Studio Spotlight: The Record Co. se zaměřuje na přístup přes zisk v Bostonu

5. října 2017

Boston, Massachusetts je domovem více než 250 000 vysokoškoláků. S institucemi jako Harvard, M.I.T., Berklee College of Music, Emerson, Boston College a spoustou dalších, je to dané, že byste viděli spoustu umělců a kapel, kteří najdou své nohy ve velkém americkém městě - ať už se jedná o setkání vysokoškoláků na místní párty nebo show, nebo postgraduálního studenta, který by svou hudební kariéru dále rozšiřoval o vzdělání. Když jsem vyrůstal v této oblasti, vzpomínám si, že jsem byl posedlý kapelami na "místní scéně" – chytal jsem T, abych viděl kapely hrát na místech od Elks Lodges po více než 18 míst, kam jsem si musel "půjčit" ID, abych se dostal dovnitř. Ale i tak jsem si všiml obratu, protože kapely by migrovaly do jiných částí, jako je New York a L.A., nebo místa s přístupem pro všechny věkové kategorie by se nečekaně zavřela.

I když to není neobvyklé, na bostonské hudební scéně je stále co milovat, ale může to být obtížné místo k životu a přežití jako hudebník nebo inženýr. A co potenciální fanoušci, kteří nevědí, co je na jejich dvorku?

Enter The Record Co. – neziskové zařízení se sídlem v Bostonu, které poskytuje přístup k cenově dostupnému prostoru pro záznam kvalitních projektů a příležitostí pro nezávislé inženýry a producenty. Výsledkem je velmi chválená kolaborativní atmosféra, která pomáhá změnit krajinu bostonské nezávislé hudební scény. Nemluvě o tom, že The Record Co. odvádí skvělou práci, když předvádí vše, co Boston nabízí se svou sérií mixtape Boston Sessions, přičemž Vol. 2 brzy vyjde!

V tomto měsíci jsem mluvil s Jesse Vengroveem, programovým ředitelem (a inženýrem / hudebníkem) v The Record Co., abych prodiskutoval, jak se přístup neziskové organizace k nabídce tohoto druhu přístupu a jak se vyplácí:

V první řadě, co vás inspirovalo k tomu, abyste začali The Record Co. a udělali to jako nezisková organizace?

Jděte za jakýmkoli majitelem studia a zeptejte se ho na následující dvě otázky a pravděpodobně dostanete podobné odpovědi:

1) "Vyděláváte velký zisk?" - "Ne"

2) "Proč to tedy děláte?" – "Miluji práci a myslím, že je důležitá / má kulturní a / nebo uměleckou hodnotu."

A tady máte nejneformálnější definici neziskové organizace.

Společnost Record Co. byla založena v roce 2009 a po neúspěšném spuštění (první místo zaplaveno) jsme se v roce 2010 přestěhovali do našeho současného zařízení.  Neziskový úhel pohledu vyšel z cítění, že nikdo opravdu nemusí vlastnit studio, lidé k němu potřebují jen přístup.

Chtěli jsme vytvořit prostor, který by byl přístupný všem, bez ohledu na socioekonomický status, rasu, pohlaví, a chtěli jsme vytvořit prostor, který by byl součástí komunity a vrátil městu.  Účtujeme našim klientům, aby zařízení používali jako každé jiné studio, ale sazby jsou dotovány nadacemi / granty a jednotlivými dárci, kteří věří, že je důležité kultivovat živou a kreativní scénu v Bostonu.

Našli jsme způsob, jak umožnit umělcům, aby přišli a mohli zařízení používat za cenu, která funguje pro malé/neexistující rozpočty, a zároveň se spoléhat na jiné zdroje financování, aby udrželi každodenní provoz v chodu. V roce 2017 jsme na cestě k pořádání 1 100 relací mezi oběma místnostmi, takže netřeba dodávat, že je poptávka, kterou vyplňujeme (zatímco stále vidíme nová studia a starší studia zůstávají v podnikání).

Dejte našim čtenářům trochu rozpis zařízení celkově. Co odlišuje vaše studia od ostatních v této oblasti?

V současné době máme asi 5 000 m2 rozdělených na 2 patra, což nám dává značné množství prostoru. Máme dvě studia, Studio A a Studio B (ano, super kreativní!).  Studio A má roztec o rozem250 m2 a zahrnuje plně vybavenou kuchyň a salonek (s neustále rostoucí poctou úžasné umělecké sbírce v Goodwillu). Chtěli jsme, aby to vypadalo, že jdeš do kamarádova obýváku, teplého a domátkového.  Měli jsme tam spoustu oken, takže je tam spousta přirozeného světla, což opravdu dělá místnost pohodlnou.  Jsou tam dva iso stánky a velký živý pokoj.  Můžete tam dostat obrovské zvuky bubnů (a jednou jsme tam vmáčkli orchestr pro 45 osob) nebo můžete ovládat / segmentovat místnost gobosem.  Je to velký prostor, ale udělali jsme, co bylo v našich silách, abychom udrželi výhledy otevřené, aby se nikdo cítil odpojený.

Studio B je naše menší vokální/overdub místnost.  Tento pokoj je o něco elegantnější než Studio A; žádná okna ven, barevně měnící LED světla, kožená pohovka.  Je to malý, ale dostatečně prostorný, takže se nikdy necítí přeplněný a každý vždy miluje domácí absorpční panely pokrývající stěnu.  Studio B má rozhodně tradičnější pocit ve srovnání s A, ale v žádném případě není sterilní; Pořád je to pohodlný pokoj na práci.  Před studiem je salonek, takže je tu spousta místa k rozprostření.  Studio B má vlastní koupelnu, která zní nejvýkonnější pro re-amping.

Je zřejmé, že poskytujete prostor pro mnoho umělců v Bostonu, aby nahrával, ale řekněte nám trochu více o tom, jak vaše nastavení prospělo inženýrům na volné noze během vaší sedmileté historie.

TRC je 100% studio na volné noze, což znamená, že nemáme žádné inženýry.  Myslíme si, že je opravdu důležité, aby umělci pracovali s technickými profesionály, se které vycházejí (osobně i hudebně), a proto prosazujeme, aby každý klient přivedl svého vlastního inženýra.  V tuto chvíli máme 1 100 koncertů pro freelancery každý rok, které se dějí v našem zařízení, a naše studia jsme oceňovali způsobem, který ponechává prostor pro inženýry, aby si za své služby účtovali rozumnou cenu.

Když klienti potřebují doporučení, odkazujeme na naše zaměstnance, kteří jsou také skvělí inženýři (ale stále si vyjednávají své vlastní sazby a dostávají zaplaceno přímo klientem jako nezávislý pracovník).  Vidíme také mnoho inženýrů přicházejících z jiných studií po celém městě (Q Division, Mad Oak, Zippah, Futura...), které milujeme.

Podporoval způsob, jakým působíte, vlastní komunitu na větší hudební scéně? Máte pocit, že poskytujete prostor pro spolupráci a vytváření sítí?

Každý rok vidíme tisíce hudebníků / umělců / inženýrů našimi dveřmi, takže jsem rád, že mohu říci, že to vypadá, jako bychom měli velkou komunitu obklopující práci, kterou děláme.  Opravdu si ceníme osobní interakce, která probíhá v nahrávacím studiu, a jsme rádi, že tolik lidí vychází ze svých sklepů nebo ložnic a spolupracuje.  Nejlepší hudba se nevytápí ve vakuu, obvykle vyžaduje tým.

Jak se cítíte, že The Record Co. přispěla k neustále se měnící krajině umění v Bostonu?

Přispěli jsme dvěma způsoby: přímou podporou umělců / hudebníků a snahou zvýšit obecné povědomí o skvělé hudbě, která se v našem městě hraje.  Je zřejmé, že programování, které děláme, je zřejmé, protože existují tisíce lidí, kteří využili našich studií.  Kapely a inženýři nám říkají, že jsme důvodem, proč zůstali v Bostonu, místo aby se přestěhovali do NYC nebo LA, což je pro nás nesmírně smysluplné a ukazuje, že je potřeba práce, kterou děláme.

Také jsme se snažili zapojit hudební fanoušky v Bostonu a dát jim vědět, že nemusíte hledat v NYC / LA nebo Pitchfork / Rolling Stone, abyste našli dobrou novou hudbu, ve skutečnosti je kolem vás spousta.  Zvýšení reputace a povědomí o tom, co se děje zde v Bostonu, je dlouhý proces, ale slouží pouze k tomu, aby se město cítilo více jako domov pro všechny hudebníky / umělce, kteří se snaží žít a pracovat zde v Bostonu.

Pro město, kde žije čtvrt milionu vysokoškoláků a starostova administrativa, která doufá, že si udrží tuto populaci i po ukončení studia, co ještě Boston potřebuje, aby byl šťastnějším domovem pracujících hudebníků a inženýrů?

To je těžké a je to něco, o čem pravidelně mluvíme.  Hudební místa všech věkových kategorií, více (dobře udržovaných) zkušebny, lepší veřejná doprava, cenově dostupné bydlení uvnitř městských hranic.... Žádná z těchto věcí není snadné vyřešit, ale vše by šly dlouhou cestu k tomu, aby se město stalo pohostinnějším místem pro umělce a inženýry.

Když už mluvíme o těch vysokoškolákech, jak Recor Co. spolupracuje se studentskými umělci a inženýry ve výcviku z místních vysokých škol a univerzit? 

Chtěli jsme oceňovat naše studiové sazby tak, aby si umělci mohli dovolit pronajmout si přiměřené množství času, aby skutečně dosáhli toho, co si předsáhnou.  V dnešní době je jediným způsobem, jak se umělci mohou rozvíjet, jednat jako jejich vlastní A&R a jen pokračovat v nahrávání a vylaďování, dokud konečně nepřistanou na něčem dobrém.

Protože se také staráme o mnoho inženýrů, kteří právě začínají nebo nepracovali ve studiu mimo vysokoškolské prostředí, hostíme každý druhý týden orientaci, která se skládá z rozhovoru o očekáváních a osvědčených postupech při práci v profesionálním prostředí, jak se vyhnout pádům do boxů, které mají potenciál zabít atmosféru pro hráče, a pak úplného technického návodu zařízení.  Vždy máme kolem sebe personál, který nám pomůže s technickými otázkami / problémy, a máme skvělou posádku asistentů na částečný úvazek, kteří jsou schopni pomoci také.

Po šesti letech podnikání jste upustili od Boston Sessions, Volume 1 – což vedlo k velmi skvělému vývoji ve videoherní sérii Rock Band! - co vás vedlo k vydání tohoto? Jaká byla reakce umělců a značek?

Opravdu jsme se chtěli vypořádat jak se zvyšováním reputace toho, co se děje na naší hudební scéně, tak také poskytnout ekonomickou příležitost zúčastněným umělcům.  "Vol.1 – Beast" obsahovalo 13 zbrusu nových skladeb od 13 bostonských umělců.   Celkem jsme zaplatili 63 umělcům / inženýrům / producentům, aby udělali desku, na kterou jsme opravdu hrdí.

Umělci i sponzoři projekt milovali.  Bylo to jedinečné, protože to byl zcela nový materiál (ne předem nahraný obsah) a opravdu poskytl skvělý průřez různorodou scénou v Bostonu.  Byli jsme opravdu rádi, že jsme mohli spolupracovat s Harmonixem na tom, aby se album objevilo v Rock Bandu, což je zdaleka jedna z nejbláznivějších věcí, která z projektu pochází.  Také jsme právě dokončili velkou darovanou venkovní kampaň po celém městě a ve vlacích s názvem "Boston Music Is", která obsahuje obrázky umělců ze společnosti.  Je skvělé vidět město, jak ukazuje trochu lásky k umělcům, kteří z něj dělají skvělé místo.

Album je k dispozici pro streamování na Bandcampu a Spotify a vinyl je v našem internetovém obchodě.

Co můžeme očekávat na nadcházejícím svazku Boston Sessions? Kromě propagace Record Co. a vystupujících umělců, jaké naděje máte na vydání?

Vol. 2 bude úžasná sbírka nové hudby od některých skvělých umělců po celém městě.  Opravdu doufáme, že se to vymschne, že se nebudeme otáčet jen v Bostonu, ale i v jiných městech.  Nakonec chceme, aby boston byl vnímán jako hudební destinace a program Boston Sessions je jen jedním krokem na této cestě, abychom se tam dostali.

 

Tagy: audiobostonboston sessionsengineeringpředstavovalindierozhovorJesse Vengroveprodukcenahrávánínahrávací co. tunecore