jsem byl hrdý na to, že jsem od sebe z trochu jiných důvodů. Pitch Perfect 2 je projekt, pro který jsem byl členem hudebního týmu. Pitch Perfect filmy jsou pravděpodobně největší projekty jsem byl zapojen do. Opravdu ocenili nápady každého a bylo to velmi kolaborativní prostředí.
Také nedávno premiéru je televizní show jsem pracoval na 7 týdnů v Gruzii s názvem "Fake Off" (TruTV). Bylo to úplně mimo mou komfortní zónu a také kombinace mých podivných dovedností: bylo to v podstatě představení, iluze, divadlo a vyprávění příběhů. Dohlížel jsem na tvorbu skladeb, které týmy provedly, což byly z velké části kombinace existujících instrumentálků z produkčních hudebních knihoven, vytvořených dohromady do soudržných, 90sekundových, performance. Byl to úžasný zážitek a já jsem se dostal do práce s opravdu skvělými lidmi.
Kromě hodnoty a / nebo 'buzz' faktor, jaké jsou některé z výhod umístění hudby nepodepsané nebo nezávislých umělců?
Rozpočet je jistě velký. Stále buduhádím vztahy, takže stále pracuji na spoustě nízkorozpočtových projektů. Osobně, pocit, když najdete úžasný nový umělec a vzrušení při prezentaci režisérovi je skvělé. I když je to samozřejmě zábava umístit umělce miluji, nemám začít s tím.
Začnu s tím, co režisér priority jsou - tak je to osvěžující, když režiséři jsou nadšeni méně-známé hudby, z tvůrčího hlediska. Někteří režiséři si opravdu jazzed o neznámé umělce nebo písně nikdo neslyšel, ale někteří jen chtějí to, co vědí a jako.
Jaké jsou některé z nejčastějších chyb, které vidíte nezávislí umělci, když se chtějí přiblížit nebo nadhazovat hudebnímu vedoucímu?
To by mohl být úplně jiný článek! První věc, kterou řeknu, je, že ti bude vždycky líp, když ti někdo jiný nadhodí hudbu s těmito vztahy na místě. Zaměřte svou energii ne na chladné volání / e-mail hudební supervizory a studio vedení; zaměřit svou energii na zkoumání správných příležitostí a lidí, kteří mohou dostat svou hudbu tam, kde je třeba. Je mnohem efektivnější najít správný tým a partnerství.
Není to "běžná chyba", ale řekl bych, že je otevřený nízkorozpočtovým projektům. Vím, že je to těžké, protože nechcete dát hudbu zadarmo (opravdu byste neměli muset, opět další článek) - je to osobní rozhodnutí - jen se ujistěte, že hodnotit celkový obraz. Pracuje ten hudební vedoucí na spoustě projektů? Stojí dlouhodobý vztah za to? Osobně, pokud mám co do činění s umělcem přímo, budu si pamatovat, jestli někdo mi solidní, a já mu zavolat znovu.
Jednou z chyb je, že lidé si ctižádostivý a požádat o hodně zpětné vazby, nebo sledovat každý týden. To jsou dvě věci, které mě krčí. Pokud jde o zpětnou vazbu, poslouchám to z větší části na základě toho, co potřebuji v tomto bodě, takže nemám čas ani nemám pocit, že jsem kvalifikovaný, abych to poskytl. Také výzkum je oceňován. Alespoň být vědomi toho, co vedoucí pracoval. Jsi zdvořilá a ukazuješ, že sis udělala domácí úkol.
Jak objevíte novou hudbu ve svém volném čase?
Vždycky jsem se cítil tak couval-up v tom, co jsem si poslal, že i když jsem si umělci a alba, které přicházejí, že mě říct: "Ach můj bože, chci poslouchat, že!" - to ještě trvá hodně času se tam dostat. Mám spoustu přátel v PR nebo hudební žurnalistiky, takže mám tendenci poslouchat je hodně, pokud jde o udržení mé oči. To oni dokážou předpovědět, komu se to rozbije. Miluju je mít ve svém životě. Oni jsou ti, kteří jsou zapojeni do toho, kdo lidé budou mluvit. Twitter také přijde vhod pro toto; když vidím jméno umělce pop-up znovu a znovu jsem věnovat větší pozornost. Také jsem objevit otvíráky jsem neslyšel a pokusit se dostat do ukazuje brzy, když můžu. Jsou to ty zábavné, nečekané objevy, které dělají tuto práci vzrušující.
Tagy: Amanda Thomas představovat film hudební formát zábava hudba licencování hudba pitching hudba publikování hudba supervizor moje hudba na tv synchronizace