Artist Management Series: Adina Friedman

23. července 2015

Jak jsme i nadále pluh přes měsíc červenec, jsme nadšeni, nabídnout třetí splátku v naší "Artist Management Interview Series", tento týden představovat Atom Factory's vlastní Adina Friedman.

Adina přichází na talíř s předchozími zkušenostmi s prací pro Atlantic Records, Warner Music a Artist Organization. Kromě toho asistovala v managementu April Smithové, The Dig, Madi Diazové a popové senzace Meghan Trainorové. Za posledních několik let, i když, Friedman zaměřila svou pozornost na den-to-day řízení fenomenální talent (a TuneCore Umělec) Lindsey Stirling.

Dostali jsme možnost popovídat si s Adinou o jejích zkušenostech jako manažerka umělce, Atom Factory, která pracuje s úspěšným nezávislým umělcem a dalšími:

Jak jste začínal jako umělecký manažer? Jaký je váš způsob výběru umělců, se kterými pracujete?

Adina Friedmanová: Tak nějak jsem do toho spadl. Pracoval jsem ve Warner Music v New Yorku, když jsem začal pracovat s umělcem, kterým jsem se stal hudebně posedlý, April Smithovou. Začal jsem pomáhat a to vedlo k manažerské roli. Rychle jsem si uvědomil, že je to něco, co jsem opravdu chtěl dělat. Dostal jsem skvělou příležitost pracovat pro tým Johna Legenda v Artist Organization, tak jsem nechal vydavatelství.

Přechod od systému štítků do společnosti, jako je Atom Factory, jak se způsob, jakým manažer / umělec vztah začíná v posledních 5-10 let?

Zvláště s umělci, jako je Lindsey, je to tak zapojené. Vzhledem k tomu, že nemá štítek, to opravdu znamená, že jsme manažer, label - skoro všechno. Je to velmi blízký vztah a my si navzájem důvěřujeme. Opravdu musíte mít schopnost dívat se na věci ze všech různých úrovní - zejména pokud umělci nemají štítek. Měl jsem pozadí práce na štítku, jak fungují, a různé věci, které hledají při nastavování vydání. Myslím, že manažeři dnes musí vědět mnohem víc, než tomu bylo před lety, kdy měli štítky spoléhat, pokud jde o marketing a dohled nad vydáním.

Jaké jsou pár klíčových lekcí jste se naučili jako umělec manažer v průběhu let?

Upřímně si myslím, že se každý den naučím něco nového. Toto odvětví se nadále mění a závislost na digitální a sociální se stává stále zřetelnější. Neexistuje žádný plán, který by vyhovoval každému umělci - musíte se o ně individuálně postarat. Myslím, že s Lindsey, ona je lámání nové důvody každý den a tam byla žádná cesta, která byla pre-psaný pro ni.

Pokud jde o první rok vztahu umělce /manažera, jakou roli hraje manažer v celkovém rozvoji podnikání?

Když jsme poprvé začali řídit Lindsey, měla pouze digitální distribuci (přes TuneCore). Museli jsme najít správné členy týmu přes palubu; včetně lidí se správnými vztahy na místě říct, dostat její hudbu do cíle nebo Best Buy. Chtěli jsme si zachovat její digitální práva, a proto to bylo s TuneCore tak skvělé. Je také důležité najít ten správný publicista a marketingový tým. – dokonce až k nalezení správných režisérů a producentů pro videa.

Být takový 'digitální umělec', nejvíce překvapující věc byla, jak se přeložil ve fyzickém světě. Nebyli jsme si jisti, jak si počíná v obchodech s deskami, ale rychle jsme se dozvěděli, že její fanoušci chtějí mít také fyzické předměty.

Jaké jsou ve vašich zkušenostech některé z největších mylných představ o roli (rolích) umělce?

Že vytvoří každou příležitost, kterou umělec dostane. Myslím, že Lindsey je vyzkoušený a skutečný vzorek vytváření vlastních příležitostí místo čekání na někoho jiného, aby přišel. Myslím, že manažer by měl pomoci vytvářet příležitosti, ale je to o práci ruku v ruce, a když obě strany vytvářejí příležitosti společně, manažer je schopen jít dál.

Podobně, jak byste hřiště hlavní povinnosti celkově na potenciálního nového klienta?

Myslím, že v některých ohledech manažeři jsou jako manželství. Musíte si vzít čas a najít ten správný fit, a zároveň skákání na správné příležitosti, než jsou pryč. Je to všechno o nalezení správné rovnováhy; musíte poznat osobu - a umělci chtějí vědět, co můžete nabídnout a jaké zkušenosti a služby můžete přinést ke stolu.

Máme velký tým v Atom Factory, a můžeme dát jim vědět služby, které nabízíme, a mít čas se dozvědět o svých cílech jako umělec a jak můžeme pomoci jim dosáhnout. Doufejme, že obě strany sladit tam a dojdete k závěru, že je to vhodné pro oba.

Snímek obrazovky 2015-07-23 v 12.09.01 PM

Při správě umělce, který je bez zdrojů štítku, nám řekněte, jak se chystáte sestavit tým, který pomůže posunout jejich hudbu vpřed.

Myslím, že je opravdu důležité, aby správný tým na místě. Když umělec nemá štítek, existuje mnoho kladů a záporů. V případě Lindsey, můžeme dostat správné lidi na každém aspektu vydání, ale na druhou stranu umělec musí zaplatit za to. Máme docela různorodý seznam a můžeme využít příležitosti a vztahy pro ostatní umělce. Jedna věc štítky se opravdu dobře, je, že mají mnohem více finančních prostředků a jsou mnohem větší stroj. To je druh páky, která vytváří příležitost, s rádiem, zejména, například.

Jak důležité je v případě umělce, jako je Lindsey, zůstat v roce 2015 "nezávislý"?

Upřímně, myslím, že část toho, co dělá Lindsey tak skvělou, je, že je nezávislá a já nevím, jak by si počala, kdyby byla vhozena do systému štítků. Slyšel jsem velkou zpětnou vazbu od tolika našich partnerů, že jsme schopni reagovat mnohem rychleji, protože tam není dlouhý schvalovací řetězec pro každé malé rozhodnutí. Také je stálým tvůrcem obsahu. Každý den chrlí obsah, takže kdyby se musela vypořádat s omezeními hlavního labelu, není to tak, že bys mohl vydat video, kdykoliv budeš chtít. Budete muset projít schválení, financování, podepsat off - mám pocit, že byste ztratit část toho, co dělá Lindsey tak velký jako umělec.

Pokud jde o to, že v roce 2015 byla představena dohoda o etiketě pro umělce, jaké faktory musí tým umělce / manažera vzít v úvahu?

Myslím, že se musíte podívat na to, co značka přinese, jaké jsou jejich silné stránky, a pokud je to dobrý fit. Pokud jste umělec, někdy je to úplně správná cesta, a pro ostatní umělce, někdy je to opravdu není. Opravdu musíte pochopit hodnotu návrhu a ujistěte se, že jste získali správnou nabídku. Je to téměř stejně důležité jako vztah s manažerem - dáváte jim práva na vaši hudbu, práci, kterou jste vytvořili, a uvedení vaší důvěry v ně, takže se musíte cítit dobře, že je to správný vztah a věříte v to, co vám štítek nabízí.

Jak důležité je hudební publikování, pokud jde o maximalizaci příjmů z katalogu umělce? Jakou roli hraje manažer, pokud jde o udržení se na vrcholu licenčních poplatků?

Myslím, že s někým, jako je Lindsey, to bylo opravdu důležité, aby alespoň publikování správy řešit, protože její velké mezinárodní základny. Pokud nemáte někoho, kdo by to sbíral, mohl byste nechat peníze na stole. Cítím, že je důležité zachovat, že publikování tak dlouho, jak je to možné, a pokud budete vzdát, mělo by to být z důležitého důvodu - ať už je to pro předem na záznam, nebo si myslíte, že tento vydavatel může vám synchronizuje nebo co-píše, co potřebujete - je to všechno o zahájení tohoto vztahu ve správný čas a získání hodnoty z toho, že byste měli být.

Byli jste schopni identifikovat rozdíly mezi společností velikosti Atom Factory může udělat na umělce kariéru versus jiné typy správcovských společností?

Myslím, že jeho někde mezi - jsme dost malý, aby umělci pozornost, kterou potřebují, ale my jsme dost velký na to, aby nabídnout jedinečné služby, které ne každá správcovská společnost je schopen nabídnout; zejména pokud jde o digitální, kreativní a cestovní služby. Myslím, že Atom Factory byl opravdu chytrý o růstu společnosti a přijímání umělců, které máme zdroje pro správu.

Kde se v příštích pěti letech vidíte jako manažer umělce?

Rozhodně chci, aby i nadále růst jako manažer a přijmout více klientů. Je to všechno o nalezení správných umělců ve správný čas pro tuto chvíli.

Tagy: adina friedman umělec manažer atom továrna představovat indie lindsey stirling management tunecore